Два фильма, два концерта и два спектакля этой недели

🟡 21 апреля, понедельник — показ фильма Томы Селивановой «Пепел и доломит». Постдок о путешествии россиянки и немца по заброшенным карельским лагерям.

🟡 22 апреля, вторник — концерт «От заката до заката». Замечательные музыканты Катя Сканави, Мирослава Фльорчак и Алексей Стычкин исполнят вокальные и инструментальные шедевры Мусоргского, Равеля, Прокофьева и Пуленка.

🟡 25 апреля, пятница (18:00 и 20:00) — пластический «Коридор Барто» от «Дочерей Сосо». Ритуал-путешествие через детские стихи Агнии Барто, где героиня встречает волшебных помощников и переживает стадии горя.

🟡 26 апреля, суббота — концерт камерного оркестра Vera Arte «Вокруг Старого Света». Музыкальное путешествие с Боккерини, Чайковским и Равелем — от ночного Мадрида до «Вальса», леденящий фатализм которого предвосхищает потрясения ХХ века.

🟡 27 апреля, воскресенье — специальный показ фильма Ренаты Джало «На этой земле». Сказочная история аномалий и чудес крестьянской деревни XIX века в стиле русского сентиментализма. Специальный приз жюри на Фестивале актуального кино «Маяк». После показа — дискуссия с режиссером.

Сегодня в 19:30 в ДК Рассвет пройдет показ фильма «Пепел и доломит» Томы Селивановой. Его герои — российский режиссер Дина (роль сыграла сама Селиванова) и бельгийский музыкант с немецкими корнями Йохан (Антон Риваль) — отправляются в путешествие по бывшим гулаговским лагерям, где когда-то в заключении оказались их предки. Но схожая семейная история и взаимное влечение не могут скрыть принципиального различия в их отношении к прошлому и его роли в их собственной жизни.

«Тома Селиванова сняла „Пепел и доломит“ с осознанием необъятности темы, а потому предлагает разделить ее чувства: вместе собрать старые пуговицы с изъеденной временем тканью, послушать шелест выросших на костях деревьев и окунуться головой в водохранилище, чтобы прокричать выдуманные имена тех, от кого остался только номер» (Дмитрий Елагин, Film.ru).

Мировая премьера фильма состоялась в программе Роттердамского кинофестиваля Bright Future.

Сегодня в 19:30 в ДК Рассвет пройдет специальный показ фильма «Пепел и доломит» Дины Селивановой. Герои — режиссер Дина (роль сыграла сама Селиванова) и бельгийский музыкант с немецкими корнями Йохан (Антон Риваль) — отправляются в путешествие по опустевшим местам советских исправительных лагерей. История разворачивается мистической драмой о духах прошлого, не дающих спокойно жить живым.

Фильм совмещает игровую и документальную стилистику, автобиографичное и вымышленное, говорит о прошлом — но изобретающемся на ходу языком. Селиванова отказывается говорить о репрессиях в забронзовевших формулировках: она ищет свою речь.

После показа — дискуссия с режиссером.

24 апреля в ДК Рассвет состоится открытая запись подкаста «Дневники Лоры Палны» — одного из главных тру-крайм-подкастов в России.

Журналисты Митя Лебедев и Маша Погребняк исследуют хтонь, насилие и криминал во всем его многообразии — от серийных убийц и маньяков до преступных группировок и аферистов. А еще не боятся шутить над этим, потому что только так можно победить страх.

Предстоящий выпуск будет посвящен пятилетию проекта. Сбор — с 18:00.❕На мероприятие не распространяется действие абонемента ДК Рассвет.

27 апреля состоится специальный показ фильма Ренаты Джало «На этой земле».

Действие картины разворачивается в конце XVIII века. Беглый крестьянин, испытав самодельные крылья, вызывает переполох в деревне. Просыпаются многочисленные страхи и суеверия. Параллельно развивается история девушки, которую разлучили с сестрой-близнецом. Она тоже одержима идеей полета.

«“На этой земле“ Ренаты Джало — очень странное, очень чувственное, местами до ужаса красивое, кружевное такое кино, которое существует как бы параллельно нашей родной кинотрадиции, но зато идеально вписывается в историю русского сентиментализма. Утрите слезы, в небо возьмут всех. И да здравствует такое историческое кино» (Василий Степанов, «Сеанс»).

После показа — встреча-дискуссия с режиссером.

27 апреля в 19:30 состоится показ фильма Ренаты Джало «На этой земле» (Россия, 2024). Он отмечен специальным дипломом жюри и призом за операторскую работу на фестивале «Маяк».

Действие картины разворачивается в конце XVIII века. Беглый крестьянин, испытав самодельные крылья, вызывает переполох в деревне. Просыпаются многочисленные страхи и суеверия. Параллельно развивается история девушки, которую разлучили с сестрой-близнецом. Она тоже одержима идеей полета.

После показа — встреча-дискуссия с режиссером.

Легендарная «Ламбада» в ДК Рассвет — это камерная ярмарка с тщательно отобранными участниками: в ней примут участие около 50 особенных магазинов, дизайнеров и молодых талантов и будут продаваться только особенные вещи и небольшие тиражи. Много нового, много классного — весенние коллекции, украшения, вещи для дома, уюта и красоты, а также кино и музыка.

«Ламбада-маркет» объединяет небольшие модные бизнесы и людей, которым важно совершать покупки осознанно, помогать независимым локальным брендам развиваться и тем самым поддерживать устойчивое развитие.

ДК Рассвет представляет вечер, посвященный 80-летию композитора Александра Рабиновича-Бараковского.

Рабинович-Бараковский — уникальная фигура в истории музыки. В начале 1970-х он внезапно увлекается репетитивными техниками и становится первым отечественным минималистом. Свое первое сочинение в этом стиле, «Красивая музыка № 1», он пишет в 1973 году. Впрочем, этот минимализм не похож на своих американских собратьев: в качестве строительного материала он берет романтические клише XIX века, зацикливая их и превращая в гипнотический, тревожный и эйфорический музыкальный поток.

Его музыка начала возвращаться на родину только в конце 1980-х, во многом усилиями Алексея Любимова, Антона Батагова и участников фестиваля «Альтернатива». Услышать живьем ее можно нечасто и для многих она может стать настоящим открытием.

29 апреля Любимов, OpensoundOrchestra и их друзья сыграют концерт «Почему я так сентиментален?» с музыкой Рабиновича-Бараковского разных лет.

В этом году исполняется 140 лет со дня рождения Эгона Веллеса. Веллес не так известен, как «нововенцы» Шенберг, Веберн и Берг, однако его сочинения не менее важны для истории музыки. Он был одним из первых студентов Шенберга, и эти уроки во многом сформировали его представления о музыке. Впрочем, Веллес сумел избежать сильного влияния учителя и выработать свой собственный стиль, сочетающий радикализм новой школы с экспрессией и мелодичностью. В начале карьеры он был более известен операми. После эмиграции в Великобританию Веллес переключился на камерную, фортепианную, церковную музыку, а также написал девять симфоний.

В программе концерта в ДК Рассвет — два вокальных цикла: легендарный «Лунный Пьеро» Шенберга и «Сонеты Элизабет Барретт Браунинг» Веллеса в исполнении солистки Карнеги-Холла и Музикферайна Юлии Петрачук и оркестра «Новая Москва» под управлением Даяны Гофман. Автор театральной версии концерта — приглашенный режиссер Большого и Мариинского театров Елизавета Корнеева.

В этом году исполняется 140 лет со дня рождения Эгона Веллеса. Веллес не так известен, как «нововенцы» Шенберг, Веберн и Берг, однако его сочинения не менее важны для истории музыки. Он был одним из первых студентов Шенберга, и эти уроки во многом сформировали его представления о музыке. Впрочем, Веллес сумел избежать сильного влияния учителя и выработать свой собственный стиль, сочетающий радикализм новой школы с экспрессией и мелодичностью. В начале карьеры он был более известен операми. После эмиграции в Великобританию Веллес переключился на камерную, фортепианную, церковную музыку, а также написал девять симфоний.

В программе концерта в ДК Рассвет — два вокальных цикла: легендарный «Лунный Пьеро» Шенберга и «Сонеты Элизабет Барретт Браунинг» Веллеса в исполнении солистки Карнеги-Холла и Музикферайна Юлии Петрачук и оркестра «Новая Москва» под управлением Даяны Гофман. Автор театральной версии концерта — приглашенный режиссер Большого и Мариинского театров Елизавета Корнеева.

Этой весной музыканту Майку Науменко исполнилось бы 70 лет. В честь этой даты 17 апреля в ДК Рассвет состоится лекция «Бегство из зоопарка» главного историка русского рока Александра Кушнира.

Кушнир расскажет о творческом пути культовой фигуры русского рока: от первых песен под влиянием Боба Дилана до создания «Зоопарка», сотрудничества с БГ, Цоем и Курехиным. Узнаем малоизвестные факты о том, как создавались культовые альбомы: «Все братья-сестры», «Белая полоса», «LV» и «Уездный город N», а также увидим кадры редких выступлений и свидетельства очевидцев.

На лекции будут представлены уникальные материалы из личного архива Кушнира:

— редкие видеозаписи, фрагменты концертов, материалы со съемок фильма «Лето»;
— архивные фотографии и документы, связанные с «Зоопарком»;
— малоизвестные записи, такие как квартирник Майка и БГ 1986 года и выступление на «Рок-перекрестке».

Программа «Вокруг Старого света» — это музыкальное путешествие по городам Европы с музыкой Боккерини, Чайковского и Равеля.

«Ночная музыка улиц Мадрида» (1780) — иллюстрация ночной жизни Мадрида, написанная итальянцем Луиджи Боккерини. Критик Хайме Тортелья писал о нем: «Вдохновляясь ночными уличными сценами Мадрида, Боккерини, кажется, с ностальгией вспоминает веселье и суету испанской столицы, звучание городских церковных колоколов, созывающих на вечернюю молитву, народные танцы — отраду молодежи — и слепых нищих, поющих свои типичные вильяс-де-руэда, пока солдаты из местного гарнизона не объявят комендантский час».

«Воспоминание о Флоренции» (1892) — струнный секстет Петра Чайковского, посвященный городу, где композитор часто бывал. А свою хореографическую поэму «Вальс» (1920) Равель задумал как апофеоз венского вальса, который превращается в нарастающий, фатальный вихрь. Это цепочка вальсов, которые сметает ураган войны, разрушающий все — изысканность, танцевальность и в конце концов весь порядок вещей.

Программа «Вокруг Старого света» — это музыкальное путешествие по городам Европы с музыкой Боккерини, Чайковского и Равеля.

«Ночная музыка улиц Мадрида» (1780) — иллюстрация ночной жизни Мадрида, написанная итальянцем Луиджи Боккерини. Критик Хайме Тортелья писал о нем: «Вдохновляясь ночными уличными сценами Мадрида, Боккерини, кажется, с ностальгией вспоминает веселье и суету испанской столицы, звучание городских церковных колоколов, созывающих на вечернюю молитву, народные танцы — отраду молодежи — и слепых нищих, поющих свои типичные вильяс-де-руэда, пока солдаты из местного гарнизона не объявят комендантский час».

«Воспоминание о Флоренции» (1892) — струнный секстет Петра Чайковского, посвященный городу, где композитор часто бывал. А свою хореографическую поэму «Вальс» (1920) Равель задумал как апофеоз венского вальса, который превращается в нарастающий, фатальный вихрь. Это цепочка вальсов, которые сметает ураган войны, разрушающий все — изысканность, танцевальность и в конце концов весь порядок вещей.

🌸 Переходим экватор весны с большой программой апреля

• 17 апреля: Лекция Александра Кушнира | главный историк русского рока расскажет о Майке Науменко. В программе разбор альбомов, истории о сотрудничестве с БГ, Курехиным и Цоем, редкие материалы из личного архива.

• 21 апреля: Пепел и доломит Томы Селивановой| постдокументальное кино о путешествии по заброшенным карельским лагерям. После сеанса — дискуссия с режиссером

• 22 апреля: От заката до заката | камерный концерт с музыкальными диалогами между российской и французской культурой. В программе Мусоргский, Равель, Прокофьев и Пуленк.

• 26 апреля: Вокруг старого света | музыкальное путешествие по городам Европы с музыкой Луиджи Боккерини, Петра Чайковского и Мориса Равеля.

• 27 апреля: На этой земле Ренаты Джало | специальный показ исторической драмы о крестьянине XVIII века с самодельными крыльями, мечтающем о небе. После показа — дискуссия с режиссером.

• 28 апреля: Ученик и учитель | оркестр «‎Новая Москва» представит два вокальных цикла: «‎Сонеты Элизабет Барретт Браунинг» Веллеса и «‎Лунный Пьеро» его учителя, Шенберга.

• 29 апреля: Почему я так сентиментален? | Алексей Любимов, OpensoundOrchestra и друзья празднуют 80-летие первого советского композитора-минималиста Рабиновича-Бараковского.

Делимся записью концерта для фортепиано, струнного оркестра и литавр Галины Уствольской, который на прошлой неделе исполнил оркестр Prometheus в рамках цикла «Холода».

Четвертый концерт цикла посвящен музыке Мясковского и Вайнберга и пройдет 3 мая. Все подробности о программе — на сайте ДК Рассвет.

«Пепел и доломит» — постдок о путешествии россиянки и немца по заброшенным карельским лагерям. Мировая премьера фильма состоялась в программе Роттердамского кинофестиваля Bright Future, а российская — на кинофестивале «Маяк». По сюжету молодые герои — кинорежиссер Дина (играет режиссер Тома Селиванова) и бельгийский музыкант с немецкими корнями Йохан (Антон Риваль) — отправляются в путешествие по России и снимают места коллективной памяти об утратах и репрессиях. Между ними возникает чувство влюбленности, но в этом путешествии у них слишком разные цели.

«В фильме происходит сброс языковых настроек и конвенций. Игровое кино в модусе документального, молчание мертвых в модусе речи, транслируемой пространством, молчание живых как форма покаяния и добровольной епитимьи. В силу этих обстоятельств фильм почти обречен на недопонимание. Его голос волнует, но язык еще не сложился... — но он рождается и взывает к пониманию» (Вероника Хлебникова, «Сеанс»).

После показа — дискуссия с участием режиссера.

Впервые в ДК — концерт, который был неизбежен и появление которого было лишь вопросом времени. Primavera — это программа, состоящая только из сочинений Вивальди. Барочный ансамбль Inter Nos исполнит самое известное в мире академическое сочинение «Времена года», однако цикл вовсе не является центром программы, скорее намеренно вынесен на периферию. Программа устроена так, чтобы слушатели встретились с незнакомым и непривычным Вивальди, который в своих сочинениях мог быть совершенно разным.

14 апреля прозвучат самые контрастные вещи композитора: легкий и радостный Концерт для струнных и континуо соль мажор, экспериментирующий с тембрами Концерт для скрипки и виолончели си-бемоль мажор, церковный Концерт для скрипки, органа и струнных ре минор и камерная и интроспективная «Манчестерская» соната №2.

Ансамбль солистов Inter Nos, образованный в Москве в 2024 году, исполняет барочную музыку. В составе ансамбля — молодые артисты, лауреаты международных конкурсов. Художественный руководитель — Геннадий Акинфин.

Сегодня в 19:30 в ДК Рассвет пройдет специальный показ фильма «Наступит лето» Кирилла Султанова с участием режиссера и исполнителя главной роли Микиты Воронова.

История встречи детдомовца с богатым сиротой (Марк Эйдельштейн), который предлагает билет в лучшую жизнь, оборачивается криминальной драмой. Фильм получил в 2024 году специальный приз фестиваля «Окно в Европу» за актерский ансамбль.

Что смотреть в ДК Рассвет в апреле?

🎬 11 апреля: «Наступит лето» Кирилла Султанова | история знакомства двух сирот (играют Микита Воронов и Марк Эйдельштейн), мечтающих о лучшей жизни. Веселая история оборачивается криминальной драмой. После показа — дискуссия с режиссером и актером Микитой Вороновым.

🎬 21 апреля: «Пепел и доломит» Томы Селивановой | постдок, в котором россиянка и немец путешествуют по заброшенным карельским лагерям. Кино-перформанс о коллективной памяти об утратах и репрессиях. После показа — дискуссия с участием режиссера.

🎬 27 апреля: «На этой земле» Ренаты Джало | кино о странностях в российской деревне XVIII века, где беглый крестьянин с самодельными крыльями мечтает о небе. Специальный приз за операторскую работу на Фестивале актуального российского кино «Маяк». После показа — дискуссия с участием режиссера.

⚡️ Концерт «Холода» переносится на полчаса вперед и начнется в 20:00

Мусоргский, Равель, Прокофьев, Пуленк — формально не связанные друг с другом ни родственными, ни тесными дружественными отношениями, эти авторы выстраивают историю музыки постромантической эпохи, образуя неразрывный круг взаимных влияний и образов. Можно с уверенностью сказать, что без музыки Мусоргского судьба Равеля могла бы сложиться совершенно иначе, а на Прокофьева, в свою очередь, оказали сильное влияние его французские современники Равель и Пуленк. Этим связям посвящен концерт «От заката до заката».

Два выдающихся вокальных цикла — «Детская» Мусоргского и «Пять стихотворений Ахматовой» Прокофьева — обозначают вершины русской романсовой лирики.

Контрапунктом к ним выступают два инструментальных опуса французских авторов — скрипичные сонаты Равеля и Пуленка, в которых, как в зеркале, отражаются настроения и эмоции музыкального Парижа на сломе эпох.

Завтра в 19:30 оркестр Prometheus представит в ДК Рассвет третий концерт цикла «Холода». Программа посвящена советским 1940-м — десятилетию войны, страха и неожиданных творческих прорывов.  

Центральное событие вечера — пример такого прорыва. Речь о Концерте для фортепиано, струнных и литавр (1946) Галины Уствольской. Ее первое крупное сочинение, будучи бескомпромиссно жестким, почти физически ощутимым, вызывало немало противоречивых оценок. Например, Уствольскую выгнали из училища за исполнение этого концерта (а студенты вышли на пикеты в ее защиту). Партию фортепиано исполнит Петр Айду — ученик Алексея Любимова (которому Уствольская и посвятила концерт) и мастер резких скульптурных звучаний. 
Также этот концерт отражает парадоксальные творческие отношения между Уствольской и Шостаковичем. Уствольская была ученицей Шостаковича, однако влияла на его музыку (тот открыто цитировал ее в своих сочинениях). Она не признавала его своим учителем и открыто критиковала, однако в этом концерте прослеживается влияние Шостаковича.

На завтрашнем концерте будут также исполнены саркастичные «Десять песен Шута» (1941) Шостаковича, горькая «Соната для скрипки и альта» (1944) Шебалина и «Симфоническая ария» Попова — трагический памятник погибшим в войне.

Музыкальный критик и писатель Александр Кушнир — главный историк и архивариус русского рока и позднесоветского андеграунда. Его книга «100 магнитоальбомов русского рока» — идеальное введение в мир редкой и странной подпольной звукозаписи позднего СССР, а книга «Золотое подполье» — смотр рок-самиздата. Также Кушнир пишет авторитетные биографии: уже вышли его книги о Сергее Курехине, группах «Аквариум», «Наутилус Помпилиус», «Мумий Тролль» и «Зоопарк».

Одна из книг Кушнира посвящена посвящена Михаилу «Майку» Науменко — одной из самых безусловных икон русского рока. Именно о нем пойдет речь на лекции в ДК Рассвет, где Кушнир расскажет о жизни и творчестве одного из создателей русской рок-поэзии, вспомнит фильм «Лето» и поговорит об образе Науменко в современной культуре. Кушнир уделит внимание отношениям Майка с БГ, Сергеем Курехиным, Виктором Цоем и вспомнит исторические подробности работы над записью альбомов. Лекция будет проиллюстрирована редкими фотографиями и видеозаписи из коллекции Кушнира.

Сегодня в ДК Рассвет прозвучит редко исполняемый цикл Валентина Сильвестрова «Мелодии мгновений» для скрипки и фортепиано. Выдержанный в эстетике «новой простоты, он погружает слушателя в медитативную красоту звуков: здесь угадываются интонации эпохи романтизма, обращения к Шуберту и Шуману.

«Воспользовавшись "устаревшими" фонемами, я произносил их как свои. Ибо то, что живо до сих пор, может быть произнесено как сегодняшнее, сиюминутное слово».
— Так описывает свои багательные фортепианные сверхциклы композитор.

Эти циклы — эпос, выстроенный из мгновений, «пустяков». Их тихая, медитативная красота обманчива: это попытка вслушаться в истоки музыки, которую композитор часто сопровождает мандельштамовской формулой «прежде губ уже возникнул шепот».

Исполнит программу «Мелодии мгновений» петербургское творческое объединение mader nort: Лидия Коваленко (скрипка) и Ярослав Коваленко (фортепиано).

11 апреля в ДК Рассвет пройдет специальный показ фильма Кирилла Султанова «Наступит лето».

По сюжету детдомовец Никита (Микита Воронов) бежит от правосудия в Москву, где знакомится с Дэном (Марк Эйдельштейн) — богатым сиротой, который предлагает Никите билет в лучшую жизнь в обмен на дружбу с ним. Никита соглашается, не догадываясь, какую цену ему придется за это заплатить. Криминальная драма «Наступит лето» — обладатель специального приза за актерский ансамбль фестиваля российского кино «Окно в Европу» (2024).

После показа — дискуссия с участием режиссера Кирилла Султанова и исполнителя главной роли Микиты Воронова.

7 апреля в ДК Рассвет — новое российское кино. Увидим картину «Жар-птица» Романа Михайлова со звездами самого молодого поколения российских актеров.

«Жар-птица» — сновидческая сказка, где магия и природа, миры живых и мертвых переплетаются с театром. Картина обладает насыщенной визуальной стилистикой, несомненно отсылающей к центральному образу жар-птицы. А пейзажи Индии, игры света и тени и минималистичные диалоги погружают зрителя в особое пространство мифа.

5 апреля в ДК Рассвет состоится вечер традиционной осетинской музыки в современной интерпретации. На сцене — Ragon Bal — фолк-ривайвл коллектив из Владикавказа. Участники ансамбля играют на редких инструментах и восстанавливают утраченные техники исполнения.

Назовем некоторые из них:

ДУАДАСТАНОН ФАНДЫР — древняя угловая арфа со струнами из конского волоса. По легенде, её создал герой нартского эпоса Сырдон. Традиция игры прервалась в XX веке, музыканты осваивают её заново.

КИССЫН-ФАНДЫР — смычковый инструмент со струнами из конского хвоста. Техника игры утрачена.

ДАЛА-ФАНДЫР — струнный инструмент, почти вытесненный балалайкой, но сохранивший традиционные приёмы игры.

ЛАЛЫМ-УАДЫНДЗ — осетинская волынка, на которой сегодня играют единицы.

Услышим редкие звуки и техники в субботу на концерте Ragon Bal.

На своем прошлом концерте солисты OpensoundOrchestra исполняли Второй струнный квартет (1917) Белы Бартока — уже тогда в музыкальный стиль композитора проникли диссонансы и политонические наложения. Еще через десять лет Барток полностью уходит в сторону экспериментов со звуком — так появляется его Третий струнный квартет.

Здесь отразилось увлечение Бартока микротональностью и микромелодикой. Эта бескомпромиссная музыка написана в жестком структурном подходе: она выращена из нескольких мотивов, которые Барток с математической скрупулезностью на протяжении всего произведения разрабатывает и преобразовывает. Немецкий философ и музыковед Теодор Адорно называл Третий квартет «кульминационным пунктом творчества Бартока», а исследователи отмечают в этом сочинении окончательный разрыв Бартока с романтизмом.

Третий квартет Бартока и додекафоническая «Лирическая сюита» Берга прозвучат в ДК Рассвет 4 апреля.

Стравинский считал, что Вивальди написал «один концерт 500 раз». 14 апреля барочный ансамбль Inter Nos представит в ДК Рассвет программу, которая опровергает это утверждение.

Прозвучат:

*️⃣ Концерт RV 146 (соль мажор) — образец легкого и радостного сочинения для оркестра без солистов

*️⃣ RV 541 (ре минор) — концерт для скрипки и клавира, демонстрирующий влияние церковной музыки

*️⃣ RV 547 (си-бемоль мажор) — эксперимент с тембрами внутри сдержанного диалога скрипки и виолончели

*️⃣ RV 522 (ля минор) — бурное соперничество двух скрипок

*️⃣ «Манчестерская соната №2» — камерная и интроспективная вещь

*️⃣ фрагменты из «Времен года»

Какие события пройдут в ДК Рассвет на этой неделе?

🟡 31 марта, сегодня — показ фильма Заки Абдрахмановой «Папа умер в субботу», который получил премию «Лучший дебют» кинофестиваля «Маяк»-2024.

🟡 3 апреля, четверг — Беата Прохорова сыграет программу «Маски» — о светскости, скрытности, иронии и мистификациях. В центре внимания — музыка Шумана и Шимановского.

🟡 4 апреля, пятница — OpensoundOrchestra сыграет сочинение, которое Барток называл «вызовом самому себе» — микротональный третий струнный квартет.

🟡 5 апреля, суббота — концерт Ragon Bal, осетинского фолк-ривайвл ансамбля из Владикавказа. Услышим традиционные инструменты и техники в современной интерпретации.

На видео Беата Прохорова рассказывает о своей сольной программе «Маски», находясь в Вене. Но уже 3 апреля пианистка будет в Москве и сыграет в ДК Рассвет.

Услышим Шумана, Шимановского, Дебюсси, Казеллу, Шаминад.

Программа третьего концерта цикла «Холода» посвящена советской музыке 40-х годов. Все это десятилетие пропитано войной. Композиторы не переставали совершенствоваться в академических жанрах: работа не прекращалась в эвакуации, в блокаде, в окопах — и лагерях.

Дмитрий Шостакович пишет свои саркастические «Десять песен Шута» в 1941 году, которые встретили сдержанное непонимание. Певучая и одновременно горькая соната для скрипки и альта Шебалина тоже кажется выбивающейся из складывающегося канона.

Трагическая Симфоническая ария для виолончели и струнного оркестра Гавриила Попова, завершенная в 1945-м, формально посвящена памяти Алексея Толстого, но ее можно счесть скорбным музыкальным памятником всем жизням, которые унесла война. В 1946 году, после окончания консерватории, пишет свое первое большое сочинение Галина Уствольская — и сразу демонстрирует свой ни на что не похожий, жесткий, даже брутальный стиль: рояль здесь используется практически как ударная установка.

На концерте «Мелодии мгновений» творческого объединения mader nort впервые в Москве прозвучит одноименный цикл Валентина Сильвестрова для скрипки и фортепиано. 

«Мелодии мгновений» — эпос, выстроенный из «пустяков». Однако их тихая, медитативная красота обманчива — это попытка композитора вслушаться в истоки музыки. В интервью Алексею Мунипову Сильвестров так сформулировал свое кредо: «Сейчас я не могу сказать, что я — композитор. Я с удочкой сижу на берегу и ловлю музыку. Я ее не выдумываю… А я ее ловлю, как бы прислушиваясь».

Сильвестров называет циклы «симфониями мгновений» и настаивает на том, чтобы они исполнялись целиком и не смешивались в программе с другой музыкой: «Для правильного понимания тут требуется значительное временное пространство, чтобы с ними ничего не соседствовало, и чтобы не было соблазна сравнивать».

30 марта вокальный ансамбль «Русское барокко» исполнит концерт музыки о вечной любви. Центральный образ концерта — «вечные двое» из стихотворения Марины Цветаевой «Пало прениже волн...». У Цветаевой «вечные двое» — это не только влюбленные мужчина и женщина, но и человек и Бог.

Следуя этому образу, музыканты концерта «Песнь песней» отобрали вокальные сочинения, в которых возвышенная любовь выходит за пределы романтического переживания. В “Christus factus est” Антона Брукнера слышны отголоски жертвенной любви. В “The Lamb” Джон Тавенер чествует всеобъемлющую любовь, несущую утешение и надежду. А в “Crucifixus” Антонио Лотти погружает слушателя в размышления о силе любви, способной преодолеть даже смерть.

Вечером 30 марта прозвучат сочинения композиторов XVII–XXI веков от Баха и Перселла до Лэнга и Бриттена, а также Сергея Екимова с тем самым стихотворением Цветаевой.

7 апреля в ДК Рассвет пройдет специальный показ фильма Романа Михайлова «Жар-птица» (2024). Это сновидческая сказка о театре, свободе, связи живых и ушедших. По сюжету петербургская актриса летит в Индию, чтобы отыскать мать, которая бросила ее и примкнула к секте. Вскоре героиня перестает понимать, что она видит. 

Главные роли «Жар-птицы» исполнили звезды молодого поколения российских актеров: Александра Киселева, Марк Эйдельштейн, Илларион Маров, Чингиз Гараев и Мария Мацель, а также Дмитрий Кузнецов (Хаски). После показа состоится дискуссия с участием съемочной группы фильма.

Ragon Bal — коллектив из Владикавказа, переосмысливающий традиционную осетинскую музыку. Его участники — одни из важнейших героев осетинского фолка и главные энтузиасты фолк-ривайвала в регионе.

В репертуаре Ragon Bal — исторические песни, ритуальные и танцевальные мелодии, а также «песни детства» — знакомые и любимые мелодии кавказской эстрады, сыгранные на традиционных инструментах и переосмысленные в посттрадиционном ключе. Песни и мелодии сплетаются в длинные музыкальные последовательности, где одна плавно перетекает в другую — это позволяет слушателю погрузиться в многообразие жанров осетинской музыкальной традиции.

Ragon Bal не только играют музыку, но и восстанавливают традиционные музыкальные инструменты, а также технику игры на них. Коллектив использует все инструменты местной музыкально культуры — арфы, флейты, волынки, струнные и аккордеон. На счету Ragon Bal два альбома — Simdtæ и Dykkag; оба вышли в 2023 году.

Музыка и кино первой половины апреля в ДК Рассвет 🗓

• 3 апреля: Маски | пианистка Беата Прохорова играет знаменитый «Карнавал» Шумана и «Маски» Шимановского.

• 4 апреля: #3. Микромиры | на очереди третий струнный квартет Бартока. В центре внимания — микротональные эксперименты Бартока и его структурный подход.

• 5 апреля: Ragon Bal | главные энтузиасты фолк-ривайвала Владикавказа переосмысляет традиционную осетинскую музыку: народные песни, ритуальные и танцевальные мелодии.

• 7 апреля: Жар-птица | сновидческая сказка Романа Михайлова об Индии, театре и свободе. В ролях Александра Киселева, Марк Эйдельштейн, Дмитрий Кузнецов (Хаски) и другие.

• 8 апреля: Мелодии мгновений | одноименный цикл Валентина Сильвестрова для скрипки и фортепиано — впервые в Москве.

• 10 апреля: Холода #3: Черный снег 40-х | оркестр Prometheus исполнит советскую музыку военного десятилетия. Прозвучат Шостакович, Шебалин, Уствольская и Попов.

Три причины пойти на концерт “Pietà“ 24 марта от музыканта и композитора Руста Позюмского:

«Дело не только в музыке, которая прозвучит в этот вечер, как бы ни прекрасна была музыка композиторов эпохи барокко. И не в составе участников, прекрасных музыкантах, моих коллегах — Оле Филипповой, Миле Фраеновой и Кате Тугариновой, но в самой теме концерта — теме скорби и милосердия.

"Madonna pietas" (Мадонна кротости) — так называется эта программа, посвященная музыкальным отображениям Мадонны с Христом. Это композиции, исполненные нечеловеческой любви, печали, милосердия и надежды».

ДК Рассвет и OpensoundOrchestra продолжают цикл концертов со всеми струнными квартетами Белы Бартока. 4 апреля на концерте «#3. Микромиры» прозвучит его третий квартет.

За 10 лет, что прошли после написания второго квартета, стиль Бартока значительно изменился: лиризм уступил место жесткому структурному подходу, а на первое место вышли эксперименты с микротональностью. В третьем квартете отразилось новое увлечение Бартока микроструктурами, из-за чего композитор называл этот квартет «вызовом самому себе».

«Лирическая сюита» Берга также прозвучит на концерте 4 апреля. Это первое крупное додекафонное сочинение Берга — известно, что Барток решил написать свой новый квартет после того, как услышал сюиту Берга.

3 апреля состоится сольный концерт пианистки Беаты Прохоровой. В центре программы — знаменитый фортепианный цикл Роберта Шумана «Карнавал». Это множество образных миниатюр, соединенных общим сюжетом: на балу, в вихре танцев, масок и признаний, происходит противостояние между давидсбундлерами — членами тайного общества, призванного отстаивать прекрасное в искусстве, и приземленными филистерами.

В роли антагониста шумановского сборника выступит другой фортепианный цикл — «Маски» Кароля Шимановского. Программу дополнят миниатюры «Арабеска» Шумана, редко исполняемые «Маски» Дебюсси, «Павана» Казеллы и «Арлекин» Шаминад.

22 марта пройдет показ танцевального спектакля Марии Плотниковой «Точка покоя». Перформанс исследует паттерны человеческого сознания, связанные с работой воображения и жизнью в потоке, с помощью языка современного танца.

Мария Плотникова: «Точка покоя — момент, из которого можно пойти куда угодно. Точка отсчета для следующего действия. В привычное и приятное или незнакомое и новое. Место, куда мы возвращаемся, чтобы начать что-то».

Разыгрываем два билета на концерт Pietà в ДК Рассвет

24 марта в ДК Рассвет пройдет концерт, который можно было бы назвать собранием иконографий Девы Марии и оплакивания Христа, только в музыке. Иными словами, это то, как барочные композиторы, посмотрев на существующие известные полотна с этими христианскими сюжетами, попытались изобразить увиденное в нотах.

Руст Позюмский вместе с друзьями-музыкантами исполнит Генри Перселла, Тарквинио Мерулу, Жака Мореля, Генриха Бибера и многих других.

✔️Для участия нужно быть подписанным на тг-каналы:

• Нить жизни
• ДК Рассвет

и нажать «Участвовать». Победитель будет выбран случайным образом 23 марта. Удачи!

Участников: 215
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 17:00, 23.03.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Светлана 💌 - 2og6gi

РБК-Стиль пишет о ДК в своем материале про академическую музыку:

«В частности, ДК Рассвет, открывшийся в одном из пространств одноименного кластера бывших конструкторских бюро в Столярном переулке в 2021 году, стал едва ли не главной и лучшей с точки зрения разнообразия и сбалансированности программы площадкой в Москве, где можно послушать современную академическую музыку и классику. Пожалуй, для слушателя сегодня нет более демократичного входа в мир новой "академии", чем покупка абонемента на события в Рассвете».

Афиша апреля уже на сайте ДК: готовим концерты очень разной музыки, а также кино, спектакли и открытую запись подкаста. Следите за нашими новостями в соцсетях и рассылке.

31 марта состоится специальный показ фильма Заки Абдрахмановой «Папа умер в субботу» с участием режиссера.

У 30-летней москвички Айко умер папа, с которым она не общалась много лет — он был тираном, и ей его не жалко. Но она зачем-то едет в Казахстан на похороны, где впервые видит вторую папину семью: сестра — невыносима, братишка — не от мира сего, мачеха — ровесница самой Айко. А самое странное, что для них папа был совсем другим.

«История уверенно и без колебаний ведет зрителя от первого кадра к финалу, оказывающему мощный терапевтический эффект разжимания кулаков и сжатия объятий» (Полина Прибыткова, The Blueprint).

Фильм «Папа умер в субботу» — обладатель премии «Лучший дебют» кинофестиваля «Маяк»-2024.

Вокальный ансамбль «Русское барокко» представляет программу, посвященную теме любви в музыке — от Ренессанса до «новой простоты» и поставангарда. Прозвучат сочинения Карло Джезуальдо, Баха, Пёрселла, Танеева, Лэнга и многих других.

Программа вдохновлена стихотворением Марины Цветаевой «Пало прениже волн...» и её идеей о «вечных двоих». Речь не только о влюбленных, но и о связи человека с Творцом.

Концерт состоится в ДК Рассвет 30 марта. Руководитель ансамбля «Русское барокко» — Иоанн Севзиханов. При участии женского ансамбля «Persephona».

Образ второго концерта цикла «Холода» — гололед: официозная критика и цензура 1930-х затрудняли воплощение композиторских идей и подчас превращали само творчество в опасное занятие. 

Судьбы композиторов складывались по-разному. Иван Вышнеградский, чьи сочинения неразрывно связаны с мистическими и экспериментальными поисками, предпочел эмиграцию. Сергей Прокофьев, напротив, вернулся в СССР, надеясь найти новое вдохновение на родине. Однако задача оказалась сверхсложной: Прокофьеву, как и многим другим деятелям культуры, пришлось подстраиваться под заданные государством рамки. 

Яркий пример адаптации — сочинения для детей и про детей. В центре программы «Холода #2» стоят «Три детские песни», над которыми Прокофьев начал работать в год возвращения в СССР. Эти сочинения для сопрано и фортепиано формально идеологически морализаторские, однако в них нетрудно заметить сатиру. Эта ирония, игра с формой и содержанием стали не только отражением эпохи, но и свидетельством изобретательности композитора.

Также в программе музыка современников Прокофьева — Шостаковича и Шебалина.

Образ второго концерта цикла «Холода» — гололед: официозная критика и цензура 1930-х затрудняли воплощение композиторских идей и подчас превращали само творчество в опасное занятие. 

Судьбы композиторов складывались по-разному. Иван Вышнеградский, чьи сочинения неразрывно связаны с мистическими и экспериментальными поисками, предпочел эмиграцию. Сергей Прокофьев, напротив, вернулся в СССР, надеясь найти новое вдохновение на родине. Однако задача оказалась сверхсложной: Прокофьеву, как и многим другим деятелям культуры, пришлось подстраиваться под заданные государством рамки. 

Яркий пример адаптации — сочинения для детей и про детей. В центре программы «Холода #2» стоят «Три детские песни», над которыми Прокофьев начал работать в год возвращения в СССР. Эти сочинения для сопрано и фортепиано формально идеологически морализаторские, однако в них нетрудно заметить сатиру. Эта ирония, игра с формой и содержанием стали не только отражением эпохи, но и свидетельством изобретательности композитора.

Также в программе оркестра Prometheus музыка современников Прокофьева — Шостаковича и Шебалина.

Сегодня в 19:30 Татьяна Гринденко и Opus Posth представят программу «Бах. Музыкальное приношение».

В центре программы — «Кофейная кантата» (1732) Баха о бюргере, недолюбливающем кофе, и его дочери, которая не может без кофе жить. Хоть кантата и написана в шутливой форме, она отражает большие культурные сдвиги той эпохи.

К середине XVIII века Европу заполонили кофейни. Известный социолог Юрген Хабермас отмечал, что кофейни вызвали развитие городских публичных пространств: посетители получили возможность встречаться и общаться независимо от государства и церкви. Учитывая этот контекст, становится еще любопытнее, что конфликт в кантате Баха связан с пристрастием женщины к кофе. Вероятно, дело не только в напитке, но и в том, что женщины того времени начали получать доступ к публичной сфере, что вызывало сопротивление. Исход борьбы с меняющимися нормами известен: в кантате побеждает молодость и кофе.

Кроме «Кофейной кантаты» на концерте прозвучат трио-соната из «Музыкального приношения», избранные сочинения для клавесина и скрипичная соната.

Пишут, что умерла София Асгатовна Губайдулина. 93 года.

У меня к ней особенное отношение, потому что именно с встречи с ней началась "Фермата" и вообще довольно сильно жизнь поменялась, много раз эту историю рассказывал. Мы встречались дважды, эти разговоры есть в книжке. Человеком она была невероятным. А композитором вы и сами знаете каким.

Вот крохотный отрывок из нашей беседы, который я снял в 2016-м году.

https://youtu.be/puBIzP_gve4?si=weVtc1oezQQ1nCZo

Семь причин освободить вечера второй половины марта 

• 15 марта: Vivaldi: Recomposed | «Времена года» Вивальди, если бы цикл был написан в минимализме. Интерпретация современного композитора Макса Рихтера

• 17 марта: Бах. Музыкальное приношение | легкомысленная кантата Баха о кофе и другие его сочинения — в исполнении ансамбля Opus Posth 

• 20 марта: Холода # 2. Гололед 30-х | музыка главных композиторов 1930-х, которых было невозможно представить на одном концерте: Шостакович, Вышнеградский, Прокофьев и Шебалин

• 22 марта: Точка покоя. Спектакль Марии Плотниковой | танцевальный перформанс о паттернах и инерции человеческого сознания

• 24 марта: Pietá | образы Девы Марии и оплакивания Христа в музыке барокко. Руст Позюмский и его друзья исполняют Перселла, Мерулу, Мореля и других

• 30 марта: Песнь песней | вокальная музыка XVII–XXI веков о вечной любви: от ренессансной полифонии до «новой простоты» и поставангарда

• 31 марта: «Папа умер в субботу» Захи Абдрахмановой |  новое российское кино о примирении с собой и семейным прошлым. Премия «Лучший дебют» фестиваля «Маяк»-2024.

15 марта в ДК Рассвет пройдет концерт Vivaldi: Recomposed — музыканты ансамбля «Молодые» исполнят «Времена года» Антонио Вивальди в минималистской адаптации Макса Рихтера.

«Времена года» — возможно, самое известное произведение мировой классики. Уже к середине XX века его популярность вышла за пределы концертных залов. Композитор-минималист Макс Рихтер так говорил об этом явлении: «произведение является частью музыкального ландшафта и частью моей повседневной жизни. Я слышу его в супермаркетах, и оно всегда появляется в телевизионной рекламе». У него возникла идея показать, как изменилось восприятие «Времен года» за 300 лет — так родилась запись "Recomposed by Max Richter: Vivaldi, The Four Seasons". Композитор сохранил наиболее узнаваемые части и зациклил их — получилось своего рода минималистское упражнение из знакомых тем.

В первоначальной версии «Времен года» каждая часть цикла предварялась сонетом. Ансамбль «Молодые» тоже совместили музыку и поэзию, заполнив паузы между сезонами стихами Эмили Дикинсон о временах года.

Отметили 8 марта в чудесной компании всех пришедших на книжную ярмарку Rassvet Book Fair #9

Фото: Женя Жуланова

Программа концерта «Pietà» представляет собрание отображений европейской иконографии Девы Марии и оплакивания Христа в музыке барокко: от провидческой колыбельной Мерулы до «Stabat Mater» Джованни Феличе Санчеса, где чувство скорби преобразуется в апофеоз веры, от кантаты Перселла, написанной в жанре mad song, до просветленного гимна Деве Марии в мотете «О Maria» Барбары Строцци.

Исполнители
Руст Позюмский, виола да гамба
Ольга Филиппова, клавесин
Мила Фраёнова, сопрано
Екатерина Тугаринова, флейта

Сегодня в 19:30 состоится показ фильма Мэттью Рэнкина «Универсальный язык» (2024).

Сам режиссер об этом кино отзывается так: «Это утконос от мира фильмов: отчасти антикапиталистический крик души, отчасти виннипегский сюрреалистический ребус, отчасти иранский поэтический реализм начала 70-х».

Абсурдистская картина о маленьком канадском городе, где все начали говорить на фарси, получила приз зрительских симпатий в Каннах и множество хвалебных рецензий. Вот некоторые из них:

*️⃣ «Я уже дважды посмотрел „Универсальный язык“ и все еще не верю, что этот фильм существует» (Associated Press)

*️⃣ «Превратив свой унылый родной город в экзотическую страну, наполненную ностальгией, Рэнкин, похоже, ищет универсальный язык самого кино» (The Hollywood Reporter).

Показ пройдет на языках оригинала (фарси и французский) с русскими субтитрами.

Спектакль хореографа Марии Плотниковой «Точка покоя» исследует паттерны и инерцию человеческого сознания с помощью языка современного танца. Как воображение выхватывает нас из точки покоя и уводит за собой? Как страх заставляет бежать от самих себя? Можно ли не застревать в этом страхе и сохранить чистоту восприятия жизни? Попробуем найти ответы на эти вопросы 22 марта в ДК Рассвет.

Мария Плотникова: «Точка покоя — момент, из которого можно пойти куда угодно. Точка отсчета для следующего действия. В привычное и приятное или незнакомое и новое. Место, куда мы возвращаемся, чтобы начать что-то».

Участники:

Мария Плотникова (хореограф)
Антон Ощепков (композитор)
Анастасия Стародубова, Татьяна Бодягина, Анна Кудак, Александра Кононова (исполнительницы)

На что прийти в ДК Рассвет на этой неделе?

🟡 10 марта, сегодня — большой поэтический вечер Андрея Родионова. Вход свободный, после регистрации.

🟡 11 марта, вт — показ фильма Мэттью Рэнкина «Универсальный язык», который получил приз зрительских симпатий в Каннах в 2024 году. На языке оригинала (фарси и французский) с русскими субтитрами.

🟡 14 марта, пт — солисты ансамбля OpensoundOrchestra сыграют второй струнный квартет Бартока и другие сочинения, сумевшие передать дух «конца эпохи». Прозвучат квартеты Штрауса, Дебюсси и Стравинского.

🟡 15 марта, сб — концерт, на котором «Времена Года» Вивальди прозвучит в рекомпозиции Макса Рихтера. Это своего рода минималистический «ремикс» легендарного сочинения, исполненный камерным оркестром — обществом музыкантов «Молодые».

На что прийти в ДК Рассвет на этой неделе?

🟡 10 марта, сегодня — большой поэтический вечер Андрея Родионова. Вход свободный, после регистрации.

🟡 11 марта, вт — показ фильма Мэттью Рэнкина «Универсальный язык», который получил приз зрительских симпатий в Каннах в 2024 году. На языке оригинала (фарси и французский) с русскими субтитрами.

🟡 14 марта, пт — солисты ансамбля OpensoundOrchestra сыграют второй струнный квартет Бартока и другие сочинения, сумевшие передать дух «конца эпохи». Прозвучат квартеты Штрауса, Дебюсси и Стравинского.

🟡 15 марта, сб — концерт, на котором «Времена Года» Вивальди прозвучит в рекомпозиции Макса Рихтера. Это своего рода минималистический «ремикс» легендарного сочинения, исполненный камерным оркестром — обществом музыкантов «Молодые».