#ЦИТАТА

#КИНО
Посмотрела сериал «Рипли» с Эндрю Скоттом. Долго не решалась, потому что «Талантливый мистер Рипли» с Джудом Лоу и Мэттом Деймоном – шедевр. И Мардж в исполнении Гвинет Пэлтроу, и Фредди Майлс Филиппа Сеймура Хоффмана – это канон. Да там просто все прекрасно: сценарий, картинка, атмосфера.
Словом, к тому, чтобы подступиться к просмотру нового Рипли, я долго готовилась.
И да, это очень красиво снято. И да, это обаятельно. Но не так обаятельно, как вышло у каста 1999 года (господи сколько же крутых фильмов подарил нам 99-й).
В целом мне понравился сериал, но он не превзошел (для меня) полнометражный фильм и даже не смог превзойти (для меня) первую экранизацию «Под жарким солнцем» с молодым Аленом Делоном.
Вроде бы все три картины развиваются очень близко к сюжету книги. Вроде бы по всем трем Рипли (Делон, Дэймон, Скотт) видно, что типы они психопатические, без любви, тоски и жалости. Но Делон (избито звучит) слишком красив, хотя и играет великолепно. Эндрю Скотт слишком похож на маньяка, и потому мне непонятно, как ему удалось хоть кого-то обаять. А вот Мэтт Деймон сыграл настоящего хамелеона, как и было задумано автором романа Патрицией Хайсмит.

Поэтому нового Рипли рекомендую смотреть тем, кто:

- любит эстетскую ч/б картинку в стиле Родченко, игру света и тени;
- любит мейнкунов;
- тащится от Эндрю Скотта (не я).

Не смотреть тем, кто:

- Не любит муторное, долгое и авторское;
- Очень любит экранизацию 1999-го;
- Хочет увидеть прекрасную яркую и солнечную Италию.

🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋🐋
🐋🐋🐋🐋🐋

🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩

Тогда, в детстве, Джесс огораживала меня с Лаурой от постыдного. Брала на себя. И несла это как знамя своей полезности. Вообще, «полезность» - серьезное зло. В его топку, а точнее, на его растопку бросается масса благих намерений. Чужих и собственных ожиданий. Несбывшихся мечтаний. Желаний выслужиться в попытке заработать немного любви и уважения. Пользой оправдываются гадкие поступки. Приносить пользу - значит существовать не зря. А если видимой пользы от человека нет, то, выходит, и землю он топчет вхолостую.
И тут уж «неполезность» оборачивается самой вредной своей стороной. Лишает сил хоть на какие-то действия и словно тычет в растерянного беднягу пальцем, приговаривая: «Покажи, чем ты полезен. Что ты делаешь для этого мира? Только уж так, чтобы пользу от тебя можно было пощупать и измерить. А если нет, то и говорить не о чем, если, кроме тебя самого, польза твоя никому не важна».
Потому-то люди несут «свои дела» перед собой как знамя. И «полезность» наша заходит впереди нас на мероприятия, на дружеские посиделки, в гости к родным и в особенности в отношения любовные.
Без очевидной пользы одного человека для другого отношения и не завяжутся вовсе.

#цитаты
#идентичностьлауры
#ольгамаркович

10 фактов про «Идентичность Лауры»

⁃ Я попала в Издательство АСТ с первой попытки, с романом «Идентичность Лауры».

⁃ Как? Приняла участие в питчинге , который состоял из 4 этапов отбора. Тем, кто прошел все туры, было предложено написать роман в короткий срок, что тоже не давало гарантии публикации.

⁃ В питчинге нужно было выбрать номинацию. Я выбрала: «Детектив в зарубежной локации с героями иностранцами», хотя до этого я всегда писала только о российской действительности.

⁃ Тогда я жила на Шри-Ланке и решила, что смогу достоверно написать произведение, опираясь на быт и нравы с которыми познакомилась на острове.

⁃ Тогда мы с мужем и парой друзей, как и герои романа, поселились на одной вилле. Это стало отправной точкой истории: «две пары приехали на остров». Но, конечно, в нашей реальности никто никого не убивал и не практиковал открытый брак.

⁃ Момент с поиском «белой девушки» среди ланкийцев, взят из реальности. Однажды мы с друзьями искали нашу подругу, и местные, заслышав об этом, указывали, куда идти.

⁃ Сестры Кейлаш, близняшки Ризика и Ритика списаны с двух близняшек с фруктового рынка, которые поразили меня своей красотой и утонченностью.

⁃ Серфер Санджай тоже имел прототип в виде кудрявого учителя по серфу с пляжа. Только в реальности он не был так брутален и загадочен. Общего у Санджая и прототипа были только кудряшки и профессия. Он был скорее милым раздолбаем.

⁃ Одной из главных тем романа я считаю вопрос: «Всегда ли и всех нужно спасать? И как не пропустить ту грань, когда нужно остановиться и начать спасать себя». Что тоже было вызвано личной историей.

⁃ В этом и следующем своем романе я поднимаю тему плохого обращения с детьми и их сексуализацию. Однажды в детстве я увидела открытки, похожие на те, что находят Гиг с Элом в музыкальной шкатулке. Это сильно травмировало меня и запало в душу. Скорее всего, это были изображения Евы Ионеско. Девочки, которую провокационно фотографировала собственная мать. По этой истории есть фильм с Изабель Юппер. Мать потом, кстати, лишили родительских прав.


❓Про какой факт рассказать подробнее? Пишите, если интересно.

Батл известных детективов ⚡️ Я хотя бы не…

#КИНО
Экранизации вообще штука сложная. Поклонники книги себе все уже представили, и угодить им почти не возможно. Поэтому составила эту подборку опираясь только на свою собственную вкусовщину.

Финчер – один из моих любимых режиссеров и «Исчезнувшая» – очень крутая вещь. И в плане экранизации это сделано очень близко к тексту Гиллиан Флинн. И каст великолепный. Не знаю, может еще дело в том, что фильм посмотрела раньше, чем прочла книгу. Но когда читала, поражалась насколько Финчер внимательно с работал с материалом. Вот бы и меня экранизировал старина Дэвид. Не Линч, так Финчер :)

«Скрюченный домишко» 2017 года – красивый и добротный детектив по Агате Кристи.
Дела с Кристи обстоят тяжело. Ее со всех сторон уже пересняли все кому не лень. Но лично меня по-хорошему удивила эта экранизация. Она в духе Кристи, дает все то, что хочется получить от соприкосновения с жанром и при этом свежа. Возможно потому что время действия перенесли на 10 лет вперед. История получилась в духе Нуара и добавила чего-то нового в привычный сеттинг «убийство в богатом доме». Плюс концовка – топ!

«Молчание ягнят» – не могу не добавить в подборку пионера жанра детективного триллера Томаса Харриса и экранизацию его культового произведения, которое стало не менее, а может и более культовым, чем сама книга. Тут я не решусь выбрать, что лучше. Думаю это тот случай, когда все сошлось и книга с фильмом встали на весах в горизонталь.

А вы какие экранизации любите?

#ЦИТАТА

#ОТЗЫВЫ Замечательная и очень эмоциональная рецензия от книжного блогера Насти Жигаевой.

Полный текст рецензии тут 👉

Замечательный отзыв 🙏 от Бокал с книгами

Если берёшь в руки книгу, то хочется, чтобы она точно понравилась. И это именно тот случай, когда после прочтения в голове возникает только одна мысль: "вот это поворот" 🔥

Джесс и Труди – две женщины, которых, кажется, ничего не связывает.

Первая – смелая, свободная, играющая по своим правилам. Вторая – скованная, правильная, дрожащая при каждом неверном шаге. И всё же они здесь, на шикарной вилле «Мальва» под жарким солнцем Шри-Ланки, в окружении мужчин, которые, как и они, что-то скрывают.

А потом на берегу находят труп.

Разгадка – в деталях. Она в жестах, в том, что сказано и особенно в том, что осталось за кадром. Автор переключает вас с одного персонажа на другого, и с каждым новым взглядом картина становится то чётче, то вновь расплывается. Вы будто смотрите сквозь калейдоскоп – узор складывается, но тут же рассыпается, заставляя сомневаться в очевидном.

Я догадалась, кто убийца, довольно быстро. Но это неважно. Важно – как вы к этому приходите. Потому что сюжет не даёт расслабиться ни на секунду. Даже когда кажется, что всё ясно, остаётся вопрос: а что, если правда – не то, во что ты поверил?

Это не просто детектив, а о напряжённая, эмоциональная, местами даже пугающая история о том, как безумие может прятаться за маской нормальности. Здесь каждый герой сходит с ума по-своему: от любви, от ревности, от страха или просто потому, что мир вокруг слишком жесток.

После такого хочется немедленно обсудить прочитанное. И так же немедленно взяться за другую книгу Маркович.


⭐️⭐️⭐️⭐️


💕Купить книгу 💕

Соцсети автора:

Ольга Маркович

#отзывынакниги «Идентичность Лауры».

#детективы

#КИНО Экранизация романа «Сто лет одиночества» Габриэля Гарсии Маркеса от Netflix – порадовала. Скажу, что втянулась не сразу. Первые серии три, сериал казался слишком театральнымм. Но по мере того, как герои рождались, взрослели и старились, происходящее углублялось, усложнялось и обретало пугающее правдоподобие.

До сих пор стыдно, что это один из тех великолепных романов, который я не дочитала.
И не потому, что не нравилось, а потому, что было невыносимо больно. Оставила книгу после происшествия с Ремедиос. Помню, как было плохо, даже на физическом уровне.
В сериале эти события тоже замечательно отражены. Но литература – другой уровень погружения. Когда я читаю, то снимаю свое кино внутри головы. Когда пишу, тоже вижу события как фильм. И мне часто говорят, что мои тексты кинематографичны. Не знаю, как это происходит у других авторов.

Буду рада если поделитесь. А сериал советую. Хотя скорее всего, как это и бывает с экранизациями, книгу он не переплюнет.

А вы смотрели/читали «Сто лет одиночества»? Бывало ли, что бросали крутую книгу, потому что слишком сильно вскрывала?

Всегда внимательно читаю новые рецензии на Лауру. Недавно получила ещё один развёрнутый обзор в довольно популярном блоге «Книжное Волшебство». Благодарю автора!

Почитать полный текст рецензии можно тут.

Получила удивительно точную и подробную рецензию на «Идентичность Лауры».

Анастасия входит в топ-3 экспертов на ЛайвЛиб. Профессиональный редактор и книголюб.

Полный текст рецензии смотрите здесь.

#КИНО Посмотрела фильм «Птица» с удивительным Барии Кеоганом.

Слежу за ним давно. Актер этот выделяется нестандартной внешностью и глубокой игрой. Чего стоят только его «Убийство священного оленя» и «Чернобыль» от HBO.

Но в этом фильме у меня с Барри не сложилось такого коннекта, как раньше. Может, потому, что он сильно заматерел, похорошел. Но все равно очень жду его в предстоящем байопике Сэма Мендеса о легендарной группе Битлз, где помимо Кеогана (Ринго Стар) сыграют два других моих любимчика: Пол Мескал (Пол Маккартни) и Харрис Дикинсон (Джон Леннон). Но об этом мы еще потом поговорим, когда проект выйдет.

А сейчас «Птица».

С первых кадров понятно, что кино, снятое британкой Андреа Арнольд (сериал «Большая маленькая ложь») – авторское, фестивальное. И от одного этого факта нелюбителям жанра может стать скучно. Но не выключайте! «Птица» удивит вас на поворотах.

Сначала думаешь, что смотришь артхаус с постоянно дергающейся камерой и бессюжетным наблюдением за историей взросления. Потом погружаешься в подростковую чернуху из гетто. Затем как-то неожиданно и вдруг, попадаешь в мистический реализм. И только решаешь, что все сюрпризы кончились, оказываешься в притче или даже сказке!

Сначала мозг пытается разложить всё это по полочкам, а потом даёшь этому странному, порой несуразному, но глубокому действию тебя захватить. И сам немного становишься ребенком, который наблюдает за диковинной сказкой, разинув рот.

И звезда этого фильма не Барии Коган, и даже не (хоть и милая) главная героиня. А Птица –  Франц Роговский.

П. С. – момент, который постоянно вспоминаю это появление Птицы в поле. Когда трава нагибалась от ветра.

А вы смотрели этот фильм? Интересно было бы посмотреть?

Я люблю «Идентичность Лауры» за то, что:

– Книга поднимает серьезные вопросы, такие как колониализм, созависимость, открытый брак, психические расстройства и плохое обращение с детьми;

– За атмосферность и азиатский островной колорит;

– За умеренный мистический реализм. Каждый сам может для себя решить, есть в романе мистика или все объясняется здраво;

– За жанр – детективный триллер. Люблю смесь этих двух жанров;

– За финал, который, судя по отзывам удивил даже тех, кто догадался в чем главный плот-твист.

✍🏻 А что для вас важнее всего в романах? Серьезные темы, любовная линия, психически здоровые персонажи или, наоборот, сложные и неоднозначные герои? Делитесь мнением в комментариях ⬇️

Хочу поделиться полезной для каждого автора информацией ⬇️

Сейчас довольно часто можно услышать про архетип бренда. Всего Юнг выявил 12 архетипов, которые так или иначе есть в каждом и активируются ситуативно. Но ведущих всего 5: 3 основных и 2 дополнительных.

Сейчас арихитипирование активно используется и среди стилистов, и среди маркетологов. Но мне интересна эта тема в первую очередь, как писателю.  

Я искала хорошие тесты, которые точно бы выявили мой архетип, и не находила. Обычно там по вопросам было понятно, куда будет уклон.

Сейчас я прохожу обучение сценаристике, и преподаватель дала нам отличный тест. Который, как мне кажется, довольно точно и неожиданно показывает расстановку архетипов.

А еще нам дали список отличной литературы. И я, конечно, сразу схватилась за книгу по архетипам Александры Лукичевой «Личный бренд». Пока только начала читать. Расскажу, когда закончу. Пока очень интересно.

У меня основные: опекун, философ и шут, а дополнительные: волшебник и любовник. Опекун меня тут очень удивил. Но когда я стала анализировать свое поведение и месседж, то поняла, что я действительно люблю создавать для людей бесконфликтную среду и стараюсь всем помочь и всех принять такими, какие они есть.

✍🏻 А пока поделитесь своими результатами теста, если вам интересна эта тема, так же, как и мне. Любопытно, совпадает ли ваше понимание о себе с тем, что показал тест?

А какие женские персонажи литературы полюбились вам? Будет интересно сегодня обсудить это в комментариях ⬇️

Настасья Филипповна – героиня «Идиота» Достоевского нравится мне своей страстью и одним тем жестом, что кидает в огонь пачку ассигнаций.

Согласитесь в те времена сложно было самовыразиться. Кем быть? Содержанкой или добропорядочной женой. Ну можно было еще в монастырь уйти как героиня «Чистого понедельника» Бунина.

Поэтому Настасью Филипповну уважаю за то, что пыталась бороться. Хоть и жалко ее, что плохо для нее все кончилось. Но как мы знаем психотравмы из детства, такого рода, что пережила героиня бесследно не проходят.  Эту тему я поднимала и в «Идентичности Лауры» и в продолжении книги, которая выйдет летом.

Герда – из «Снежной королевы» нравится мне своей целеустремленностью. Она не сдается, не отчаивается и верит в успех до последнего. Проходит множество трудностей, общается то с оленями, то с разбойниками, то с избалованными королевичами, совсем как среднестатистическая современная девушка, но все-таки спасает Кая.

Даже с такой (почти нереальной) целью, как излечение нарцисса справляется :)

Мисс Марпл – люблю ее за острый ум и талант психолога. Как автор детективных триллеров не могла не выделить эту милейшую и умнейшую старушку.

Говорят, Агата Кристи не очень любила Эркюля Пуаро, которого сама же придумала, а вот к Мисс Марпл автор испытывала нежные чувства.

Девушки, с праздником нас! С весенним днем женственности и силы.

Такой он неоднозначный, как и мы с вами! Пусть у нас получится оставаться трогательными и целеустремленными!

Посему решила поделиться с вами своими любимыми женскими персонажами в литературе.

И будет интересно, если поделитесь своими!

В день всех влюбленных кидаю вам мои любимые: фильм, книгу и песню о любви.

1. Милорад Павич «Ящик для письменных принадлежностей» – история любви в духе мистического реализма от моего любимого Сербского писателя. Читала два раза и каждый раз как заново. Собираюсь перечитывать весной и ходить в Белграде по описанным в книге местам.
2. «Лакричная пицца» Пола Томаса Андерсона, смотрела три раза и буду пересматривать. Помимо трогательной пары, на первый взгляд не подходящих друг другу людей, тут потрясающий вайб 70-х, искренность, юмор. Короче обожаю.
3. Ну и любимая песня о любви Tamino – Habibi очень лиричная и страдательная. От души как говорится. Вообще Tamino классный.

https://www.youtube.com/watch?v=zznlf3ZKQi0&ab_channel=Tamino

Есть фильмы, которые вроде бы понравились, но проходит время, и о них забываешь. Поэтому обычно я не спешу с написанием рецензий. Важно дать впечатлению отлежаться. Так вышло с фильмом «Солнце моё», который, как я думала, не затронул меня так уж сильно. И я всё не понимала, почему он получил столько премий и так обласкан критиками. Посмотрела его я месяца три назад. Я много чего посмотрела за это время. Далеко не все, о чём написала. «Солнце моё» та картина, которая волей-неволей всплывает в памяти щемящим и тёплым послевкусием.
Снята она настолько вуайеристски, что во время просмотра не покидает неловкость, будто подсматриваешь за чьим-то отпуском. Тревога нарастает, но не находит выхода. И это добавляет действию жизненной правды. Как часто наши тревоги реализуется? Чаще страхи остаются только страхами.
Ну и главное достоинство фильма – попадание в чувство ностальгии. Уверенна, у каждого есть подобное воспоминание с мамой или папой, от которого в памяти больше «ощущения» чем действительных событий. Экзистенциальный опыт обыденности.
А сцена плачущего Пола Мескала – это то, что догоняет меня снова и снова. Такая вот кульминация. Интересно, что эту сцену актер играет одной спиной. И, кстати, его за эту роль на Оскар номинировали, так-то.
Режиссер Шарлотта Уэллс попадает своим видео-репортажем (именно так хочет охарактеризовать картину) в меня маленькую и в меня теперешнюю. В то неотвратимое осознание конечности, которое впервые посещает детей и догоняет взрослых.

Надо высказаться по «Аноре» режиссёра Шона Бейкера, которого я люблю ещё со времён «Проекта Флорида» фильма, на который я пошла в кинотеатр от безысходности и открыла для себя современное фестивальное кино, как кайфовое, забавное и совсем не унылое. Поясню. Я люблю медленные, глубокомысленные повествования. Но мне важно, чтобы после просмотра или чтения остались инсайты, открытия. Чтобы откровения догоняли спустя неделю и больше. А многое фестивальное, красиво снятое и классно смонтированное, частенько оказывается только обёрткой, с повесткой, но без почвы для размышлений. Может глубинно там что-то и есть, но это настолько лично-авторское, что проникнуться у меня не получалось. А я, ещё на школьных уроках литературы славилась тем, что всегда могла ответить на вопрос: «что хотел сказать автор». Этот квест, который многих одноклассников ставил в тупик, был для меня самым любимым. В первую очередь потому, что там не было правильного или неправильно ответа. Фёдор Михайлович или Афанасий Фет не придут и не скажут: «а вообще-то я тут совсем другое подразумевал». И учительница наша, Лариса Ивановна, всегда давала возможность поразмышлять. У нее не было готовых ответов.

Так вот, «Анора». Это очень классная пьеса. Такой современный Чехов. Уверена, если бы Антон Павлович посмотрел этот фильм, он бы кайфанул. И концовка там очень Чеховская. Такая, ради которой становится понятным весь тот сумбур, что нагнетал автор. Без грязи, глупости, жестокости не разглядишь света. Все великие это знают и применяют. И Шон Бейкер в этом большой мастер. Тонкий и вдумчивый. Рекомендую перед «Анорой» посмотреть «Проект Флорида» Бейкера и «Купе No6» с Юрой Борисовым. Говорят, Бейкер был так впечатлён игрой Юры, что, когда писал сценарий «Аноры» уже знал, кто сыграет Игоря.

Мне не понравилась «Скрытая бухта» Марии Оруньи.
Точнее не так. Мне много чего в книге понравилось, но, как известно, главное это послевкусие, которое оставляет концовка. И очень важно, чтобы читатель/зритель в концовку поверил. В этой книге была крутая атмосфера, очень интересная часть с дневниками, написанными красивым литературным языком. Но главный злодей оказался без убедительных мотивов. Да и попытка свалить всё на диагноз меня сильно удручила. Диагноз может стать хорошим подспорьем в построении сюжета, но хорошо, когда ни он один руководит действиями героя. Талантливый мистер Рипли тоже был с диагнозом и Ганнибал Лектор, но у крутых злодеев есть ещё какой-то другой мотив, помимо болезни. Поэтому книгу могу рекомендовать, только если вы очень любите Испанию. Она там красива и исторический период описан занимательно. А так лучше уж прочтите «Идентичность Лауры», если еще не читали. Я всегда запариваюсь на глубокой и разносторонней проработке персонажей.

У кого еще так? Кого раздражают неубедительные злодеи с мотивом – диагноз?

Мне очень понравился «Эмилия Перес» – угарный, дикий, трэш-мюзикл.
Именно такие мюзиклы я люблю больше всего. Песни тут забавно вплетены в сюжет, отражают характеры персонажей и запоминаются. Они не раздражают и не думаешь про себя: «когда же герои закончат петь и начнётся действие».
Зои Салдана просто украла моё сердце. Каждый раз, когда она появлялась на экране, я думала: наконец-то этой девочке дали сыграть что-то такое. Надеюсь, она получит свой законный Оскар за роль второго плана. Она на все 100% заслужила.
Возможно, мне чутка не хватило безумия в концовке. Как, например, произошло в «Субстанции». Вот где финал захлестнул в прямом смысле слова.
«Эмилия Перес» очень странное, самобытное и по-хорошему сумасшедшее кино. И да, знаю, что на него взъелись мексиканцы, за неправдоподобие акцента и сеттинга и транс-персоны (тоже за что-то).
Но не буду об этом.
Я вообще за чистое искусство. А в нём, чем меньше условностей и поглаживаний тех, кто может обидеться, тем более искренний результат получится.
Словом, рекомендую тем, кто любит странное, дерзкое и авангардное.

Мои писательские привычки.

Недавно моя знакомая, которая состоит в отношениях со сценаристом, спросила: Какие у меня писательские традиции.
Её жених, например, пьёт специальный чай и молчит, когда работает. Слышала, что Чехов не ел, пил только кофе и наряжался в парадную одежду.
Я, к сожалению, не смогу вас повеселить такими забавными приёмами. И девочке той ответила, что моя главная писательская традиция – найти время, сесть за комп и писать.
Вокруг меня может происходить что угодно. Я могу быть в пижаме дома или писать в телефон в парке, пить кофе, чай или вообще ничего не пить. Мне кажется, что писательские привычки и традиции – скорее и, к сожалению, мужская прерогатива. Слышала, что Агата Кристи писала между мытьем посуды и обедами на кухне.

Но кой-чего сказать по поводу полезных писательских привычек у меня имеется.

✅ Стараться писать каждый день.
Этот совет набил оскомину. Но это действенная штука. Да, это не обязательно работа над романом или сценарием. Это может быть пост, статья на заказ, рецензия на канал или редактура уже написанного. Но работа с текстом прокачивает «писательскую мышцу». Если не ждать музу, а усаживать себя за комп, муза придет в процессе. Ну, а если плодотворной работы не получилось и пришлось заниматься грязной посудой или любой другой бытовухой. Даже минимальные правки, как «курочка по зёрнышку» сложатся в законченные тексты. Скорее сложатся, чем если ждать особого настроения.

✅ Составлять план текста.
План – единственное, что поможет продвигаться в тексте через сумбур дел. Я всегда писала. И в школьные годы, и в студенческие. Но мне удавалось заканчивать только стихи. Школьницей я начинала кучу романов и рассказов, но все бросала. Не хватало концентрации внимания. Помню, как мысли разбегались в стороны. Но студенткой я очень любила писать рефераты. А школьницей - сочинения. Всегда писала сама, никогда ничего не скачивала. Значит, и тогда я могла заканчивать начатое. Разница в том, что рефераты и сочинения удавались, а романы - нет. Просто в случае со учебными заданиями был план и дедлайн. Дедалйн не всегда будет приходить извне, поэтому его себе надо будет придумать и обозначить (этом может быть конкурс, обучение или любое обязательство, которое сработает). А про то, как составлять план романа, расскажу в другой раз.
Если накидаете коментов, что вам интересно.
Но если не накидаете, все равно расскажу 😀

✅ Ну и третья практическая штука – концентрация.
У меня это самая большая проблема.
Если я дома и народ вокруг не спит, все ходят и галдят, я надеваю наушники и включаю скучную однообразную музыку. Либо что-то из массажного салона с шумом дождя, либо неоклассику. Тогда мозг меньше отвлекается на посторонний шум. Но тут никто не отменял человеческий фактор. И в таком режиме просидеть 3-5 часов, обычно, все равно не удается (если это не раннее утро, когда все спят).
Еще лучше работает уйти в кафе и писать там. Такие штуки я проделываю, когда мне надо срочно что-то закончить, написать много текста к настоящему дедлайну. То, что я усаживаю себя в людном месте, где полно незнакомых людей, фиксирует меня на точке. Я интроверт и довольно напряженно чувствую себя в большом скоплении людей. Поэтому такой прием помогает мне с большей вероятностью оставаться за рабочим столом и писать 3-5 часов подряд без перерыва.

Вот такими штуками поделилась. Если это было интересно, не скупимся на реакции и коменты.

🥰 А если у вас есть свои приёмы и традиции в писательском процессе, поделитесь, пожалуйста. Очень интересно!

«Плохая девочка» с Николь Кидман – по-хорошему нелепое и чудаковатое кино о скрытых желаниях. А как часто бывает, наши фантазии хороши и прекрасны только на уровне мыслей. А как-только начнёшь воплощать, все окажется не таким, как в голове.
Именно поэтому мне понравился фильм. И не за то, что он достоверен, томен или горяч. Ничего из перечисленного о картине сказать нельзя.
«Плохая девочка» смотрится как сумбурный сон с нелогичными действиями, странными персонажами и мотивами. Но при этом он довольно целостен!Картинка шикарная, цвет, свет. Николь прекрасна в своём тюненгованном увядании. Вообще, эта женщина обладает невероятно масштабной самооценкой. Хотя ее многие и упрекают за перекроенное лицо. А вы попробуйте так себя перекроить и ходить с высоко поднятой головой, и раздеваться в кадре, и играть то, что не боится играть Николь.
Харриса Диккенса я давно люблю. Он и Пол Мескал – мои главные краши Нового Голливуда. И мне очень понравилось, как Харрис сделал этого своего милого абьюзера в «Плохой девочке». Именно то, что он не был брутальным, кололся почти в каждой сцене с доминированием, и принесло в ленту свежую волну. Волну спонтанности. Только представьте на его месте загорелого Бандераса в лучшие годы (который тут кстати отлично сыграл бедолагу мужа). Получился бы слащавый и пафосный 50 оттенков. Короче, мне понравилось. Я хохотала и умилялась весь фильм.
И знаете, это реально очень похоже на сон. Когда ты рассказываешь его кому-то после пробуждения. И все, что во сне казалось таким серьёзным, логичным и страстным, во время рассказа вызывает улыбку, но не перестаёт быть занимательным. Вот так у меня вышло с этим фильмом. Если не ждать от него триллера типа «Рокового влечения» и слюняво-приторных 50 оттенков (все уже поняли как я не люблю эту франшизу), а также вообще просто ничего не ждать, то можно получить удовольствие.
О способности получать удовольствие, кстати, вообще вся эта история.

В творчестве я немного Великий Гэтсби и, к сожалению, не в хорошем смысле слова. Я, как и герой Фрэнсиса Скотта Фицджеральда, бросаю к ногам своих идей и замыслов все силы, стремления, средства и время. Я упорно верю, что творчество ответит мне взаимностью, но оно, как и Дэйзи Бьюкенен, не умеет любить в ответ. Но я без конца придумываю себе зеленый огонек на другом берегу реки, на который гляжу и в манящий свет которого верю. Но это все лирика. А если по делу. Я обещала рассказать про свой творческий процесс. Так вот, я тут подумала, что, возможно, иметь свой зеленый огонек человеку творческому необходимо? Да, не надо доводить дело до фанатизма. На примере Гэтсби мы знаем, что никакая одержимость хорошо не кончается. И взаимности от творчества ждать не стоит. Наверное, надо просто быть благодарным. Способность творчески самовыражаться — это вообще-то, преимущество и большая радость.
Поэтому творим, живем, любим то, что делаем. Но не забываем и про реальный мир. И про близких, и про то, что не надо давать творчеству управлять вами. Управляйте им сами. А то вы ж помните, чем все кончилось, когда Дэйзи села за руль желтенького Роллс-ройса Джея Гэтсби. То-то!

Сейчас я живу в Белграде. Тут очень много моих однофамильцев. Марковичи на каждом шагу, как Ивановы в России.
Пока не буду говорить много 🤞но вроде как скоро мой рассказ опубликуют среди других победителей в новом толстом журнале «Альманах кочевников», тут, в Сербии. Сначала он выйдет на русском, а через три месяца его переведут на сербский. Международный уровень получается. Как будет больше инфы, расскажу подробнее.
И я подумала. Как быть писателем с фамилией Маркович в Сербии? Да, наверное, не сложнее, чем быть одним из самых читаемых с фамилией Иванов, в России. У Алексея Иванова прекрасно получается.

А еще я с детства люблю сербского писателя Милорада Павича, и я всегда хотела погулять по тем улочкам Белграда, которые он описывает в «Ящике для письменных принадлежностей». Думаю по весне организовать книжный клуб и пройтись по памятным местам из книжки.

Алексей Иванов, кстати, делает так уже давно и очень успешно. Они с продюсером Юлией Зайцевой выпускает путеводители по описанным в книгах местностям. А еще собирают Книжные клубы, где все желающие могут задать вопросы автору. Меня от такого отношения к читателю, а точнее отношений с читателями, мурашками покрывает.

Многие представляют себе писателей снобами и затворникам. А тут автор выделяет время и строит доверительные отношения с теми, кому он важен. Так, будто бы и должно быть в наше осознанное время: )

Сегодня, как раз будет собрание из книжного клуба. Я планирую быть. Ссылку на страницу Юлии прикреплю: https://vk.com/irongide?from=search