Разыгрываем 2 билета на премьерный показ спектакля «Разбойники»!

До конца сезона в Театре Маяковского состоятся две премьеры — по пьесам Фридриха Шиллера и Антона Чехова. Две разные эпохи. Две театральные оптики. Две попытки понять, что происходит с человеком, когда рушится привычный порядок — внешний или внутренний.

Чтобы получить 2 заветных билета на премьерный спектакль Евгения Закирова, необходимо обоснованно ответить на все вопросы в комментариях к этому посту:

📌Что общего у Чехова и Шиллера?

📌Какой вклад внес Шиллер в театральное искусство [вместе со своим другом]?

📌Какой след оставили произведения Шиллера в мировой музыкальной культуре?

📌«Я думал, что смогу пособить закону беззакониями».
Как бы Вы истолковали эту цитату?

📌«Люди, рыдая, бросились друг к другу в объятия. Женщины в полуобморочном состоянии, шатаясь, брели к выходу. То было всеобщее потрясение, как в хаосе, из неопределённости которого рождается новое творение».
Как Вы думаете, откуда эта цитата и о каком событии в ней говорится?

24 апреля мы случайным образом определим одного победителя. Удачи!

«Бешеные деньги» — 150 раз! Сыграно!👏

Сегодня на Основной сцене Маяковки состоялся юбилейный показ спектакля Анатолия Шульева «Бешеные деньги».

С момента премьеры в апреле 2017 года спектакль не теряет своей актуальности. Афористичные диалоги, искрометный юмор, тонкая режиссура и блистательная игра артистов снова и снова наполняют зал смехом и аплодисментами.

Спешим поздравить артистов: Светлану Немоляеву, Полину Лазареву, Алексея Дякина, Виталия Ленского, Александра Андриенко, Константина Константинова, Юрия Никулина и всю творческую команду с юбилейным показом.

Делимся поклонами, благодарим за овации и с нетерпением ждем новых встреч!

🎸Ровно через неделю на Малой сцене Театра Маяковского состоится Маленький вечер заслуженного артиста России Виталия Ленского.

Интересно, какие композиции прозвучат на концерте? Рассказываем: авторские баллады — «Ромео&Джульетта», «Вагант», «Посвящение Пушкину»; фолк-песни — «Казаночка», «Посвящение Сергею Лемешеву», «Океан моей любви», «Самолет летит в Россию», «Москва-850»; песни из репертуара автора-исполнителя Дмитрия Хмелева и другие лирические произведения.

Делимся с вами фрагментом рубрики «Вопрос_Ответ» с участием Виталия Георгиевича [полный выпуск можно посмотреть в нашем сообществе в VK] и ждем 27 апреля на концерте «Океан моей любви lite…»!

🎟️ Билеты

Афиша недели [21.04 — 27.04]

📌25 и 26 апреля не пропустите премьеру спектакля Евгения Закирова — «Разбойники».

*Если не знаете, какой спектакль выбрать, переходите в наш telegram-бот — он поможет.

И напоминаем о новых правилах покупки билетов, вступивших в силу с 15 марта. Подробнее — в этом посте.

🎟️ Билеты

Это спектакль о привлекательности зла и об ошибке — когда нечто более сильное, чем сам человек, толкает его на путь жестокости и разрушения.

Шиллер через фигуры двух братьев разворачивает перед нами как бы проекцию — два пути взаимодействия со злом. В каждом из нас живет и Карл фон Мор, и Франц фон Мор. Каждому из нас близки их переживания и мотивы. Эта пьеса —своеобразный "поучительный" эксперимент персонажей над самими собой. Шиллер как бы раскрывает нам и самому себе: вот куда могут завести гордыня и зависть, если морально оступиться. Притом, что безудержный путь зла и насилия бывает страшно веселым, захватывающим, «упийственно» приятным.

Мстить, добиваться, пробиваться, достигать, убивать, идти по головам, бороться за справедливость, за признание, за любовь, за богатство, прогибать мир под себя, дышать полной грудью, умирать, предавать, продаваться, ошибаться, платить за секунды полноты здоровьем, честью, жизнью — это категории Шиллера. Да и кроме того, быть может, величие в том и состоит — чтобы «сгореть красиво»? [режиссер спектакля Евгений Закиров].

⚔️ «РАЗБОЙНИКИ» | ПРЕМЬЕРА — 25 и 26 АПРЕЛЯ

Только что на Малой сцене Театра Маяковского прошла первая встреча экспериментального проекта — перформанса на стыке литературы и театра — «Шесть персонажей с вопросами к автору».

Сегодня один режиссер, шесть героев произведения Яны Вагнер «Тоннель» и зрители получили возможность разобраться в том, что именно произошло в тоннеле, и постарались выяснить, кто же виновен…

Благодарим всех создателей за это остросюжетное путешествие, а вас, друзья, — за то, что провели этот субботний вечер с нами!

Будем ждать вас на следующих встречах «Шести персонажей». Следите за анонсами

Сегодня на Основной сцене Театра Маяковского прошел 150-й показ спектакля Леонида Хейфеца «Пигмалион» — спектакля, тонко исследующего природу социального давления и хрупкость личных границ.

Поздравляем артистов: Наталью Палагушкину, Игоря Костолевского, Евгения Парамонова, Анатолия Лобоцкого, Ольгу Прокофьеву, Людмилу Иванилову, Александру Ровенских, Татьяну Рогозину, Алексея Фатеева, Юрия Соколова, Всеволода Макарова, Макара Запорожского, Максима Разумца, Анастасию Мишину, Анну-Анастасию Романову, Анастасию Горелову, Виктора Довженко, Марину Репину, Евгению Зюбину и всю творческую команду!

Делимся поклонами, благодарим зрителей за аплодисменты, присоединяемся к овациям и ждем вас на следующих спектаклях!

Бег до финишной прямой! «Войцек» — финальные показы спектакля!

Неоконченная пьеса Георга Бюхнера — как вскрытая рана, как крик, который застыл в воздухе. В ее рваном, ребристом тексте — холод медицинских лабораторий, тоска по смыслу и молчаливый страх человека, заблудившегося в мире, где никто не подаст руку.

На Сцене на Сретенке «Войцек» звучит как беспощадное высказывание о времени, в котором выживание вытесняет сочувствие. Режиссер Филипп Гуревич не дает зрителям отстранённо наблюдать — он погружает их внутрь. Зрители в суде. Зрители — присяжные. А может — подсудимые?

Прочь от вульгарной социологии! Слагаемые – анализ механики человеческого мучения, нервная пластика и музыка. Войцек здесь — не продукт среды, а убегающий от гнетущей и неподдающейся пониманию среды обитания молодой трикстер [Режиссер Филипп Гуревич]

Солдат Войцек — не просто герой, он — каждый, кто оказался в тупике. Жестокая реальность, глухая стена отчуждения, гул несбывшихся надежд — все это оживает в экспрессионистском мире спектакля.

Георг Бюхнер умер в 23 года. Он не завершил «Войцека». И, может быть, не должен был. Потому что финал каждый зритель пишет сам — сидя в темном зале, встречаясь взглядом с артистами, глядя на подсвеченную Богоматерь за рухнувшей стеной...

Последние показы спектакля «Войцек» состоятся:
📌24 мая — 18:00
📌2 июня — 19:00
📌13 июля — 19:00

Мы ждем Вас на последний забег!

В этот день 148 лет назад Лев Толстой закончил одно из самых известных произведений мировой литературы — роман «Анна Каренина». Эта дата — не просто повод вспомнить великий текст, но и возможность по-новому взглянуть на человека, который был рядом с Толстым в самые важные годы его жизни.

В Театре Маяковского идет спектакль «Русский роман» — постановка Миндаугаса Карбаускиса по пьесе Марюса Ивашкявичюса. Это тонкое, метафизическое соединение биографии и творчества Льва Николаевича Толстого. Вместе с автором пьесы режиссер сплетает несколько времен и действительностей: произведения и события личной жизни Толстого, в центре которых оказывается его жена Софья Андреевна. Их любовь, измученная гениальностью писателя, становится отражением чувств его героев. Вместе с сыновьями и дочерьми Софья Андреевна пытается отвоевать у Облонских и Карениных место в судьбе мужа и разобраться, чья история первична: его литературных возлюбленных или же ее собственная.

Наш спектакль — попытка взглянуть на жизнь Толстого и его семьи под определенным углом и задать некоторые вопросы. О Софье Андреевне было написано много негативного, а эта пьеса создана с любовью и уважением к ней. Все-таки два самых великих произведения Льва Николаевича — «Анна Каренина» и «Война и мир» — были созданы Толстым в тот момент, когда он был счастлив и рядом была женщина, которую он безумно любил. …Судьба страшная, но были 15 лет абсолютного счастья. Я думаю, что свою судьбу Софья Андреевна не променяла бы ни на какую другую. Во время репетиций я часто вспоминала фразу, которую гений Толстого вкладывает в уста Анне Карениной: «Я ревную тебя не к женщине, а к уменьшению твоей любви» [Евгения Симонова]

Представляем обновленный трейлер к самому титулованному спектаклю Маяковки и ждем на ближайших показах 1 мая и 5 июня.

Чеховские премьеры

В этом году исполняется 165 лет со дня рождения одного из величайших драматургов — Антона Павловича Чехова. И в Театре Маяковского в этом году выйдет не одна, а целых две премьеры по его произведениям!

Первая премьера — «Дядя Ваня» в постановке Юрия Иоффе состоится ровно через месяц на Малой сцене [следите за стартом продаж], а осенью мы представим вам «Скучную историю» Дениса Хусниярова на Основной сцене.

К каждой из премьер мы подготовили обширную культурно-образовательную программу, которая включает лекции, встречи с режиссерами, экскурсии и многое другое! Это уникальная возможность погрузиться в мир Чехова и его наследия.

Открываем культурную программу лекцией Евгения Жаринова — «"Дядя Ваня" и другие» о драматургии Чехова как об истоке драматического искусства XX века!

Ждем Вас 14 мая в 19:00
Билеты уже в продаже!

🔎Представьте: несколько сотен человек внезапно оказываются запертыми под Москвой-рекой. Причина неизвестна, спасение не приходит и спустя считаные часы всем начинает казаться, что мира за пределами тоннеля не осталось. Важно только то, что внутри.

Уже в эту субботу на первой встрече «Шести персонажей» в формате следственного эксперимента мы обсудим новый роман Яны Вагнер — «Тоннель».

Вместе с героями книги и автором вам предстоит разобраться в том, что именно произошло в тоннеле, и в режиме онлайн вынести свой вердикт: кто же виновен…

Делимся тизером и ждем на Малой сцене 19 апреля! В продаже, кстати, остался последний билет — успевайте купить.

До премьеры «Разбойников» — 9 дней.

На Сцене на Сретенке идет финальный этап репетиций: выверяются мизансцены, расставляются акценты, сцены начинают складываться в цельную партитуру действия.

Пьеса Шиллера — это не просто драма о двух братьях, вставших по разные стороны нравственного выбора. Это сочинение, построенное на противоречиях: между телом и духом, между разумом и страстью, между «хочу» и «должен». И эта двойственность отражается во всем — в том числе и в костюмах, и сценографии спектакля.

Вся декорация очень минималистична и проста, и только за счет появления цветных объектов, реквизита мы понимаем, где происходит сцена. Огромные черные мраморные блоки передвигаются по сцене как некий рок событий, с которым не могут бороться персонажи. Мне кажется, в работе над этим материалом Шиллера важно было найти пропорцию соотношения сил персонажей и судьбы, определить, как существуют герои, как окутывает их это облако событий и в силах ли они противостоять ему как надвигающейся смерти [художник Евгения Шутина].

Приоткрываем завесу тайны и делимся некоторыми эскизами костюмов Евгении Шутиной.

ПРЕМЬЕРА 25 и 26 АПРЕЛЯ

Добавление в афишу мая!

Дорогие зрители, в майской афише важное добавление — 4 мая на Сцене на Сретенке пройдет спектакль «Все мои сыновья» в постановке Леонида Хейфеца.

Семья ждет с войны пропавшего без вести сына, почти потеряв надежду. Но исчезновение молодого летчика — не случайность, а следствие фатальной ошибки его отца. Постыдная вина, которую пытались спрятать, оборачивается тяжелейшим ударом по близким.

Шанс вместе с нами, зрителями, поразмышлять над практически неразрешимыми вопросами. В том числе над тем, всегда ли в случившихся с человеком несчастьях виноваты одни лишь непростые жизненные обстоятельства, все ли надо стараться прощать или есть какие-то вещи, которые все-таки простить нельзя…[Майя Фолкинштейн, «Алеф»]

Любовь, предательство, моральный выбор и страшная цена, которую приходится платить за ложь — спектакль по пьесе Артура Миллера раскрывает тему высшей меры ответственности.

Если вы еще не видели эту постановку — не пропустите.

⚡️Новость-молния⚡️
Мечтали стать частью одного из ведущих театров страны? Тогда у нас отличная новость!

В Театре Маяковского открыта вакансия бутафора.

Мы ищем креативного и ответственного специалиста, готового присоединиться к нашей команде и помогать создавать театральное волшебство — как на сцене, так и за кулисами.


Если театр — ваша стихия, присылайте резюме на почту: egorov.mayakovsky@mail.ru

График работы: 5/2 [выходные: суббота, воскресенье]

Условия работы, обязанности и заработная плата обсуждаются на собеседовании.

Театр — это место встреч с друзьями, с близкими, с новыми впечатлениями и живым, неподдельным искусством. Пусть таких встреч становится больше, согласны?

Сегодня мы запускаем новую рубрику, чтобы видеться с вами как можно чаще. Несколько раз в месяц мы будем разыгрывать пару билетов на один из спектаклей текущего репертуара Театра. И начнем прямо сейчас — в честь Всемирного дня искусства мы хотим подарить вам 2 билета на любой спектакль Маяковки.

Для участия в розыгрыше достаточно быть подписанным на наш Telegram-канал, поставить реакцию на этот пост и нажать кнопку «Участвовать».

18 апреля бот случайным образом выберет одного победителя.

Удачи🤍

Участников: 583
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 15:00, 18.04.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Ksenia M - 2v4ng3

🎙️Сегодня в 14:05 включаем эфир программы «Действующие лица» на радио «Культура».

Герой — художественный руководитель Театра Маяковского Егор Перегудов.
Тема — премьера спектакля «Евгений Онегин».

Онегин — образ придуманный, вроде как такой русский Гамлет. Непростой, циничный, сложносочиненный. Но короля играет свита. В романе все только и говорят, что про Онегина. А он никакой. Он просто надменно существует, и все. Я во время репетиций пытался играть конфликт с Богом. И сейчас, наверное, пытаюсь, поскольку все равно нужно на что-то опираться в роли. Другой вопрос, есть ли этот конфликт.

О поиске себя в роли, «вертикали с Богом» и о том, что означает «синдром Патаравы» читайте в новом интервью Мамуки Патаравы для «Театральной афиши столицы» и приходите на ближайшие показы премьерного спектакля 21 апреля и 3 мая!

🎟️ Билеты

До премьеры спектакля «Разбойники» — 11 дней!

В центре внимания — Фридрих Шиллер: поэт, философ, историк, врач, революционер слова. Он родился в Германии в 1759 году, воспитывался в духе военной дисциплины, но с ранних лет тянулся к литературе и свободомыслию.

В 1781 году, в 22 года, он пишет пьесу, которая становится манифестом поколения, вехой в истории немецкой драматургии и символом литературного движения «Буря и натиск». «Разбойники» — не просто трагедия о братьях, оказавшихся по разные стороны морального выбора. Это протест, зашифрованный в поэтический текст, вызов порядку, который отрицает право человека быть свободным. Карл Мор — изгнанник, идеалист, мятежник. Франц Мор — безжалостный властолюбец, лишенный сочувствия. Их противостояние отражает напряжение века Просвещения, когда разум спорил с чувством, закон — с совестью, а порядок — с правдой.

Несколько штрихов к портрету Шиллера:
📌писал по ночам, тайком — ему официально запрещали заниматься литературой;
📌на его рабочем столе всегда стояла тарелка с гнилыми яблоками: их запах, по его словам, помогал ему сосредоточиться;
📌не терпел тишины. Он работал под громкую музыку, чаще всего — под Моцарта. Говорил, что шум помогает мыслям «не застревать в голове».

Ждем вас на премьерном спектакле Евгения Закирова 25 и 26 апреля!

150-й показ спектакля «Пигмалион»!

Бернард Шоу писал «Роман в пяти актах» не как историю о чудесном перевоплощении, а как социальную сатиру, разоблачающую условности классовой системы и иллюзорность культурной «просвещенности». Пьеса, написанная в 1912 году, остается актуальной по сей день, и юбилейный показ спектакля Леонида Хейфеца, который состоится 18 апреля, — тому подтверждение.

Режиссер отказывается от традиционного романтизированного прочтения и предлагает сценическую интерпретацию, в которой ключевым становится не педагогический эксперимент, а темы отчуждения, социальной невидимости и структурного насилия. Простая цветочница Элиза Дулиттл [Наталья Палагушкина] оказывается объектом «преображения»: как Галатея, она становится результатом чужой воли, но вместо оживления — теряет право быть собой. Это не освобождение, а симуляция, в которой от личности остается лишь оболочка, соответствующая чужим стандартам.

Привилегии одних приносят много страданий другим. Нередко и самим обладателям привилегий. Эта тема не сразу бросается в глаза в «Пигмалионе», но сегодня мне интересна именно она. Можно наговорить кучу умных слов, но на самом деле для меня все проще — человеком надо быть. Я часто говорил артистам на репетициях, что сам бывал в положении этой девчонки, торгующей цветами. Каждый может оказаться в ситуации, когда его не пустят туда, куда он больше всего хочет попасть, только потому, что он не такой, как «нужно» [Леонид Хейфец].

Встречаемся на Основной сцене Маяковки 18 апреля!

Афиша недели [14.04 — 20.04]

📌19 апреля не пропустите экспериментальный перформанс на стыке театра и литературы — «Шесть персонажей с вопросами к автору».

*Если не знаете, какой спектакль выбрать, переходите в наш telegram-бот — он поможет.

И напоминаем о новых правилах покупки билетов, вступивших в силу с 15 марта. Подробнее — в этом посте.

🎟️ Билеты

⚡️Изменения в афише⚡️

Уважаемые зрители!
К сожалению, по причине болезни артиста спектакль «Как важно быть серьезным» [Основная сцена], запланированный на 14 апреля, будет заменен на постановку Сергея Арцибашева «Женитьба». Ваши билеты будут действительны для посещения замененного спектакля.

Возврат средств можно осуществить до дня начала перенесенного мероприятия в личном кабинете. По дополнительным вопросам обращайтесь по телефонам: +7 (495) 690-46-58 и +7 (495) 690-62-41.

С надеждой на ваше понимание,
Маяковцы

Сегодня исполняется 202 года со дня рождения Александра Островского — драматурга, с которого, по признанию многих театроведов, началась подлинная история русского национального театра.

Александр Николаевич изменил саму ткань русской драмы — увел ее от отвлеченного морализаторства к точной сценической логике. Его драматургия — архитектурна, ритмична, по-настоящему театральна: каждая ремарка, каждый переход — это вызов для постановщика и богатый материал для игры.

Островскому удалось создать социальную энциклопедию русского сознания: от наивного юродства до расчетливой прагматики, от фальшивого благочестия до подлинной любви. Через структуру действия, через диалог и скрытые подтексты автор сформировал пространство, в котором раскрывались не только персонажи, но и культурный код эпохи.

Читайте фразы, рожденные в XIX веке, но не утратившие силу и смыслы сегодня, на карточках выше и приходите услышать, как они оживают со сцены Театра Маяковского!

Об Островском на одном дыхании!

Сегодня, накануне дня рождения великого драматурга, лекцию об Александре Островском прочитал литературовед, публицист, доктор филологических наук, профессор — Евгений Жаринов. Были затронуты ключевые аспекты творчества писателя, его особое влияние на театральную жизнь, а также исследовалась востребованность его произведений для современного зрителя.

Евгений Викторович рассказал, как Островского воспринимали в разные исторические эпохи — от советской до современной — и объяснил, почему темы, поднятые в его работах, до сих пор имеют такой сильный отклик у читателей и не теряют своей актуальности.

Но наши встречи с Евгением Викторовичем на этом не заканчиваются. Впереди — лекция, приуроченная к премьере спектакля «Дядя Ваня» по пьесе Антона Чехова. Мы продолжим исследовать вечные вопросы и конфликты, поднимаемые в великих пьесах, и приглашаем вас присоединиться к этому увлекательному путешествию!

До встречи в арт-пространстве «Маяк» 14 мая.

⚡️Детские экскурсии по Исторической сцене Театра⚡️

Мы рады анонсировать первую в истории Маяковки детскую экскурсию. Закулисье – удивительный мир, и мы уверены, что в это интересное путешествие с удовольствием отправятся и маленькие театралы. Запуском экскурсии мы продолжаем серию важных проектов по воспитанию театрального зрителя с юных лет, таких, как «Подтекст: Юность», лагерь «Маяковка.Дети» и другие.

С чего начинается театр и кто придумал актерскую систему, как наносить грим и как вызвать Мельпомену? Дети
познакомятся с важными персонами театрального мира и освоят разные профессии: научатся встречать зрителей, ознакомятся с работой костюмеров, узнают, что такое сценический реквизит. Экскурсия пройдет в формате игрового квеста с заданиями и театральными масками. Ее участники посетят производственные помещения и поднимутся на сцену.

Авторы и ведущие экскурсии – артисты Театра Маяковского Дарья Хорошилова и Анастасия Горелова. Возраст экскурсантов – от 6 до 12 лет.

🎟️ Ближайшие даты — 26 и 27 апреля, 4 и 18 мая. БИЛЕТЫ

Театральное лето в «Маяковка.Дети» — записывайтесь, пока есть места!

Мы рады сообщить, что наш проект получил заслуженное признание — вошел в шорт-лист ежегодного конкурса «Инфоповод 2024» от компании «Медиалогия»🏆

Это подтверждение того, что мы делаем важное и интересное дело — раскрываем творческий потенциал детей через театральное искусство!

«Маяковка.Дети» — это не просто лагерь, а настоящее погружение в театральный мир! Ребята пробуют себя не только в роли актеров, но и узнают, как создаются спектакли изнутри. А еще — репетиции, премьеры, творческие мастерские и, конечно, море общения и веселья!

В этом летнем сезоне нас ждет еще больше вдохновения:
🧘🏼‍♀️ Йога по утрам
🎭 Мастер-классы от профессиональных режиссеров и руководителей творческих мастерских Театра
🎬 Тренинги по актерскому мастерству, пластике и речи

Успевайте записаться!
📌I смена — осталось несколько мест [девочки и мальчики]
📌II смена — набор только для мальчиков

🎥 Смотрите, как это было в прошлом году, и скорее записывайтесь — места улетают!

🐦‍⬛Все о «Парадоксе скворца»!

Сегодня после спектакля «Парадокс скворца» мы пригласили зрителей, представителей посольства Израиля в Москве, театральных журналистов, блогеров и участников проекта «Подтекст: Юность» обсудить постановку с творческой командой и артистами.

Звучали вопросы на сложные темы, поднятые в спектакле: о связи личной истории с историей государства и поиске свободы выбора, а также разные точки зрения и интерпретации. Диалог зрителей и рассуждения спикеров позволили глубже понять философскую суть постановки и парадокс, заключенный в судьбе героини, пытающейся освободиться от настигающего прошлого.

Благодарим всем, кто присоединился к нам сегодня и до новых встреч!

🐦‍⬛Все о «Парадоксе скворца»!

Сегодня после спектакля «Парадокс скворца» мы пригласили зрителей, представителей посольства Израиля в Москве, театральных журналистов, блогеров и участников проекта «Подтекст: Юность» обсудить постановку с творческой командой и артистами.

Звучали вопросы на сложные темы, поднятые в спектакле: о связи личной истории с историей государства и поиске свободы выбора, а также разные точки зрения и интерпретации. Диалог зрителей и рассуждения спикеров позволили глубже понять философскую суть постановки и парадокс, заключенный в судьбе героини, пытающейся освободиться от настигающего прошлого.

Благодарим всех, кто присоединился к нам сегодня и до новых встреч!

Дорогие зрители,
вынуждены сообщить, что по причине болезни артиста спектакль «Бешеные деньги», запланированный на сегодня [10 апреля], переносится на 31 мая [начало в 18:00].

Приносим извинения за доставленные неудобства. Очень надеемся на Ваше понимание! Билеты будут действительны для прохода на спектакль 31 мая.

Возврат/обмен билетов можно осуществить до дня начала перенесенного мероприятия в личном кабинете. По дополнительным вопросам обращайтесь по телефонам: +7 (495) 690-46-58 и +7 (495) 690-62-41.

Ваши Маяковцы

Старт продаж на премьеру «Разбойники»
📌25 и 26 апреля
📌Сцена на Сретенке

Литературный критик Виссарион Белинский писал о драме Шиллера, что это «пламенный, дикий дифирамб, подобно лаве исторгнувшийся из глубины юной, энергической души — где событие, характеры и положения как будто придуманы для выражения идей и чувств, так сильно волновавших автора».

В новой сценической интерпретации пьесы режиссер Евгений Закиров и художник Евгения Шутина помещают героев Шиллера в условное пространство, одновременно напоминающее и университетскую кафедру, и залы старого замка, и грозовое небо, которое еще немного и разверзнется настоящими молниями над вставшими на путь зла и жестокости братьями Мор.

Автор плаката — Константин Травин

БИЛЕТЫ

⚡Розыгрыш двух пар билетов на новый формат Книжного клуба в Маяковке⚡

Что: «Шесть персонажей с вопросами к автору»
Где: Малая сцена Театра Маяковского (Большая Никитская 19/13)
Когда: 19 апреля в 18:00

Уже через 10 дней на сцене Театра Маяковского состоится запуск нового интересного проекта на стыке литературы и театра. Только представьте, артисты читают фрагменты из книги современного писателя, затем от лица своих персонажей задают вопросы автору, а свидетелями всего этого станете Вы. И Вы сможете не только свидетельствовать, но и задавать свои вопросы.

В фокусе первой встречи книжного клуба – роман Яны Вагнер «Тоннель».

Чтобы принять участие в розыгрыше билетов, подпишитесь на канал Редакции Елены Шубиной и Театра Маяковского!
Подведение итогов – 16 апреля!

Уважаемые зрители!

Министерство культуры Российской Федерации приглашает вас принять участие в оценке работы государственных и муниципальных организаций культуры, искусства и народного творчества.

С каждым днем мы стремимся быть лучше для Вас и просим оценить работу Театра Маяковского, просканировав QR-код или перейдя по ссылке. Анкета полностью анонимна.

С благодарностью,
Ваши Маяковцы!

«Парадокс скворца» — не только посмотреть, но и обсудить!

Друзья, 10 апреля, сразу после показа спектакля «Парадокс скворца» мы приглашаем вас принять участие в его обсуждении с творческой командой и артистами.

Постановка Ирины Васильевой по пьесе израильского драматурга Майи Арад Ясур «Амстердам», ставшая частью проекта «Безграничные читки» театрального сезона 2022/2023, рассказывает историю израильской скрипачки, которая пытается начать новую жизнь в Амстердаме и сталкивается с невообразимой загадкой — счетом за газ из прошлого. И пока она ищет ответы, возникают новые вопросы: несет ли отдельный человек ответственность за действия своего государства? Есть ли свобода выбора между национальной идентичностью и местом проживания? И можно ли отделиться от прошлого, не оставаясь привязанным к нему?

В обсуждении примут участие не только создатели спектакля, но и представители посольства Израиля в Москве, театральные журналисты, блогеры и участники проекта «Подтекст: Юность».

Почему “скворец”? В сущности, птица могла быть любой: суть в том, что наши маршруты в жизни направляются всем массивом предшествующих шагов наших предшественников, но не определяются ими полностью [Елена Трефилова, Musecube]

Этот спектакль — как раз о таком парадоксе.

Участие в обсуждении бесплатно, по регистрации. Для входа на мероприятие необходимо предъявить документ, удостоверяющий личность.

Присоединиться к обсуждению могут как зрители, купившие билет на спектакль, так и те, кто уже видел постановку ранее.

А прежде чем отправиться на спектакль, рекомендуем посмотреть трейлер!

🎟️ Билеты

«Парадокс скворца»! Не только посмотреть, но и обсудить!

Друзья, 10 апреля, сразу после показа спектакля «Парадокс скворца», мы приглашаем вас принять участие в его обсуждении с творческой командой и артистами.

Постановка Ирины Васильевой по пьесе израильского драматурга Майи Арад Ясур «Амстердам», ставшая частью проекта «Безграничные читки» театрального сезона 2022/2023, рассказывает историю израильской скрипачки, которая пытается начать новую жизнь в Амстердаме и сталкивается с невообразимой загадкой — счётом за газ из прошлого. И пока она ищет ответы, возникают новые вопросы: несёт ли отдельный человек ответственность за действия своего государства? Есть ли свобода выбора между национальной идентичностью и местом проживания? И можно ли отделиться от прошлого, не оставаясь привязанным к нему?

В обсуждении примут участие не только создатели спектакля, но и представители посольства Израиля в Москве, театральные журналисты, блогеры и участники проекта «Подтекст: Юность».

«Почему “скворец”? В сущности, птица могла быть любой: суть в том, что наши маршруты в жизни направляются всем массивом предшествующих шагов наших предшественников, но не определяются ими полностью» [Елена Трефилова, Musecube.]

Этот спектакль — как раз о таком парадоксе.

Участие в обсуждении бесплатно, по регистрации. Для входа на мероприятие необходимо предъявить документ, удостоверяющий личность.

Присоединиться к обсуждению могут как зрители, купившие билет на спектакль, так и те, кто уже видел постановку ранее.

А прежде чем отправиться на спектакль, рекомендуем посмотреть трейлер!

🎟️ Билеты

Друзья, нам очень нужна ваша поддержка🤍

Если у вас есть премиум-подписка и вы следите за нашими соцсетями — проголосуйте, пожалуйста, за Telegram-канал Маяковки, чтобы мы могли публиковать еще больше интересного контента. Нажать на кнопку «проголосовать» можно не один раз⬇️

https://t.me/boost/teatr_mayakovskogo

Архангельск, спасибо и до встречи!🤍

Можно наслаждаться снежной панорамой за окном, а можно мысленно приблизить теплую, цветочную пору, купив билет на экскурсию по Основной сцене Маяковки!

Прогуляться по театральной Москве, посетить историческое здание, спроектированное Константином Терским и Федором Шехтелем в 1886 году, проникнуть в его интерьеры, проследить творческий путь прославленного Театра в компании любимых артистов, побывать в заветном, недоступном для зрителей, мире закулисья...

Все это будет возможно:
10, 17, 25, 31 мая
7, 8, 28 июня
6, 12 июля
Билеты🎟️

«Поиск продолжается» в Архангельске!

Этот солнечный день мы начали со съемок в программе «Доброе утро, Поморье!» телеканала «Поморье». В кадре — артисты Театра Маяковского Кира Насонова и Максим Наумов, а также инструктор отряда «ЛизаАлерт» Нина Маньковская.

А сейчас бежим играть два спектакля на сцене Архангельского молодежного театра Виктора Панова🏃🏻‍♀️‍➡️

150-й показ спектакля «Бешеные деньги»!

10 апреля на Основной сцене Театра Маяковского состоится юбилейный показ постановки Анатолия Шульева по пьесе Александра Островского. Спектакль, в котором каждая деталь — от изысканных декораций Мариуса Яцовскиса до музыкального сопровождения Полины Шульевой — работает на погружение в атмосферу, где сталкиваются честь и корысть, расчет и чувство, где вместе с героями мы пытаемся расслышать человеческое в мире, искушенном легкими деньгами.

Театр мне подарил к юбилею замечательный подарок — спектакль. Островский — один из моих любимых драматургов. Я же окончила Щепкинское училище при Малом театре, который называют Домом Островского. Да и одним из моих дебютов на сцене был спектакль «Таланты и поклонники» по его пьесе [1969 год, постановка Марии Кнебель]. Еще один подарок — выход на сцену с моей внучкой Полиной. Мы уже играли маму и дочку в «Талантах и поклонниках» [2012 год, постановка Миндаугаса Карбаускиса], но теперь моя актерская задача состояла в том, чтобы по-другому сыграть маму, не повториться. Очень люблю сцену из первого акта. Я сижу, а Полька бегает по стульям и пальцем в меня тычет: «Это вам, мама, думать надо, вам, вам!» А она, по решению режиссера, полуженщина-полуребенок, везде куклы разбросаны, юла у нее в руке. И Полина схватила эту характерность, да так, что в ее первом длинном, на две страницы, монологе не заскучаешь.

Самое трогательное в том, что, распределяя роли, Анатолий Шульев даже не догадывался, что Полина мне родня. Он сумел создать чудесную атмосферу на репетициях. Мы действительно творили, делали спектакль, а не выясняли отношения, что нередко случается в театре
[народная артистка России Светлана Немоляева]

🎟️ Билеты