Самым дорогим лотом весеннего «Аукциона шедевров» Artinvestment стала картина Александра Родченко «Обтекаемый орнамент» (1943). Она была продана за 35,4 млн рублей (с учетом 18% комиссионных площадки). Это втрое выше суммарного мирового оборота работ Родченко за весь прошлый год, составившего, по данным Artprice, €123 тыс.

Общая выручка аукциона превысила 120 млн рублей, сообщает Artinvestment. Всего было продано 15 произведений со средней ценой 14 млн рублей. Помимо Родченко топ-лотами стали:

🔸«Портрет Кати Серебряковой» (1934) Зинаиды Серебряковой — 29,5 млн рублей;

🔸«Парусник в море» (1898) Ивана Айвазовского — 25,96 млн рублей;

🔸«Портрет сына художника в кресле-качалке» (1897-1898) Валентина Серова — 20,14 млн рублей.

@art_luxury_money

#friday_special

Этот рисунок Рене Магритта — с тремя гигантским шахматными фигурами на фоне неба — один анонимный коллекционер купил на eBay в январе прошлого года. Заплатил смешную цену — всего $1580. А теперь он выставляется на аукцион с оценкой в сто раз выше — $150 тыс.

И имеет все шансы быть проданным за эти деньги. Во-первых, интерес к Магритту сейчас очень высок — в 2024-м он стал самым продаваемым художником в мире. Во-вторых, один его рисунок в похожей технике был продан в 2016 году на Sotheby’s за $200 тыс., другой — в 2013 году на Christie’s за $155 тыс., сообщает Artnet.

Рисунок с шахматными фигурами когда-то принадлежал подруге адвоката и советника Магритта Гарри Торчизнера. Она приобрела его непосредственно у вдовы Магритта. А в 2022-м перепродала коллекционеру, который потом выставил рисунок на eBay. Что заставило его продать подлинник так дешево, — загадка.

@art_luxury_money

В мае на аукцион Christie’s в Нью-Йорке выставляется практически не появлявшаяся прежде на рынке картина Клода Моне «Тополя на берегу Эпте, сумерки» (1891). Эстимейт — $30-50 млн.

В 1892-м картину приобрел легендарный французский дилер Поль Дюран-Рюэль. Его семья владела этой работой больше 60 лет, до 1955 года. Потом больше трех десятилетий она находилась в Музее изящных искусств Бостона, а также передавалась во временное пользование другим культурным учреждениям.

Известно о 24-х картинах с тополями на берегу Эпте, написанных Моне весной, летом и осенью 1891 года в деревне Живерни. Одна из работ серии была продана в мае 2022 года на Christie’s за $36,5 млн, другая — в ноябре 2024-го на Sotheby’s за $30,8 млн.

@art_luxury_money

Аукционные перепродажи произведений искусства, созданных после 2000 года, принесли в прошлом году убыток 0,3% годовых. В 2023-м они давали прибыль в 9% годовых.

Такие печальные данные содержатся в свежем отчете Hiscox Artist Top 100, анализирующем тренды на рынке современного искусства.

Общие аукционные продажи работ, созданных после 2000 года, упали за прошлый год на 27% до $698 млн. А по сравнению с пиковым 2021-м рухнули на 41%.

Покупатели современного искусства сокращают чеки и отдают предпочтение работам стоимостью до $50 тыс. Продажи таких лотов выросли на 20%, а более дорогих — упали на 41%. При этом резко снизилось внимание к молодым художникам (до 45 лет): продажи их работ сократились за год почти наполовину. Коллекционеры сейчас предпочитают более известные — и менее рискованные — имена.

Самым продаваемым художником в этом сегменте второй год остается 96-летняя японка Яёи Кусама. Оборот ее работ, созданных после 2000 года, составил $58,77 млн. Самой дорогой стала очередная, 2022-го года, гигантская версия ее знаменитой тыквы. В ноябре на Christie’s в Нью-Йорке эта скульптура была продана за $6,8 млн.

На второе место — с 34-го годом ранее — взлетел скульптор Франсуа-Ксавье Лаланн. Оборот его работ — $52,85 млн.

@art_luxury_money

На площадке Artinvestment стартовал весенний «Аукцион шедевров», на который выставлены произведения великих русских и советских художников. Всего 39 лотов, и среди них немало работ музейного уровня.

Искусство XIX — начала XX вв. представлено работами Айвазовского, Левитана, Маковского, Поленова, Саврасова, Серова, Сурикова и других первых имен. За молодое советское искусство на аукционе «отвечают» Михаил Ларионов, Александр Родченко, Зинаида Серебрякова. За нонкоформистов — Краснопевцев, Плавинский, Неизвестный. Так что коллекционерам и инвесторам в искусство точно есть на что обратить внимание.

Принять участие в торгах можно здесь до полудня пятницы. А вечером 17 апреля, накануне завершения аукциона, все работы можно увидеть вживую на вернисаже, который пройдет в обновленном выставочном пространстве Artinvestment в Москве по адресу Гороховский переулок, 7. Думается, там и будут сделаны финальные ставки 😊

@art_luxury_money

#искусство_в_подарок

Продолжаем отвечать на вопрос, какое именно искусство, кому и по какому случаю дарить.

На сей раз отправились в Altmans Gallery с условным бюджетом $5000-6000 и задачей выбрать запоминающийся подарок лучшей подруге. Вот какие три работы предложила под наш запрос галерея.

🔸Сальвадор Дали. Алиса в стране чудес (1969)
Красивый офорт, напоминающий о детских мечтах и чудесах, от мастера сюрреализма с его факсимильной подписью.

🔸Анри Матисс. Орнамент в фруктами (1945)
Интересная декоративная работа одного из самых известных художников XX века в узнаваемом стиле Cut-Outs.

🔸Соня Делоне. Без названия (1971)
Эта авторская литография, выпущенная тиражом всего 25 экземпляров, в заявленный бюджет не вписывается. Но пройти мимо работы первой художницы, удостоившейся в 1964 году персональной выставки в Лувре, было трудно. Тем более, искусство, созданное женщиной и преподнесенное в подарок женщине, — что может быть лучше?

@art_luxury_money

В продолжение вчерашнего сообщения об отчете Art Basel и UBS о состоянии арт-рынка в прошлом году — свежая статистика Artprice за первый квартал 2025-го.

Лучше не стало: десять самых дорогих работ, проданных за квартал на аукционах, стоили совокупно всего $100 млн. Это на 42% меньше, чем за тот же период прошлого года (тогда было $172,4 млн) и на 85% — в сравнении с первым кварталом 2020-го ($660,4 млн).

Самая дорогая картина квартала — «Субботний вечер» Жана-Мишеля Баскии — стоила $14,5 млн. Пять лет назад самая дешевая работа из top-10 была продана дороже $50 млн, а самая дорогая стоила $110 млн.

Радикальное падение уровня цен в верхнем сегменте арт-рынка позволяет пробиться в топ продаж художникам, которые прежде на такие вершины не забирались. На втором месте в списке самых дорогих работ квартала оказалась 4-метровая картина индийского художника Макбула Фиды Хусейна (на фото). В марте на аукционе Christie’s в Нью-Йорке она была продана за рекордные для этого автора $13,75 млн.

@art_luxury_money

Глобальные продажи искусства в 2024 году снизились на 12% и составили $57,5 млрд, следует из только что вышедшего отчета Art Basel & UBS Art Market Report. Рынок падает второй год подряд, причем в 2024-м падение ускорилось втрое.

Сенсации в этом нет — эксперты Art Basel и UBS фактически подтвердили данные, которые ранее публиковали другие аналитики. Диагноз тоже не изменился.

🔸Хуже всего дела в сегменте современного искусства. В галереях и у дилеров его продажи упали на 11%, на аукционах — аж на 36%. Особенно сильно — на 43% — просели продажи работ, созданных за последние 20 лет.

🔸Среди ценовых сегментов главный аутсайдер — дорогое искусство (некогда основной драйвер послековидного роста арт-рынка). Аукционный оборот работ стоимостью от $10 млн упал за 2024 год на 39% (за 2023 — на 27%). Сейчас рыночная доля дорогого искусства — всего 18% (в 2022-м было 33%). Напротив, продажи искусства дешевле $50 тыс. растут.

@art_luxury_money

Завершилась пятилетняя судебная тяжба по поводу места, где растут деревья, корни которых Винсент Ван Гон изобразил на своей последней картине «Корни деревьев» (1890), сообщает Artguide.

В 2020 году Институт Ван Гога определил, что на работе изображены корни деревьев, растущих в саду дома #48 по улице Добиньи во французской деревне Овер-сюр-Уаз. С тех пор владельцы участка берут с гостей со всего мира €8 за 30-минутную прогулку по саду. И все это время они судились с мэрией Овера по поводу прав на землю.

И вот на днях мэрия окончательно проиграла спор. Суд встал на сторону владельцев дома, согласившись таким образом с тем, что они и дальше могут брать плату с туристов за возможность посмотреть на корни, вдохновившие Ван Гога на его последнюю картину.

@art_luxury_money

Семьи с капиталом от $3 млн. до $100 млн. теряют до 72% состояния в момент транзита активов от основателя к членам семьи. Главная причина — к моменту транзита сам основатель ещё не раскрыл всех деталей семье, опасаясь сделать это преждевременно. Если семья не использовала репозиторий активов и транзита капитала — то в 69% случаев они потеряют привычный уровень жизни.

А сколько удастся сохранить вашей семье? На основе математической модели, построенной на научной теории игр и статистики Penguin Analytics, самого крупного исследования о неэкономических причинах потерь активов и капитала — был разработан так называемый “Краш-тест выживания семейного капитала”. Большинство моих знакомых, которые его прошли, - были сильно удивлены результату.

Пройдите его и сделайте выводы сами. Это займёт не более 5-7 минут, но в итоге даст вам и вашей семье много ценной информации. Если заходите углубится, то после прохождения теста на этом же сайте можно и полную аналитику и другие полезные материалы скачать.

#искусство_в_подарок


1️⃣ Рембрандт Харменс ван Рейн. «Ангел, покидающий семью Тобиаса» (1641)
Рембрандт очень внимательно подходил к каждому отпечатку своих офортов — пробовал оттиски на разной бумаге, вносил изменения в пластину после начала печати. И это делает каждый экземпляр уникальным и неповторимым.
Беспроигрышный подарок для взрослого, состоявшего человека, который идеально впишется в интерьер классического кабинета.

2️⃣ Пабло Пикассо. (1964)
Тореадор — главный участник испанской корриды — не просто безошибочно узнаваемый образ в творчестве великого Пикассо. Это также символ сильного и влиятельного человека, способного брать верх над обстоятельствами и добиваться успеха — как в делах, так и в любви.

3️⃣ Лоренс Дженкель. «Красная конфета» (2022)
Эта скульптура не вписывается в заявленный бюджет $20 тыс., но мимо нее трудно было пройти. Броская и достаточно большая (80 см высотой), она производит wow-эффект. И намек более чем прозрачный: это подарок с пожеланиями сладкой жизни и новых ярких впечатлений.

@art_luxury_money

#искусство_в_подарок

Искусство — отличный подарок: оригинальный, ценный, запоминающийся. И много говорящий о вашем отношении к человеку, которому вы делаете такой подарок.

И вот тут важно не ошибиться. Даже выбирая среди работ, созданных всемирно известными художниками, трудно учесть нюансы: на что намекает то или иное произведение; насколько оно, что называется, в тренде; соответствует ли статусу будущего владельца; подходит ли случаю, по которому будет дариться.

Например, что подарить «важному человеку, у которого все есть»?

С этим вопросом — и с условным бюджетом в $20 тыс. — мы отправились в Altmans Gallery соавтора этого канала Егора Альтмана. И попросили предложить варианты того, что можно купить прямо сейчас в качестве такого подарка, и объяснить этот выбор.

Вот какой «улов» мы собрали в запасниках Altmans Gallery👇

Среди лотов очередного аукциона Artinvestment явно выделяется вот этот пейзаж. Лот не просто часто просматривают — торги за него также идут весьма активно. А текущая ставка приближается к 9 млн рублей.

Это «Капри» — одна из поздних работ русского художника Константина Горбатова. И хорошо узнаваемая: итальянские виды — одна из любимых его тем после отъезда из России в 1922 году.

Интересно, впрочем, самая дорогая работа Горбатова с Италией никак не связана. Это хорошо известная картина «Невидимый град Китеж» (1913). В 2021 году она была продана за £525 тыс.

Вмешаться в торги за «Капри» и другие интересные лоты аукциона можно здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Продажи искусства XX-XXI веков на аукционе Christie’s в Гонконге составили $73,3 млн.

Аукцион был приурочен к прошедшей в этот уикенд ярмарке Art Basel Hong Kong. И хотя штаб-квартиру Christi’s и посетили более 7000 человек, сами торги шли неактивно. Часа хватило, чтобы продать 43 лота (95% выставленных на аукцион), и все — по ценам, едва превысившим минимальные эстимейты.

Самой дорогой стала картина Жана-Мишеля Баскии «Субботний вечер» (1984). Она была продана за $14,5 млн — и тоже не дотянула до верхней границы эстимейта ($16,1 млн). В 2019 году эта работа уже выставлялась на Christie’s в Лондоне, и тогда была продана за $10 млн.

@art_luxury_money

Имена этих семи художников мало кому известны. Но это, возможно, пока.

В 2023 году в базе данных Artnet — одного из ведущих агрегаторов статистики мирового рынка искусства — было ровно ноль запросов о каждом из этих ультра-современных авторов. Но в прошлом году их количество вдруг уверенно перевалило за сотню.

Взрывной рост интереса рынка к их работам подтверждается и тем, что каждый из этих художников в 2024-25 гг. поставил личный аукционный рекорд. Причем во всех случаях цены сделок значительно превысили эстимейты.

Самому молодому из этой семерки — лондонскому художнику Шолто Блиссетту — нет и 30-ти. Но с ним уже работает одна из ведущих мировых галерей Hauser & Wirth.

@art_luxury_money

Сергей Довлатов в «Соло на ундервуде» писал, что однажды, когда художник Олег Целков еще жил в Москве (и бедствовал), Евгений Евтушенко привел к нему покупателя. Тому очень понравилась одна работа Целкова, но, называя цену, он явно продешевил. Евтушенко даже обозвал его кретином. С тех пор, вспоминал Довлатов, Целков действовал разумнее: прямо при покупателе измерял картину, вычислял ее площадь и объявлял твердую цену — доллар за квадратный сантиметр.

Это не байка. Целков позже подтверждал, что назначал цены на свои работы по их площади. Довлатов только с валютой напутал — квадратный сантиметр стоил не доллар, а рубль.

На аукцион Artinvestment сейчас выставлена картина Целкова «Портрет» (2001). Ее размеры — 33,9х22,4 см. По методу автора, работа — в пересчете советских рублей в нынешние российские — должна стоить от ₽450 тыс. 😊

Кстати, самая дорогая картина Целкова «Мальчик с шариками» (1957) была продана на Sotheby’s в 2021 году за £571,6 тыс. По £8 за квадратный сантиметр.

Ставки на «Портрет» и другие лоты аукциона Artinvestment принимаются здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

#friday_special

Для коллекционеров спортивных артефактов The Dynasty Collection — как Святой Грааль. Потому что это полный сет из шести подписанных кроссовок Nike Air Jordan, в которых легендарный Майкл Джордан выиграл все шесть своих титулов чемпиона NBA (1991, 1992, 1993, 1996, 1997 и 1998 годы).

Сотрудничество Nike со знаменитым спортсменом помогло компании стать крупнейшей на рынке кроссовок. А Джордан благодаря коллаборации с Nike стал первым в истории NBA игроком с состоянием $1 млрд.

В феврале на аукционе Sotheby’s эта коллекция была продана за $8 млн.

@art_luxury_money

Картина «Богомольцы» Виктора Васнецова продана на торгах Московского аукционного дома за 135 млн рублей.

О том, что эта работа, написанная в 1876-1877 годах, — подлинник Васнецова, стало известно совсем недавно. В 2003-м картина — без подписи — была куплена на торгах Sotheby’s, пишет ТАСС. И тогда же была передана на экспертизу в Русский музей. Его специалисты признали в ней одну из авторских вариаций картины Васнецова «Нищие-певцы» (1873).

Работа уже была показана на выставке к 175-летию художника в Русском музее, и сейчас она еще там. Но в конце марта отправится новому владельцу, имя которого не называется.

@art_luxury_money

Мировой рынок современного искусства — в одной инфографике от Artprice. Точнее, треть рынка: именно такую долю, по оценке Artprice, занимают на нем эти десять художников.

Примечательно, что среди этой десятки объем продаж за 2024 год вырос только у одного — Кита Харинга (1958-1990). Спрос на его работы во всех ценовых сегментах оставался стабильным, за год на аукционах было реализовано рекордное число его лотов (более 750-ти), в ноябре 31 рисунок Харинга был триумфально продан на Sotheby's более чем за $9 млн. А общий оборот его работ вырос на 22% до $39 млн.

Аукционные продажи лидера десятки — Жана-Мишеля Баскии (1960-1988) — напротив, упали и едва превысили $183 млн. По сравнению с блестящими $439 млн в 2021 году это совсем не много — тем более что предложение его работ снизилось не так значительно: 15 лотов в 2024 году против 24-х в 2021-м. Цены сделок с картинами Баскии сейчас, как правило, близки к нижним границам эстимейтов. Впрочем, оптимистично настроенные эксперты видят в этом плюс: у коллекционеров есть возможность приобрести работы самого продаваемого современного художника по привлекательным ценам.

@art_luxury_money

#friday_special

Очень редкий этюд маслом Эжена Делакруа найден в частном доме около Тура (Франция), сообщает Artnews.

Художник писал этюды в основном углем. Об этом, масляном, этюде эксперты знали, но никто не видел его с 1864 года.

О подлинности работы объявил на этой неделе аукционный дом Daguerre Val de Loire. Теперь этюд отправится на торги Drouot 28 марта в Париже. Эстимейт — €300 тыс.

@art_luxury_money

Из 132 тысяч произведений искусства, проданных на мировом арт-рынке в прошлом году, 75 тысяч — больше половины — стоили меньше $1000, а 80% — не дороже $5000. Такие данные содержатся в свежем отчете Artprice о тенденциях на рынке современного и ультрасовременного искусства.

При этом количество сделок с искусством стоимостью выше $50 тыс. за год снизилось на 21%. А число продаж работ в самом дорогом сегментe — дороже $1 млн — за 2023-2024 годы упало почти на 40%. Причины — увеличение доли онлайн-продаж и все более активная роль представителей поколения X и миллениалов, которые предпочитают менее дорогие произведения.

Общий объем продаж на мировом арт-рынке в 2024 году — около $1,9 млрд. 17% из них приходится на долю современного искусства.

@art_luxury_money

На аукцион Artinvestment выставлена одна из редчайших ранних живописных работ Бориса Свешникова — «Музыканты» (первая половина 1950-х).

В 1946 году 19-летний Свешников был арестован за «участие в террористической деятельности» и вышел на свободу только после смерти Сталина, в 1954-м (в 1956 году был реабилитирован). В лагерях, совершенно изможденный, он продолжал рисовать — благодаря помощи родителей (они, подкупая охранников, передавали ему бумагу, холст, краски и кисти) и друзей-художников. И умудрялся передавать свои работы на волю. С того периода остались знаменитые его лагерные рисунки и немногочисленные картины.

«Музыканты» — музейного уровня работа в стиле старых мастеров. Интересна она также тем, что кларнетист на картине — это, как считается, один из ранних автопортретов Свешникова.

Принять участие в торгах за этот и другие лоты аукциона можно здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Есть шанс приобрести интересный артефакт.

50 камней из Собора Парижской Богоматери с гравировкой, изображающей его главный фасад, будут разыграны в лотерею, пишет Артгид. Камни серьезно повреждены и не могут быть использованы в восстановительных работах. Поэтому и решено с их помощью привлечь деньги на сохранение религиозного наследия Франции.

Чтобы принять участие в лотерее, надо пожертвовать не менее €40 на сайте, специально созданном Fondation du Patrimoine. Итоги розыгрыша подведут 15 апреля — в годовщину пожара в Нотр-Даме.

Тем, кто в итоге станут обладателями исторических камней, будет запрещено их продавать, дарить и обменивать.

@art_luxury_money

#friday_special

Поздняя работа Пабло Пикассо «Голова художника и сидящая обнаженная» (1964) впервые попала на аукцион — вчера она была выставлена на торги Phillips в Лондоне.

На картине — последняя жена художника Жаклин Рок. В 1961-м, когда они поженились, ей было 34, Пикассо — 79. Брак продлился до его смерти в 1973-м.

Сама Жаклин Рок умерла в 1986-м, и все это время картина находилась у нее. Потом перешла к ее дочери и в конце концов добралась до собрания одного европейского коллекционера, который и выставил ее на торги.

Эстимейт работы составил £1,5-2 млн. Но она так и осталась непроданной.

@art_luxury_money

Самым дорогим лотом на аукционе послевоенного искусства Christie's стала абстракция Элен Франкенталер "Концерт" (1982). Она была продана за $2,1 млн (с учетом комиссионных) — вчетверо выше эстимейта.

Еще одна работа, преодолевшая планку в $1 млн, — "Давление" (1967) Эда Рушея. При оценке $1-1,5 млн она была продана чуть менее чем за $2 млн.

Всего аукцион собрал $21,3 млн — примерно столько же, сколько аналогичные торги в прошлом году, пишет Artnews. И тогда тоже было всего две работы, проданных дороже $1 мнл.

@art_luxury_money

Редкая для рынка картина «Итальянка в ложе с маской в руке» (1855) Пимена Орлова — одного из заметных представителей колонии русских художников в Риме в середине XIX века — прямо сейчас продается на аукционе Artinvestment.

О существовании этой работы, описываемой как «Молодая девушка во время карнавала в ложе примечает проходящего любимого ею человека и, сняв маску, с радостной улыбкой намеревается бросить ему букет цветов, который держит в руке», известно из писем художника и отзывов современников, видевших ее на выставках. В частности, на выставке в Риме 1856 года.

Также в делах правления Академии художеств того же, 1856 года есть запись «о поднесении картины Государю Императору, если угодно будет утвердить оное». Среди картин, пополнивших в 1855-1857 годах императорское собрание, эта работа действительно была. Хотя в каталог картин из коллекции Александра II, изданный в 1857-м, она не вошла.

Текущая ставка на работу — 1,5 млн рублей. Принять участие в торгах за этот и другие лоты можно здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

#friday_special

К 8 марта Altmans Gallery объявила специальные цены на тематическую весеннюю коллекцию. В нее вошли 24 работы культовых художников — от ярких композиций Такаси Мураками до элегантных литографий Марка Шагала и Анри Матисса.

Так что если собираетесь сделать дорогому вам человеку оригинальный, стильный и значимый подарок (а вы собираетесь!), обязательно обратите внимание.

Полный каталог 👉🏼 здесь.

@art_luxury_money

Энди Уорхол.
Однодолларовая купюра (1962)
_______________

В долгосрочной перспективе искусство выгоднее акций. Такой аргумент многие (и мы, кстати, порой тоже) приводят, сравнивая инвестиции в первоклассные произведения арт-рынка с «голубыми фишками» рынка акций.

Не то чтобы это было неправдой: за 25 лет — с января 2000-го по январь 2025-го — индекс Artprice100, отражающий динамику совокупной стоимости работ ста самых продаваемых художников мира, вырос в 6,6 раза, а индекс S&P500 — только в четыре.

Однако все зависит от того, насколько долгосрочна рассматриваемая перспектива. И если сдвинуться по шкале времени вправо, то картина заметно поменяется:
🔸за 20 лет Artprice100 вырос в 4 раза, а S&P500 — почти в пять;
🔸за 15 лет первый поднялся в 2,8 раза, второй — больше чем в пять;
🔸за 10 лет Artprice100 — плюс 46%, S&P500 — плюс 187%;
🔸а за последние 5 лет индекс арт-рынка вырос в 1,3 раза, а индекс акций — в 1,8 раза.

Да, оба индекса на любом из этих временных промежутков в плюсе, то есть вложения в «голубые фишки» как рынка акций, так и арт-рынка не приносят убытков. Но доходность уже не пользу последнего.

Инвестиции в произведения искусства в расчете исключительно на рост их стоимость — игра профессиональных дилеров. А для частных коллекционеров и тем более музеев, которые составляют значительную долю покупателей на арт-рынке, потенциальная доходность — не единственный и далеко не самый важный фактор.

@art_luxury_money

Чтобы найти на арт-рынке интересное искусство, часто достаточно и $500. Причем за эти деньги можно купить не только работы подзабытых художников, но и произведения первых имен, таких как Марк Шагал, Сальвадор Дали, Пабло Пикассо или Усагава Хиросигэ.

По данным Artprice, в январе около 20 гравюр Хиросигэ предлагались на аукционе Revere в США по ценам от $100. Более 60 литографий Дали и примерно по 40 — Пикассо и Шагала выставлялись на январских аукционах в пределах $500.

По продажам в этой ценовой категории статистика января такая:
🔸Дали — 73 работы на общую сумму $18663;
🔸Шагал — 39 работ, $8667;
🔸Пикассо — 30 работ, $6103.
То есть в среднем эти работы — а речь идет прежде всего о тиражной графике — продавались по $200-250.

Уместно напомнить, что в России на тиражной графике специализируется Altmans Gallery соавтора этого канала Егора Альтмана. Которая как раз сейчас, к 8 марта, предлагает специальные цены на 24 работы первых имен — в том числе тех же Дали и Шагала (на фото). В $500 в данном случае вряд ли уложитесь. Но в $1500 — вполне.

@art_luxury_money

Индекс Artprice100, отражающий динамику совокупной стоимости работ ста самых продаваемых художников мира, упал за прошлый год на 8,3%.

Это первое заметное падение индекса арт-рынка за 8 лет. Еще печальнее, что происходит оно на фоне роста фондового индекса S&P500, который за 2024 год прибавил 25%.

🔸В первой десятке художников заметнее всего упали аукционные продажи Жана-Мишеля Баскии: с $238 млн в 2023-м до $183 млн в 2024-м. Сказываются скандалы, связанные с подделками его работ.

🔸А лучший прирост — +53% — дал Рене Магритт. В 2024-м, в год столетия сюрреализма, одна из работ его серии «Империя света», проданная за $121 млн, обновила рекорд годичной давности, установленный другой работой из той же серии ($79 млн).

@art_luxury_money

Найти сейчас коллекционера, готового расстаться со своим собранием, непросто — арт-рынок падает, глобальная неопределенность растет, лучше подождать. В этом смысле Christie’s повезло: аукционный дом договорился о продаже в мае многообещающей коллекции бывшего крупнейшего акционера книжной сети Barnes & Noble Леонарда Риджио, умершего полгода назад.

Полный список выставляемых на торги произведений еще не объявлен — только некоторые топ-лоты. Среди них — живопись Пита Мондриана, Рене Магритта (две работы) и Пабло Пикассо, а также скульптура Альберто Джакометти. Общая стоимость коллекции оценивается в $200 млн. И эксперты уже называют предстоящий аукцион «распродажей года».

@art_luxury_money

Две из пяти работ Бэнкси с самой высокой аукционной ценой — это картины 2005 года, впервые показанные на его выставке Crude Oils: A Gallery of Re-mixed Masterpieces, Vandalism and Vermin. Еще одна, заглавная работа из этой знаменитой серии — «Сырая нефть (Веттриано)» — в марте появится на аукционе Sotheby's в Лондоне.

«Сырая нефть» — это антиутопия Бэнкси на тему другой очень известной картины «Поющий дворецкий», написанной шотландцем Джеком Веттриано в 1992 году. В свое время репродукции этой картины были самыми продаваемыми постерами в Великобритании. А в 2004-м на аукционе Sotheby's в Лондоне оригинал был продан за $1,3 млн, и на тот момент это была самая высокая цена за работы шотландских художников.

Твист Бэнкси выставляется сейчас на аукцион с оценкой £3-5 млн ($3,8-6,3 млн). Кстати, рекорд для работ из этой серии художника — у картины «Подсолнухи с бензоколонки» (интерпретирующей подсолнухи Ван Гога), проданной в 2021 году на Christie’s за $14,6 млн.

Как пишет Artnet, нынешний владелец «Сырой нефти» — американский музыкант Марк Хоппус, сооснователь популярной на рубеже 2000-х панк-рок-группы Blink-182. Работу Бэнкси он купил в 2011 году. Часть денег, полученных от продажи картины, Хоппус собирается направить в Фонд пожарной охраны Калифорнии и на другие благотворительные цели.

@art_luxury_money

Скульптура Камиллы Клодель, найденная в заброшенной парижской квартире, продана на аукционе Philocale в Орлеане за €3,6 млн, сообщает «Артгид».

В бронзовой скульптуре под названием «Возраст зрелости» (1898) Клодель — ученица и возлюбленная Огюста Родена — отразила свои сложные отношения с ним. Известно о четырех версиях этой работы, другие находятся в Музее Орсе, Музее Родена и Музее Камиллы Клодель.

Достигнутый на аукционе результат — второй в истории продаж работ Клодель. Рекорд — у одной из версий ее скульптуры «Вальс», проданной на Sotheby’s в 2013 году за £5,1 млн ($8 млн). Она, кстати, тоже посвящена ее отношениям с Роденом.

@art_luxury_money

Из 300 наиболее активно торгуемых моделей часов, входящих в индекс WatchCharts, всего 32 — чуть больше 10% — за год подорожали. И только у пяти рост цен на вторичном рынке превысил 10% в долларах.

🔶 Значительнее всего, на 20,5%, выросли цены на самые дешевые часы из пятерки — Cartier Santos 100 (Ref. W20073X8). На вторичном рынке США они сейчас стоят $4770.

🔶 Самые дорогие часы из пятерки — Richard Lange Tourbillon Pour le Merie (Ref. 760.032) — за год поднялись в цене на 11,7%, почти до $130 тыс. И это, кстати, единственные в top-5 часы, которые стоят дороже $100 тыс.

Все эти модели (и подавляющее большинство других, входящих в индекс) торгуются сейчас значительно ниже розничных цен, по которым они запускались в продажу брендами.

@art_luxury_money

На арт-рынке ждут нового аукционного рекорда на работы Тамары де Лемпицки. Надежды связаны с ее «Портретом доктора Букара» (1928), который 5 марта выставляется на вечерние торги Christie's в Лондоне.

На картине — реальный врач, французский бактериолог Пьер Букар, известный тем, что в 1907 году создал лекарство от диареи лактеол. Де Лемпицки написала портрет по его заказу, впрочем, он уже давно путешествует по частным коллекциям других людей. Работа известна также тем, что «снялась» во втором сезоне популярного сериала «Пуаро Агаты Кристи», вышедшем в 1990 году.

Последний раз на рынке картина появлялась 40 лет назад — тогда на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке она была продана за $255 тыс. Сейчас выставляется на торги с оценкой £5-8 млн ($6,2-9,9 млн).

Эксперты считают, что поскольку интерес коллекционеров к работам де Лемпицки очень высок (шесть лучших продаж ее картин пришлись на последние 7 лет), аукционная цена «Портрета доктора Букара» может значительно превысить эстимейт. Вплоть до нового рекорда.

Нынешний рекорд де Лемпицки — £16,3 млн ($21,2 млн). За эти деньги три года назад на аукционе Christie’s в Лондоне был продан ее «Портрет Марджори Ферри» (на фото справа).

@art_luxury_money

#friday_special

Эту вещь мы совсем не ожидали обнаружить, когда листали специальную подборку Sotheby’s к 14 февраля.

Это редкий виниловый миньон The Beatles с двумя песнями — Michelle и Girl — с их альбома Rubber Soul 1965 года. В арт-сторе Sotheby’s раритет стоит $5000 (состояние, как сказано, «очень хорошее»).

Кстати, вся коллекция Sotheby’s Valentine’s Day довольно любопытная. Помимо традиционных ювелирных изделий, часов и сумок много букинистических книг (в частности, первый экземпляр первого издания «Завтрака у Тиффани» Трумена Капоте 1958 года), старых постеров и других интересных коллекционных вещей. 👉Полистайте.

@art_luxury_money

Sotheby's подвел итоги «инаугурационного» аукциона в Саудовской Аравии.

Из 162 лотов, среди которых были картины, скульптуры, часы, драгоценности, сумки Hermès и коллекционная спортивная экипировка, было продано 117. Общий результат — $17,3 млн.

Планку в миллион долларов преодолели только три лота — картины Рене Магритта ($1,2 млн), Бэнкси ($1,2 млн) и Фернандо Ботеро ($1,02 млн). При этом скульптура последнего, оцененная в $1-1,5 млн, осталась непроданной.

Четыре художника из Саудовской Аравии, работы которых были выставленные на аукцион, тоже «заработали» миллион — но совместно. Суммарная стоимость их работ составила $1,1 млн.

@art_luxury_money

Среди лотов стартовавшего вчера аукциона Artinvestment эти два привлекли наше особое внимание.

🔸Один из них — «Крымский пейзаж» Михаила Алисова, написанный в конце XIX — начале XX вв. Работы этого талантливого мариниста, ученика Айвазовского, с которым он работал в Феодосии, редко встречаются на рынке. Да и в биографии художника все еще немало белых пятен. Тем интереснее этот лот.

🔸Второй — рисунок угольным карандашом Петра Кончаловского 1918 года. Это эскиз к его известной картине «Игра на бильярде», написанной в том же году и представляющей собой двойной портрет — самого Кончаловского и художника Аристарха Лентулова (он и позирует на рисунке). Картина, кстати, была продана в 2018 году на аукционе MacDougall's в Лондоне за £1,6 млн.

Принять участие в торгах за эти и другие лоты (а среди них работы Федота Сычкова, Исаака Бродского, Анатолия Зверева, Филиппа Малявина, Лидии Мастерковой, Владимира Немухина и других отличных художников) можно здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

Это случилось: произведения, созданные художниками с помощью искусственного интеллекта, добрались до мировых аукционов.

Первым среди ведущих аукционных домов провести такие специализированные торги решился Christie’s. Аукцион Augmented Intelligence пройдет онлайн c 20 февраля по 5 марта; все это время работы можно будет увидеть в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке.

Всего выставляется больше 20 лотов — живопись, скульптура, инсталляции, видео, цифровое искусство. Эстимейты приличные — десятки и даже сотни тысяч долларов.

Самой дорогой обещает стать работа американского художника и робототехника Александра Ребена. Она же — самая необычная: это будет эволюционирующее непосредственно в ходе торгов произведение, окончательный вид которого будет ясен только после аукциона. Его будет создавать робот-живописец, код для которого написал Ребен. При каждой новой ставке робот будет добавлять новые детали к картине: чем больше ставок — тем насыщеннее и сложнее будет картина.

Ожидается, что ее итоговая цена может составить около $1,7 млн.

@art_luxury_money

#friday_special

Бутик Виктории Бекхэм на Dover Street в Лондоне украсили картины Жана-Мишеля Баскии, Йоситомо Нара, Джорджа Кондо, Кита Харинга, Герхарда Рихтера и других современных авторов — всего 11 работ.

Нет, владелицей этих картин Бекхэм не стала. В магазине они появились на время — в рамках коллаборации с Sotheby’s: бутик стал необычной выставочной площадкой перед аукционом этих работ, пишет Artsy. Не факт, что завсегдатаи бутика станут в итоге участниками аукциона, но дополнительное внимание к нему такая выставка наверняка привлечет.

Интерес самой Бекхэм к коллекционированию искусства начался с американского художника Джулиана Шнабеля, одну из картин которого она увидела в доме Элтона Джона. Сейчас в коллекции семьи Бекхэм есть не только Шнабель, но и работы Нана Голдина, Трейси Эмин и Дэмиена Херста.

@art_luxury_money

Три картины бельгийского сюрреалиста Поля Дельво (1897-1994) в марте будут выставлены на торги Christie’s, сообщает Artnet.

Работы Дельво — большой дефицит на арт-рынке, поэтому появление сразу трех картин на одной распродаже аукционный дом называет беспрецедентным событием. Тем более что последний раз эти работы появлялись на публике аж полвека назад.

Все три картины принадлежат одному частному коллекционеру, который собирает исключительно Дельво. Их оценки колеблются от £0,5-1 млн до £1-2 млн.

Текущий аукционный рекорд Дельво, по данным Artprice, составляет $10,7 млн, он был установлен в 2016 году. И даже если он не будет побит, интерес к этим работам обещает быть высоким — не только из-за их редкости, но и в целом из-за большого внимания к сюрреалистам в связи со 100-летием движения. В частности, в прошлом году были установлены новые рекорды на работы Рене Магритта ($121,2 млн) и Леоноры Каррингтон ($28,5 млн).

@art_luxury_money

Готовы поспорить: глядя на этот пейзаж, почти никто не узнает в нем работу Александра Родченко. Но это он — что подтверждается, в частности, экспертным заключением НИНЭ им. Третьякова. И эта нетипичная для него картина сейчас как раз выставлена на аукционе Artinvestment.

Мы знаем Родченко прежде всего как пионера авангардной фотографии, родоначальника советского дизайна и рекламы, одного из идеологов конструктивизма. Помимо фотографий и рекламных плакатов, тексты для которых писал Маяковский, мировую славу Родченко также принесли живописные работы, выполненные с помощью циркуля и линейки. Тем интереснее увидеть его пейзаж.

Работа написана в 1938 году — когда отношения Родченко с советской властью окончательно разладились. И она совсем небольшая — 14х20 см (что, впрочем, можно считать дополнительным ее достоинством — миниатюрное искусство сейчас в тренде).

Важно, что у работы отличный провенанс. Долгое время «Пейзаж» хранился у дочери Родченко Варвары (ее мать — жена Родченко Варвара Степанова — тоже знаменитая художница). Она подарила работу своей подруге, книжному иллюстратору Галине Бойко. А от нее «Пейзаж» перешел по наследству ее сыну, художнику Антону Шалито. С 2021 года картина находится в частном собрании у анонимного коллекционера, который и выставил ее на аукцион.

Вмешаться в торги за эту и другие работы можно здесь до полудня пятницы. Не упустите шанс.

@art_luxury_money

Введенные Дональдом Трампом 25-процентные пошлины на импорт из Мексики и Канады, а также дополнительные 10% на товары из Китая ощутимо ударят и по арт-рынку. Ввозить искусство из этих стран в США может стать запредельно дорого, опасается Artnet.

Галереи пока осмысливают происходящее и оценивают последствия. Но ясно, что на их бизнесе новая политика скажется прежде всего. Также эксперты опасаются, что из-за дополнительной бюрократии сложнее и дороже станет возить работы на арт-ярмарки.

США — крупнейший арт-рынок в мире. И в новых условиях местные коллекционеры будут гораздо реже ввозить искусство в страну. Выиграют фрипорты — специализированные хранилища произведений искусства. Находящиеся в них работы не пересекают границу, а потому не облагаются пошлинами.
____________________

В качестве подходящей случаю иллюстрации — триптих «Ты достаточно умен, чтобы понять, что разговоры тебя не спасут» популярной в США мексиканской художницы Аны Сеговия.

@art_luxury_money

Altmans Gallery соавтора нашего канала Егора Альтмана в преддверии 14-го февраля предложила свои идеи оригинальных подарков тем, кого вы любите. Это 14 прекрасных произведений искусства по специальным ценам.

Среди них:
🔸акватинта «Женщина в мантилье» Пабло Пикассо — изысканный образ из легендарной серии иллюстраций художника к «Кармен» (700 тыс. руб.);
🔸литография «Вдохновение» Марка Шагала — тонкий автопортрет, наполненный символикой и нежностью (220 тыс. руб.);
🔸шелкография "October Story" Такаси Мураками — давно ставший культовым образец сочетания японских традиций и современного искусства (1 млн руб.).

Современное российское искусство представлено ярким холстом «Бла-бла-бла» Романа Резницкого (120 тыс. руб.), жикле с волком из великого мультфильма «Сказка сказок» Юрия Норштейна (79 тыс. руб.), а также двумя эскизами модных костюмов 1970-х Вячеслава Зайцева (по 60 тыс. руб.).

Дарите искусство любимым, ведь оно — не побоимся штампа — способно рассказать о ваших чувствах намного больше, чем слова.

Полный каталог работ 👉 здесь.

@art_luxury_money

Этот портрет рыбака (холст, масло; 45х40 см), купленный несколько лет назад на гаражной распродаже в Миннесоте (США) за $50, может оказаться работой Ван Гога, сообщает Artnews.

Анонимный антиквар, которому улыбнулась удача, в 2019 году продал эту картину консалтинговой компании LMI Group International (сумма не называется). Та наняла около 20 экспертов из разных областей — не только искусствоведов, но и, в частности, химиков. Результат их анализа — 458-страничный отчет, в котором содержится ряд убедительных аргументов, указывающих на то, что автором картины действительно может быть Винсент Ван Гог.

Работа датирована 1889 годом. В это время Ван Гог находился в санатории для душевнобольных во французском Сен-Реми-де-Прованс. И в тот период художник написал около 150 картин, в том числе свой шедевр «Звездная ночь» (1889).

Теперь обнаруженная работа должна пройти официальное атрибутирование в Музее Ван Гога в Амстердаме. Если там согласятся в выводами экспертов и будет подтверждено, что это Ван Гог, оценка картины, как ожидается, составит $15 млн.

@art_luxury_money

Карл Лагерфельд, как оказалось, был страстным поклонником iPod. 🎶

Среди его личных вещей и коллекционных предметов, которые выставлены сейчас на аукционе Sotheby’s в Париже, — аж 45 этих плееров разных моделей, годов выпуска и цветов. Почти все они собраны в 11 лотов — по четыре iPod в каждом. Из них самый высоко оцениваемый коллекционерами сет — это квартет из разноцветных iPod Nano первого поколения (2005-2006 гг.): текущая ставка на лот — €1100.

Особняком на аукционе представлен iPod Classic, украшенный стразами. Он продается вместе с микрофоном (который тоже весь в стразах). Сейчас за эту пару предложена цена €500 — и это при оценке всего в €50-80. Причем и iPod, и микрофон в нерабочем состоянии.

@art_luxury_money

По традиции — несколько интересных лотов стартовавшего сегодня очередного аукциона Artinvestment.

🔸Ценители классического русского пейзажа наверняка оценят «Зимний пейзаж» Алексея Саврасова (конец XIX века).

🔸Среди натюрмортов выделяется «Букет полевых цветов» Наталии Гончаровой (1930-50-е).

🔸Наш фаворит среди работ нонконформистов — бронзовая скульптура «Загорающая» Вадима Сидура (1981) из коллекции немецких друзей художника Йозефа и Бригитты Хайндль.

🔸А в пару ей — привлекающая внимание 50-сантиметровая скульптура из шамота «Жук-пожарник» (2021) современной художницы Ольги Карелиц.

Принять участие в торгах можно здесь до полудня пятницы.

@art_luxury_money

#friday_special

Sotheby’s в феврале выставляет на аукцион в Нью-Йорке одну из самых известных и дорогих скрипок Антонио Страдивари — Joachim-Ma. Ее мастер создал в свой «золотой период» — в 1714 году в Кремоне.

В конце XIX века раритетом владел знаменитый скрипач, первый директор Берлинской музыкальной школы Йозеф Иоахим. В частности, именно этот инструмент был в его руках во время первого исполнения Концерта для скрипки с оркестром Брамса (премьера состоялась 1 января 1879 года в Лейпциге, дирижировал тогда сам композитор).

А в конце XX века скрипкой владел китайско-американский скрипач Си-Хон Ма. Незадолго до своей смерти в 2009 году Ма подарил инструмент своей альма-матер — Консерватории Новой Англии в Бостоне. Но с условием: скрипка может быть продана только в целях выплаты стипендий ее студентам. Видимо, время пришло.

Joachim-Ma оценивается в $12-18 млн. Сейчас самая дорогая скрипка Страдивари, проданная на аукционах, — это Lady Blunt, которой одно время владела внучка лорда Байрона Анна Блант. В 2011 году она была продана на благотворительном аукционе в Лондоне за $16 млн.

@art_luxury_money

Размер имеет значение

Лет пятнадцать назад экономист Тревор Дэвис ввел в обиход шутливый «индекс высоты каблука»: по его исследованиям выходило, что высота каблука, которую предпочитают женщины в определенные периоды времени, связана с состоянием экономики и говорит о настроениях потребителей.

Исследований о связи с экономикой превалирующего на арт-рынке размера картин и скульптур не проводилось. Но Artnet обращает внимание на тренд: в последние годы на рынке все чаще встречаются — и хорошо продаются — небольшие и даже миниатюрные произведения.

Определенная связь с экономикой, вероятно, есть. Сейчас, когда она переживает далеко не лучшие времена, коллекционеры поджимают расходы на искусство. А маленькие работы — при прочих равных условиях — стоят дешевле больших. Небольшие картины предпочитают также молодые коллекционеры, влияние которых на арт-рынок в последнее время все заметнее.

Важную роль в формировании тренда, кажется, сыграл и COVID-19. Люди, запертые во время пандемии в квартирах, обратили наконец внимание на свои стены и захотели повесить на них что-то красивое. Небольшие работы — как раз то, что нужно для подавляющего большинства жилых интерьеров.

Наконец, люди считают деньги, которые съедают растущие расходы на хранение и перевозку искусства. Согласно исследованию Art Basel и UBS, 55% коллекционеров в последние годы продали часть своих собраний как раз из-за того, что их дорого хранить. А средние тарифы на доставку всего за пару лет выросли на 13%.

В результате всего этого (и массы других факторов) искусство небольшого формата набирает популярность, и его ликвидность растет.

@art_luxury_money

Весной на рынке может появиться несколько значительных произведений искусства — Британский совет (British Council) планирует продать часть своей коллекции, чтобы поправить тяжелое финансовое положение.

British Council сейчас должен британскому правительству £197 млн, сообщает Artlyst. Во время пандемии COVID-19 Совет получил экстренный кредит на сумму £250 млн, который не смог вернуть. Только проценты по кредиту составляют £14 млн в год. Продажа картин и скульптур из своей коллекции поможет организации расплатиться по долгам.

В собрании British Council — работы Генри Мура, Дэвида Хокни, Трейси Эмин, Люсьена Фрейда, Дэмиена Херста и других всемирно известных британских художников. Всего коллекция насчитывает около 9000 произведений. Она оценивается в £200 млн.

Примерно половина работ не может быть продана без согласия авторов или правообладателей — таковы условия договоров с ними. Но остальными Британский совет может распоряжаться свободно.

На фото: Генри Мур, «Мать и ребенок на диване» (1946), из коллекции British Council

@art_luxury_money