Как я променял крутую карьеру белого воротничка на йогу и путь к себе.

Когда-то я мечтал о понятных вещах.
Карьерный рост, креативные проекты, признание, зарплата, бренд. Всё шло по плану:
я был директором видеопродакшена в спецпроектах РБК, затем возглавлял креативное агентство в сфере урбанистики. Позже стал руководителем медиацентра, где занимался перезапуском бренд-платформы Почты России. Потом был опыт в американском крипто-СМИ — казалось бы, всё складывается.

Но в какой-то момент я поймал себя на ощущении:
я живу не свою жизнь. Я — в костюме чужих желаний. Я умею быть эффективным. Я умею играть в правила. Но где в этом я?

Один внутренний вопрос оказался сильнее всех внешних достижений:
“А кто я на самом деле?”

Так начался путь. Сознание не меняется по команде. Оно трещит. Сопротивляется. Ломается. Вопросы, на которые нет готовых ответов. Потеря опор. Отпускание масок. Я не сбежал — я пошёл вглубь.

Я оставил привычную траекторию и начал путешествовать. Учиться. Преподавать йогу. Вдохновляться и делиться. Техники дыхания, медитации, ментального здоровья — это стало не просто профессией, а практикой жизни.
Прежде всего я помог себе. И продолжаю это делать.
А теперь создаю пространство, в котором и другие могут найти путь к себе.

Это не романтический побег. Бывает сложно. Иногда я не знаю, что будет завтра.
Но я знаю, где моё сердце. И я иду за ним.

Сознание меняется, когда ты выбираешь быть.
Не выглядеть. Не соответствовать. А быть.
И это — самое настоящее, что у меня есть.

Автор - Руслан Алиев

Привет! Ждете новые материалы?

Денди рецензия - Опус

Детектив с элементами комедии и ужасов - смотрится на одном дыхании, но также быстро выветривается из памяти.

Начинающая журналистка странным образом попадает на закрытое предпрослушивание альбома культового героя 30 летней давности и тут начинается замес.

Хочется отметить хороший саундтрек и игру актеров.

6.5/10

#about #goth #nico #60s #influence #article

Pt.2

Именно этот альбом называют первым гот-альбомом в истории,но на момент выпуска он совсем не снискал популярности и признания(как обычно и бывает с легендарными вещами)

Альбом,записанный в конце 60-х,оказал колоссальное влияние на гот-музыку,этериал,индастриал,эмбиент,нойз.
Второй её релиз называли прототипом британского готик-рока 80-х.
Влияние Нико на свое творчество признавали The Cult,Bauhaus,Primal Scream, Сьюзи Сью,Эллиот Смит и др.
Её поклонниками себя считали Брайан Ино,Патти Смит,Джон Лайдон,Бьорк,музыканты из Coil,Nurse With Wound,Dead Can Dance и многочисленная гот-тусовка.
Далее,в своей музыкальной карьере Нико продолжила двигаться в подобном стилистическом направлении.
Постоянно экспериментируя с инструменталом,последний её студийный альбом «Camera Obscura»(1985) - это уже совсем не поддающаяся жанровому описанию вещь.
Также,какое-то время она периодически снималась в кино,как когда-то в начале своей карьеры появилась в эпизодической роли у Феллини в «Сладкой жизни».
Успела поработать с ребятами из Bauhaus,исполнив с ними «Waiting for My Man»
У Нико,как у многих звезд той эпохи,были очень серьезные проблемы с наркотиками и последние 20 лет своей жизни она провела в бесконечном наркотическом трипе.
В последствии,она даже перешла на самый страшный наркотик в принципе - героин.
Тонкая и уязвимая душа,которая слишком чувствовала для этого мира и ушла в иллюзорную реальность.

Певица скончалась 18 июля 1988 года, находясь в отпуске со своим сыном (от Алена Делона) на острове Ивиса, в Испании. У неё случился сердечный приступ во время поездки на велосипеде,и,падая, она ушиблась головой. Причиной смерти было кровоизлияние в мозг.

Эта женщина заслуживает еще несколько постов,она слишком интересна и многогранна,она также очень тесно была связана с кинематографом.

5 неочевидных музеев Москвы

Культурный голод периодически накатывает, и это означает что пора в музей. Собрали для вас подборку мест, хотя—бы в одном из которых вы еще не были.

1. музей востока
Расположенный между Арбатом и Тверской, этот музей открывает нам сокровища различных культур и эпох. Есть крутейшая постоянная и разные временные выставки. Плюсы - адекватный ценник, интересное наполнение, супер расположение. Минусы - не обнаружено.

2. центр авангарда на Шаболовке
Спрятавшаяся в глубинах первого архитектурного проекта Ссср небольшая галерея отлично передает дух ревущих 20х — все детали того времени очень аккуратно собраны в мощную коллекцию. Плюсы - аутентичность и возможность посмотреть как было 100 лет назад. Минусы - небольшой объем выставочного пространства. Ценник средний.

3. ГЭС 2
Полюбившееся молодежи здание электростанции на болотной набережной отлично подходит для культурного досуга - есть библиотека, мастер классы, кафе, небольшие магазины, пинг понг, концерты и конечно же выставочное пространство. Плюсы - бесплатный вход по регистрации, отличная работа с пространством и светом, интересные выставки.
Минусы - по выходным бывает очень много людей, иногда ловил ощущение будто я на вокзале.

4. Государственный Литературный музей.
Состоящий из довольно большого количества корпусов в разных локациях этот комплекс отлично справляется со своей задачей - передать литературное (и не только) наследие. Плюсы - множество выставок, адекватный ценник, хорошее расположение.
Минусы - любителям современного, интерактивного и тд - явно не сюда.

5. Музей музыки
Расположенный в тихих улочках маяковки - этот музей как раз создан для интерактивного и иммерсивного пользования. Плюсы - редкие инструменты, история музыки и возможность почуствовать себя музыкантом с помощью различных объектов.
Минусы - не обнаружено.

Какие музеи порекомендуете?

Рецепт недели - мидии в томатном соусе

Мы продолжаем серию простых, но эффектных рецептов. Мидии - вкусно и сытно, а также весьма необычно.

Что нам понадобится:

1. Чеснок - 5-6 головок
2. Половина луковицы
3. Оливковое масло - 2 ст. ложки
4. Мидии замороженные - 1кг
5. Томатная паста 200гр.
6. Зелень

Берем большую кастрюлю, нагреваем, добавляем масло, жарим лук с чесноком до золотистого цвета и добавляем томатную пасту. Наполняем банку от томатов водой и выливаем в кастрюлю.
Затем добавляем предварительно размороженные мидии — и ждем их раскрытия. Как только раскрылись — добавляем зелень и можно подавать с хрустящим багетом и/или картофелем фри.

P.S. С соусами можно люто экспериментировать, вместо томатного сделать сливочно сырный, фруктовый или даже из сгущенки💀

Есть ли какой то ритуал перед работой?

Как таковое наверное нету у меня постоянных ритуалов, все достаточно индивидуально само собой...В целом, моя настройка происходит в зависимости от поставленной задачи...Иногда, это может быть некий диалог с самим собой - задаю
наводящие вопросы и жду, с чем вернется этот невод, какие рыбки-мысли проявятся из темных вод интуиции...Это помогает мне прощупать и настроить структуру того, что будет создаваться...Почувствовать изначальную спанду-вибрацию...Некая нейронная сеть процессов...Картография, только не местности, а ландшафтов мыслей...
А если это работа для музыкального проекта, то осознание действий происходит посредством многократного прослушивание релиза - попытка ухватиться за вибрации и посмотреть какие линии они создают, может проявятся некие закономерности...Что спрятано между нотами? Какая архитектура?
Но на самом деле, все это не сильно важно - ведь по итогу, то, что просачивается сквозь, эта сила, она не нуждается в каком либо моем вмешательство - скорее, наоборот, она просит меня абстрагироваться и просто наблюдать...

Единственная константа в этом меняющемся ландшафте - это чай...Мой молчаливый партнер в этом созидательном акте...Порой это идет в крайности - во время жизни в Турции и сейчас в Марокко выпиваю около 3-4 литра в день...

Самая вдохновляющая и самая жуткая истории

Сложно уместить это в пару абзацев...Пару лет назад, я рисовал мураль в Палестине - Западный берег реки Иордан...Мой друг позвал меня оформить одну из стен, расположенных на его участке, представляющем собой небольшой семейный бизнес: оливковые деревья, ресторан, натуральное хозяйство, окруженное территорией, входящей в организацию ЮНЭСКО...За время работы я познакомился с молодыми ребятами, которые, родились в этом пограничном пространстве, где концепция будущего казалась миражом, тк практически все их них жили в лагерях-анклавах, под постоянным наблюдением со стороны армии...Слезы наворачивались на глаза, когда я разговаривал с 17-18 летними ребятами, которые познали смерть близких, погибших прямо на их глазах из за конфликтов, берущих свои корни в далеком прошлом...Некоторые из них были ранены, в большинстве своем в ноги, чтобы в дальнейшем, потенциально они не могли полноценно оказывать сопротивление...И все же, среди этой невыносимой тяжести, ощущалось некое присутствие, своего рода сияние-аура в их сердцах, в голосах, в желании творить, а не разрушать...После наших бесед, многие мои, как казалось важные вопросы к вселенной отпали - растворились где то среди этих холмов...В общении с ними ощущал дуальность - и вдохновение и страх...

Художник недели - Дима Рабик

Привет! Расскажи о себе - в каких стилях и техниках ты работаешь?

Прием, прием! Меня зовут Дима, я художник, исследующий замысловатые фольклорные плоды, собранные с полей различных школ мистерий, чтобы в дальнейшем более детально понаблюдать за тем, как искусство, выступает одновременно и как зеркало и как скульптор, который во всех возможных фрактальных вариациях структурирует, трансформирует и формирует общества...Удивительно, как в этих процессах часто прослеживаются исторические и визуальные связи, являющиеся манифестацией коллективного подсознания...Я по своему отслеживаю все то, что всплывает в творческих процессах, раскрывая закономерности, которые ощущаются не столько как преднамеренная композиция, а как неизбежное возникновение глубоко укоренившихся архетипов...

Хотелось бы сказать, что работаю в смешанной технике, но, в последнее время называю свой стиль мегалитический рисунок или кракелюр...Эта техника, вернее идея, стоящая "за" пришла ко мне из экспериментов с керамикой и я ее адаптировал под свои задачи...

Что для тебя искусство?

Это скорее вопрос для искусствоведов, тк я по сути никогда и не задавался его природой...Но, помедитировав немножко, могу сказать, что - это способность проявлять сокрытые от органов чувств, неведомые сигналы, некие алгоритмы-перцептивы, которые, словно мантры, шепчут окружающую нас реальность...Художник - это не просто творец, но и актер, играющий роль хранителя ключей от порталов, ведущих в пространства, о существовании которых мы и не подозреваем, но они, тем не менее, постоянно влияют на нас, как гравитационные поля формирующие орбиты...

Твой топ 5 художников.

Моим вдохновением и мотивацией выступают артисты, чьи имена так и останутся сокрытыми под загадочными покровами исторических перипетий...Эти мастера древних цивилизаций, которые, стерли свое эго или даже полностью превзошедшие его...Они поют песни, излучая свое присутствие через шифр символов...Безымянные герои навеки оставили оттиски своего духа, вплетя его сквозь символы в свои произведения...Множество форм и вариаций воплощения...Смотря на их творения никогда и не узнаешь, кто же были эти люди? Наверное это и имеет наибольше значение - эта таинственность, игра воображения...Чистое восприятие без каких либо исторических, личностных привязок...

Но, следуя вектору твоего запроса, назову артистов, которые, творят в одном временном пространстве с нами, безо всяких погружений в исторический контекст...Наверное мой шорт-лист будет выглядеть как то так:

1. Zio Ziegler - давно восхищаюсь его техникой, работами и продуктивностью...Незнаю как он успевает объединять форму и ритм? Ощущение словно его творения самогенерируются...Мечтаю однажды разгадать этот ребус...

2. Alex Grey Cosm - мастер во всех смыслах этого слова...Его картины определенно резонируют с тем, как я ощущаю потоки, что проходят сквозь нас...То, как он объединяет духовное и материальное - синхронизация макро и микро космосов не поддается никакому описанию...Это вызывает глубокое уважение...Божественная анатомия...Магия на кончике кисти...

3. Waone & Aec Interesnikazki - эти двое артистов определенно знают толк в сюрреалистичных сновидениях...Загадка, обернутая в аллегорию...Давно слежу и восхищаюсь тем, как эволюционирует их художественная мысль...

4. Jake Fried - Гений анимации...Сложно что то добавить, нужно видеть то, что создает этот дядя...Слои за слоями, смещаясь, расширяясь, сжимаясь — его творения существуют в состоянии постоянной метаморфозы, попробуй ухватиться, если получится...

5. Tomas Sanchez - обращаюсь к нему в моменты, когда хочется повизуализировать о неком абстрактном эскапизме...Идеальном месте для духовного паломничества, в котором можно отключиться от всего этого фрагментарного нонсенса происходящего вокруг, то, обращаюсь к Томасу и нахожу убежище в его сюжетах...

#about
Алексей Вишня - легендарный звукорежиссер всея Советского андеграунда или автор одного из самых новаторских отечественных синти-поп альбомов 80-х?

Алексей Вишня - Президент
Ленинградского рок-клуба и человек, который записал альбомы «Группа Крови»,«Это не Любовь»,«46» группы «Кино».
Самый известный «андрогин» советской рок-тусовки,
«А Алексей Вишня мужчина или женщина?»

Известен сотрудничеством практически со всеми значимыми рок-коллективами 80-90х. Записывал группы «Аквариум»,«Кофе»,«Петля Нестерова» и др.
Разогревал публику на концертах «Ласкового мая», появлялся на сцене в программах «Поп-механики» Сергея Курёхина,давал концерт совместно с лидером «Звуков Му» Петром Мамоновым.
Совершенно разносторонний человек,не находите?

Хочу рассказать о сольном проекте Алексея «Алеша Вишня»,в рамках которого был выпущен знаковый альбом «Сердце», второй по счету его сольник,выпущенный в 1987 году.
Альбом,вобравший в себя весь опыт работы Вишни звукорежиссером,увлечение культурой Востока,этникой и одновременно мистикой,темным романтизмом.
Главная тема лирики,конечно же,любовь и отношения,раскрытие сексуальности с неким налетом драматизма разбитого сердца. Альбом именуется «Сердце»,как же иначе?

Лирика «Сердца» очень богата на средства выразительности языка,тексты песен невероятно красивы и живописны. Они моментально создают перед нами те самые образы из песен,их сюжеты.
Прочтите хотя бы эти строки из одной из моих самых любимых его песен, «Вурдалаков гимн»

«Своим телом ты,
Могла бы вскипятить Байкал;
Твои уста шептали мне слова любви,
я целовал твои глаза;
Но что-то было в них не так, но я тому значенья вовсе не придал.»
🖤
Инновационная для того времени вещь?
Да и да!
Эталонно сведенный и записанный альбом,который и сейчас звучит очень уместно,а уж тем более,очень чисто по тем временам.
Ни намека и отсылки на цензурированные 80-е,в которых Вишня пишет этот релиз,весь альбом сквозит духом декаданса,томного празднества,но никак не совковой социальщиной. Браво романтикам и Алексею Вишне за альбом-шедевр!❤️

Пять философов XX века, изменивших наше понимание мира

XX век стал временем радикальных изменений в философии. На фоне мировых войн, научных открытий и культурных трансформаций философы переосмысливали традиционные концепции и предлагали новые подходы к пониманию человека, общества и мира. В этой статье мы рассмотрим пять ключевых фигур философии XX века, чьи идеи продолжают влиять на современную мысль.

---

1. Людвиг Витгенштейн (1889–1951)
Основные работы: «Логико-философский трактат», «Философские исследования»
Направление: Аналитическая философия, философия языка

Людвиг Витгенштейн считается одним из самых влиятельных философов XX века. Его ранняя работа, «Логико-философский трактат», стала основой для логического позитивизма. Витгенштейн утверждал, что философия должна заниматься анализом языка, так как многие философские проблемы возникают из-за неправильного использования слов.

Позже, в «Философских исследованиях», он пересмотрел свои взгляды, предложив концепцию «языковых игр». Согласно этой идее, значение слов зависит от контекста их использования, а язык — это инструмент, который мы используем в различных социальных практиках. Витгенштейн оказал огромное влияние на философию языка, лингвистику и когнитивные науки.

2. Мартин Хайдеггер (1889–1976)
Основные работы: «Бытие и время», «Письмо о гуманизме»
Направление: Экзистенциализм, феноменология

Мартин Хайдеггер — один из самых сложных и противоречивых философов XX века. Его главный труд, «Бытие и время», посвящён вопросу о смысле бытия. Хайдеггер критиковал традиционную метафизику, утверждая, что она забыла о фундаментальном вопросе: что значит «быть»?

Хайдеггер ввёл понятие «Dasein» (здесь-бытие), чтобы описать человеческое существование как открытое миру и всегда находящееся в процессе становления. Его идеи повлияли на экзистенциализм, герменевтику и постмодернизм. Однако его связь с нацистским режимом остаётся предметом споров.

3. Жан-Поль Сартр (1905–1980)
Основные работы: «Бытие и ничто», «Экзистенциализм — это гуманизм»
Направление: Экзистенциализм

Жан-Поль Сартр — один из самых известных представителей экзистенциализма. В своей работе «Бытие и ничто» он развивает идею о том, что человек обречён на свободу. Согласно Сартру, мы не имеем предопределённой сущности, а создаём её через свои действия.

Сартр подчёркивал, что с этой свободой приходит ответственность. Его знаменитая фраза «Человек осуждён быть свободным» отражает суть его философии. Сартр также активно участвовал в политической жизни, выступая за социальную справедливость и права человека.

4. Ханна Арендт (1906–1975)
Основные работы: «Истоки тоталитаризма», «Эйхман в Иерусалиме»
Направление: Политическая философия

Ханна Арендт — одна из самых значительных политических философов XX века. Её работы посвящены анализу тоталитаризма, природы власти и человеческой свободы. В книге «Истоки тоталитаризма» она исследует причины возникновения нацизма и сталинизма, подчёркивая роль пропаганды, террора и бюрократии.

В «Эйхмане в Иерусалиме» Арендт вводит понятие «банальность зла», описывая, как обычные люди могут совершать ужасные преступления, следуя приказам и не задумываясь о моральных последствиях. Её идеи остаются актуальными в контексте современных политических и этических дискуссий.

---

5. Мишель Фуко (1926–1984)
Основные работы: «Надзирать и наказывать», «История сексуальности»
Направление: Постструктурализм

Мишель Фуко — один из самых влиятельных философов второй половины XX века. Его работы посвящены анализу власти, знания и социальных институтов. Фуко утверждал, что власть не просто подавляет, но и производит знания, формирует идентичности и контролирует поведение.

В «Надзирать и наказывать» он исследует, как тюрьмы, школы и больницы становятся инструментами дисциплинарной власти. В «Истории сексуальности» Фуко анализирует, как сексуальность становится объектом научного и социального контроля. Его идеи оказали огромное влияние на социологию, культурологию и гендерные исследования.

Кто из философов 20 века вам близок?

Фотограф недели — Мария Джемелинская

Меня зовут Мария, занимаюсь художественной фотографией 3ий год.
Мой стиль родился интуитивно, проснулась одним утром после важного сна и осознала, на каком визуальном языке я хочу выражаться. Так и начался мой путь в художественные работы. Много экспериментировала и обращалась к внутренним ощущениям.

Не могу выделить одну лучшую съёмку. Было много важных работ с глубокими творцами. Помню свою благодарность к каждому, кто заметил меня и был открыт к созданию. Для меня это очень важно.

Перед съёмкой часто могу испытывать тревогу, но когда начинаю снимать, всё проходит. Я не замечаю время. Поэтому, всегда перед работой стараюсь напоминать себе, что всё сложится наилучшим образом для всех. Из любой съёмки всегда получится сделать важную историю.


https://www.instagram.com/marllerue?igsh=MjZuYWYzOWc1ejJ6&utm_source=qr

Хотите музыкальную рубрику?

Как провели День Святого Валентина?

Фотограф недели - Алина Шадрин


Привет! Расскажи немного о себе и своем стиле.

привет! Алина Шадрин - 27 лет,
фотоаппарат взяла в руки в 11 лет, когда впервые влюбилась и захотела оставить в памяти то, что будет напоминать об этом прекрасном чувстве. потом снимала подруг, природу, всегда нравилось возиться с обработкой, так как этот процесс требует уединения и полного погружения в себя, он ассоциировался с полетом в космос.
позже, учеба и взрослость..
к творчеству, как к возможности заработка приду только в 19 году.

Кого/что любишь фотографировать больше всего?

в свои 15, меня осенило: нет ничего прекраснее, чем природа и женщина.
нравится запечатлевать живых, дерзких, чувственных, тех, кто принимает себя во всей своей естественной неидеальности, ибо знает: истинная красота - в подлинности. восхищаюсь теми, кто не имитирует, а органично проживает свою многогранность.

С кем мечтаешь поработать?

Кисимото, Ёдзи Ямамото, Джармуш, Лейбовиц, Суинтон, Уиллем Дефо, с кое-какими политическими деятелями и другими, значительными для меня, творцами, которые смогли зажечь во мне интерес.

Цифра или аналог?

конечно, у пленки своя магия, но работать предпочитаю с цифрой.

Расскажи про лучшую и худшую съемку в жизни.

для меня хорошая съемка - это симбиоз всех, кто присутствует на площадке,
очень важна вовлеченность, уважение, желание и отдача.
неприятно тогда, когда нет коннекта, когда есть неуважение и надменность.
процесс не менее важен, чем результат.


Твой ритуал перед съемкой?

побыть наедине с собой или наушниками.

Что хочется рассказать, но я забыл спросить?

хочется сказать, что нет правильного или неправильного, и это важно помнить, если желаешь жить аутентично.
коммерция важна, но она не стоит того, чтобы терять себя.

https://www.instagram.com/aesthetic.orgasm

#фото

4 лучших виниловых магазина Москвы:

С точки зрения науки винил — устаревший формат, имеющий кучу физических ограничений. Однако это до сих пор самый душевный способ слушать музыку, как из-за характерного звучания, так и из-за размера обложки и различных вложений. + винил не станешь слушать как сопровождение к мытью посуды — все таки фокус внимания здесь налицо.

Делюсь подборкой из 4 любимых магазов:

1. Dig

— уютный магазин в саду им. Баумана.
Плюсы: идеальный объем фонотеки — не слишком много, не слишком мало, есть как раритеты и редкости, так и популярные релизы. Консультанты дружелюбны и шарят. Хороший ценник, доставка по всему миру. Минусы: не обнаружено

2. Звуковой барьер

— культовый магазин на Ленинском, насколько помню — самый большой в Европе. Плюсы: мега фонотека, 150 000+ виниловых пластинок в продаже. Есть буквально все. Минусы: иногда пассивно агрессивные консультанты, дороговизна. + та же огромность к сожалению оборачивается большим минусом — места в подвале от пола до потолка забитом винилом практически нет, если в магазине есть еще пара человек, то приходится буквально играть в игру «парковка вечером во дворе за мкадом». Для экономии времени рекомендую находить в интернете нужные айтемы и приезжать с уже готовой выборкой того что нужно.

3. Vinyl market

— хорошо спроектированный магазин с большим выбором в переулках Арбата.
Плюсы: все очень удобно организовано — легко найти и удобно сидя послушать пластинки, приятное пространство.
Минусы: дороговатый ценник, в основном магазин по рок героям прошлого века и популярным современным релизам. Андеграунда и чего-то редкого не хватает.

4. Рихтер

— мини магазин в особняке на Пятницкой. Это и отель, и ресторан, киноклуб, резиденция для музыкантов, и еще много чего.
Плюсы: интеллигентная публика, в одном месте можно и пожить, и поесть, и полистать журнал, и винил купить.
Минусы: весьма скромный выбор, однако для кого-то это может оказаться плюсом — кто не готов «рыть» все выходные в поисках святого грааля.

Поделитесь местами, где вы сами закупаетесь.

#винил #денди_рекомендует

Художник недели - Инга Ильина (scorpionqueen)

Привет всем! Меня зовут Scorpionqueen, я артистка, музыкант и мультидисциплинарный художник.

Работаю над музыкой в коллаборациях с разными исполнителями, а мой главный проект — совместное творчество с группой *BlackLake* (я — вокал, они — музыка). В конце 2024 года мы выпустили студийный альбом — послушать можно [здесь]

Чем еще живу:
- Занимаюсь примитивной живописью, графикой и фотографией.
- Создаю перформансы и планирую запустить собственный мерч (концепт пока в разработке — секреты сохраняю!).
- Люблю экспериментировать: смешиваю «несовершенные» и «совершенные» образы, добавляю элементы абсурда. В фотографии фокусируюсь на реальности, но через призму своего восприятия.
- Верю, что искусство — это алхимия эмоций, мыслей и паранормального.

Моя философия:
Артист существует для зрителя, ведь без аудитории творчество теряет смысл. Хотя понимаю тех, кто со мной не согласен. Для меня искусство — это жизнь, праздник и бесконечный мыслительный процесс. Где бы я ни появлялась, стараюсь создавать атмосферу тусовки, окружать себя необычными людьми и мечтаю организовать грандиозное мероприятие с продуманными до мелочей деталями.

Вдохновляюсь:
- Художниками: John Galliano, David Lynch, Picasso, Эдвард Мунк, Banksy.
- А еще собой — я свой главный фанат!

Жизнь — источник сюжетов:
Однажды в больнице напротив меня лежал мужчина с ножом в животе. На вопрос «Как это случилось?» он ответил: «Упал на арбуз!» А как-то раз на меня... накричал призрак. В общем, маргинального в моей жизни хватает, но это и делает её нескучной!

Благодарность:
Спасибо всем, кто поддерживает меня! Творчество — путь с взлётами и падениями, но ваше внимание придает сил. Желаю каждому счастья, здоровья и смелости искать красоту в неочевидном.

P.S. Юмор — моя суперсила. Не теряйте его даже в самых странных ситуациях! 💫

Канал Инги

#искусство

Автор подборки - Влад Микеев, основатель радио тигра https://t.me/radiotiger
Предлагайте свои варианты в комментах

5 неочевидных сериалов

Отличный способ качественно скоротать остатки зимы - залпом посмотреть весь сериал, но самая большая трудность - в выборе оного. Мы сделали его за вас. Приятного просмотра.

«Без обид» («No Offense»)

- почти неизвестный у нас сериал про трех женщин-полицейских из Манчестера. Тем не менее существует отличный русскоязычный перевод. Шоураннером выступил создатель «Бесстыжих» Пол Эбботт, а это своеобразный знак качества. В каждом из трёх сезонов вас ждет по-настоящему запутанная интрига в сочетании мрачнейшим юмором. Отдельная фишка - крутые главные героини, по сравнению с которыми Мэл Гибсон и Денни Гловер из похожего по вайбам «Смертельного Оружия», просто оступившиеся первоклассницы.

«Нереальный холостяк» («UnREAL»)

- жесткая сатира о закулисной жизни реалити-шоу «Холостяк». Главные герои - продюсеры, которые совершают различные богомерзкие поступки для поднятия рейтингов: подмешивают участницам слабительное и запирают все туалеты на площадке, заменяют антидепрессанты на наркотические таблетки и фактически держат бедных девушек в заложниках. Моя знакомая, которая снималась в тнт-шном «Холостяке» сказала, что сериал хоть и гротескный, но отлично передает царяющую на площадке безумную атмосферу.

«Тревожный вызов» («Calls»)

- экспериментальный сериал Apple, фактически аудиоспектакль, от которого, тем не менее, невозможно оторваться. Шоураннером выступил Феде Альварес, режиссер прошлогодней зумерской версии «Чужого» и автор изобретательного ужастика «Не дыши». «Calls» состоит из 9 эпизодов - 9 телефонных разговоров длительностью 10-15 минут. На экране в этот момент происходит визуализация. Больше ничего писать не буду, чтобы не портить впечатление. Смотрится сериал за один вечер и в финале гарантировано вызовет у вас детский восторг.

«Белые линии» («White Lines»)

- бульварный, как роман в мягкой обложке, но при этом бесконечно обаятельный и затягивающий сериал от создателя «Бумажного дома» Алекса Пины. По сюжету, бесячая закомплексованная англичанка приезжает на Ибицу, чтобы найти пропавшего много лет назад брата-диджея. Сопровождается действо её тупейшими закадровыми монологами в духе: «Я приехала в это удивительное место, чтобы найти брата, но нашла себя». Удивительным образом, раздражение проходит в первые 10 минут, благодаря динамичному и местами дикому сюжету, а также отлично прописанным второстепенным персонажам. Уже первая серия заканчивается разнузданной оргией, а на 3-й, когда один из героев делает искусственное дыхание утонувшей в бассейне собаке под Грув Армадовский гимн «At The River», вы будете готовы отдать всё, лишь бы подольше задержаться в этом мире, где всегда тепло и играет музыка со старого cd «Ministry of Sound». Ну а ближе к концу случится феноменальный эпизод мафиозной семейной психотерапии, которому позавидует сам Педро Альмадовар!

«Dix pour cent» («Десять процентов»)

- как-то раз мой друг Денчик, уже много лет проживающий в Париже, посоветовал посмотреть сериал про актерское агентство, в котором главную роль сыграла старшая сестра его жены Авриль. Так я открыл для себя лучший французский сериал всех времен, пронизанный трепетной любовью к кино. Сюжет вертится вокруг агентства, клиентами которого являются Изабель Аджани, Жан Рено, Жюльет Бинош, Изабель Юппер, Моника Белуччи, Шарлотта Генсбур, Жан Дюжарден и еще несколько десятков французских (и не только, но это сюрприз) звёзд первой величины. Они же играют сами себя. Одна серия - один актёр, доставляющий кучу хлопот главным героям. На данный момент вышло 4 сезона и английский ремейк с Хеленой Бонем Картер, Келли МакДональд, Эммой Коррин и Оливией Уильямс.

Друзья, специально для вас художник Алексей Звонарев разработал стикерпак денди, наслаждайтесь-с!

https://t.me/addstickers/Dendimedia

5 способов снять стресс

Когда долго находишься в городе - голова закипает, кпд снижается, а настроение падает. Нужна перезагрузка, желательно быстрая и качественная. Раз в 3-4 месяца я стараюсь на несколько дней улизнуть из города, и вот мой топ:

1. Поход/сплав

Супер вариант для тех кто работает головой - в походе задачи совсем другие, что позволяет качественно обновиться. Можно поехать как за 100 так и за пару тысяч километров, но для начинающих я бы не рекомендовал серьезные маршруты. Плюсы: смена локации и деятельности, свежий воздух, физическая активность, отсутствие гаджетов (как правило). Минусы: особых нет, кроме того что нужно учесть: качество похода напрямую зависит от подготовки, и на нее нужно заложить время и средства, в мае может повалить снег и если вы недостаточно утеплены или экипированы это может оказаться серьезнее чем вы думаете. Поход/сплав это не про комфорт и расслабление. Топ места: Чухлома, река Керженец, река Ходота.

2. Мини путешествие в безвизовую страну

Таких стран много, можно резко купить билеты, забронить отель и сорваться. Полдня и вы уже лежите на пляже, потягивая любимый напиток. Плюсы - резкая смена локации, вида, температурных режимов, подходит для тех кто ценит комфорт. Минусы - дороговизна, возможная акклиматизация, более долгая и сложная дорога. Топ локации: ОАЭ, Доминикана, Грузия.


3. Поездка в другой город/край

Один из самых четких вариантов перезагрузки, не требующий особых вложений и подготовки. В России огромное количество красивейших мест. Плюсы: доступность и простота реализации, отсутствие языковых барьеров и заморочек с валютой/картами. Минусы: не обнаружено. Топ локации: Алтай, Дагестан, Чувашия.


4. Подмосковные места

Отличный вариант для тех кто не хочет ехать далеко и долго, есть очень аутентичные и красивые места. Плюсы - абсолютная легкость и простота исполнения, час - два на любом виде транспорта и вы на месте. Минусы: не такой сильный контраст, относительная дороговизна и наполненность хороших мест. Топ места: Болотов дача, Переделкино, глэмпинг Зеленая тропа.

5. Баня/спа

Самый быстрый способ сбросить накопившийся кортизол и обновиться/очиститься. Плюсы - самый быстрый способ прийти в себя, полезно для здоровья, и вообще круто. Минусы - не подходит людям с сердечно сосудистыми заболеваниями. Топ локации - Усачевские, Алексеевские, частные)

Денди рецепт недели: мегашакшука

Простой, но очень сытный завтрак.
Что понадобится:

- оливковое масло (ложка)
- лук (1 маленькая луковица)
- чеснок (2-3 зубчика)
- ветчина из индейки 100г
- 2 болгарских перца
- протертые томаты 200 г
- 4 яйца
-3 вида сыра по 50 г

Разогреваем сковороду, жарим лук с перцем и чесноком, нарезанным кубиками 5 минут, добавляем томаты (pomi уан лав), ветчину, ждем кипения и добавляем яйца.
Когда белок побелеет - закидываем сыры, у меня была горгонзола, моцарелла и маасдам, но можно заменить на тофу или любые другие виды.
Подаем с питой или любым хлебом.

Приятного аппетита!

#рецепт

Привет! Расскажи немного о себе и своем стиле.

Привет! Я фотограф и цифровой художник, люблю создавать анимационные ролики и изображения (с помощью камеры и без неё). В своей работе я часто использую разные техники — от плёночной фотографии до нейросетей. Я бы назвала свой стиль/жанр псевдодокументализмом, поскольку это всегда что-то на грани документальной съёмки и полностью вымышленного мира.

Кого/что любишь фотографировать больше всего?

Мне очень нравится фотографировать людей, хотя для меня это достаточно сложный процесс. Иногда мне трудно побороть свой страх общения с новыми людьми. В такие периоды я прибегаю к созданию картинок с помощью ИИ. Но если мне удаётся поснимать кого-то вживую, я всегда ухожу со съёмки радостной.

С кем мечтаешь поработать?

Кого-то конкретного, наверное, нет. Но есть определённые социальные проекты, которые я хотела бы снять или срежиссировать. На вершине своей карьеры я бы хотела сделать полнометражный фильм. Будет ли он документальным или художественным, я пока не решила, но точно знаю, что он должен быть.

Цифра или аналог?

Плёнка. Но исключительно когда за цветокоррекцию отвечает фотолаборатория, а не я сама. Не люблю долго сидеть за одной фотографией и бесконечно подбирать нужные оттенки для теней.

Расскажи про лучшую и худшую съёмку в жизни.

Из самых классных документальных фотопоходов у меня, как ни странно, не сохранилось ни одной фотографии. Прошлым летом я ездила в деревню Фиолетово в Армении, где живут молокане (последователи одного из течений духовного христианства). Они познакомили меня со своим бытом, показали деревню, рассказали о традициях и так далее. Было настолько интересно, что до съёмки и не дошло. Обязательно вернусь туда ещё.

Твой ритуал перед съёмкой?

Стараюсь сто раз проверить, не забыла ли я что-то взять. Обычно это несколько разноформатных плёнок и подборка из разных камер (Super8, 35mm, Polaroid).

Что хочется рассказать, но я забыл спросить?

Есть грустная история про мой опыт с плёнкой и вокзалами. Плёнку нельзя (ни при каких условиях!) провозить через X-Ray сканер. В аэропортах я привыкла к стандартному ритуалу: прозрачный мешок с плёночными катушками, который я отдельно несу с собой, проверяют вручную. А вот на вокзалах я совсем забыла про эти сканеры. Однажды я провезла плёнку из Москвы в Питер (естественно, просветив её на вокзале), оттуда в Мурманск и потом обратно.
Итог: плёнка с фотографиями северного сияния в Териберке вышла абсолютно серой после прохождения четырёх X-Ray сканеров.
С тех пор ношу плёнку отдельно, даже если путешествую на машине.

Фотограф недели — Тома Гержа

https://www.instagram.com/tomafotograaf

#фото #денди

Сталкивались ли вы с проявлениями хикикомори у себя или близких?

Хикикомори. Агорафобы. Социально-тревожные. NEET.

Эти термины описывают людей, которые отстраняются от общества — от временной неспособности ходить на работу или учебу до длительных случаев, когда человек годами не может полноценно взаимодействовать с внешним миром. Понимание причин, по которым люди становятся хикикомори, и того, как общество может им помочь, остается сложной задачей.

Кею 26 лет. Родившийся и выросший в Осаке, он сейчас учится в магистратуре в Норвегии, изучает права человека, мультикультурализм и преуспевает в переводе. Хотя он далек от типичного образа хикикомори — человека, запершегося в квартире родителей, — Кей не всегда был таким общительным.

Издевательства в школе привели к тому, что однажды в средней школе Кей сдался. Он притворился больным, чтобы его отправили к школьной медсестре, и настаивал, что слишком болен, чтобы вернуться в класс. Этот день превратился в шесть месяцев. Кей стал хикикомори. Он проводил дни за видеоиграми и общением с онлайн-друзьями. Его режим сна изменился, и вскоре дни и ночи поменялись местами.

Metropolis: Считаете ли вы, что в Японии существует недопонимание относительно хикикомори?
Кей: Да, восприятие хикикомори в японском обществе часто предвзятое или ошибочное. Говорят, что люди становятся хикикомори, потому что они слабы, ленивы или психически нездоровы. Для тех, кто никогда не сталкивался с этим, хикикомори — это что-то далекое и непонятное.
Люди, которые не могут понять, судят о хикикомори по медийным стереотипам. На самом деле, любой может стать хикикомори, так же как любой может впасть в депрессию после потери работы или разрыва отношений. Это не что-то далекое и неважное, это может коснуться каждого.

Что помогло вам выйти из состояния хикикомори?
Кей: Однажды я услышал песни Майкла Джексона и увлекся его музыкой. Позже я узнал о его гуманитарной деятельности — он жертвовал деньги и помогал детским домам по всему миру.
Его поступки вдохновили меня. Я решил, что тоже хочу сделать мир лучше. Найти такую мотивацию в 14-15 лет, в период формирования личности, было для меня большой удачей. Для хикикомори важно восстановить чувство собственной значимости.
После этого внешняя поддержка также играет ключевую роль, чтобы не вернуться к прежнему образу жизни.

Какие стереотипы о хикикомори существуют? Какие из них были верны для вас?
Кей: Самый распространенный стереотип — что хикикомори становятся только крайне интровертированные люди, которые не умеют общаться.
Я считаю себя интровертом, но думаю, что в японском обществе интроверты часто сдерживают себя из-за страха осуждения.
Когда ты просыпаешься и понимаешь, что день принесет только борьбу, самооценка падает. Думаю, многие хикикомори сталкивались с этим.

Как обстоят дела с доступом к психиатрической помощи в Японии?
Кей: Доступ к психиатрической помощи в Японии есть, но проблема в подходе. Когда я лечился, мне просто выписывали антидепрессанты, чтобы нормализовать сон.
Меня никто не спрашивал, почему я перестал ходить в школу или как на меня повлияли издевательства. Лечение было поверхностным.

Считаете ли вы, что язык влияет на стигматизацию психических расстройств? В английском говорят: «У меня депрессия», а в японском — «Я — депрессия».
Кей: В японском языке часто опускаются частицы, и фраза «у меня депрессия» звучит как «я — депрессия». Это создает ощущение, что человек становится своим состоянием.
Когда психическое расстройство воспринимается как часть личности, обращаться за помощью становится сложнее. Это усугубляется стигмой вокруг психических заболеваний в Японии.

Какую роль играет зависимость в жизни хикикомори?
Кей: Зависимость — будь то от интернета, видеоигр или чего-то еще — часто помогает хикикомoри справляться с реальностью.
Когда человек находит что-то, что приносит ему счастье, его трудно вернуть в общество, особенно если это общество требует постоянных усилий без поддержки.

В чем разница между NEET и хикикомори?
Кей: NEET — это те, кто может работать, но не хочет или не нашел работу. Хикикомори же не могут работать из-за страха перед обществом.

Как изменилось отношение к хикикомори после пандемии?
Кей: Пандемия показала, что изоляция может повлиять на психическое здоровье любого. Я надеюсь, что это поможет людям понять, что хикикомори — это не выбор, а следствие обстоятельств.

Что бы вы посоветовали другим хикикомори?
Кей: Перестаньте винить себя. Вы не неудачник. Найдите то, что приносит вам радость, и держитесь за это.
Обществу же я хочу сказать: не пытайтесь насильно вернуть хикикомори к «нормальной» жизни. Поймите, что они не стали такими по своей воле, и постарайтесь увидеть их борьбу.

Лилиан Лёшер для metropolitan Japan.

#интервью #хикикомори

Люди просто ох**ли !

Сейчас будет стариковская телега - мол, раньше было лучше, однако сверхпотребление незаметно захватило абсолютно все слои общества и обесценило культуру.
Про товары я промолчу - это один из главных видов современного досуга и ухода от реальных проблем - окружать себя ненужными вещами. Можно вообще не выходить из комнаты - о хикикомори будет наш следующий материал.

Абсолютный доступ к любой информации не сделал человека пытливым, скорее наоборот - он отупел, и не хочет искать, ему достаточно выборки, предварительно пережеванной и наполовину переваренной.
Что мы наблюдаем как следствие - кризисы во всех сферах искусства и жизни. Раньше мы переписывали друг у друга музыку и фильмы, брали почитать книги, и каждое новое открытие буквально соответствовало этому слову.

Сейчас..
Кино - как давно вы смотрели фильм из новых, который потряс до глубины души, заставил испытывать яркие эмоции?.
Про музыку даже говорить не хочется - засилие рэпа, который 12 лет не развивается ни на йоту. Рок давно умер, метал стал смешным.
Поп - музыка все примитивнее.
И вообще - деграднуть и привлечь внимание - вот самые главные лозунги первой четверти 21 века!
Музыкант, который делает неформатную музыку должен соревноваться с миллионом компаний, производителей за внимание потребителя. Конечно, в этой гонке всегда выиграет кока-кола, а не талантливый инди артист.
Выставки современного искусства - не понимаю кураторов - они должны хотя бы немного быть в теме что хорошо и что плохо. Я лично знаю с десяток крутейших художников, однако их нет на этих выставках, вопрос - почему?
Банан на скотче - искусством здесь можно назвать только маркетинг, сам же объект как по мне является насмешкой над работой художника.

Наступит ли новый ренессанс?
Доколе?

Добавляйте в комментариях ваши варианты!

5 магазинов одежды для денди

Не знаю как ты, дорогой читатель, а лично я терпеть не могу торговые центры, пункты выдачи заказов маркетплейсов, и пафосные бутики. В первых всегда много людей, душно и слышно ультразвук, которым отпугивают подростков. Со вторыми ассоциация с детством 90х и рынками, когда на картонке за занавеской меряешь что-то ужасное на вырост. И 3и, где среди полной безвкусицы за миллиард на тебя еще смотрят свысока.

Я подобрал 5 крутых магазов, где можно клево прикинуться и приятно провести время:

1. Belief
Супер аутентичное место под крымским мостом, что-то среднее между выставочным пространством, сквотом и магазином. Плюсы:
Клевые брэнды, преимущественно из Японии, дружелюбная атмосфера, шахматы, фендер родес, есть всевозможные размеры одежды. Чувствуется что ребята делают от всей души.
Минусы - их нет, если не брать в расчет недешевый ценник.

2. Peak
Фешн отделение траектории. Брэнды со всего мира, приятное пространство. Плюсы: большой выбор, представлены различные размеры, знающие консультанты. Минусы: бывает аншлаг, (я люблю камерность), высокий ценник.

3. Km20
хай фешн мультибрэнд на столешке. Плюсы - авангард моды, классные дизайнеры со всего мира и вещи/аксессуары. Минусы: в основном представлены размеры s,m,l, как будто людей больше или меньше не существует. Высокий ценник. Временами излишняя пафосность персонала

4. Nuw
атмосферный магазин на флаконе, с клевым интерьером и акцентом в сторону стрит культуры. Плюсы: хороший выбор размеров, адекватный ценник, классные профи консультанты. Минусы: подбор брендов чуть слабее чем у вышеперечисленных (имхо)

5. Меч
отечественный магазин/брэнд, где представлены простые неброские вещи с уклоном в аутдор.
Плюсы: приятный ценник, хорошее качество, есть размеры.
Минусы: Отсутствие супер яркой индивидуальности - вещи смотрятся базово, однако для кого
-то это может оказаться плюсом.

Носферату - денди рецензия

Звездный каст, большой бюджет, отличные декорации, прекрасные костюмы и грим, мощное 3д — все это должно было возвести носферату в ранг супер фильмов, однако парадоксальным образом все ингредиенты смешиваются в нудную картину, которую сложно досмотреть до конца.
На ум приходит аналогия - если культовые блэк/лоуфай/инди коллективы перезаписать в хороших студиях с выхолощенным звуком - получится клюква.
5/10

Меня зовут Алексей. Я художник, работающий в направлении, которое я называю Скептический Романтизм. Я создаю картины, фотографии, объемные композиции и короткометражные фильмы. Постоянно нахожусь в поиске новых форм и идей. За пять лет работы мной было создано несколько тысяч картин и фотографий, а также 15 короткометражных фильмов. Для меня важно доводить каждый творческий процесс до совершенства, оставаясь довольным результатом. Я практически никогда не выбрасываю свои работы: терабайты фотографий и сотни рисунков хранятся в моем архиве. Некоторые из них годами ждут своего момента, чтобы стать частью чего-то нового, а другие остаются в состоянии эстетической мумификации. Я всегда открыт к сотрудничеству, если оно не противоречит моим профессиональным и душевным убеждениям. Мне важно преобразовывать совместный труд в новый опыт и вдохновение для себя и коллег.

Для меня искусство — это вневременной, честный, внутренний детский монолог, окрашенный меланхолией, но при этом полный жизни и хаотичного полета воображения. Это материя, рожденная из смешения образов, сновидений, впечатлений и чувств. Я верю, что дети — это проводники и наставники в мире искусства, камертоны красоты и любви. Природа тоже вдохновляет, но наблюдение за ней, как мне кажется, возможно только в иных, недоступных человеку формах сознания.

Когда я работаю, мне необходимо быть в абсолютном одиночестве, редко — в тишине. Часто я издаю звуки, подражая религиозным песнопениям. Иногда это получается настолько хорошо, что я прерываю процесс, чтобы записать свои "утробные ревы" на диктофон.

Мое творчество во многом вдохновлено работами художников, которые оказали на меня огромное влияние: Обри Бердслей, Сергей Параджанов, Сальвадор Дали, Джон Гальяно и Вивьен Вествуд.

Недавно у моих друзей родился ребенок, и это стало для меня переломным моментом. Я почувствовал, что посвящаю все, что делаю, этому младенцу. Я чувствую ответственность за свою деятельность перед всеми детьми этого мира. Этот опыт сделал меня более чутким и внимательным к несправедливостям, а также к деталям, которые раньше ускользали от моего внимания.

В жизни было много "жуткого", и оно до сих пор иногда проявляется, паразитирует на реальности. Для меня "жуткое" — это человеческая жестокость, злость, лень и нежелание видеть правду. Эти вещи сложно объяснить, они часто парадоксальны и болезненны. Многие люди стремятся к удобству и звереют, сталкиваясь с новыми или неудобными идеями, порождая то, что можно назвать "падалью".

Это мой первый опыт написания о себе в медиапространстве. Пользуясь случаем, хочу призвать всех, кто это читает: читайте, слушайте, смотрите новое, непривычное, неудобное. Учитесь любить и слышать своих детей, приучайте их к "гигиене мозга". В наше время это как никогда важно.

Художник недели —Алексей Звонарев —автор визуального стиля денди медиа.

Жизнь других (рецензия на эмиграцию) часть 1.

Я прожил 2 года в Германии, и понял, что на вопрос “ну и как там” практически невозможно ответить в одном посте. Поэтому мы решили сделать несколько. Я буду рассказывать о жизни среди немцев как тайный агент штази, герой фильма “Жизнь других”

Почему Германия? Я турил по ней с панк-группой 4 года подряд, был во всех главных городах, и в целом мне понравилось то, что я увидел. Я долго мечтал о Берлине, но все никак не уезжал. Как позже выяснилось, до начала 20х мы жили в Москве намного лучше.
Эмиграция это обмен, одни вещи меняются на другие. Курьер по мановению ока не окажется около твоей двери, но рядом с ней не будет и полицейского.
Но это все последствия, когда уезжаешь, совсем не думаешь про это.
Буду честным, уезжал я не куда-то, а из России.

Германия - по сути главная страна для европейских айтишников, если вы работаете в найме. Много вакансий, легкая виза, в IT язык не требуется, ну и, как говорится, достойная заработная плата. До налогов.
Удаленщики едут в Португалию.
Испанский расслабленный стиль жизни теряет лоск, когда понимаешь, что за него не платят. И нормальной работы там почти нет.

Спустя год Европа начинает ощущаться как одна большая страна, Италия - это еще одна область, как по расстоянию, так и по восприятию. Здесь все связано, поэтому перемещаться очень легко, главное - найти работу.

В Германию очень легко получить визу, если у тебя контракт. У них стремительно стареет население, они нанимают квалифицированных мигрантов, потому что своих нет. Причем нет не только айтишников, но и нянечек, врачей, любых людей, для чьей работы нужно было учиться в институте и что-то делать. Мою визу мог бы получить слесарь, а сантехник здесь практически бог.

Но не буду врать: легко получить визу - полгода собеседоваться на иностранном языке, полностью переучиться искать работу, адаптироваться под местное общение, получить 50 отказов, разочароваться в себе, смотреть как у других не получается и думать, что это нормально, жить в реальности, где правда в телефоне и правда вокруг тебя отличаются радикально, пару раз сбежать в Стамбул, получить офер и втопить в сбор документов. И да, это Дюссельдорф, а не Берлин. Но в других странах и того хуже. Новая европейская реальность: ты живешь там, где есть работа.
Под беженца я решил не косить, а ближнее зарубежье пугало близостью соседа. Ну и если честно, хотелось бы, чтобы вокруг был движ.

Эмигрантское комьюнити начинается до отъезда. Мне сложно представить, как люди уезжали до появления интернета. Теперь можно все узнать заранее от тех, кто проходил эти шаги. Многие из таких комьюнити уже забанены роскомнадзором, однако я все-таки шел по немного проторенной дорожке.
Работодателю проще и дешевле перевести вас, чем нанять местных. Ну во-первых, местных просто нет, физически. Немец не пойдет в программисты, если может пойти в Мерседес. Или если вообще может никуда не пойти и сдавать квартиру. Вообще он много чего может, например работать официантом до 30, но это мы обсудим отдельно.

Для Европы вы просто дешевый чувак, за которого платят небольшой калым на переезд, а дальше вы фигачите и цепляетесь изо всех сил. Я работаю в одной крупной международной компании родом из Германии, но в IT части из 800 человек немцев, наверное, человек 15. Немцы самые вялые. Или в C-level.

Раньше я удивлялся, что всем в общем-то пофиг, что ты из России. Казалось бы! Сейчас я понимаю, почему. Ты просто один приезжий, тут все откуда-то, еще одна точка на карте, про которую ты ничего не знаешь, как Ирак, Пакистан, маленький город на юге Бельгии или Шри Ланка. Вы все говорите на ломаном английском, и вдруг понимаете, как много у вас общего, несмотря на все различия.


Но в начале с красным паспортом было немного стремно. Но об этом - в следующий раз.


Автор - Семен Арефьев https://www.instagram.com/chillmastah3000?igsh=bGFwbnM3YzZvcXg4

Рецепт недели — бургер с карамелизированным луком и запеченной картошкой.

Ингредиенты:

⁃ Говяжий фарш 300 г
⁃ Красный лук 1 шт
⁃ Помидор 1 шт
⁃ Маринованные корнишоны 2 шт
⁃ Кетчуп
⁃ Картофель 4 шт
⁃ Сыр 50г
⁃ Сливочное масло 50 г
⁃ Растительное масло (на глаз)
⁃ Сахар
⁃ Соль
⁃ Перец
⁃ Чеснок
⁃ Булки для бургера.

Первым делом ставим запекаться картошку.

Духовка 200 градусов.
Картошку хорошо помыть (я никогда не чищу), порезать на бруски, на противне смешать с растительным маслом и чесноком. Соль, перец. Убираем в духовку и начинаем готовить бургеры.

На горячую сковороду кладем большой кусок сливочного масла и отправляем туда крупно порезанный лук. Минут через 5-7 добавляем щепотку сахара, соли и перца. Жарим все до тех пор, пока лук не станет мягким, сладким и хорошо поджаристым. Это примерно минут 15.

Из фарша формируем 2 котлеты, сплющиваем их ладонью, кладем на раскаленную сковороду без масла. Сверху уже на сковороде чуть-чуть солим и перчим. Обжариваем с одной стороны 1-1,5 мин. Переворачиваем, еще 1 минуту, сверху на котлету выкладываем сыр порезанный тонкими кусками, накрываем крышкой на пару минут.

Булочки для бургера (я покупаю в магазине готовые с кунжутом) обжариваем на сухой сковороде до приятного хруста. Промазать нижний слой небольшим количеством кетчупа. Далее слоями: помидор, котлета с сыром, огурец, лук (его должно быть много).

К этому времени картошка должна быть уже готова.

На все уходит примерно минут 30. Готовится легко и получается очень вкусно. Проверено.
Приятного аппетита!

Автор рецепта - Михаил Хусаинов

Фотограф недели - Азиза Саид-Шах

Привет! Расскажи немного о себе и своем стиле.

Привет! Меня зовут Азиза, мне 33 года. Профессионально и целенаправленно я занимаюсь фотографией ровно шесть лет, но любовь к этому делу у меня с детства. Меня безумно завораживало, как одно нажатие кнопки может мгновенно создать снимок. В детстве я не находила иного объяснения, кроме волшебства. Помню, как приносили пакеты с напечатанными фотографиями, и я первая бежала смотреть, что получилось. Это чувство осталось со мной навсегда.

В нулевые я была подростком. Как и многие, пользовалась цифровыми «мыльницами», которые тогда были в моде, а к началу десятых перешла на зеркальные камеры. Фотография всегда была где-то рядом, но осознанно я пришла к ней именно шесть лет назад. До этого семь лет рисовала мехенди и делала татуировки — довольно успешно, кстати. Возможно, этот опыт повлиял на мой визуальный вкус и внимание к деталям.

Мне всегда сложно отвечать на вопросы о стиле. Даже в неформальных беседах проще показать работы, чем подобрать слова. Недавно поняла, почему: я никогда не задаю себе рамок. Мне важно, для кого и зачем я снимаю, а ярлыки — не моё. Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать — так зритель сможет сам прочувствовать, что я вкладываю в кадр.

Кого/что любишь фотографировать больше всего?

Больше всего я люблю снимать женщин. Кажется, так было всегда: даже в юности, когда я брала в руки камеру чисто ради интереса, чаще всего в кадре оказывались подруги. Парней снимала тоже, но с женщинами всегда была особая связь — глубже, искреннее. А позже, уже во взрослом возрасте, для меня открылось новое понимание: можно снимать женщин обнаженными. Нет ничего прекраснее этого — ни в искусстве, ни в жизни. Обожаю и сама создавать такие образы, и наблюдать, как они раскрывают внутреннюю силу и грацию.

Несколько лет назад я наконец ответила себе на вопрос «зачем?». Многие девушки, которые приходят ко мне на съемки, возвращаются снова. И это неслучайно. Большинство фотографов работают с профессионалами: моделями, артистками, которые умеют идеально позировать. А я беру тех, кто говорит: «У меня нет опыта, я никогда не фотографировалась». Моя задача — за два часа помочь преодолеть стеснение, чтобы к концу съемки оно просто… растворилось. И когда на выходе получаются кадры, где женщина видит себя настоящей — без масок, без страха, — это счастье. Для нее и для меня.

С кем мечтаешь поработать?

Больше всего я мечтаю поснимать Рианну и Аллу Пугачеву.

Цифра или аналог?

В первую очередь всегда цифра, но уже 2 года я дополнительно к цифре снимаю на камеры моментальной печати - у меня винтажный полароид и новенький Instax Fuji Wide, обожаю этот процесс, люблю держать карточки в руках, как в детстве.

Расскажи про лучшую и худшую съемку в жизни.

Лучшая съемка - это когда снимается легко, свет ставится легко, с моделью коннектится - легко, а после съемки вкусный ужин с бокалом вина, и фотографии потом обрабатываешь быстро и с удовольствием. На худших не фокусируюсь, разное бывало, но я очень люблю своё дело, поэтому плохое быстро забывается.

Твой ритуал перед съемкой?

Перед съемкой должно быть всё собрано с вечера, вся нужная техника, иначе я обязательно что-то забуду😂 утром вкусный завтрак, желательно не на бегу, в дороге могу накидать плейлист под девушку, которую еду снимать, перед тем как зайти в зал обязательно беру 0,2 горячего американо!

Что хочется рассказать, но я забыл спросить?

Скоро весна🥰Мне кажется это чудесно! Приходите фотографироваться.

Делитесь книгочтением для денди в комментариях!

Книжная полка денди

«Портрет Дориана Грея» — Оскар Уайльд**
Роман-символ эпохи декаданса, где главный герой воплощает идеалы дендизма: культ красоты, гедонизм и трагическое противостояние общества. Лорд Генри Уоттон — эталон остроумия и циничной элегантности.
*Цитата:* «Всякое обаяние — в искренности. Искренность — это роковая ловушка, в которую попадает всякий, кто ею злоупотребляет».
Почему читать? Для вдохновения в балансе между эпатажем и утончённостью.

«Записки из подполья» — Фёдор Достоевский**
Герой повести — первый в истории литературы «антигерой-денди», отвергающий общественные нормы из страха потерять себя. Его язвительные монологи о свободе, боли и абсурде бытия — манифест интеллектуального бунта.
*Цитата:* «Я не только злым, но даже и ничем не сумел стать: ни злым, ни добрым, ни подлецом, ни честным, ни героем, ни насекомым».
Почему читать? Чтобы понять, как горькая ирония и гипертрофированное самосознание становятся щитом от пошлости мира.

«Искусственный рай» — Шарль Бодлер**

Это не просто эссе о гашише и опиуме — это путешествие в подсознание, где Бодлер исследует связь между творчеством, пороком и поиском идеальной красоты. Его описание опьянения — метафора вечного стремления денди к трансцендентному.
*Цитата:* «Идеал — это чудовищная роскошь. Цивилизация возвращается к варварству, но уже через изысканность».
Почему читать? Чтобы научиться видеть поэзию в дисгармонии и превращать саморазрушение в искусство.

«Мы» — Евгений Замятин**

Роман о тоталитарном обществе, где люди — нумера, а эмоции запрещены. Главный герой, обретая «душу», становится бунтарём-эстетом: он нарушает правила, влюбляется и ищет красоту в запрещённых древних артефактах.
*Цитата:* «Я хочу, чтобы меня выбирали. И потому я должен быть лучше других».
Почему читать? Чтобы помнить: даже в мире стандартов можно сохранить индивидуальность через стиль и жесты.

Делитесь вашими ресторанными находками в комментариях, гоу!🥳

5 ресторанов Москвы, где можно хорошо поесть на 1000 рублей

1 килорубль — новая пятихатка, а поесть в Москве вкусно и качественно задача не из легких. 5 заведений которые не обезжирят кошелек, и оставят желудочную негу

1. Белый журавль на Фрунзенской набережной — крутой корейский ресторан с bbq. В рамках нашего бюджета заказываем огромный рамен и десерт — рыбку со сгущенкой. Вау.

2. Прогресс на Соколе —аутентичный местяк с советскими фресками, поварами-вьетнамцами и хорошим количеством и качеством пенного. Наш выбор — жареный рис с морепродуктами и 0,3 нефильтрованного.

3. Мистер ливанец на Тверской — ближневосточная кухня и лучшая шаурма (шиш таук) в городе. Добавляем острый бараний суп и гастрономический оргазм обеспечен.

4. Хитрые люди на Винзаводе — отличные котлеты всех мастей, куча гарниров и вариантов запить. Хороший плейлист и персонал. Берем котлеты из индейки с соусом тар-тар, овощи на гриле и 0,5 лагера.

5. Тако бар на Пятницкой — для тех кто ценит качество выше количества. Минималистичный дизайн, неплохой плейлист, профи персонал. На 1к берем кесадилью с уткой и американо. Отвал башки.