«Музыкальные пейзажи: спектр и минимализм». Ансамбль Pelle d’Oca и дирижер Николай Шугаев.
https://nikoartgallery.com/afisha/ansambl-pelle-d-oca-muzykalnye-peyzazhi-spektr-i-minimalizm/Идея концерта к нам с Русланом Баталовым пришла достаточно давно. Но, как известно, с момента возникновения идеи до ее реализации проходит иногда очень много времени. Это выступление, если так можно выразиться, является «ансамблеобразующим» концертом, где очень интересная программа собрала вокруг себя прекрасных музыкантов и в то же время является логическим продолжением моей музыкальной жизни последних лет, ознаменованной сотрудничеством с большим количеством композиторов и разными ансамблями современной академической музыки в Европе.
В предстоящем концерте мы постарались объединить казалось бы очень разноплановые, стилистически контрастные произведения. Но это может показаться только на первый взгляд.
Концерт охватывает достаточно большой временной диапазон. Программа начнется с барочного concerto grosso No. 5 Чарльза Ависона. Этот концерт на самом деле является изысканной оркестровой версией завораживающей клавирной сонаты Доменико Скарлатти. Музыка невероятно симметрична и лаконична. Я побоюсь использовать слово «минимализм» в рассуждениях о барочной музыке, но, на мой скромный взгляд, такая простота и минимальная вариативность музыкального материала невольно наталкивает на параллели с XX веком. Это произведение исполнят наши замечательные струнники Арсения Сибилёва, Мария Баталова, |Полина Грошикова, Сергей Морозов, Руслан Баталов, Маргарита Пичужкина, Илья Иванюк, Анна Балан, Александр Павлов.
Следующим произведением станет квартет для флейты, скрипки, виолончели и фортепьяно "Les feuilles à travers les cloches" Тристана Мюрая - ироничный парафраз на знаменитый “image” Клода Дебюсси “les cloches à travers Les feuilles”, которое переносит нас в мир спектральной музыки. Мюрай использует текстуры и мастерски передает звуковые цвета, звуки природы, создавая исключительную атмосферу, в которой каждая нота плавно переходит от инструмента к инструменту, отражая естественные обертоны и отзвуки, являясь одновременно началом и концом каждой музыкальной фразы. Исполнят квартет Арсения Сибилёва, Мария Алиханова, Тимофей Доля, Анна Балан.
Затем мы перейдем к "Yellow Pages" Майкла Торки, который представляет собой яркий пример современного американского минимализма. Торки, известный своим динамичным, чрезвычайно ритмичным стилем, даже в какой-то мере джазовым, как это ни странно, продолжает исследование звуковых возможностей, начатое Мюраем, но гораздо в более контекстуальном и структурированном формате. Оба композитора прекрасно понимают природу инструментов, механику работы с обертонами и оптическими музыкальными иллюзиями. Исполняют Арсения Сибилёва, Мария Алиханова, Олег Соломахин, Тимофей Доля, Анна Балан.
Я позволил себе включить в этот концерт свой небольшой вокальный цикл «5 японских хайку» для сопрано и фортепьяно. Это абсолютно минималистические пьесы, пародирующие Мюрая в первой части, имитирующие гармонии Дебюсси внутри цикла и объединяющие следующую часть программы концерта в конце —
последняя пятая песнь цитирует главную тему «Весны в Аппалачах» Копланда. Премьера - исполняют Диляра Калимуллина и Тимофей Доля.
Художественной вершиной вечера я, конечно же, считаю камерную версию «Весны в Аппалачах» ("Appalachian Spring") Аарона Копланда, юбилей которого мы будем отмечать в этом году. Как однажды выразился Леонард Бернстайн: «Копленд - отец всех американских композиторов».
Копланд далеко не является композитором минимализма, хотя «Весна», безусловно, содержит элементы, которые могут быть охарактеризованы как минималистические, которые заложили многие принципы дальнейшего развития этого жанра в США.
Копленд использует повторяющиеся очень простые мотивы и гармонии, создавая при этом ощущение простора и глубины, живописности природы, характерное для американской музыкальной традиции.