Кстати, учиться рисовать в первом попавшемся месте, вместо того чтобы бродить бесконечно по городу в поисках идеального мотива, будем на пленэрном онлайн-интенсиве, который начнется уже скоро, 30 апреля.

И в Санкт-Петербурге тоже скоро будем рисовать, возможно даже на набережной Мойки, у ДК связи и Юсуповского дворца (это они на работе из поста выше).

Про все грядущие пленэры пишу тут — https://t.me/kirillziman/2059

Летом 2013 провел целый месяц в Петербурге на пленэрной практике. Тогда я впервые столкнулся с трудностью выбрать мотив для этюда в городе. Год до этого у нас была практика в Угличе, я писал этюды в основном в деревне Золоторучье рядом с Угличем, и с тем, как компоновать деревья, реку, небо и поля у меня проблем не было. А в городе все оказалось по-другому. Я мог по несколько часов подряд бродить с этюдником и ничего не написать. Все время что-то мешало, например, мотив вроде бы интересный, но все заставлено машинами. Или, мотив неплохой, но я все-таки пойду поищу мотив получше. В результате, я хорошо выучил центр Петербурга, но привез не так много этюдов с практики.

Потом я узнал, что не так важно, где рисовать, а чтобы справиться с бесконечным поиском идеального мотива, нужна просто сесть рисовать в первом попавшемся месте.

Иллюстрирует пост гуашь, которую я написал по этюду с питерской практики. Сам этюд был написан в 6 утра на набережной Мойки.

Вчерашний разбор не записался, поэтому сегодня я его перезаписал —https://youtu.be/liCAU_WhcVA

Он же в открытом доступе на бусти.

Апрельский разбор начался. Комментарии и вопросы к трансляции пишите пожалуйста под этим постом.

Спасибо всем за пленэрные вопросы, получилось много и интересно. Скорее всего сделаю пленэрный эфир в пятницу, в котором на все отвечу.

А сегодня в 19:00 (мск) проведу эфир с разбором работ. Трансляция пройдет тут, в телеграме, выше уже появилась ее кнопка. Работ для эфира уже достаточно, но можно успеть прислать еще, вот тут смотрите условия — https://t.me/kirillziman/2060

А в качестве иллюстрации, рисунки с субботнего занятия про автопортрет, на котором мы рисовали автопортреты во всем, кроме зеркала.

Пленэрные вопросы

Время года пленэрное, погода налаживается, скорее всего, многие из вас уже открыли пленэрный сезон или собираются. Поэтому я придумал вот что.

Пишите пожалуйста в комментариях под этим постом любые вопросы связанные с пленэром.

Например: что на пленэр брать, что не брать, куда идти, что рисовать, как общаться с любопытными, как не общаться с сумасшедшими.

Дальше, в зависимости от вопросов и их количества, я либо отвечу на них в комментариях, либо постами, либо сделаю пленэрный эфир.

Так что, жду ваших вопросов:-)


иллюстрирует пост свежий портрет брюссельской мусорки как ответ на вопрос, что рисовать на пленэре

Скоро у меня будет много пленэров, онлайн и вживую. Поэтому решил выложить шортс, который делался еще к октябрьскому пленэру про цветную бумагу. Тогда его выложить не получилось, потому что еще нельзя было выкладывать шортсы дольше одной минуты, а теперь можно — https://youtube.com/shorts/kg5pya-E6r0?si=Q8vkchV4xyBYJ9za

Показываю там свой пленэрный набор и пишу этюд акварелью с белилами по цветной бумаге. Кстати, пленэры на эту тему будут в Таллине, Петербурге и Москве.

Порисовал автопортреты в городе.

Увлекательное занятие, сначала кажется, что отразиться почти негде, а в процессе поиска композиций и рисования, автопортреты начинают выглядывать отовсюду. Интересно еще и то, что приходится рисовать в каких-то неожиданных и некомфортных местах: глядя в окно чужой машины или прямо перед выходом из метро.

Апрельский разбор

Через неделю, 22 апреля, в 19:00 (мск), проведу стрим с разбором работ. Стрим пройдет тут, в телеграме.

Кто хочет участвовать, присылайте пожалуйста свои рисунки и вопросы по ним мне на kirillziman@gmail.com. В теме напишите «апрельский разбор».

Ограничений по темам, техникам и по количеству рисунков нет. В зависимости от количества участников, я у каждого отберу один или несколько интересных для разбора рисунков.

Разбор входит во все уровни подписки на бусти и на патреоне. Для тех, кто не подписан — разбор за донат от 500 ₽. Куда отправлять донат напишу в ответном письме.

Тут можно посмотреть мартовский разбор — https://t.me/kirillziman/1992


И по традиции, вместе с анонсом разбора публикую четвертое и последнее задание онлайн-курса про то, как находить повод для рисования.

Тут смотрите первое, второе и третье.

Анонсирую сразу все до конца июня. Будет много: живые пленэры в Таллине, Петербурге и Москве, пленэрный онлайн-интенсив и онлайн про акварель.


Пленэрный интенсив
30 апреля — 11 мая
четыре задания (текст с картинками)
три дня на каждое задание
7000 ₽ / 70 €

Хороший повод много порисовать на улице на майских выходных.

подробный анонс


Таллинские пленэры 13 и 14 мая
14:00-17:00
5000 ₽ / 50 €

Рисуем вживую в Таллине. 13 мая рисуем деревья. 14 мая пишем этюды гуашью или акварелью с белилами по цветной бумаге.


Петербургские пленэры
17 и 18 мая
17:00-20:00
4500 ₽

Рисуем вживую в Санкт-Петербурге. 17 мая пишем этюды гуашью или акварелью с белилами по цветной бумаге. 18 мая работаем черной неразбавленной тушью.


Десять московских пленэров
22 мая — 22 июня
по четвергам и воскресеньям
16 000 ₽

Целый месяц ходим в Москве на пленэры два раза в неделю. Рисуем в разных интересных местах на очень разные темы.

подробный анонс появится чуть позже


Акварель
31 мая — 21 июня
18:00-21:00 (мск)
четыре зума по субботам
8000 ₽ / 80 €

Онлайн-курс про акварель без красивых приемов и виртуозностей.

подробный анонс появится чуть позже


Если вы хотите участвовать, напишите мне пожалуйста об этом на kirillziman@gmail.com, в тему поставьте название занятия или курса.

Показываю акварели из июня позапрошлого года.

А сейчас будет большой пленэрно-акварельный анонс.

Вчера, на первом занятии онлайна про автопортрет, рисовали себя в быстром темпе, каждый следующий рисунок с новой задачей.

Хочу поделиться тг-каналом про автопортреты. Я про него узнал, потому что там несколько раз репостили мои автопортреты. Но он хорош не только этим. Там почти каждый день появляются автопортреты очень разных художников, и, зачастую, это работы, которые я раньше не видел. Как, например, автопортрет Фаворского, который я прикладываю.

К сожалению там нельзя писать комментарии, поэтому нет возможности узнать, кто его ведет, выразить свой восторг или указать на неточность.

апд: возможность писать комментарии появилась

Завершаю серию постов про старые автопортреты. Это уже чуть более свежие работы, из лета 2015 года. Тогда я серьезно увлекался ограниченной палитрой и писал этюды в 3-4 краски. Я и до сих пор считаю, что это отличный способ разобраться в цвете и в красках, и начать тоньше различать оттенки.

Первый этюд написан белилами, сиеной и кобальтом синим. Второй — белилами, умброй жженой, охрой светлой и ультрамарином.

Кстати, рекомендую эти палитры попробовать. Они хороши не только для портретов, но и для пленэра.

Еще немного старых автопортретов, тоже из 2010-11 года.

Они иллюстрируют, в каком духе я писал до начала подготовки к поступлению. Не помню, чем я руководствовался в этих этюдах, и не знаю, что значат таинственные символы на фоне первого портрета. Помню только, что второй этюд написан почему-то пальцами:-)

Таллин

Неожиданный вопрос. Есть ли тут кто-то, кто будет в Таллине 13-14 мая и хотел бы ко мне на пленэр?

Напишите мне пожалуйста на kirillziman@gmail.com или в комментариях.


иллюстрируют камни в Таллинском заливе

Пока готовлюсь к курсу про автопортрет, решил раскопать и показать автопортреты, которые я писал почти 15 лет назад, когда готовился поступать во ВГИК на худфак.

Мне нужно было за год научиться писать портреты маслом, а я до этого почти или совсем не занимался академической живописью, только академическим рисунком. Поэтому я какое-то время писал автопортреты почти каждый день.

Больше всего меня тогда поразило, что лица у меня получаются кривые и асимметричные, а я этого даже не вижу. Чтобы увидеть и исправить асимметрию, мне приходилось смотреть на этюды в зеркало. Это удивительно работает: смотришь на этюд — все нормально, смотришь на него в зеркало — все криво.

Сейчас, кстати, мне больше не нужно зеркало, чтобы увидеть ошибки рисунка. И, как мне теперь кажется, по-настоящему живой портрет должен быть немного кривым и асимметричным, а строгая симметрия в портрете смотрится учебно.


прикладываю этюды в случайном порядке, помню только, что первый действительно один из первых

В пятницу завершился курс про композицию. На последнем занятии рисовали с натуры комикс про направление взгляда. Задача была придумать минимум три фрейма, которые бы отличались динамикой разглядывания, с историей описывающей движение взгляда.

Курс завершился, а значит он теперь доступен в записи. И занятия не останавливаются — 12 апреля начинается онлайн-курс про автопортрет.


первый комикс нарисовал на занятии, остальные, пока занятие продумывал

Нашел два этюда, которые писал я во Франции, в Этрета, летом 2011 года. У меня тогда были странные взгляды на живопись, например я считал, что писать можно только маслом, а лучшая краска это умбра ленинградская. Потом я узнал, что в масле натуральную или ленинградскую умбру лучше вообще не использовать — краска очень быстро темнеет. Потемнение можно и в этих этюдах заметить.

Год назад, в мае, я снова писал этюды в Этрета. Но уже не маслом, сейчас мне вообще трудно представить, как взять этюдник в подобную поездку. Вместо масла и картона у меня была акварель с гуашевыми белилами и цветная бумага. И так совпало, что тогда, в 2011 году, более опытный художник мне советовал взять на этюды во Францию именно акварель с белилами и цветную бумагу. Но я смог воспользоваться этим советом только через 13 лет:-)


первые два этюда из 2011 года, следующие два — 2024 год

В воскресенье рисовали разными способами толпу на Даниловском рынке. Например, составляли многофигурные композиции из отдельных фигур, намеренно нарушая масштаб. Я попробовал собрать вот такую башню.

В субботу, на курсе про композицию рисовали толпу. Организовывали движение взгляда абстрактными ритмами, которые указывают на фокусные места. Вертикальные композиции собирали вокруг одного фокуса, а горизонтальные вокруг нескольких.

Первые два нарисовал на занятии, остальные — пока занятие продумывал.

Когда рисуешь в метро, перегоны между станциями сокращаются так, что можно даже свою пропустить. Но это не единственный плюс такого рисования. Наброски в метро это еще и отличное упражнение на поиск новых рисовальных задач и решений. Все время рисовать только портреты или отдельные фигуры не очень интересно. Приходится придумывать что-то еще. Например, детали: руки, ботинки, одежда. Или двойные, тройные портреты и многофигурные композиции. А на днях я решил порисовать автопортреты в метро, благо в поезде есть где отразиться.

Этим постом я не только рекламирую рисование в метро, но еще и напоминаю, что мой онлайн-курс про автопортрет начнется уже достаточно скоро — 12 апреля.

На нем мы, среди прочего, тоже будем рисовать автопортреты в разных неожиданных местах, например, в предметах. К тому же, этот курс, как и рисование в метро, он о том, что вокруг одной простой натуры, которая всегда под рукой, можно придумать очень много разных задач, решений, способов и подходов.


Автопортрет
12, 19, 26 и 27 апреля
18:00-21:00 (МСК)
четыре занятия в зуме
8000 ₽ / 80 €

Подробный анонс. Чтобы участвовать, пишите на kirillziman@gmail.com

В воскресенье изучали композицию на варанах и носорогах. Животное надо было плотно закомпоновать и решить его как чередование плоского, ракурсного и объемного.

А вот так прошло первое занятие из этой серии.

Свежие рисунки по теме ближайших московских занятий.

На выходных рисуем на рынке. В субботу пробуем несколько проверенных и удобных способов рисовать отдельных непозирующих людей. А в воскресенье рисуем многофигурные композиции, без эскизов и планов, сразу с натуры.


Наброски на рынке
29 и 30 марта
12:15-15:15
4500 ₽
подробный анонс со списком материалов

чтобы участвовать пишите на kirillziman@gmail.com

На выходных было целых два занятия курса про композицию. На первом, в субботу, линией собирали натюрморты из отдельных случайных объектов, а затем объединяли их трафаретным пятном так, чтобы часть объектов выделить, а часть спрятать.

Уже завтра идем рисовать в оранжерею главного ботанического сада. В оранжерее не очень много места, поэтому к группе может присоединить еще только один участник. А на выходных идем рисовать наброски на один из московских рынков, там места много, поэтому количество участников ничем не ограничено.


Оранжерея
25 марта, 11:30-14:30
2500 ₽
чтобы участвовать, пишите на kirillziman@gmail.com

Подробно о всех трех московских занятиях читайте тут. Пост иллюстрируют мои свежие рисунки из оранжереи.

Вчерашний разбор работ.

На ютюб решил не выкладывать, на бусти и патреон выложу, но только для подписчиков.

Следующий разбор будет в апреле.

Вчерашний разбор работ.

02:48 — Лера
20:02 — Мария
34:07 — Виктория
48:00 — Полина
1:02:15 — Никита
1:21:11 — Ксения

На ютюб решил не выкладывать, на бусти и патреон выложу, но только для подписчиков.

Следующий разбор будет в апреле.

Разбор работ начался, приходите смотреть.

Комментарии и вопросы к разбору пишите пожалуйста под этим постом.

Сегодня, в 19:00 (мск), проведу в телеграме трансляцию с разбором работ. Прием работ в этот раз уже закрыт, но если все пройдет успешно, то я буду проводить такие разборы раз в месяц.

Разбор сохранится, и я потом выложу его везде. А вот предыдущий разбор. И он же на бусти, чтобы смотреть без впна.

В субботу, на первом занятии курса про композицию, резали силуэты из черной бумаги и компоновали их так, чтобы: где-то они слипались в нечитаемую массу, а где-то ясностью деталей привлекали внимание.

Разбор работ!

21 марта в 19:00 (мск) проведу трансляцию с разбором работ. Трансляцию проведу в телеграме, а запись потом выложу на бусти, патреон и на ютюб.

Кто хочет участвовать в разборе, присылайте свои работы до 12:00 21 марта мне на kirillziman@gmail.com. Ограничений по количеству работ нет, но если их будет слишком много, я у каждого приславшего выберу те, которые мне покажутся более интересными для разбора.

Если вы подписаны на мои бусти или патреон, начиная с уровня «Савва Морозов», разбор входит в подписку. Для тех, кто не подписан, разбор за донат от 500 ₽. Присылайте работы, на почте отвечу, куда отправлять донат.



В связи с разбором, вспомнил, что я обещал выкладывать задания своего курса «Как находить повод для рисования, где угодно», но почему-то забросил это делать. Поэтому, выкладываю наконец-то, третье задание. А тут смотрите первое и второе.

На бусти и на патреоне выложил новый обзор скетчбука. Смотрю и комментирую свой скетчбук из мая-июля 2021 года.

Прикладываю несколько рисунков из него.

Несколько картинок с лекции.

Это рисунки весны 22 года, в которых я разбирался с глубиной фокуса и обнаружил, что невозможно увидеть точные места пересечений силуэтов на разных планах. Чем больше расстояние между планам, тем больше будут двоиться и расплываться пересечения. Можно конечно закрыть один глаз, но это не спортивно)


А онлайн-курс про композицию начинается уже завтра:

Композиция как направление взгляда
15, 22, 23, 29 марта и 4 апреля
18:00-21:00 (мск)
подробный анонс

Лекция про композицию — https://www.youtube.com/live/c9JjbcyLYcs?si=O-A--CrHwrIG87RX

в открытом доступе на бусти