Идеальный день — Пасху — выбрали австралийские реперы Dealers Of God, чтобы выпустить свой новый альбом в коллаборации с американцем Celestaphone. Про то, какие умнички Dealers Of God я рассказывал ни раз, а вот про Celestaphone слышу впервые. А он хорош! Воткнул его предыдущий сольник, а там мощщный флоу, много джаза, много фанка — и всё кажется сыграно вживую. Ну и голос с хрипотцой, как у какого-нибудь Buck 65 и прочих чтецов лейбла Anticon (у Dealers Of God голоса сплошь ангельские).

Cult Subterranea — очередной бредовый реп-кошмар, в котором, к слову, репчины стало в разы больше. Думается мне, что в этой коллаборации Dealers Of God скорее на приглашённых правах, а основным голосом тут является Celestaphone. Любопытно, что в этот раз в альбоме в разы меньше запрещёнки и абстрактной размазни, зато больше параноидальных танцев под диско-оркестр, у которого есть силы держать в руках инструменты. И конечно же лавина конспирологической чуши про инопланетян в Лост Анжелесе с упоминанием игры Drowned God и Akashic Records, которых только Дискогз знает, как минимум, 35 штук. Словом, весело! Всем ХВ!

Эпичный альбом египтянина Yunis, в котором он совершенствует свои прошлые наработки в области национальной гипнотично-ритуальной музыки Северной Африки, основанной на увесистой перкуссии и протяжных, довольно пронзительных аккордах синтезатора, имитирующего звуки духового инструмента мизмар. Ninety Nine Eyes наполнен множеством мелодических деталей, глубинным мистическим смыслом и звучит действительно как настоящий опус магнум. Ближе к концу альбом нехило так разгоняется, затягивая в головокружительный транс.

Милое даб-калипсо, психотропикал-поп, винтажный ретрофутуризм, непринуждённое кокетство и флирт в духе песен французских роковы́х певиц 60-х годов — вкупе с ленивыми и ласковыми мелодиями — соединились в дебютном альбоме мультинструменталиста Арт Лонго при участии певицы Клаудио Йонас. Классный вайб!

Убаюкиваюсь под эти нежные колыбельные для компьютеров и зеваю смайликом. Доброй ночи!

Когда мы жили с Борей Лесным в одной квартире, почти каждое утро начиналось его беззаботным бренчанием на акустической гитаре, что задавало настроения на весь день. В альбоме американца Филиппа Гейла про безумный рассвет как будто звучит сразу несколько Борь, рассевшихся с инструментом во всех углах дома. Почти сразу к бренчанию и вздохам гитар присоединяется вихрь голосовых экспериментов — это всхлипы, это дикий смех, кашель и чих, крик и плач, пердёж языком и выразительное рыгание, мяуканье, лай и карканье ворон. За первые 15 минут успеваешь пережить какой-то максимальный спектр эмоций. Чуть позже в бесовство в стиле фри-кантри вмешаются бешенный рояль и дикий сакс и начнётся настоящая встряска. Sunrise Crazy работает на меня как будильник, под который реально хочется скорее проснуться и улыбнуться! Пока что самая весёлая и музыкальная запись, что я слышал в этом году, наверное!

Милый, чудаковатый диги-дабчик и не только от резидентов бельгийского лейбла Musique Muscle. По раздолбйству мне напомнил компиляшку для любителей покурить, о которой я писал очень давно.

Детский джаз-рок ансамбль Алиони — ბავშვთა ჯაზ–როკ ანსამბლი ალიონი (Грузия, 1987)

Детскому джаз-рок ансамблю Алиони при Республиканском дворце культуры Государственного комитета по профессионально-техническому образованию, исполнилось 4 года со дня создания. За это время у ансамбля появилось множество поклонников — от объясняется оригинальным исполнительским материалом ребят, стилем, который отличает Алиони от других детских коллективов.

В чём же конкретно заключается это отличие?

Группой избран сложнейший музыкальный жанр — джаз-рок, причём музыка в их исполнении звучит весьма профессионально. Ансамбль Алиони участник и лауреат различных фестивалей.

На фестивале молодёжных коллективов "Молодёжные ритмы — 85", организованном в 1985 году в Тбилиси, Алиони занимает 1-ое место среди участвующих в фестивале лучших ансамблях города и получает три приза: диплом лауреата I степени, приз зрительских симпатий, а самому юному участнику — Константину Гошадзе присуждается приз лучшего исполнителя на ударных инструментах.

Ансамбль выступал на концертах наряду с такими популярными коллективами, как Орэра, Иверия, ВИА-75, рок-ансамбль Театрон и др.

11-12 декабря 1986 года по инициативе ЦК ЛКСМ г. Тбилиси проводился фестиваль детских музыкальных коллективов под девизом: "Поём свободе, поём Родине...", где наряду с ансамбля Мзиури, Нергеби, Лахти с большим успехом выступил ансамбль Алиони и взял приз как лучший инструментальный ансамбль.

В ансамбле 5 юных исполнителей: Константин Гошадзе (ударные, вокал, 10 лет), Леван Мачавриани (гитара соло, вокал, 11 лет), Теа Чкуасели (стринг-пиано, синтезатор, вокал 12 лет), Нино Барбакадзе (бас-гитара, вокал, 13 лет) и солист ансамбля Константин Амаглобели (ритм-гитара, синтезатор, вокал, 12 лет).

Песни Алиони — это песни о мире, счастье, о весне и солнце. Надо сказать, что каждая песня представляет собой единое композиционное целое, выраженное в определённом музыкальном стиле.

Об ансамбле Алиони снято три фильма-концерта: Грузинским, Украинским и Московским Центральным телевидением.

Мы уверены, что у ребят впереди новые творческие успехи. А сейчас фирма Мелодия предлагает первый диск рок-ансамбля Алиони, который вызовет несомненный интерес у любителей этого жанра.

— Тамаз Курашвилли

Голоса весны 2

Пчелы На Цветущей Яблоне
Сороки У Гнезда
Серая Славка
Удод
Зеленые Жабы
Пустельга (Брачные Игры)
Черный Стриж
Белобрюхий Стриж
Туркестанская Камышёвка
Озерные Лягушки
Соловей Гафиза

Записи Бориса Вепринцева произведены в апреле и мае 1974 г. в предгорьях Копет-Дага и на склонах Туркестанского хребта. Вторую сторону, на которой также записаны звуки горного кишлака, толкования кекликов и грозы в горах, можно послушать тут.

Одна из моих любимых танцевальных пластинок, где почти каждый трек — очередной бэнгер, что стартует сразу с дропа. 100% pure, 100% funky, что аж челюсть сводит! NATTY отлично переосмысляет подзабытый многими жанр hardbag — утяжелённый евро-хаус с философией "more rave". При этом у Bodysync получается до конца оставаться в маргинальной среде с еле заметными заносами в EDM и попсу. У последней, кстати, ребята заимствуют структуру куплета-припева (яма-дроп соответственно).

Наверное, на фоне другой экстатичной музыки NATTY может показаться простоватым, но это делу не мешает — зато он короткий, энергичный, цепкий и харизматичный. А ещё весёлый и смешной — в нём ковбойский саундтрек из The Good, the Bad and the Ugly легко обыгрывается фанфарами и бесшабашными клавишными мелодиями хэппи хардкора, а лёгкий эйсид плавится в одном котле с попрыгучим реггей.

Аутогенная тренировка для лиц, злоупотребляющих веществами

Прямо-таки младший брат этой серии аутогенных тренировок, выходивших некогда на Мелодии.

У вас в руках психотерапевтический метод, который предназначен для психологической саморегуляции. Его ядро составляют приёмы погружения в релаксационное состояние и самовнушение, за счёт которого происходит овладение навыками произвольного взывания ощущений тепла, приятной тяжести, покоя и расслабления.

Овладение сознательным контролем над подобными функциями приводит к нормализации и активации основных психофизических процессов.

Данный метод используется для лечения неврозов, депрессивных состояний, психосоматических заболеваний, а также применяется к людям, страдающим алкогольной и наркотической зависимостью. Перед тем, как прослушать данную запись, необходимо проверить комнату, полузатемнить её, принять удобную позу: сидя, полулёжа или лёжа. Положение тела должно быть пассивным, мышцы не напряжены.

Прослушивая данный материал в процессе овладения АТ, необходимо ярко и образно представить содержание фраз, направленных на расслабление вашего тела.

Фразы, которые вы будете слышать, предлагается повторять про себя без всяких изменений.

Музыка: Рим Менко, Ronin, NKNWN, Obi Uto, 2000-2001
Диктор: Silver Buddah

Джон Роуз выложил очередную бомбу: запись выступления "Техно с помехами" с фестиваля в Велсе в 1995-м году. На пластинках и битах были, например, Отомо Йошихиде и Кристиан Марклай, "помехи" тоже абсолютно звездные: Эван Паркер, Рибо, Фред Фрит, Конни Бауэр, сам Роуз, и еще куча народу, даже Саинхо Намчилак каким-то образом. И сейчас-то свежо звучит, а тридцать лет назад, наверное, полный отвал башки был.

Юра Усеинов
"Ферганская долина".
Технике: гуашь, бумага.
Размер: 130х180 см.
Год создания: 1973 год. Фергана.

Произведение состоит из шести частей. Каждая часть писалась на планшете отдельно. В то время мне было всего одиннадцати лет. Вся история, которая произошла со мной в детстве, а именно побег из дома, позволила создать данное полотно. В течение сорока двух дней меня искали повсюду. Мать не находила себе места. Меня привезли больным и истощенным. В основу этой картины легли те впечатления, которые я испытал тогда, в семьдесят третьем году.

🤘 🤘

Как выходец из города Чебоксары (сокращённо — Чебы), постоянно удивляюсь, почему в Алжире популярную музыку раи исполняют преимущественно одни Чебы...

🥩 В индустрии появился новый жанр музыки — gribbleschnift. Что о нём известно?

Полгода назад в саундклауде был опубликован первый и каноничный трек в жанре gribbleschnift. Имя артиста говорит само за себя — The Gribbleschnifter. А грибблшнифт, кажется, заключает в себе философию всей той сюрреалистичной музыки, что обитает на задворках бандкампа и довольствуется 2-3 прослушиваниями в месяц. Я бы назвал её этаким мутантом лоуфайной пландерфоники — одновременно завораживающей и отталкивающей.

Грибблшнифт уже подробно разъяснён, у него есть свой манифест, откуда можно вычитать важные ремарки:

— если в грибблшнифт-треке не играет сразу несколько других чужих треков одновременно, то это не грибблшнифт
— заимствуйте идеи и воруйте чужую музыку — если вы пытаетесь сочинять собственную, грибблшнифт не для вас
— грибблшнифт должен быть странным и хаотичным (гриббл), но вместе с тем слушабельным (шнифт) — это музыка, а не нойз
— грибблшнифт отправляет вас в трип, но без подсказок и карт — всё вокруг появляется случайно и без предупреждения

(только сейчас понял, что во время написания этого поста нечаянно слушал два грибблшнифт-релиза одновременно. кажется, я просветлел)

В разделе FAQ я вычитал, что у грибблшнифта существует несколько саб-стилей: легкий, тяжелый, крещендо и чил-аут гриббл. Как сообщается, грибблшнифтингом сейчас серьёзно занимается примерно 144 исполнителя и их количество может доходить, по самым скромным меркам, до 467 человек. Все они тусуются в отдельной комнате на discord. На вопрос, может ли в грибблшнифте звучать вокал, создатели дают ответ однозначный:

Yes but they need to embody the ethos of the genre. So for example if you’re doing a rap, maybe just rhyme a load of bird names like pigeon, widgin, etc. rather than having a clearly defined concept.

Месяц назад на магистральном лейбле Gribbly Schnifty Schnift Records была опубликована первая флагманская компиляция всего направления Now That's What I Call GribbleSchnift! И она очень хороша! Это безумная музыка, лоуфайная и футуристичная одновременно, в которой сталкиваются гитарные риффы Korn и саундтрек из игры Heroes of Might and Magic III, изувеченный голос Эрики Баду и еле слышные брейки The Prodigy. Слушать непросто, зато весело и забойно! Дорогу грибблшнифту — пусть он и дальше покоряет сердца ортодоксальных аутсайдеров! Ой ьля!

Merrie Melodies, эпизод 8
Jazz Doo It
#MerrieMelodias

В новом эпизоде Merrie Melodias для лондонского радио Resonance Extra я продолжаю исследовать всю пестроту Советского джаза, выпускавшегося на мейджор-лейбле и монополисте Мелодия. Сегодня в фокусе моего внимания, в основном, лёгкие его жанры — электро-джаз, джаз-фанк, джаз-мугам, джаз-хорал, фолк-джаз из стран и народов Балтии, Малого Кавказа, Центральной Азии и России. Под эту музыку действительно приятно парить по весеннему городу — столько в ней мелодий и отдыха! Однако в конце шоу несколько меняет настроение и заканчивается смелыми экспериментами в области свободного джаза с оглядкой на академический авангард — это на горизонте показалась дождевая туча, что захватывает дух своими стремительностью, изяществом и помпезностью. Пусть весна поёт!

Эпизод можно послушать по этой ссылке: https://extra.resonance.fm/episodes/merrie-melodias-jazz-doo-it-2025-03-25

Mixcloud не у всех работает в России корректно, поэтому я продублировал микс файлом в комментах и в ВК: https://vk.com/wall-73739817_1079

Треклист:
01 — Rein Rannap – Improvisatsioonid (Estonia, 1982)
02 — Анатолий Бабий – Пешком в Рио... (Russia, 1989)
03 — Иварс Галениекс – Водопад (Latvia, 1988)
04 — Анатолий Герасимов – Походка Майлса (USA, 1991)
05 — Collage – Kadrilaul (Estonia, 1974)
06 — Джаз-Хорал Александра Киладзе – Гимн Солнцу (Georgia, 1987)
07 — Квартет Рафика Бабаева – Песня Горцев (Azerbaijan, 1968)
08 — Сато – Передай Добро По Кругу (Uzbekistan, 1987)
09 — Джаз-ансамбль «Дустар» – Бал ҡорто (Russia, 1988)
10 — Джаз-ансамбль «Аллегро» – Волжские Напевы (Russia, 1980)
11 — Владимир Чекасин – Некое Лицо (Russia, 1987)
12 — Antanas Rekašius – Saulės Rezginiai (Lithuania, 1980)

Не могу не запостить лайв великого Рахмана.

🎠 Замечательный слэкер-психоделик рок от британца Стана Баткау, который начал заниматься странной музыкой ещё в 80-х. Узнал о нём из последнего номера зина Паддингтон, где было опубликовано его широкое эссе "777 фактов о цифре семь". Для одного из релизов издатель зина Фил Монополька подготовил следующую рецензию, которая актуальна даже для этого прошлогоднего альбома:

Стан Баткау опробовал на собственном опыте все возможные стандарты звучания английской психоделии: подоплёка песен не оккультная, как у PTV, не галлюцинаторная, как у MMB, а лунатическо-абсурдистская, при обязательном условии "убийственной серьёзности".

Всё так и есть. Отмечу, как шикарно в Shut Your Mouth and Open Your Mind всё меняется, мерцает и мутирует, разгильдяйничает и лодырничает. Обожаю такой вайб!

​​Поздравляем с праздником весеннего равноденствия — Navruz Muborak!
☀️🌷❤️‍🔥
Команда Plovistan собрала плейлист из всей Центральной Азии — Узбекистан, Казахстан, Таджикистан, Кыргызстан и Туркменистан, а также пару треков иранских и афганских артистов.

Желаем вам весны, чтобы война в мире прекратилась! А музыка звучит бесконечно.

Включайте кроссфейдер в настройках Spotify и присоединяйтесь!
🎧🎧🎧
https://open.spotify.com/playlist/3q0zMnUL4HiaMQ8ogbg8lT?si=hUAdyzqSRCe3RuPM05_gyg

Сегодня на Востоке все празднуют Навруз — день весеннего обновления! Ура!

Всем тем, кто на бизике, желаю поскорее разобраться с делишками, в этом вам помогут две сюиты. Под первую (Suite For Business Opportunities) рекомендую ускоренно закрывать диалоговые и рабочие окна (звучит она, кстати, как сразу несколько пьес "You're No Good" Терри Райли играющих одновременно), а под вторую (Suite For Relaxing Music) начинайте активно релаксировать — музыка фантастического отдыха.

Всех с весной!

Остросюжетный баттл или азартный диалог в жанре свободный вокал от двух крикунов — эстонца Румета Якапи и шведа Гирилала Баарса. Восклицают на одном придуманном языке без какой-либо сопровождающей музыки и дополнительных эффектов — их голоса и есть музыка. Импровизация на ударных гласных и шипящих согласных буквах, твёрдых и мягких, звонких и глухих, в унисон и в конфликте. Глубокая глотка и опасные связки, стоны, кашли, хрипы, вокализы, реверансы в сторону оперного драматизма, мелодекламаця безумия. Одним словом, настоящее шоу! Конечно, в голову приходит какой-нибудь Фил Минтон, но эти двое горланят в разы экстремальнее и смешнее. Румета Якапи однажды слушал в составе его флагманской группы Kreatiivmootor на фестивале СКИФ в лохматые годы и был потрясён их помешательством.

Музыка андерграунда Египта 60-70-х годов — городской фолклор и шааби из пустыни в компиляции замечательного лейбла под предводительством Алана Бишопа Sublime Frequencies. Дезерт соул на максимум!

🤝🗿👂Новый релиз!

Феликс Миренский — Do You Remember? (T?02T, digital & postcards, 2025)

Слушать, где удобно: bandcamp \ стриминги

«Do you remember?» — альбом-открытка импровизатора Феликса Миренского, родившегося в России и базирующегося сейчас на Кипре. Это собрание виртуозных, полных страсти спонтанных романсов, сыгранных и записанных живьём на концертах в 2024 году. Творческий метод Феликса замысловат — вся музыка которую вы здесь слышите так или иначе создана с помощью электрогитары. Но перед вами не exotica или lovers rock, как это может показаться по обложке альбома. Здесь правит хаотичный синтетический ритм, раскалённый глитч из звуков голоса и букв, которые Феликс спонтанно пересобирает в новые слова и язык. И эта электронная мешанина создаётся только лишь за счёт прикосновения медиатора к струне — по сути, на альбоме вы слышите одни лишь запилы на электрогитаре.

«Устал от перформеров, скучно пялящихся в экран ноутбука. Ну реально сколько можно! Потому я решил провести некий эксперимент — играть электронщину не для того, чтобы пялиться в экран с умным видом, а делать из этого гитарное шоу», — откровенничает за бокалом пина колада Феликс Миренский — «Ну хорошо, раскусили: в последнем треке я действительно пялюсь в лэптоп с умным видом!»

Футуристичное шоу, где звук расходится с картинкой — все свидетели того, как Феликс очевидно берёт высокий аккорд, а раздаются кислотно-космические щелчки и шумы. Сам Миренский характеризует эту музыку как поиск «несуществующих» пространств и миров. В его руках не просто электрогиатара, а саундбластер — механизм синтеза новых вселенных звука. Конечно же, иногда романтик Феликс отжимает педали эффектов, отключает свой Макинтош — и брызги сухого гитарного звука врываются в пландерфонический водоворот. Назад в будущее — к морю и пальмам, ламповым усилителям и признаниям в любви!

Альбом «Do you remember?» — это импровизационное послание из будущего, воплощённое в настоящей бумажной открытке. Феликс Миренский оставит вам на обороте любовный автограф и отправит почтой в любую точку мира. Почтовые открытки скоро поступят в продажу на странице релиза на bandcamp.

_ _ ___ _ ____

Феликс Миренский — электрогитара Pignose PGG-200, цифровые эффекты

Запись лайвом, редакция, мастеринг: Феликс Миренский, 2023-2024
Фото на обложке: Олег Лейнов (@voley_nog)
Дизайн и арт-дирекция: 𝕭𝗲𝑒𝑬𝖼𝗛 𝘉𝑜𝖎𝒛𝗭ᶻ (@beeechboizzz)
Сопроводительный текст: Евгений Галочкин

Попоп! На Топоте издали дебютный сольный альбом великого романтика Феликса Микенского!

Merrie Melodias, эпизод 7
Outsiders' Signals

В 1991 году, в последний год существования СССР фирма Мелодия решилась на новаторский эксперимент по поиску product-market fit, запустив Сигнальную Серию Пластинок. На каждой пластинке этой серии были записаны фрагменты четырёх новых альбомов, готовящихся к выпуску, а на конвертах были размещены эскизы их художественных оформлений. Слушателю предлагалось проголосовать за наиболее понравившегося артиста, отправив в редакцию мейджора письменную заявку на заказ пластинки через официальный магазин лейбла. По сути, Мелодия запустила процесс первых демократических выборов в Советском Союзе.

Всего в серии было выпущено 10 пластинок с фрагментами готовящихся к выпуску альбомов 40 исполнителей соответственно. В своём большинстве, это были группы, играющие модный на тот момент горби-рок — так называемая «красная волна» в гитарной музыке периода перестройки Горбачёва с кричащими социально-политическими текстами-манифестами. Однако встречалась в серии и музыка российских статусных арт-рок групп, которые на тот момент уже стали культовыми в андерграундных кругах и имели собственную армию слушателей (АукцЫон, НОМ, Ноль, Объект Насмешек и другие).

Этот эпизод я составил из музыки проектов, которые в меньшей степени удостоились слушательского внимания — их альбомы так и не были изданы на Мелодии в полноценном виде. Да и лейбл вскоре после выхода последней пластинки серии был закрыт. Вы услышите аутсайдерский нью-вейв, оккультный хард-рок, народный реггей, фри-джаз и завораживающий фолк. Однако я лукавлю — один проект в этом трек-листе всё-таки выпустил на Мелодии свою дебютную пластинку. У вас есть час, чтобы угадать, кто это был.

Эпизод можно послушать по этой ссылке: https://extra.resonance.fm/episodes/merrie-melodias-outsiders-signals-2025-02-25

И дублирую микс файлом в комментарии к этому посту.

Треклист:
01 — Ансамбль Солнцеворот — Кого нету - того очень жаль
02 — Выход — Непрерывность простых вещей
03 — Рашид Фанин, Игорь Ким — В ночь лунного затмения
04 — Знаки-Препинаки — Столица растений
05 — Бриллианты от Неккермана — Постовой
06 — Восточный синдром — Скольжение
07 — Клуб Кавалера Глюка — Водяной пистолет
08 — Присутствие — Река
09 — Дэйв Рэйв — По всей земле
10 — Юрий Ильченко — Певец
11 — Отражение — All you need is love
12 — Время любить — Социальный рок
13 — Патриархальная выставка — Зов
14 — Записки мёртвого человека — Помни о смерти

5 марта в kiki в Санкт-Петербурге состоится вечер свободных импровизаций и дискуссий об экспериментальной музыке. Вы побываете на редком выступлении легендарного Фила Монопольки (Kerosene X), а также на электроакустическом лайве дуэта Андрея Поповского и Константина Самоловова. Откроет вечер дебютный дж-сет Вити Тсйо и Жени Галочкина (лейбл Топот).

Kerosene X — это Фил Монополька, писатель и музыкант, который научил целое поколение музыкантов не бояться шумовой импровизации. С 2015 года Фил был известен как Кёльнский Пёс, играя на альт-саксофоне на улицах в Гамбурге, Бремене, Кельне и Берлине, а после принимал участие в коллективах Zawinul Corpse, Maoist Mojo, WuuutHuuus, Toilet of God, Зверуга и Max Power. Под именем Kerosene X он выступал с контрабасистом Павлом Орловым и барабанщиком Антоном Гудковым в рамках традиционного малого джазового состава. На концерте в Kiki к Филу присоединится бурятский музыкант Зор, известный своим нетрадиционным подходом к игре на народных инструментах региона. Это будет свободная музыка с минимум препарированной электроники, созданная на языках фри-джаза и вольной степи.

Дуэт легендарных импровизаторов Андрея Поповского и Константина Самоловова сыграет электроакустическую программу, в которой будут задействованы амплифицированные электрогитара и рабочий барабан ударной установки. Лёгкий взмах руки и режущий жест пальцами рук: в ход пойдут скрежет пружин рабочего тома, волос смычка, моторчики, гитарные фидбэки.

Старые приятели Витя Тсйо и Женя Галочкин встретятся после долгой разлуки за диджейской декой и похвастаются музыкальными находками из мутных, девиантных стилей музыки.

5 марта, 20:00
kiki (ул. Гороховая, 47Б)
Вход свободный

Питер! Сегодня!

Все вариации звучания тубы в дебютном альбоме литовца Симонаса Каупинуса: клацанье клапанов тубы, бульканье раструба тубы под водой, стоны препарированного корпуса, слои эффектов запримоченной тубы, одинокий свист и циркуляция воздуха внутри изгибов инструмента без извлечения звуков. Выбирай какой хош! Одним словом, тубизм!

Были на виниле

Маша Готлиб подсказала, что Национальная библиотека уже сделала отличную онлайн-экспозицию «Чувашская музыка на виниле». Наслаждаемся.

Отдельное ❤️ — рассматривать конверты грампластинок.

Ан та кала!

Горжусь своими земляками! И кстати представленные пластинки можно послушать!

Наткнулся на эти фотографии в одном сикрет чате знакомых знакомых. На них изображена роспись стен дома соседа одного из упомянутых выше знакомых после пожара в его доме в Подмосковье. Как видно, этот сосед — замечательный художник, имени которого я не знаю. И я очень надеюсь, что эти работы удастся сохранить и восстановить — они потрясающие!

Ну что! Кажется, я сел в Белграде!

Сегодня прилетаю в Белград! И практически сразу с самолёта мчу в бар Карусель подиджеить. Надеюсь, успею (рейс задерживают) и встану сразу после Стёпы Казарьяна в 21:00. Обещал включать любимую грувовую музыку прошлых лет из стран Малого Кавказа, Центральной Азии, Ближнего Востока и Северной Африки. Приходите повидаться! Буду гостить у вас полторы недели!

Ансамбль современной музыки Artisans (с литовского — "Ремесленники") был основан студентами Литовской академии музыки и театра и поначалу выступал в строгих чёрных костюмах, исполняя замороченные пьесы молодых композиторов. Довольно быстро разочаровавшись в амплуа отличников и культе композитора-гения, ребята кардинально изменили себя и музыку: ансамбль начал выступать в барах, переодеваться на сцене в женские платья и устраивать музыкальные чудачества.

Итогом этого веселья стал альбом "synthetic piss", выполненный в стиле развлекательной академической музыки. Да, Artisans по прежнему исполняет музыку современных литовских (и не только) композиторов (в трек-листе есть пьеса Этнони Брэкстона), но делают это искромётно и весело, смело внося к традиционному звучанию струнных, духовых и ударных новые творческие атрибуты: звуковые библиотеки MIDI-нотаций, кейгены программ для Windows XP, искалеченные мелодии польки, трэп-биты и прочий sound garbage. На экране во время выступлений ансамбля транслируются скринплеи Sims 2 или кадры из софт-порно — например, сцены как во время частного урока фортепьяно ученица подсаживается на колени репетитору, чтобы быть ближе к клавишам.

Румяной шуткой и бесстыжей провокацией ребята из Artisans смотрят в лицо академическому снобизму. И принюхайтесь к обложке альбома — ведь она собрана из нежных лоскутов ароматизированной туалетной бумаги.

Милейший чилл-рейв от парижанина Габриеля Маргери — романтичные, радостные и задорные эйсид и джангл даже не для танцполов, а как саундтрек для кривляний и озорства. А на обложке изображён ещё великий узбекский микро- или даже нано-автобус Damas Deluxe, вмещающий семью из 10 человек и казан плова.

Ого! Нада Эль Шазли проанонсировала второй сольный альбом. И зарелизила пока первый сингл с него. Облога топ.

Большая благотворительная компиляция от грузинского интернет-радио и арт-центра Mutant, вырученные средства от которой пойдут на поддержку политических заключённых и их семей. Шесть часов музыки от друзей и резидентов — таких, как Natalie Beridze, Bill Converse, Timothy J Fairplay, TeTe Noise, Dungeon Acid, Esi, Rezo Glonti, Nikakoi и других.

�� Английский электронщик и джазовый клавишник Дэн Николлс, автор одного из самых красивых альбомов 2021 года, выпустил релиз, состоящий из кусочков живых выступлений. Нежные абстракции, воздушная электроника, калейдоскоп репетативных ритмов — очередной альбом для настоящих мечтателей, получается, получился.

Немыслимо, конечно! Выпустить дебютный альбом, когда тебе исполнилось 100 лет! Таков Маршалл Аллен — самый стабильный участник Sun Ra Arkestra, играющий в нём дольше, чем сам Сан Ра. В гостях на альбоме — Нене Черри, Джамаладин Такума и многие другие уважаемые джазисты. Вот уж точно альбом, вобравший в себя всю историю джаза! Тут много струнных, много соула, бопа, чутоку фри и афробита. Ну, а сам Маршалл прекрасно держит звук своего альт сакса.

Есть на всех стримингах.

Долгожданный камбэк — английское эйсид-диско трио Factory Floor спустя 8 лет тишины выпустил сингл и анонсирует новый альбум.

Эмилька выкопал клад — «Триллер» в стиле перуанской кумбии

https://www.youtube.com/live/_Of3g63skck

#garageinterviews: Валерий Алахов о «Новых композиторах» и электронной музыке в СССР

Приглашаем вас к просмотру интервью с одним из основателей группы «Новые композиторы» Валерием Алаховым.

В опубликованном выше фрагменте Алахов рассказывает о создании творческого объединения «Научная фантастика», располагавшегося в Ленинградском планетарии.

Полная версия интервью доступна на онлайн-платформе Сети Архивов Российского Искусства: из неё можно узнать о сотрудничестве «Новых композиторов» с Тимуром Новиковым, Георгием Гурьяновым, Евгением Козловым, группой «Поп‑механика» и Сергеем Курёхиным, а также о развитии рейв-культуры в Ленинграде.

Интервьюер — Катя Михатова. Видеосъёмка и монтаж — Качалян Андрей и Дарья Кузенкова.

Ранее на нашем канале сотрудница Архива Музея современного искусства «Гараж» в Санкт-Петербурге Катя Михатова делилась архивными материалами из фонда «Новых композиторов» — часть 1 и часть 2.

#СанктПетербург

Тыщ тыщ тыдыщ

https://coldblowrecords.bandcamp.com/album/bonus-beats-rare-unreleased-finnish-electro-1990-2002

Замечательная новинка лейбла Studio Barnhus — дебютный альбом шведского дуэта Phatness, в музыке которого не поймёшь, чего больше — нежного даба или скоростных брейков. Часто шустрый ритм тонет в мягком окутывающем басе, как если падать спиной на мягкий раста-батут. Брейки пружинят и вкупе с классическим дабовым флоу и волнами ревёрба раздают правильный акцент в слабые доли. Уже не даб, но ещё и не джангл.

Запись эфира Фархада Фарзели, посвящённого музыке туркменского поп-идола Атабая Чарыкулиева. В своё время дебютный альбом Атабая и его группы Ашхабад издал лейбл Питера Гэбриела Real World, а второй альбом вышел на лейбле КЦ ДОМ (кстати, сейчас является диггерской редкостью и был доступен в продаже в последний раз аж в 2009 году).

В передаче Фархад полностью погружает в музыку Атабая — включает не только Ашхабад, но и его сольные крикливые, дико угарные эстрадные хиты. Далеко не вся эта музыка есть в свободном доступе (в стримингах можно найти только одну компиляцию) — вместе с этим миксом её стало значительно больше.

Второй час шоу посвящён тем туркменским музыкантам и певцам, на которых горячий дух Атабая непосредственно повлиял и вдохновил на не менее оголтелые эстрадные опусы, переполненные безумными пробежками по клавишам синтезатора.

Делать нормальные электрические концерты стало очень тяжело и совсем небезопасно. Но оставались квартирники. Сейчас у многих почему-то возникла ностальгия по такой форме концертной деятельности. Но я её совершенно не разделяю. Для нас это был вынужденный уход в андерграунд. И в этом слове я тоже не вижу ничего хорошего. «Андерграунд» вовсе не синоним слова «свобода». Гордиться тут нечем. Это всего лишь вынужденное убожество и непризнанность.

Олег Коврига
«Что я видел»
2018

Ещё один классная погремушка от неугомонного американского композитора Тома Фургаса

Strobe Radio was created by feeding the signal from a radio tuned to an Shack FM rock radio station into the envelope trigger of an ARP synthesizer, and from there into a Roland SDE-1000 digital delay unit. Manipulations of tone, volume, small adjustments of synthesizer envelope, and sample-hold of the digital delay were all made in real time and no overdubbing or later processing was employed.

Composed and performed September 7, 1985... Austintown, Ohio.

Очевидно лучший и максимально отлетевший трибьют великому альбому Питера Брёцманна от банды бешенных боснийцев из столицы Герцоговины! По беспределу! Это победа!!!