Мне кажется, что современная индустрия винила — это какое-то наебалово, ведь это же по факту цифровой звук, не аналоговый. Это всё пишется через звуковой интерфейс в компьютер. Последний альбом, который лично я помню, был записан на плёнку в году 2011-м или 2013-м группой Foo Fighters и продюсером выступал Виг Бутч, кстати, который записывал Nevermind вместе с группой Nirvana. Ну и ещё Мак Демарко записывал своё раннее творчество на пленочный магнитофон, но всё равно он это всё оцифровывал и уже обрабатывал в секвенсоре. Короче хз, я могу быть неправ, конечно и вероятно так и есть, но буду рад в этом случае быть неправым. Всё равно для меня в виниле и кассетах есть какая-то магия, пусть и это «синтетический аналог».

Когда я впервые услышал это гитарное соло, то я просто замер и проехал свою остановку в метро несколько лет назад. В этом есть что-то от Pink Floyd, безусловно.

Микрофон телефона и один процент не передает всю его эпичность и красоту. Советую прям полностью его послушать, если кто-то не слышал до этого. Да, песня идёт почти 11 минут, но это стоит того. Я даже лайв версию скину в комментах, которая на видео играет, она намного живее, что ли.

Я

Делаю наработки для сингла 🙂

Блин, ну какие же они потрясающие

Всё же пост-рок — это база моих музыкальных предпочтений. Уже в который раз в этом убеждаюсь 🫠

Я только сейчас понял, что этот отрывок отлично даёт понять насколько сильно я раньше любил группу 65daysofstatic. Блин, вот же откуда у меня любовь к фуззовому бассу и к чуток грязным, но при этом красивым гитарам с выключенным перегрузом. Ну, можно ещё подумать про Godspeed You! Black Emperor, но их музыку я не могу понять до сих пор.

Возвращаясь к теме группы envy, мне ещё хочется выделить их умение играть на контрастах. Взять к примеру эту песню. Первые три минуты - это чистая эмоциональная агония, но зато потом вновь резко начинается магия

?

Наверное, кто-то заметил, что за последние полгода я стал собачкой группы envy и это просто удивительно, что группа настолько сильно во мне резонирует.

Если бы envy не существовало, то её определённо стоило бы придумать. Если Alcest для меня самая любимая группа, то вот за второе место envy сейчас просто борется с построкерами This Will Destroy You, хоть и вторых я безумно тоже люблю.

Понимаю, это разная музыка и нельзя такое сравнивать, но речь идёт скорее про ощущение на уровне эмоций, учитывая, что обе группы очень много для меня значат.

музыка лампабикт, конечно, какой-то неописуемой магией обладает

Что-то мне вообще не понравилось как Hangar 13 изменили концовку ремейка Мафии. Вместо того, что взять оригинал, где идут размышления о риске и что за что-то стоящее в этой жизни нужно потеть, о потерях, да и просто интересный монолог, что у всего в этой жизни есть цена, они взяли только одну мысль «семья — это навсегда, ауф». Понятное дело, что я, возможно, быдло, глуп и не видел больших залуп, но что-то меня вообще не впечатлила концовка. Хотя сама игра очень классная, я вот даже удивился, что это Hangar 13 сделали, вот серьёзно. Сюжетно в некоторых местах она раскрывается сильнее, чем оригинал (те же отношения с Сарой), но концовка какое-то неприятное послевкусие оставила.

Переслушиваю сейчас Alcest на виниле и пришёл к выводу, что эта группа когда-нибудь обретёт такой же культовый статус и популярность, как группа Deftones. Я сейчас не шучу и я абсолютно серьёзен.

А самого Нежа я бы сравнил с Вагнером или даже с Бетховеном. Потому что человек действительно настоящий композитор с уникальным взглядом на музыку и…только вдумайтесь, изобрёл целый жанр - блэкгейз. Самое интересно, что он в блэйгейзе сказал всё, что хотел и сейчас его композиторский талант больше уходит в какие-то кельтские и скандинавские темы (последний альбом тому подтверждение). Короче, на Alcest надо идти при первой возможности, желательно делать визу и мониторить, когда они в следующий раз приедут в Турцию или вообще в Армению или Монголию.

Это великая музыка, которую нужно послушать вживую.

Доедаю 4-й кулич за сегодня и 7-й за два дня 🫠

Ну как же это красиво!

Да если бы я попал на концерт toe, то я бы щас был супермен блять
https://youtu.be/Iz-Vsaai7I4?si=206xzOtSt_01XWt2

Васе тоже нравится)

❤️❤️❤️❤️❤️❤️

Ура!

Еду забирать винил Alcest - Spiritual Instinct!

Мне кажется, что это одна из самых красивых и трагичных их песен

Заведение «Малатан» я искренне рекомендую

У меня уже пару лет не получается проникнуться музыкой группы Психея. Вокал очень сильно отталкивает, конечно.

Но вот эта песня очень понравилась

Ну такое

Какой же крутой трек. Я уже третий раз эту пластинку ставлю, пока работаю. Потрясающий альбом 🙂‍↔️

Да поздно уже

🙂‍↔️

Вот и отпуск кончился

А я правильно понимаю, что в Вульфинштейне Нью Ордер тот чернокожий гитарист в убежище — это Джими Хендрикс?

Все эти треки как будто из моей прошлой жизни. Я не помню вообще ничего из того периода как эта музыка создавалась и записывалась.

Но эта песня просто эмоциональный взрыв какой-то. Мне нравится, что первые две минуты — это такой танцевальный пост-панк, а дальше прям что-то уж очень трогательное начинается. Помню, что Рома сказал, что я «гениальные партии написал». И спустя время я понимаю, что ещё тогда надо было уходить в сторону длинных песен от 6-ти минут и в сторону утяжеления, потому что как я понял, мне уже тогда этого хотелось. Но почему-то потом ближайшие три года я вообще эту идею не трогал.

С другой стороны, если бы я сразу пошёл в сторону утяжеления и усложнение структуры треков и длительности по 6-8 минут на песню, то скорее всего мы бы с вами тут не собрались. Потому что как ни крути, но большинство моей аудитории любит от меня «музыку попроще».

Но я повторю, вся моя музыка за 2 года (2 полноформатника) — лучшее, что я сделал. С этим можно не соглашаться, я понимаю, но моё мнение исключительно такое. Наверное, я даже жалею, что не освободил себя от оков раньше.

С Днём космонавтики!

ps Даже и забыл, что эта песня существует. Телепорт в прошлое прям

)

Москвичи, простите ещё раз меня, что шутил и злорадствовал над вами. Я теперь понимаю вас.

Возвращался сейчас в Питер и во время полёта успел послушать залпом 3 альбома Oasis. И это просто жесть… Я, конечно, знал, что это великая и культовая группа, но мне братья Галлахеры были интересны, как источник мемов по типу «Ноэль - это человек с ложкой в мире вилок» и прочие перлы от них. Ну и конечно же песней «Wonderwall», играть которую я так же ради мемов и научился когда-то

Но я теперь понимаю почему все так с ума сходили, когда они объявили о реюнионе. Это действительно великолепная музыка.

Сколько же раз этот трек меня уничтожал и спасал. Не сосчитать просто. Можно сколько угодно говорить, что DSBM, как жанр, скорее больше какая-то шутка, но какой же он при этом атмосферный

Да, я знаю, что уже в который этот трек выкладываю тут

9 лет исполнилось «Gore» от легендарных Deftones.

Не многим удаётся получить статус культовой группы ещё при жизни, но Deftones смогли. За всю историю существования команды из Сакраменто мы увидели множество итераций и изменений в их звуке. Однако, через каждый новый релиз красной нитью прослеживался их узнаваемый и фирменный саунд. Так вышло и с восьмым полноформатным альбомом «Gore», который изначально был воспринят многими в штыки, но со временем их мнение поменялось в лучшую сторону.

С одной стороны, пластинка подобна полёту фламинго и представляет из себя превосходно грациозный, удивительно элегантный и поражающий своей изящностью слушательский опыт. Как и величественные птицы, парящие в небесах, «Gore» восхищает своей легкостью и гармоничными переходами между эмбиентом, космическими синтами, мощными гитарными риффами Стивена Карпентера и чувственным вокалом непревзойдённого Чино Морено.

С другой же, название альбома переводится как запёкшаяся кровь, из-за чего можно сделать вывод, что «Gore» посвящён Чи Ченгу, бывшему коллеге, хорошему музыканту и просто другу, ушедшему в мир иной в 2013-м. Достаточно прослушать альбом целиком, слиться с ним на эмоциональном уровне, и ты обязательно прочувствуешь все те переживания, горечь и боль, которые Deftones вложили в эту работу.

Именно поэтому «Gore» служит неким ключом к изменению мира, душевным утешением и прибежищем для многих, даже в те моменты, когда, казалось бы, композиции должны были надоесть, но с каждым разом они трогают всё с новой силой, выписывая ещё одну порцию твоей личной боли и страдания.

И пусть, «Gore» — далеко не та пластинка, которую можно переварить с первого раза. Скорее всего, ты будешь вникать в каждый из её слоёв постепенно, находя всё новые и новые частицы пазла. Но, когда ты расслушаешь этот альбом, то даже по прошествии многих лет «Gore» будет слушаться всё также удивительно, на уровне своих предшественников, вновь доказывая неоспоримость того факта, что живые легенды из Сакраменто продолжают удерживать высокую планку качества, нисколько не собираясь её опускать.

Deftones — Gore (2016)
#alternative_metal #shoegaze #post_metal

А был ли это сон?🤔

Новости по поводу мерча и винила.

Я закрываю этот вопрос. Я понял, что мне прям лень этим заниматься, лень писать заводу, придумывать дизайн, подгонять треки под нужный формат, всё это конвертировать и прочее. Вот реально лень. Я лучше парочку демок запишу. А делегировать кому-то я не хочу. Слишком уж серьёзный это вопрос, а мне нужно это контролировать. Пока закрываем эту тему.

Я придумал вот что. Следующий альбом будет последним и я соответственно после него ухожу на заслуженный отдых. И вот тогда у меня будет время заниматься всем этим. Тогда уже будет и мерч, и винил, и кассеты.

Прошу прощения у всех москвичей

Москвичи, а что с ебалом?

Переслушал сегодня LP1 у American Football и настолько сильно я им насладился, что даже захотел приобрести его на виниле. Всё же это очень красивая музыка. Я хоть давно уже не школьник и не первокурсник, но атмосфера конца августа, когда ты прощаешься с друзьями, расстаёшься со своей подростковой любовью, передана прям идеально. И эта атмосфера приятной, но всё же грусти передана как никогда точно.

Не хотелось бы мне снова ныть, но не могу. Мне как-то не очень нравится, что эмо нулевых в итоге ушло в какую-то пошлость и гиперболизацию подростковых проблем. Уверен, что Синдзи эмо нулевых бы понравилось... Нет, вы не подумайте, я считаю, что в эмо-группах нулевых тоже есть некий шарм, но просто я не понимаю как так вышло, что имея такое наследие как American Football, Refused, Sunny Day Real Estate и т.д., где были интересные композиторские решения с размерами, математикой, структурой песен, гитарным звуком, интересными текстами о размышлении об одиночестве, будущем, любви и просто в целом о жизни, мы пришли к структуре «куплет, припев, проигрыш, куплет, припев» с просто перегруженными гитарами. Безусловно, были среди этого и музыканты, которые использовали всё то наследние, что оставили после себя группы 90-х.

Понимаю, что со мной можно не согласиться, у меня как всегда ебаный взгляд на музыку, но ведь от этого ещё интереснее размышлять и спорить, верно? Я не говорю, что музыка эмо нулевых плохая, я говорю, что она не так хороша, какой могла бы быть, учитывая какие технологии по извлечению звука и звукозаписи уже существовали, ну и конечно какое наследие уже было на тот момент.

UPD Я рад, что эмо-группы четвертой/ривайвл волны учли ошибки предыдущего поколения и активно используют наработки групп 90-х.

Это про меня что ли?

На самом деле история Паши Техника ешё раз должна всем нам напомнить о том, что наркотики — зло и от них надо держаться как можно дальше.

У меня, как и у всех людей, есть взгляды на разные вещи. Я, наверное, никогда их не пропагандировал здесь, потому что мы все разные и у всех у нас разный жизненный опыт, да и моё сообщество ВК и этот канал совсем про другое. Но этот раз будет исключением.

Ребят, если кто-то из вас употребляет и не важно как часто, хоть раз в год или раз в неделю, то лучше бросайте. Рано или поздно это буквально или уничтожит вашу личность и все окружающие (и вы сами) забудете кем вы были раньше, или это доведёт вас до могилы. Поверьте, трезвость — это лучшее состояние, в трезвости реально охуенно, реально охуенно, ну реально правда охуенно. Я не прошу вас угорать по стрейт-эйджу, я прошу вас просто завязать с этой хуйнёй, потому что я своими собственными глазами видел, как наркотики превращают людей в мерзких животных. И я рад, что у меня хватило мозгов, а может и просто повезло, не связываться с этим вообще никогда, учитывая в каких кругах я находился в одно время. И это, наверное, главная ошибка Техника, что он не менял окружение в те моменты, когда пытался бросить и его конченные «друзья» снова подсаживали его на это. Понятное дело, что своей головой тоже надо думать, но смена окружения — это база в таких ситуациях.

И вообще все эти отговорки, что «творческим людям свойственно быть в зависимости» — полная хуйня, которые не имеет под собой вообще никаких доказательств. Кем вообще был Техник, то есть почему он вообще популярен? Да, в последние годы Паша был известен благодаря мемам с его участием и рехабам. Чего таить, я сам с них смеялся и использовал мемы в своей жизни. Но Паша в первую очередь был талантливым музыкантом с большой наслушанностью, вкусом и своим взглядом на музыку, но в какой-то момент он свернул не туда. И это грустно, грустно, что Техника запомнят в первую очередь, как торчка, а не как талантливого человека. И это, конечно, в основном его вина.

И его история лишь одна из таких историй. Тот же Джими Хендрикс, который оставил для нас огромное наследние в гитарном звуке, но он так же был наркоманом, если бы он остался жив, то точно стал бы нишевым джазовым музыкантом и вероятно все эти штуки с авангардным джазом и другими экспериментами в жанре начались бы раньше.

Возможно кто-то скажет, что зато Техник был богатым и жил на полную. Ну, нет. Разве богатый наркоман может быть хорошим мужем и что самое главное отцом? Нет. Разве богатый наркоман может быть хорошим другом? Тоже нет. Да и какое счастье может быть в жизни, если ты наркоман? Когда ты просто гниёшь изнутри и думаешь о очередной дозе, чтобы просто поддерживать своё состояние?

Поэтому, друзья, которые употребляют, завязывайте лучше с этой хуйнёй. Даже марихуана способна сделать из человека мерзкого типа, не способного думать.

ps Жена Техника, конечно, мировая женщина, которой надо ставить памятник. Она напоминает мне в этом плане Шэрон Осборн. Вероятно, если бы не она, то Техник умер бы ещё раньше.

Я поверил в реинкарнацию

Пересмотрел «Идеальные дни» и второй раз даже лучше, чем первый

Сегодня день рождения у моей мамы) Так что если бы не она, то никакого Велосипеда до Токио не было бы.

Вот и думайте

Люди, которые написали тамбулатуру для трёх моих песен, вы герои!
https://www.songsterr.com/a/wsa/tabs-a91225

Правда, они частенько неправильные или неполные, но молодцы, что сделали, сам я бы никогда этого не сделал

Несмотря на то, что эта песня идёт почти 20 минут, она слушается просто на одном дыхании, а с 10:50 начинается просто какая-то магия. Если вы устанете её слушать или не хотите слушать мычание Дэмиана, то перематывайте сразу на 12:23, потому что с этого момента начинается почти 7 минут чистого удовольствия и красоты.

Я помню, что когда впервые слушал этот альбом, то у меня будто сердце остановилось и дыхание замерло, чтобы ничего случайно не пропустить

Прошу прощения у всех, кому нравится цветной винил

Всё же я не понимаю в чём кайф цветного винила. Как по мне обычный чёрный и выглядит лучше, эстетичнее, а звучит как обычный прессованный. Цветной ещё сделан из говна как правило. Могу быть неправ, конечно. Но переплачивать условные 40$ только за цвет — это оч странно, как по мне… У меня у самого есть цветной, но часто это только из-за отсутствия альтернатив

Поверить не могу, что это реально я написал от начала до конца. Мне кажется, что по этой песне можно отчётливо заметить (а может и нет) как сильно я люблю альбом «Station» группы Russian Circles. Это было золотое время второй волны пост-рока. В тот же год This Will Destroy You выпустили свой второй одноимённый полноформатник. Жаль, что третья волна всё испортила (без негатива)

Делаем ставки на четвёртую волну. На нашей сцене готов её возглавить 👀

Прошу прощения у всех фанатов Евангелиона

удалил(-а) Вас из группы

Прям 1 в 1 мои эмоции 🫠

Куплет Димана здесь, конечно, самый яркий

Отличный альбом, все ожидания оправдались. Мне ещё хотя бы пару раз его надо послушать, чтобы в нём ориентироваться и ещё какие-нибудь приколы в нём заметить. И тогда уже можно будет полноценное мнение сформировать. Но последний трек пока что прям самый любимый.

Готовлюсь к прослушиванию нового альбома Deafheaven и решил переслушать их главный для меня и для тысяч других людей альбом «Sunbather».

Моя любовь к блэкгейзу и в последствии к блэк-металу началась именно с этого альбома группы. Да, я тот самый нелюбимый «трушными» блекарями с Реддита позер, который полюбил блэк-метал неправильным по их мнению способом.

Знаете, а ведь я помню, когда впервые подробно послушал песню «The Pecan Tree». Я был дома, когда после интерлюдии «Windows» началось бодрое и агрессивное начало Пеканового дерева, то у меня появилась необъяснимая энергия, и я просто как еблан наматывал по квартире бесконечные круги, слушая эту часть, а когда агрессивная часть сменилась меланхоличными гитарами, а чуть позже пианино, то я сел на кровать и смотрел просто прямо, вслушиваясь в каждое мгновение в песне, да мне даже это трудно песней назвать, это настоящее художественное произведение.

Ну, а после пост-роковой части, когда началась кульминация и Кларк уже кричит свой завершающий куплет, то я встал и просто начал рассматривать через окно людей, машины, птиц, редкие самолеты (я живу в 10 км от Пулково). Но когда началась эта часть, что я прикрепил ниже, то у меня потекла слеза, мне это казалось самой красивой музыкой на свете, ничего красивее для меня не существовало. И в конце, когда гитары стали умолкать, то я вытер слёзы, схватился за голову и не мог поверить, что музыка может быть одновременно злой, отчаянной и при этом нежной. Наверняка я и раньше испытывал такие же чувства, но этот раз был особенным. Это действительно необычный альбом, я советую каждому его послушать хотя бы раз. В каждой секунде — прекрасная музыка.

«Sunbather» избавил меня от творческой и музыкальной импотенции. Помните то время, кода я сказал, что бросаю заниматься музыкой? Так вот, Deafheaven вернули это чувство наслаждения и азарт, когда я вновь взял в руки инструменты. И знаете что? Мне будет всё равно, если новый альбом мне не понравится, группа помогла мне вновь найти себя и написать два отличных альбома, которые принесли мне какую-никакую популярность и небольшую уверенность в своих умениях.

Но я ставлю на то, что альбом «Lonely People With Power» станет для меня новой «New Bermuda» и я даже куплю его на виниле. Новым «Sunbather» для меня не станет ни один из альбомов, это уникальная работа, но новые эмоции я точно получу.

Будет интересно почитать как «Subatner» повлиял на вас. Это невероятной красоты музыка.

А что если Гриффит всё делал правильно и у него не было выбора? Что если бы каждый из нас поступил так же? А что если Миура хотел, чтобы мы были ослеплены злостью и эмоциями и не видели сути?

Что если Канье Вест прав…

О, маме с ВБ заказы приехали

Бляяяяяя)
У меня уже есть оригинал, но что-то так хочется взять и ремастеренную в честь юбилея 🤡

https://ozon.ru/t/NABCr9s

Кто-нибудь уже слушал новый альбом Deafheaven? Два сингла с него мне очень понравились. Думаю пойти в лес и послушать (блэк-метал как никак). Надеюсь, гадюк не встречу 🫣

Сегодня День рождения у одного из самых талантливых и интересных людей, а так же у одного из самых ярых фанатов Вархаммера — Лёши, гитариста и основателя группы iknownothing.

С Лёхой у нас интересная история. Мы узнали о творчестве друг друга примерно в 2020-2021 году. Я тогда впервые услышал трек «youth» и зафанател. На тот момент я админил в одном крупном музыкальном паблике и опубликовал тогда пост с этим треком и очень ламповой картинкой со старой Волгой. Спустя только 4 года Алексей узнал, что этим админом был я.

И примерно в 2020-2021 году Лёша услышал меня и начал следить за моим творчеством, но мы так же не были знакомы, заочно знакомы мы стали только спустя 2-3 года. Причем я помню тот момент, что на этот канал подписался какой-то парень с аватаркой то ли с Мальдив, то ли с Бали, я подумал ещё, что наверное программист или арбитражник какой, а оказалось, что это тот самый Лёха из iknownothing)

Мы списались, начали общаться за музыку, просто о жизни, а потом он приехал в Питер и мы познакомились уже вживую, болтали много снова о музыке, эмо в том числе, о играх и так далее. Ну, и конечно же история о том, как мы искали туалет в центре Питера, потому что до этого мы влили себя по 2 литра пива — это отдельный мем. Потом ещё в этот же вечер до меня докапались пьяные кавказцы и предложили мне побороться, а Лёху вообще выгнали из метро))))) Вечер был, конечно легендарный. Помню, что я потом ехал домой и в такси я слушал группу Minor Threat, и начал почему-то читать про straight-edge, Яне Маккей и начал задумываться о том, чтобы завязать с алкоголем, а спустя два месяца я, кстати, и бросил. А на следующий день мы сходили на концерт Bird Bone и просто жесть как кайфанули и шли домой безумно счастливые.

Мы с Лёшей и группой работали вместе над двумя релизами, это был интересный опыт, было сложно, были некие недопонимание и конфликт интересов, но с помощью компроммисов мы это сделали. Мы с ним в этом похожи, у нас разный подход и разный взгляд на создание музыки, запись и сведение, но мы гнём свою линию до конца и готовы буквально драться и отстаивать своё мнение. Это круто, я уважаю таких людей.

Лёха, брат, желаю тебе в первую очередь много здоровья, от этого буквально зависит вся твоя жизнь и так хорошо, когда у тебя ничего не болит. Желаю так же, чтобы творческих успехов было ещё больше, чтобы все цели были достигнуты, не быть слишком строгим и требовательным к себе. Счастье не в деньгах, но они делают жизнь комфортной, поэтому желаю так же много денег, но чтобы твоё счастье не строилось вокруг них. Желаю здоровья твоим родителям и конечно же котам, чтобы твоим шерстяные мистеры всегда были сыты, здоровы и игривы! Да и просто всего тебе самого хорошего и конечно же чтобы хорошие песни писались просто!

Извините меня, пожалуйста

Мы можем что-нибудь сделать, чтобы имя «гриффит» навсегда было забыто?

Метеозависимые, вы как? Я лежу и чуть ли не умираю

Ладно, я успокоился.

Я бы хотел высказаться и заодно прояснить по поводу звука на последних двух альбомах. Это большая статья, разделенная на три поста.

Для начала, чтобы всё прояснить, я рекомендую почитать на википедии статью про lo-fi тем, кто этого вдруг не знает по какой-либо причине. Это нормально, невозможно знать всё.

Теперь переходим к главному. В любом музыкальном жанре есть свои негласные стандарты и особенности. Невозможно представить психоделический рок без всратых барабанов, невозможно представить блэк-метал без просто отвратительных гитар, невозможно представить гранж (не Nirvana) без перегруженных гитар, которые поглощают весь микс и так можно продолжать долго.

Кстати, о блэк-метале. Последние два моих релиза находятся в жанре блэкгейз. То есть это буквально смесь шугейза и блэк-метала. Я следую канонам, которые заложили наши отцы. Да, можно вспомнить мой биф с одним из админов одного паблика по блэк-металу и его аудиторией, из-за чего пост с прошлым альбом от туда быстро удалили, но там меня обвиняли в том, что я как и Дэмиан Охеда, паразитирую на жанре, что в принципе неправда. И как можно паразитировать на чём-то, что не является мейнстримом, как таковым? То есть даже следуя канонам, ты можешь не найти понимание у кор аудитории жанра. Но там вообще конфликт был не из-за звука, а из-за содержания, но сейчас это не важно. Или можно сказать, что вот у того же Нежа из Alcest отличное сведение, а он придумал блэкгейз в том виде, в котором он сейчас. Но, ребят. Alcest и Deafheaven — это коммерчески успешные группы. Им нельзя не звучать хорошо. Nuclear Blast Records — это уже больше про бизнес, хоть и творчество там всё ещё находится в центре.

То есть когда мне предъявляют за сведение, то я действительно не понимаю что не так у меня со сведением? У меня плохое сведение? Нет, у меня хорошее сведение. Если вы хотите хорошего, в общепринятом понятии от меня звука, то послушайте следующие релизы: «Между четырьмя и шестью утра», «Рефлексия», «Помнишь объятия на кухне?», «Я был очень рад тебя видеть». Это как пример. Тут у меня и хорошее сведение, и хороший мастеринг. Да, эти работы не звучат так, будто их сводил Ян Кустаров, но они звучат достойно, я сделал всё, что мог в текущих домашних условиях. То есть я не разучился сводить свою музыку, я сведение воспринимаю как ЧАСТЬ творчества, я это не разделяю. И тут я предвижу два возможных вопроса.

1) А почему тогда ты не отдашь на мастеринг профессиональному звукорежиссёру? Всё просто. Я с 17-ти лет слушаю пост-хардкор. Хардкор и панк в целом связаны и одно вытекает из другого. И в их философии по мимо straight-edge и веганства есть другое понятие — DIY. Я всё люблю в музыке делать сам. Я сам всё сочиняю, сам записываю, сам обрабатываю звук, рисую/делаю обложки (последний альбом — эксперимент в этом плане) и так далее. Если бы я мог сам без посторонней помощи выкладывать музыку на стриминговые сервисы, то я бы это делал. Мне ОЧЕНЬ, прям ОЧЕНЬ важно быть НЕЗАВИСИМЫМ артистом во всех смыслах этого слова везде, где это возможно и где мне это по силам. И это мои принципы. Я от них не откажусь. Я могу себе позволить услуги звукорежиссёра. На запись барабанов со всеми фейлами и переносами я потратил более 100 тысяч рублей. То есть буквально мне приходит зарплата и мы едем записываться. Приходит зарплата, мы едем записываться уже на другую точку. И так до тех пор, пока я не познакомился с Тимуром. Если я научусь играть на барабанах, то я и барабаны буду записывать уже сам.

2) Почему тогда на предыдущих релизах был если не хороший, то просто нормальный мастеринг? Всё так же просто. Делать мастеринг трека, который идёт 3 минуты не то же самое, что делать мастеринг трека, который идёт 6, 7, а то и все 8 минут. Всё же очень много мелкий деталей надо держать в голове и учитывать динамический диапазон трека. У меня не получилось, да. Мастеринг — главная проблема на последних двух моих работах.

Но знаете что самое смешное? Я видел, что многие недовольны и звуком того же Демиана, что меня просто забавляет. Ну то есть попробуйте предъявить Кевину Паркеру за звук его барабанов на первых двух альбомах. Попробуйте предъявить каким-нибудь ДСБМщикам за уёбищный звук гитар и особенно вокал. Ну то есть это настолько глупо, что даже слов не подобрать. Именно поэтому я всегда сижу с открытым ртом, когда мне предъявляют за звук.

Кстати, о хорошем звуке в независимой музыке. Я обеспокоен тем, что сейчас творится в плане звука у артистов. С приходом доступных услуг по звукорежиссуре пришла одна тварь под названием «все звучат одинаково хорошо». То есть всё звучит настолько вылизано, приторно, чисто, что тебе кажется, что ты слушаешь группу, которая играет где-то на радио, ну то есть настолько чисто всё это звучит. Нет ни одного частотного конфликта, нет ни одной всратости в звуке, все ноты встроены по сетке. То есть это настолько звучит беззубо, что ты понимаешь, что хорошим сведением и особенно мастерингом убили хорошую и интересную песню. Да, можно держать диалог во звукорежиссёром и вносить правки, всё так. Но это игра в сломанный телефон и тебе приходится идти на компромиссы и говорить «ладно, норм». Таким способом можно привлечь новую аудиторию, но никто не думает о КАЧЕСТВЕ этой самой аудитории. Кто-нибудь помнит Прометей ВК? Это когда авторам давали такой огонёк на неделю из-за чего твои посты собирали большие просмотры и из-за чего ты получал новую аудиторию. Идея хорошая, но никто не подумал о качестве той самой аудитории. Было много залётных, которые не понимали что это и поливали дерьмом авторов и их творчество, кто-то вообще пытался своё мнение навязать. Тут то же самое. Я это отлично теперь наблюдаю на концертах (ну, не на всех конечно, потому что я спать люблю). Если раньше я видел на концертах буквально одни и те же лица, то теперь приходит много новых людей. Очень много разного рода хипстеров, альтушек (ладно, это норм), просто нормисов типа меня и много кого ещё. И приходят, конечно же, разного рода быдланы и из-за этого иногда возникают недопонимания и конфликты. Да что говорить, я сам стал жертвой этого. Немного расскажу и вернёмся к теме.

Предыдущий альбом «Даже в самой тёмной душе может загореться огонь» бустанул Велосипед. И видимо кому-то моя музыка пришлась по душе из редакторов Яндекс Музыки. Потому что неплохой такой кусок аудитории я получил именно от туда. И стоит ли говорить о том, что помимо тех людей, которые мне писали приятные вещи, были и те, у которых были вопросики по поводу не только содержания, но и звука в целом? Кстати, новый альбом я стараюсь лишний раз не распространять, чтобы вновь не проходить через эти бесконечные объяснения по типу почему нет вокала, что такой пост-рок, почему у меня такой звук, а не другой и что такое лоу-фай.

Но что же тогда делать? Есть два пути. Один более лайтовый, другой более хардкорный, но цель у них одна — не гнаться за коммерческим звуком.
1) Выбирать звукорежиссёров, которые не вылизывают микс, которые берут исходники и лишь минимально сводят, но делают при этом неплохой мастеринг. Пример такого альбома Blenkenberge — More, у альбома хороший, но при этом, обратите внимание, не вылизанный звук. Его сводил Миша Курочкин, который до этого сводил Show Me a Dinosaur, Trna и кучу других петербургских и не только групп. Да, конечно, я могу привести примеры и зарубежных групп, но речь про нашу с вами сцену.

2) Этот вариант никому не нравится и он не нашёл отклик у других моих знакомых-музыкантов. Сводить всё самим, отдавать лишь на мастеринг. Поверьте, никто не сделает такой звук, какой вы хотите, кроме вас самих. Если у вас, конечно, нет денег на те самые дорогие студии с красивой, естественной реверберацией. Если вы будете всё делать сами, то у вас будет меньше компромиссов, но они всё равно будут, не бывает ничего идеального.

Ну и давайте уж откровенно. Для чего мы делаем музыку? Для себя и творческой самореализации, да, это понятно. Но для чего ещё? Точнее для кого? Верно, для людей. Мне, как и 99% процентам людей, вообще всё равно как сведена песня, мне важно её содержимое, мне важна творческая идея. Плохим сведением нельзя убить хорошую песню, если только совсем не уходить в дебри и то, если это не творческая задумка, а вот слишком хорошим звуком очень даже возможно.

Кто-то сейчас может сказать. То есть можно кормить людей говном, если всем всё равно? Но это подмена понятий. Кормить говном — это делать пошлую музыку во всех её смыслах. Вместо того, что в музыке говорить о любви — говорят о сексе. Вместо того, что говорить о своих душевных переживаниях или наоборот говорить о счастье — говорить, что важно только материальное богатство и аморальный образ жизни. То есть сведение сюда вообще никаким боком не относится. И, кстати, у такой музыки как раз-таки со звуком всё отлично)))))))))))) Она хорошо звучит, как на хорошей акустике, так и на динамике Motorola C-650. Это вообще уже другая тема, но я к такой музыке отношусь нормально. Каждый слушает что ему нравится, это не делает человека плохим или хорошим. Если человек слушает разные жанры и в них ориентируется, то это говорит только у том, что у человека высокая наслушанность, это не делает его умным или просто хорошим человеком.

Вообще для меня звук — это слишком интимная штука, в которую я не хочу никого пускать. Именно поэтому уже который год я делаю всё сам, своими силами. У вас может быть другое мнение, это нормально, у меня оно вот такое, которое формировалось буквально годами, и я своё мнение могу отстоять.

О чём вообще этот пост? Хуй знает, надо было назвать это «Исповедь шиза».

в 20:00 (может, чуть позже) будет большой пост про сведение и звук в целом. У многих может сгореть жопа, предупреждаю.

⚡️ «Человек-бензопила» вернётся в сентябре — полнометражка продолжит события первого сезона и покажет новую арку.

В прокате уже с 19 сентября.

@exploitex

😎

Очередной обзор на сладости

7/10 очень вкусно, но сухо, без чая тяжело будет идти

Ставить таксисту 5 звезд за музыку?

это моя кошка)

Я Тимура так же уговаривал…

Осталось совсем чуть-чуть до 1000 🙂‍↔️

Я ебал маму того, кто придумал выпускать винил в наше время и наживаться на таких хомячках, как я 👺

До 1000 лайков на новом альбоме осталось совсем ничего. Давайте добьём?