«Ковёр №2» Анастасии Криулиной - единственная работа, которая включает в тему выставки о возрастных трансформациях преклонный возраст.

Художница имитирует на холсте пёстрое поле настольной игры “Монополия” в центре которого находится пожилая женщина на фоне красного советского ковра. Клетки хода - будто события из прошедшей, не всегда лёгкой жизни. Несмотря на приметы реального возраста, поза женщины и что-то неуловимое в её лице выглядят детскими. Она полностью находится в пространстве игры, о ней хочется сказать: «человек впал в детство».

Контраст между возрастом и поведением, а также цветовые контрасты, сообщают зрителю эмоциональное напряжение. Возможно, женщина на картине тоскует по ушедшим годам, а может быть, она буквально вернулась к сознанию ребёнка.

«Ковер № 2»
2024, Холст, масло, 100х100 см

Эти и другие работы на выставке «Просыпайся! Ты вырос» до 24 мая. Выставка работает со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

Каталог с работами вышлем по запросу.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #АнастасияКриулина

Каролина Росляк доводит свой художественный навык до предела «наивности» и позволяет действовать внутреннему ребёнку. Сюжеты работ - мечты маленькой девочки о том, как будет выглядеть её жизнь, когда она вырастет. В нежных пастельных тонах написаны спальня с будуаром, кружевные платья, туфли и косметика. Это мир принцессы из рассказов о придворной жизни эпохи рококо и гламурных журналов начала 2000-х. Работы художницы показывают как устроена детская фантазия: мы могли без усилий представить свою жизнь во много раз ярче действительности и легко в неё поверить.

Каролина Росляк (1995 г.) Витебск, Беларусь. Студентка Института современного искусства им. И. Бакштейна. Живёт и работает в Москве.

"Святая святых"
2024, 35х50 см, Холст, масло

"Её ложе"
2024, холст, масло, 35х50 см

"Трон уязвимости"
2024, холст, масло, 40х40 см

"Натали из Лос-Анджелеса"
2024, холст, масло, 140х90 см

Графика №1, 2, 3
13х19 см, Бумага, акварель

Эти и другие работы на выставке «Просыпайся! Ты вырос» до 24 мая. Выставка работает со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

Каталог с работами вышлем по запросу.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #графика #КаролинаРосляк

Что могут рассказать о нас личные вещи? «Я не хочу стать человеком тридцатилетним» – рассказ Никиты Лучинина о себе в прошлом. Коробки из-под обуви, велосипедное седло, плюшевый медведь, книги и множество других предметов уместились внутри старой деревянной тумбы, которую художник написал на четырёх холстах.

Что если к 30 годам всё пространство вокруг окажется также забито вещами? Для автора, эта работа выражала опасение увязнуть среди накопленных вещей и тем самым, зациклиться на прошлом. Вещи с картины сопровождали их обладателя в разные моменты жизни, но теперь превратились в ненужный, но памятный груз. И в этом заключена художественная сила работы: когда-то необходимые предметы написаны без прикрас, как старый хлам, но одновременно, с большой теплотой

Никита Лучинин
"Я не хочу стать человеком тридцатилетним"
2021, Акрил, холст, 200х60 см

Эти и другие работы на выставке «Просыпайся! Ты вырос» до 24 мая. Выставка работает со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

Каталог с работами вышлем по запросу.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #никиталучинин

На выставке «Просыпайся! Ты вырос» художница Лера Лыба представила картины из серии «Светлая полоса». Сверкающая линия горизонта выступает метафорой веры в светлое будущее. Картины передают медитативное состояние, погружая в размышления о времени Земли и даря ощущение, что всё идёт своим чередом. Особый интерес представляет полиптих «Блик» – центральная и три небольших работы - в нём крайне деликатно выражено чувство единения человека и природы. Фигура девушки почти сливается с песчаным берегом и её тело и одежда становятся проницаемыми, почти прозрачными. Остальные три картины дополняют опыт слияния с ландшафтом.

"Блик" 2025
75 x 75 см

"Цикорий", "Утро", "Альбиция2
2025. Холст, акрил, поталь
20 x 20 см (каждая)

"В путь"
2025, 50 x 50 см

Эти и другие работы можно увидеть на выставке «Просыпайся! Ты вырос» до 24 мая. Выставка работает со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

Каталог с работами вышлем по запросу.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #ЛераЛыба

Холсты Нины Поляковой захватывают зрителя с первой секунды. Пятна голубого, розового, зелёного и желтого цветов мягко проникают друг в друга, сообщая маршрут по которому перемещается взгляд зрителя.

Художница записывает пространство холстов легко и непринуждённо, имитируя непосредственность действий ребёнка, изображающего своих родителей и мир вокруг. Стоит только всмотреться в эти абстрактные полотна и они раскрываются как конкретный сюжет, а пространство в них преображается в ландшафт.

Например, в работе «Папин лес, мамин сад» на левой стороне диптиха проявится фигурка “папы” который рубит лес, а на правой стороне - “мама” приводит в порядок сад.

Нина Полякова, Папин лес Мамин сад (Диптих)
2024. Холст, смешанная техника, 170х280см

Эта и другие работы на выставке "Просыпайся! Ты вырос" до 24 мая. Куратор: Елизавета Закураева. Выставка работает со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #НинаПолякова

Холсты Нины Поляковой захватывают зрителя с первой секунды. Пятна голубого, розового, зелёного и желтого цветов мягко проникают друг в друга, сообщая маршрут по которому перемещается взгляд зрителя.

Художница записывает пространство холстов легко и непринуждённо, имитируя непосредственность действий ребёнка, изображающего своих родителей и мир вокруг. Стоит только всмотреться в эти абстрактные полотна и они раскрываются как конкретный сюжет, а пространство в них преображается в ландшафт.

Например, в работе «Папин лес, мамин сад» на левой стороне диптиха проявится фигурка “папы” который рубит лес, а на правой стороне - “мама” приводит в порядок сад.

Нина Полякова, Папин лес Мамин сад (Диптих)
2024. Холст, смешанная техника, 170х280см

Эта и другие работы на выставке "Просыпайся! Ты вырос" до 24 мая. Куратор: Елизавета Закураева. Выставка работает со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

Каталог с работами вышлем по запросу.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #Нина Полякова

Работы Александры Бурмистровой, московской художницы и выпускницы МГАХИ им. В. А. Сурикова, переносят зрителя в мир детских воспоминаний — как будто листаешь страницы старого семейного альбома.

Её живопись наполнена хрупкостью момента и тонкой эмоциональностью. Мягкая палитра, обобщённые силуэты и узнаваемые образы создают атмосферу тепла и уюта, вызывая ностальгию по беззаботному детству.

Александра с особой деликатностью передаёт внутреннее напряжение на границе двух миров — детства и взрослости, позволяя зрителю прожить этот переход заново и взглянуть на него через призму личного опыта.

Работы Александры Бурмистровой представлены на выставке «Просыпайся! Ты вырос», которая проходит в наше галерее до 23 мая. Куратор: Елизавета Закураева.

Выставка работает со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #АлександраБурмистрова

Делимся расписанием публичной программы выставки «Просыпайся! Ты вырос»:

12 апреля/3 мая 14:00
Кураторские экскурсии по выставке.

Ссылка на регистрацию на 12 апреля.

Ссылка на регистрацию на
3 мая.

Елизавета Закураева расскажет о концепции выставки, представленных работах и техниках, а также о том, как личные воспоминания художников превращаются в универсальные символы.

25 апреля 19:00
Паблик-ток с художниками Лерой Лыбой, Никитой Лучининым и Анастасией Криулиной

Модераторы: Елена Абрамова, Елизавета Закураева

Ссылка на регистрацию.

Какое значение для нашей идентичности имеет опыт взросления? Почему детство остаётся важной темой даже во взрослой жизни? Художники поделятся своими историями, процессом работы и тем, как личные переживания превращаются в универсальные символы.

Посещение мероприятий доступно после регистрации.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #выставка #мероприятия

До 23 мая на выставке «Просыпайся! Ты вырос» в Abramova Gallery можно увидеть трехчастную серию керамики Веры Латышевой. Дом, детская площадка, сад - в объектах запечатлены небольшие сценки из жизни, знакомые и понятные каждому зрителю. Объекты проецируют безопасное пространство, воспоминания о детстве, где нет места сложностям взрослой жизни. Каждая такая работа - коллективной фрагмент памяти, в котором каждый из нас узнаёт себя.

Вера Латышева - студентка Санкт-Петербургской академии художеств им. И.Репина (факультет скульптуры). Работы находятся в частных коллекциях.
Каталог с работами выставки «Просыпайся! Ты вырос» вышлем по запросу.

Abramova Gallery
Design District DAA
Санкт-Петербург, Красногвардейская пл., 3E
3 этаж, Е3-130

Вход свободный

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #керамика #вералатышева

Анастасия Криулина работает с памятью так, как будто листает старый семейный альбом — но вместо того, чтобы просто пересматривать снимки, переносит их на холст, превращая личные истории в образы. Костюмы на утренниках, старые ковры, фрагменты постсоветского быта — всё это символы общего прошлого молодого поколения, образы постсоветского детства. Её работы балансируют между ностальгией и иронией, личным и универсальным, создавая пространство, в котором зритель может примерить на себя опыт взросления, перехода и застревания между прошлым и будущим.

В работе «Поющая» изображена девочка, исполняющая песню на детском утреннике. На ней платье из грубого тёмно-синего бархата и растянутые белые колготки. Но несмотря на «изъяны» костюма, всё внимание зрителей направлено на неё и этот утренник - последний праздник, на котором она свободно проявляет себя как настоящая певица и артист. Дальше, становясь взрослее, возможность оставаться открытой и артистичной сведётся к минимуму, но пока - момент абсолютного триумфа, в котором каждый зритель искренне слушает её, затаив дыхание.

Анастасия Криулина
«Поющая», 2024, холст, масло.
100х42 см

Анастасия Криулина - выпускница Санкт-Петербургской академии художеств им. И.Репина. Работы находятся в частных коллекциях.

Каталог с работами выставки «Просыпайся! Ты вырос» вышлем по запросу.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #анастасиякриулина

Несколько мгновений с открытия выставки «Просыпайся! Ты вырос».

9 художников из Санкт-Петербурга, Москвы и Красноярска говорят со зрителем через искусство о взрослении - переходном состоянии, в котором человек оказывается между детскими фантазиями о будущем и реальностью взрослой жизни.

Художники: Нина Полякова, Каролина Росляк, Вера Латышева, Александра Бурмистрова, Анастасия Криулина, Лера Лыба, Екатерина Колосовская, Никита Лучинин, Алиса Деточкина.

Куратор Елизавета Закураева.

Впереди 2 месяца работы выставки и насыщенная параллельная программа.
Ждём каждого из вас!

вт-сб: 11:00 - 19:00
Вход свободный

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #выставка #НинаПолякова #КаролинаРосляк #ВераЛатышева #АлександраБурмистрова #АнастасияКриулина #ЛераЛыба #ЕкатеринаКолосовская #НикитаЛучинин #АлисаДеточкина

Открыли яркую весеннюю выставку «Просыпайся! Ты вырос»!

Оживлённые обсуждения, улыбки и первые бронирования работ коллекционерами.

Традиционно разыграли среди гостей вернисажа небольшое произведение искусства: в этот раз, работу Веры Латышевой «Созидание».

Совсем скоро объявим расписание параллельной программы выставки. Следите за новостями!

Выставка открыта до 23 мая со вторника по субботу с 12:00 до 19:00. Понедельник и воскресенье - выходные дни. Вход свободный.

Куратор выставки: Закураева Елизавета.

Фото: Глеб Широков.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #выставка #НинаПолякова #КаролинаРосляк #ВераЛатышева #АлександраБурмистрова #АнастасияКриулина #ЛераЛыба #ЕкатеринаКолосовская #НикитаЛучинин #АлисаДеточкина

28 марта открываем групповую выставку.
9 молодых художников - «Просыпайся! Ты вырос».

Даты: 28 марта - 24 мая

«Просыпайся! Ты вырос» — не просто констатация факта, а метафора перехода, который для кого-то становится резким пробуждением, а для кого-то — назревшим шагом во взрослый мир. Этот момент — как утро после яркого сна: всплывают детские воспоминания, а впереди тянется размытый горизонт будущего, полный вопросов и ожиданий. Куратор Елизавета Закураева по-новому раскрывает популярную тему неоинфантилизма и внутреннего ребенка, ставя перед зрителем вопрос: что ждет нас за тем самым поворотом, после которого детство остается позади?

Художники: Нина Полякова, Каролина Росляк, Вера Латышева, Александра Бурмистрова, Анастасия Криулина, Лера Лыба, Екатерина Колосовская, Никита Лучинин, Алиса Деточкина.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #выставка #НинаПолякова #КаролинаРосляк #ВераЛатышева #АлександраБурмистрова #АнастасияКриулина #ЛераЛыба #ЕкатеринаКолосовская #НикитаЛучинин #АлисаДеточкина

В своих живописных работах Анастасия Сасова исследует визуальные границы между реальностью и компьютерной симуляцией.

Пространства в её картинах выглядят как знакомые и одновременно сгенерированные в графическом редакторе, а персонажи живыми и одновременно ненастоящими.

«Салют» - картина о ещё не загаданном желании. Девушка на картине повёрнута лицом к окну, за которым видны только всполохи света, а за спиной она держит зажженный бенгальский огонь. Мы становимся наблюдателями временного промежутка, когда ничего не происходит, но вот-вот должно произойти: новый салют вспыхнет, бенгальский огонь потухнет, желание будет загадано. Но сейчас действие «зависло» или поставлено на паузу.

Анастасия Сасова
«Салют», 2024, 80х80 см, холст, акрил

Эту работу можно посмотреть и приобрести в нашей галерее. Мы также занимаемся подбором искусства для интерьеров и сотрудничаем с декораторами и дизайнерами. По всем вопросам пишите в личные сообщения.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #АнастасияСасова

Картина Сергея Обухова «Материал»
2024, холст, акрил, 100х132 см
Из серии работ по мотивам пьесы "Король Лир»

«Материал» - мистический семейный портрет, имитирующий фотографию. Цвета здесь искажены как на фотонегативе, а лица стёрты, будто кто-то «зачирикал» их шариковой ручкой.

В центре композиции, за фигурами людей, мы видим огромную спиралевидную воронку: пространство вокруг искривляется и материальный мир обращается в ничто. Вот-вот эта воронка настигнет и людей, и они тоже пропадут без следа.

Ключом к пониманию этой работы является само существование семейного фотопортрета. Всего несколько поколений спустя, мы часто не знаем имена тех, кто запечатлён на архивном фото. Именно этот процесс «стирания» коллективной памяти художник передаёт в своей работе. А цвета, напоминающие не только фотонегатив, но местами и цвета коррозии металла, усиливают метафору исторического забвения.

Мотив пьесы «Король Лир» Шекспира можно уловить лишь отдалённо, через придворные наряды, не похожие на несовременную одежду.

Работы Сергея Обухова можно увидеть в нашей галерее. Мы подбираем искусство под интерьер, работаем с дизайнерами и декораторами. По вопросам приобретения и за другими консультациями обращайтесь в личные сообщения.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #СергейОбухов

До 21 марта в нашей галерее проходит выставка «Прозрачное сделалось темным».

Общий мотив выставки – мир без нас, где пространство человеческих забот сменилось пространством природных стихий.

Динамичные объекты из стекла Светланы Федоровой выполнены в технике моллирования. Использование стеклоткани позволяет создать края, похожие на брызги.

Серия абстрактных холстов Сергея Ларионова ассоциируется с пространством после «большого взрыва». Фактуры картин создают ощущение взбитой пыли, сквозь которую проникает свет. Они родственны музыке и создают медитативное состояние.

Холсты Михаила Филимоненка - это пустынные индустриальные пейзажи, дающие возможность взглянуть на нашу цивилизацию со стороны, почувствовать относительность времени и ощутить мимолетность жизни.

Ждем вас со вторника по субботу с 12:00 до 19:00

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #МихаилФилимоненок #СветланаФедорова #СергейЛарионов #выставка

Отправной точкой для создания серии “Хрупкие вещи” стали размышления Елены Воскобоевой о сменяемости ролей женщины внутри одной семьи.

«Дочь», «мама», «бабушка» - роли, которые обретает один и тот же человек в разные периоды жизни. В рамках серии, были сделаны оттиски с женской одежды, которая с ними соотносится. Это вещи, хранящие память: не сезонная обновка, а как значимый артефакт.

В рамках одного листа, оттиск с одежды дополняется оттисками растений. В результате, перед нами многослойные композиции о памяти вещей сквозь время.

Эти и другие работы Елены Воскобоевой доступны в нашей галерее — приходите посмотреть и выбрать. Мы работаем с дизайнерами и декораторами, подбираем искусство для интерьеров. Все вопросы можно задать в личных сообщениях.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #живопись #ЕленаВоскобоева

Настенные керамические объекты Вики Утикалко имитируют листы писем в декоративных рамках. В наше время, когда бóльшая часть писем остаются электронными, работы становятся метафорой стремления человека сохранить памятные моменты на длительный срок.

Эти «письма», во многом оммаж на эпоху рококо, с её любовью к милым вещицам, и шире - на время до цифровых технологий. Письма Вики Утикалко в материале, а не в телефоне - немного сентиментальная «зарисовка» о тоске по памятным мелочам, которые можно было потрогать и сохранить.

Объекты Вики Утикалко можно увидеть в нашей галерее. Мы подбираем искусство под интерьер, работаем с дизайнерами и декораторами. По вопросам приобретения и за другими консультациями обращайтесь в личные сообщения.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #ВикаУтикалко #скульптура

Рассказывая о принципах работы со стеклом, художник Светлана Федорова проводит аналогии с японскими понятиями эстетики, такими как «сибуй» и «ваби».

Сибуй - недосказанность, необработанность формы. Ваби - отсутствие чего-либо вычурного, броского, нарочитого.

Исходя из этого, становится понятно, почему результат работы художницы - матовое, неполированное стекло, неяркое, но светящееся изнутри. А общий вид объектов имеет характер некоторой незавершённости.

Эти и другие работы на выставке «Прозрачное сделалось тёмным» до 21 марта! Также мы помогаем в подборе искусства для интерьеров и сотрудничаем с дизайнерами и декораторами. За подробностями — пишите в личные сообщения.

Фото: Ольга Вагина, Глеб Широков

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #СветланаФедорова #скульптура

На выставке «Прозрачное сделалось тёмным», художник Сергей Ларионов представил серию абстрактных монохромных работ, порождающих ассоциации с пространством после “большого взрыва”. Богатые фактуры картин создают ощущение частиц космической пыли, витающих в воздухе, сквозь которые проникает свет. Холсты художника родственны музыке и вызывают состояние медитативной погруженности в транс.

Большинство работ трансформируются в полиптихи, образуя композиции-рассказы о необъятных пространствах.

Работы Сергея Ларионова находятся в собраниях: Музей Нонконформистского Искусства, Санкт-Петербург; Творческий Cоюз художников (IFA); Музей народной графики, Москва; Музей Изобразительных искусств Республики Карелия, Петрозаводск; Мурманский Областной Художественный музей и др.

Картины Сергея Ларионова доступны в нашей галерее — приходите посмотреть и выбрать. Мы работаем с дизайнерами и декораторами, подбираем искусство для интерьеров. Все вопросы можно задать в личных сообщениях.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #СергейЛарионов #живопись

Абстрактные полотна Глеба Гавриленкова относятся к тому типу произведений, которые необходимо смотреть вживую. Работа масляными красками позволяет художнику достичь оптического эффекта многослойности - полупрозрачные красочные слои как вуали ложатся друг на друга.

Картины являются живописью-исследованием. Гавриленков систематичен в своей художественной практике, которую ведёт уже многие годы. Художника интересует механика психологического и физиологического воздействия цвета при восприятии картины. Абстрактные витальные формы, почерпнутые из растительного мира или нейробиологии, яркие, часто флуоресцентные цвета, повторяющиеся паттерны – всё это выглядит как документация научного эксперимента.

Глеб Гавриленков (1982, Ленинград). Работы Глеба Гавриленкова находятся в коллекциях Фонда им. Сергея Курехина (Санкт-Петербург) , Музее Андеграунда (Екатеринбург), Музее искусства Вэйхай (Китай), а также частных коллекциях России, США, Канаде, Англии, Франции, Италии, Финляндии, Испании, Швейцарии, Китае, Японии, Грузии, Австралии.

В нашей галерее представлены работы Глеба Гавриленкова — их можно не только увидеть, но и приобрести. Также мы помогаем в подборе искусства для интерьеров и сотрудничаем с дизайнерами и декораторами. За подробностями — пишите в личные сообщения.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #ГлебГавриленков #живопись

На выставке «Прозрачное стало тёмным» особое место занимает инсталляция Светланы Федоровой с объектами из стекла. Работы поддерживают общий мотив выставки «мира-без-нас», где мир природных стихий сменил мир человеческих забот. «Тела космического происхождения, достигшие поверхности земли», «Карстовая воронка», «Под и над» - некоторые из названий работ Фёдоровой.

Динамичные формы объектов порождают вопрос об их технологии. Художница рассказывает следующее: «В процессе поиска новых техник работы со стеклом, я нашла способ моллирования с использованием стеклоткани. В результате этого эксперимента возник необычный эффект застывания тонкого края стекла, похожего на брызги. Особенности этих работ - переход от светящейся массы стекла к почти прозрачным брызгам».

Выставка работает до 21 марта. Мы открыты со вторника по субботу, с 12:00 до 19:00.

Работы Светланы Фёдоровой находятся в собраниях: Ассоциации венгерского стекла (Будапешт, Венгрия), Музей стекла и хрусталя (Никольск, Россия), Музей стекла (Львов, Украина), Коллекция международной биеннале стекла (София, Болгария).

Член Санкт-Петербургской организации Союза Художников России.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #СветланаФедорова #скульптура

На выставке «Прозрачное сделалось тёмным» представлены работы Михаила Филимоненока, отсылающие к эстетике заброшенных индустриальных пространств.

Сумеречная уходящая в глубину перспектива и сложные цветовые решения позволяют создать ощущение безвременья. Здесь ничего не произойдет, здесь всё замерло.

Увидеть работы Михаила Филимоненока можно в нашей галерее. По вопросам приобретения обращайтесь в личные сообщения.

Оазис, 80х100
Время пустоты, 80х100
Постоянство памяти, 80х100

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #МихаилФилимоненок #живопись

Фокус внимания Сергея Ларионова сосредоточен на белом свете и тени. Исследуя выразительный потенциал «нецветов», художник создает практически монохромные медитативные полотна. Они открывают зрителю мерцающую бесконечность, заставляя замереть в созерцании.

Картины Сергея Ларионова можно увидеть на выставке «Прозрачное сделалось тёмным» в нашей галерее. По вопросам приобретения обращайтесь в личные сообщения.

Сергей Ларионов - художник абстракционист. Член Санкт-Петербургского Творческого Союза Художников (IFA), Товарищества «Свободная культура».

Работы находятся в собраниях: Музей Нонконформистского Искусства, Санкт-Петербург; Творческий Cоюз художников (IFA); Музей народной графики, Москва; Музей Изобразительных искусств Республики Карелия, Петрозаводск; Мурманский Областной Художественный музей, Россия; и др.

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #СергейЛарионов #живопись #абстракция

Серия работ Светланы Фёдоровой «Всплески эмоций» создана в технике моллирование, когда нагретое стекло деформируется по форме под собственным весом.

Необычный эффект застывания тонкого края стекла в этих объектах напоминает всплески и брызги. Художницу вдохновляет контраст между живым, внезапным переживанием и застывшим навечно. С помощью цветовых сочетаний, фактур, различного качества стекла, натяжения и закрученности стеклоткани Светлана Фёдорова передает спектр эмоций, которые зрителю предстоит угадать.

Объекты Светланы Фёдоровой из серии «Всплески эмоций» представлены на выставке «Прозрачное сделалось темным» в нашей галерее.

По вопросам приобретения обращайтесь в личные сообщения.

Эмоция 1, 60х30х25, стекло
Эмоция 2, 75х30х25, стекло

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #СветланаФедорова #скульптура

Серия работ Светланы Фёдоровой «Всплески эмоций» создана в технике моллирование, когда нагретое стекло деформируется по форме под собственным весом.

Необычный эффект застывания тонкого края стекла в этих объектах напоминает всплески и брызги. Художницу вдохновляет контраст между между живым, внезапным переживанием и застывшим навечно. С помощью цветовых сочетаний, фактур, различного качества стекла, натяжения и закрученности стеклоткани Светлана Фёдорова передает спектр эмоций, которые зрителю предстоит угадать.

Объекты Светланы Фёдоровой из серии «Всплески эмоций» представлены на выставке «Прозрачное сделалось темным» в нашей галерее.

По вопросам приобретения обращайтесь в личные сообщения.

Эмоция 1, 60х30х25, стекло
Эмоция 2, 75х30х25, стекло

. . . . .

Контакты | Выставки | Живопись | Скульптура и объекты | Графика

Abramova Gallery. Санкт-Петербург, Центр Дизайна Design District DAA.

#abramovagallery #СветланаФедорова #скульптура