Походу, нас ждёт...🗿
Кстати, фильм неплохой, рекомендую к просмотру 🍄

А это песня, про которую я говорил на лекции по битникам. King Crimson поют от лица "студебеккера" 52-го года, на котором Джек Керуак и Нил Кэссиди колесят по дорогам Америки, коллекционируя впечатления, лица и мысли. Как говорится, on the road again 🍄

По следам прошедшего «Книжного рейва»..😏
Спасибо всем, было легко, весело и эйсидно 💊

Друзья, а вы в курсе, что первые роботы появились вовсе не в научно-фантастических романах и фильмах, а намного раньше? Сама идея «робота» – искусственного существа, созданного и приводимого в действие человеком, а затем способного автономно работать – возникла задолго до появления жанра sci-fi 🤖 Средневековые иудейские легенды рассказывают историю Голема – глиняного гиганта, произведенного на свет одним раввином для защиты еврейского народа от врагов.

Шведский писатель Густав Майринк популяризировал миф и провел его через свой роман «Голем» в конце 19 века. Ну, а с рождением искусства движущихся картинок уже режиссеры кино принялись воплощать этот образ на экране.

В канун Первой мировой войны Пауль Вегенер и Хенрик Галеен сняли свою версию легенды, но более интересным выглядит ремейк, вариант 1920 года, снятый тем же самым Вегенером, но уже в сотрудничестве с Карлом Бёзе – «Голем, как он пришел в мир» 🎥
Причем Вегенер исполнил в обоих фильмах главные роли, создав за счет крупных планов и игры со светотенью одного из самых запоминающихся экранных злодеев. Неудивительно, что это произошло в период расцвета экспрессионизма.

По сюжету, Голема можно оживить магическим словом, но из беспрекословного работника и слуги он со временем превращается в угрозу. Подобно искусственному интеллекту, существо активно развивается и обретает собственное сознание, а вместе с ним возможность любить и ненавидеть 🦾 Глиняному монстру стали не чужды человеческие чувства, и этим он напоминает как вышедших значительно позднее Терминатора и Робокопа, так и знаменитый компьютер HAL-9000 из «Космической Одиссеи» Стэнли Кубрика.
Вот и стал Голем эдаким первороботом на полях экспрессионистских сражений.

А подробнее мы поговорим об этом уже сегодня. Го к нам в гости!

20.04, ВС, 18:00 
«Нора», ул. Красная, 124Б, 5 этаж, 52 каб. 
700₽
Запись у @vn_sign_up 🔥

Рейвимся помаленьку 🍄
Моя лекция ровно через два часа, коллеги 😎

Не могу не запостить прекрасное видео двухлетней давности, где админ канала честно пытается держать себя в руках, намереваясь занять узкую нишу между Берроузом и Кафкой, хоть и понимает всю тщетность этого... Божественный монтаж от @elsaelar доставляет

p.s.: ждём вас на нашей сегодняшней лекции о битниках, где я вновь попытаюсь пережить тот сложнейший и увлекательный опыт 🍄 жука-то покормлю уж точно

А в ночном эфире у нас сегодня Morphine и любимый трек с альбома «Cure for pain». Завтра мутим лекцию по движу битников, больших любителей джаза и бибопа, и я думаю, что если бы Керуак дожил до 90-х, то по-любому кайфанул бы с ранних Morphine 😎

#ночнойэфир

Жиль Делёз купил клеща,
И пошёл Фуко стращать

#минутка_философии

А я напоминаю, что лучшим фильмом об игре х64 является «Шахматная горячка» Всеволода Пудовкина 1925 года выпуска.
Спустя сто лет вышел долгожданный сиквел 🍄

Если в дороге сварить бегемота
Ты решил, чтоб нагишом пообедать,
То не забудь купить билет в Интерзону,
Иначе вопль мой достигнет ушей твоих.

Привет, друзья. В субботу, в локации Logovo Феникса, пройдет фестиваль «Книжный рейв», где можно будет послушать музыку и посвопиться книжками, а ещё посетить несколько лекций.
Лично я предлагаю вам погрузиться в мир активных и движущихся американских 50-х, когда автостоп был не только наиболее доступным способом передвижения по стране, но и источником вдохновения для самобытных писателей и поэтов. На «Книжном рейве» вы сможете прослушать мою лекцию о битниках – литературном течении, представителей которого считали то маргиналами, то пророками.

Аллен Гинзберг, Джек Керуак, Уильям Берроуз и другие авторы составят нам компанию субботним вечером.
До встречи на «рейве»!

Контент для полуночников

Родоначальнику знаменитого мема Чарли Чаплину – 136!!
Именно столько, я считаю, исполнилось и первому настоящему киносъемочному аппарату, автором которого был французский изобретатель Луи Лепренс, и о нём я рассказываю на своих лекциях 😜

Если чуть подушнить (по отношению к самому себе), то придётся уточнить: аппарат появился годом раньше рождения Чаплина, в 1888 году, и Лепренс снял два коротких, трёх секундных фильма – «Сцена в саду Раундхэй» и «Движение транспорта по мосту в Лидсе».
К сожалению, изобретатель исчез при загадочных обстоятельствах, не успев довести начатое до конца, и плодами его трудов воспользовались другие люди. Не хочу показывать пальцем, кто именно 😏 кому нужно, расскажу при встрече (или на лекции)

#контент_для_полуночников

Одним из главных представителей немецкого киноэкспрессионизма считается режиссер Фриц Ланг. Многогранный и обладавший удивительной фантазией, в течение своей жизни он снимал очень разные по духу фильмы: романтические мелодрамы, нуар, исторический и приключенческий эпос, научную фантастику. Пробовал себя как в жанровом, так и в авторском кино. Но его вклад в создание главных экспрессионистских картин легендарен и велик 🤩

Особенно это касается трилогии о Докторе Мабузе, гениальном преступнике 🔍 Хотя третий фильм был снят уже за пределами Германии, и к экспрессионизму отнести его можно лишь условно, первые два стали подлинными жемчужинами этого направления.

«Доктор Мабузе, игрок», вышедший в 1922 году, был уже девятым немым фильмом Фрица Ланга. В рекламном буклете тех лет о нем писали следующее:
«Человечество, разметанное и раздавленное войной и революцией, возмещает годы лишений погоней за удовольствиями… и активно тяготеет к преступлению». Фильм, снятый по роману Норберта Жака, отразил социальный хаос, творившийся в тогдашней Германии. Вполне логично, что главным героем выступил современный тиран, гений криминального мира, охваченный жаждой власти. Мабузе – мастер перевоплощения и гипнотизер, обладающий телепатическими способностями; он контролирует целую агентурную сеть по всей Европе и любит играть с человеческими судьбами.

Историк кино Зигфрид Кракауэр выделял три основные темы, на которых держится экспрессионистский кинематограф:
🟤галерея тиранов;
🟤судьба;
🟤бессловесный хаос.
Конечно же, Доктор Мабузе стал таким ярким и примечательным персонажем не только потому, что олицетворял собой деспотию прошлого и хаос настоящего, но и потому, что предсказал диктатуру будущего.

После прихода нацистов к власти и запрета на второй фильм в серии – «Завещание доктора Мабузе» – Фриц Ланг покинул страну и транзитом через Францию, где успел снять одну картину («Лилиом»), оказался в Голливуде и продолжил свою успешную карьеру.

А подробнее о трилогии Мабузе и о других фильмах этого гениального режиссера мы поговорим в воскресенье, 20 апреля. С нетерпением ждем нашей встречи! 🤎

20.04, ВС, 18:00 
«Нора», ул. Красная, 124Б, 5 этаж, 52 каб. 
700₽
Запись у @vn_sign_up 🔥

А в ночном эфире у нас Звуки Му, раз уж у Мамонова сегодня днюха, и та песня, которую понимаешь при каждом прослушивании по-разному 😏
на Ютубе можно найти записи старых "Музыкальных рингов", и вот там Мамоныч реально взрывал зал своими пируэтами 😎

Дорогие друзья, пламенный привет! Уже через неделю мы встретимся с вами, чтобы поговорить об уникальном и переломном направлении киноискусства – немецком экспрессионизме 🩶
Как и многие другие интереснейшие культурные явления, он появился в эпоху модерна и стремился поведать о том, что же творилось у человека в душе.

Дословно латинское слово «expressio» означает «выражение», и экспрессионизм старался передать внутреннее состояние своего автора. Германия и Австрия стали родиной нового течения в искусстве, сформировавшегося в начале XX века в центрально-европейской живописи. Эдвард Мунк в тот момент закричал, а Пауль Клее клеил жуткие портреты из разнородных и чуждых друг другу элементов. Чуть позже, после окончания Первой мировой войны, уже немецкие кинорежиссеры насытили символикой экспрессионизма свои фильмы, благодаря чему тревожное, рубежное время в истории их страны заиграло новыми красками. Сгущающимися и пугающими 🌚

Еще в 1827 году Гёте писал, что немцы сверх меры отягощают себе жизнь глубокомыслием и идеями, которые повсюду ищут и повсюду суют. А надо бы, дескать, набравшись храбрости, больше полагаться на впечатления. Такими впечатлениями полнятся лучшие экспрессионистские фильмы своего времени – «Кабинет доктора Калигари», «Доктор Мабузе, игрок» и «Носферату, симфония ужаса» 🎞 Многими киноведами считается, что экспрессионистское кино стало пророчествующим голосом поколения, предсказавшим гибельные события грядущего двадцатилетия.

Все это невероятно интересно, и мы приглашаем вас присоединиться к нам в воскресенье, 20 апреля!

🗓 20.04, ВС
🕕 18:00 
📍 Место: «Нора», ул. Красная, 124Б, 5 этаж, 52 каб. 
💳 Стоимость: 700₽ 
💌 Запись в комментарии или @vn_sign_up

#vn_анонс

Если что-то у вас не получается, не торопитесь винить себя.. помните, что:

Азбука от Alien 🥰

Имя Макса фон Сюдова неразрывно для меня связано с «Седьмой печатью» Бергмана. Да, он снялся в огромном количестве шведских, американских, французских и итальянских фильмов, но «Седьмая печать» стоит здесь особняком. Это одна из самых известных работ Бергмана, и про неё написаны целые книги и гигантские простыни текста во всех соцсетях. Не знаю, что ещё к этому добавить, да и нужно ли, большой вопрос.

Впервые я увидел её на канале Культура, затем пересмотрел на фестивале в Кубанькино, после чего окончательно влюбился в неё и показал трижды в разных киноклубах города. Смотрел её в компании и в одиночестве; с телефона, ноутбука, телевизора и через проектор; во время еды и на сухую; с озвучкой и в оригинале. И по праву могу назвать её одним из самых любимых фильмов.

Сегодня Максу фон Сюдову исполняется 96 лет, и что это как не повод лишний раз вспомнить, как же он хорош в образе рыцаря Антониуса Блока, сыгравшего в шахматы со Смертью и задавшего важнейшие для человечества вопросы: А что будет дальше? А есть ли Он? И если да, то почему Он меня не слышит?

Интересно, получил ли он уже ответы...

А посему в ночном эфире сегодня (спасибо Кенотафу за ностальжи) один из главных "лавандовых" хитов «Ресторанный шлягер», под который дэнсили всем журфаком на танцполах ДК ЖД в далёком 20... году

Первый альбом «Лаванды», действительно, был очень крут и свеж на момент своего выхода, хотя я и познакомился с творчеством группы значительно позднее, уже после выхода их второй пластинки 🥰

Лаванда — Лаванда (2003), 5/5*

Подлинная жемчужина отечественной музыки позапрошлого десятилетия. На калининградский янтарный берег вынесло двух модников Фила GOOD и Fred’а Колесникова, которые записали непревзойдённую постмодернистскую поделку на русском языке.

Тогда их музыку обозначили полузабытым ярлыком — электроклэш. На стыке 1990-х и 2000-х, в миллениум, так называли творчество разнообразных электронных музыкантов, которые экспериментировали со звучанием неоновых 1980-х. Тогда ещё были свежи воспоминания о тех временах, а бесконечное пережёвывание поп-культуры самой себя не успело набить оскомину — такие эксперименты воспринимались свежо. И ещё не выросло поколение, которое к музыке из тех времён будет относиться всерьёз, возведя её в культ. Электроклэш — это про стёб, про несерьёзность, но такие — очень эстетичные.

И первый альбом «Лаванды» — во всяком случае на русском языке, непревзойдённый образец указанного жанра. Но пластинка выламывается из его ограничений — очевидно же, перед нами один из лучших отечественных альбомов скудного на хорошую музыку позапрошлого десятилетия.

Кажется, у «Лаванды» даже не было физического носителя — альбом распространялся исключительно в сети. Возможно, он — первая русскоязычная запись, которая стала популярна только благодаря Интернету.

Да, и притворяясь ретро-альбомом, группа намного опередила своё время. И оценить это в моменте было нельзя. Во времена дебютного альбома Ланы Дель Рей в ходу был такой термин — инстаграм**-поп. Дескать музыка звучит как ретро, как будто она записана лет сорок назад, но никогда в реальности не существовала — аналог фильтра «1977», нанесённого на айфонную фотографию. Что-то такое было и на первом альбоме «Лаванды» — это песни позднесоветских мажоров, которых никогда не было в реальности.

У «Лаванды» ближе к концу десятилетия появилась мрачная сестра — воронежская «Несмеяна». Первые пели от лица мажоров, которые «в Финляндию поедут в январе» — вторые пели от лица ПТУшниц, которые ждут шубу из Афгана от Андрюши-прапора. При очевидных социальных различиях лирических героев вдохновение для музыки они черпали в перестроечной попсе. Только для «Несмеяны» образцом всегда были размагниченные кассеты с записями кооперативного попа, а для «Лаванды» — музыка победителей поп-фестиваля в Юрмале.

Но в итоге «Лаванду» ждало тоже самое, что часто ждёт творцов, обогнавших своё время. Когда мода на музыку и эстетику 1980-х стала тотальной, когда проекты из пабликов ВК стали главными звёздами нашей сцены, когда аудитория стала нуждаться в лёгкой умной музыке, «Лаванда» просто растворилась.

Что ещё слушать у «Лаванды»:
Lavandasport (2006) — 4/5

#простаков #альбомы_кенотафа

Поддержите «Кенотаф» подпиской: телеграм-канал | Boosty

*записи группы отсутствуют на актуальных стриммингах
**запрещённая террористическая сеть на территории РФ

Можно потихоньку начинать записываться. Полноценный анонс будет чуть позже 😜

Фрэнсис Форд Коппола отмечает сегодня 86-й день рождения, с чем мы его и поздравляем 🥰

С «Мегалополисом» (🤮) он явно промахнулся в прошлом году, но мы же его за другие работы любим. Вот вчера, допустим, смотрел «Изгоев» («The Outsiders», 1983), где ещё юные и разбитные Том Круз, Эмилио Эстевес, Мэтт Диллон и Си Томас Хауэлл рассекают по Оклахоме под патронажем чуть более опытного Патрика Суэйзи и светят своим набриолиненным причесоном назло богатеньким "тузам" города 😜

Начинаясь как очередная вариация на тему «Ромео и Джульетты», фильм позже смещает акценты и уходит в социалочку. Местами сильно провисает и откровенно дурит фальшивой моралью, но оформлено всё стильно и в духе 80-х 😎

Я решил возродить формат книжных микрорецензий, которые выкладывал прежде. Весь прошлый год занимался не пойми чем, так что приступим. Сегодня на разборе «Проклятый Петербург», выпущенный издательством Артёма Фаустова «Все свободны», и приобретенный мною в независимом книжном магазине «Чарли» сборник из восьми рассказов об этом, наверняка знакомом вам, городе. Ловите описания на каждый из текстов:

Лёха Никонов «Башня»: Демоническое нечто, захватившее твою комнату, просто разговаривает с тобой на языке вечности.

Алексей Поляринов «Присутствие»: Каждые девять лет они стоят на мосту и ждут прибытия корабля, а какого цвета у него паруса, им безразлично.

Антон Секисов «Качает чёрт качели»: Экскурсия по Смоленскому кладбищу с посещением могилы Фёдора Сологуба заряжает оптимизмом.

Анна Козлова «Финик»: Поаккуратнее с желаниями на мистических питерских крышах, иначе пустующая лакуна заполнится четвероногим исчадием ада.

Нургул Нурсагатова «Мой хороший, мой любимый»: Если уж решился доверять крокодильим слезам, то и крокодильему смеху тоже будь добр.

Константин Сперанский «Проспект Ветеранов»: Обряд инициации юного макулатурщика, или Скудные приключения провинциального журналиста в Питере.

Алла Горбунова «Против закона»: Стихийные поиски гнозиса студенткой философского факультета посреди вселенского интим-салона.

Максим Тесли «Трое и я»: Читая лекцию о рифмах в переполненном баре, пораскинь мозгами и глазами – может, ты говоришь в никуда.

#написано_на_бумаге

Вышел мой новый текст на Дзене, где я рассказываю о символическом значении пищи в криминальном кинематографе.
Что едят гангстеры, и почему это так важно для сюжета 😎

Лионская арт-поп группа L'Affaire Louis Trio в честь дворца Шеваля выпустила одноименный альбом «Le Palais Ideal» в 97-м году. Ради вас я даже послушал 😏
Не совсем моё, конечно, но вот вам один из треков 😜

Уже сегодня смотрим и обсуждаем «Идеальный дворец Фердинанда Шеваля» ☺️

Сюрреалист Андре Бретон восхищался этим сооружением, а художник Макс Эрнст посвятил ему одну из своих картин 🥰

ДОМ АРХИТЕКТОРА 🎬 КИНОПОКАЗ

Заканчиваем нашу серию кинопоказов!

Приглашаем вас на показ фильма «Идеальный дворец Фердинанда Шеваля» — вдохновляющей истории о мечте, упорстве и силе воображения.

Фильм рассказывает о почтальоне Фердинанде Шевале, который 33 года создавал необычный дворец из камней, найденных во время своих обходов. Этот архитектурный шедевр, рожденный фантазией и трудом одного человека, считается уникальным примером наивного искусства.

После сеанса киновед Виктор Венгерский — лектор проекта Vita Nuova и киноклуба СОЛК — поможет взглянуть на фильм глубже и обсудить его идеи.

Ждем вас, чтобы вместе открыть новые смыслы и увидеть, как творчество способно преобразить мир! 🎥✨

📅 Дата и время: 5 апреля, 15:00
📍 Место: Дом книги, ул. Красная 43
🎟 Вход свободный по регистрации

#мероприятия

Узнал сейчас, что Марк Шагал с подачи парижского мецената и издателя Амбруаза Воллара иллюстрировал гоголевские «Мертвые души». Иллюстрации выполнены в смешанной технике офорта, сухой иглы и акватинты, всего их 96 штук.
Выглядят несколько карикатурно, но, возможно, Шагал этого и добивался 🍄

p.s.: на последних двух – Манилов собственной персоной + сделка между Собакевичем и Чичиковым 😎

Друзья, мы завершаем серию кинопоказов в рамках проекта «Дом архитектора», и в ближайшую субботу, в 15:00, посмотрим и обсудим «Идеальный дворец Фердинанда Шеваля» 🥰

Это французский фильм режиссера Нильса Тавернье об очень необычном человеке. Почтальон Фердинанд Шеваль на протяжении тридцати трёх лет строил для своей дочери дворец на скромном земельном участке. И делал это из камней, что валялись у него под ногами. В то время, как окружающие считали его умалишённым, человек шаг за шагом шёл к своей цели 💪

Вход на наши мероприятия, как всегда, свободный. Так что берите с собой хорошее настроение и приходите, предварительно зарегистрировавшись вот здесь ��

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLScxZpzc_8AWjdEGj1SgFJkglmlmJsANEbMa683RpBw0LafnGQ/viewform

Эх, вот и ты ушёл.. 😢
Как всегда, остаётся только пересматривать твои лучшие фильмы..

А в ночном эфире у нас сегодня Михаил Елизаров со своим «Слэшером», очевидно, большой знаток жанра хоррор.
Жаль, что одна строчка в концовке смазывает впечатление от, в общем-то, хорошей песни 🙄

#век_кино
Сегодня в нашу ежемесячную рубрику о фильмах столетней давности на обзор попадает одна из первых картин Жана Ренуара – «Дочь воды» («La Fille de l'eau»). История о злоключениях бедняжки Гуду, жившей на барже, но утратившей вследствие несчастного случая отца и попавшей, что называется, с корабля на бал. Брат отца – злобный дядя-абьюзер Жеф третирует её и пытается инцестуализировать их отношения, и девушка сбегает от него в большой сухопутный мир, где сталкивается с разными людьми, не всегда хорошими, но что важнее, не всегда плохими.

«Дочь воды» может рассматриваться как предтеча поэтического реализма с нотками авангарда, и «русалочье» название здесь очень даже в тему. Предвосхищает вышедшую десятью годами позже «Аталанту» Жана Виго.

Фильм интересен своим рваным и резким монтажом в духе Эйзенштейна и Дзиги Вертова, когда быстрая смена кадров кружит зрителю голову, и он оказывается в настоящем водовороте событий. Приём двойной-тройной экспозиции множит реальность, раскалывает и делает её призрачной. Снимался фильм почти полностью на натуре, и перед нами предстает всё многообразие рек и каналов Франции. Тема воды, ставшая ключевой для всего творчества режиссера, наряду с темой зеркального отражения действительности, занимает здесь одно из центральных мест. Вода может как накормить, так и уничтожить.

Есть и комичная сквозная сюжетная линия, связанная с автомобилем господина Рейно, а это, как вы понимаете, как раз Renault. В начале фильма проскакивает шутка о том, как господин Ситроен «завидует» ему. А когда в сцене пожара Рейно предложил помощь – подвезти на своей машине – его предложение вежливо, но естественно отклонили.

Главную роль исполнила жена режиссёра Катрин Гесслинг, и это её актерский дебют. Причем познакомились они через его отца, художника Огюста Ренуара. Она была его последней натурщицей. Ещё одного члена семьи Ренуаров, Пьера, можно здесь обнаружить в небольшой роли крестьянина.

#век_кино

Контент для полуночников

Кинокритика, которую мы заслужили..
По следам недавних посиделок 😜

#контент_для_полуночников

Друзья и коллеги, горячо приветствую вас. Мы завершаем наш курс по истории раннего Голливуда третьей лекцией, где речь пойдет о фильмах и режиссерах, которые дали старт американскому полнометражному кинематографу 🎞

До 1912 года в США выходили картины со стандартной длительностью не более получаса ⏰
Но постепенно хронометраж начинает увеличиваться за счет более серьезной работы со сценарием и тщательной проработки персонажей; арки героев станут прописывать подробнее. И вот сначала Сидни Олкотт растягивает показ евангельских событий на целый час («От яслей до креста»), а затем независимая студия Карла Леммле (будущая Universal Pictures) выпускает революционную для своего времени «Торговлю душами», продолжительность оригинальной версии которой составила 88 минут. К сожалению, до наших дней сохранилась лишь часть фильма.

Переход на новый формат был общим для всех киностудий, и самые крупные фигуры, такие как Дэвид Гриффит, с удовольствием взялись за реализацию своих смелых идей. Ведь полный метр позволял лучше раскрыть творческий метод режиссера, базировавшийся на внедрении повествовательной, романной конструкции в кинодраматургию. А о параллельном монтаже Гриффита ходят легенды, и обо всем этом мы поговорим в понедельник, 31 марта. Ждем вас, друзья! 🩶

🗓 31.03, ПН
🕕 19:00 
📍 Место: «Нора», ул. Красная, 124Б, 5 этаж, 52 каб. 
💳 Стоимость: 700₽ 
💌 Запись в комментарии или @sudacasi 

#vn_анонс

ДОМ АРХИТЕКТОРА 🎬 КИНОПОКАЗ

Друзья, на этой неделе погружаемся в начало эпохи модернизма!

На этой неделе — «Источник» (1949) Фильм является экранизацией одноименного романа Айн Рэнд. Это история о талантливом архитекторе Говарде Рорке, который борется за свои идеалы в мире, где творчество и индивидуальность часто приносятся в жертву общественным ожиданиям и конформизму.

После просмотра мы приглашаем вас на обсуждение фильма с киноведом Виктором Венгерским — лектором и спикером просветительского проекта Vita Nuova, а также киноклуба СОЛК. Вместе мы разберем, как история Рорка может стать вдохновением для каждого архитектора и творческого человека, и поговорим о том, как важно сохранять верность своим идеалам в современном мире.

Ждем вас на кинопоказе, чтобы вместе вдохновиться, задуматься и обсудить, что значит быть творцом, который не боится идти против течения.

📅 Дата и время: 29 марта, 15:00
📍 Место: Дом книги, ул. Красная 43
🎟 Вход свободный по регистрации

Приходите, будет интересно и вдохновляюще! 🎥✨

Ребят, уже сегодня, через четыре часа мы смотрим в Доме книги «Источник» Кинга Видора 😜 ждём всех!!

Таким штурм дворца Тюильри представлял себе Жан Дюплесси-Берто. А каким его увидели Джанлука Йодиче и прочие создатели фильма «Падение короны», мы узнаем сегодня в 19:00, в кинотеатре Монитор СБС 🙄
До встречи ☺️

Третий киносеанс в рамках проекта «Дом архитектора» пройдет уже в эту субботу, и посмотрим мы «Источник» Кинга Видора.

Это экранизация романа Айн Рэнд о молодом и перспективном архитекторе Говарде Рорке, который движется своим путем и не желает считаться с мнением большинства. После просмотра мы поговорим об индивидуальном и коллективном в искусстве, и о том, можно ли поступиться идеалами ради благой цели.

Встречаемся в Доме книги 29 марта, в 15:00. Вход свободный, но необходимо зарегаться тут:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSflZXUUmHNeXAMlrpTjORSITahus9ieMYMTJgCqUDlqpGKM8A/viewform

С днём рождения, старина 🥰
🤘62!!🤘
Несмотря на то, что ты заморозил проект, мы всё же ждём твоего «Кинокритика» 🍄

По свидетельству палача Шарля Анри Сансона, уже взойдя на эшафот, 21 января 1793 года, король Франции Людовик XVI воскликнул: «Мой народ, я умираю невиновным!»

Salut, друзья. Я приглашаю вас в пятницу, 28 марта, в кинотеатр Монитор СБС, на просмотр и обсуждение французской картины «Падение короны», премьера которой прошла на кинофестивале в Локарно. Режиссером фильма стал Джанлука Йодиче, в главных ролях задействованы Гийом Кане и Мелани Лоран, а одним из продюсеров значится маэстро Паоло Соррентино.

Фильм расскажет о последних днях жизни бывшего монарха Франции и его жены, Марии Антуанетты, во время их заключения в замке Тампль. Итак, увидимся в пятницу, 28 марта, в 19:00. До встречи!

А как вам Миядзаки без бороды?
😳🤘🦊

Французская монархия теряет свою голову корону в следующую пятницу, в кинотеатре Монитор СБС 🤯

Вот в таком составе смотрели сегодня кино в Доме книги 🥰

Учум всем криптомилосердным! В 20:00 в гостях у передачи «Дорогой БРАТ» будет редкоземельный металл наших эфиров — бессменный лондонский кормчий Олег Кашин.

Скромное обаяние договорнячка. «Орешник» забыт. Heil Tesla. Скотный двор российской оппозиции. Кто мы: братья семиты или братья антисемиты? Торский Якон и Евно Азеф. В ожидании Светова. Горько!

https://asebeia.su/radio

А сразу после окончания нашего кинопоказа, прямо по горячим питерским следам, рекомендую перемещаться в краснодарский Лондон или в лондонский Краснодар, то есть, включать радио "асебия", которое послужит эдаким лиминальным пространством для разговора дорогого брата Дениса с не менее дорогим братом Олегом 😜

Напоминаю, что сегодня мы смотрим и обсуждаем в Доме книги фильм Оксаны Бычковой «Питер FM» 😊
Встречаемся в 17:30 и говорим о мультимедийном общении и о том, как город, будучи лабиринтом, становится одновременно и проводником по самому себе 😎

Вход свободный, но необходимо зарегаться тут:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfIxS9HvaqoknhubQvMHOjbpqEaR3-pxIGkU8HmDZ0B_2jx9w/viewform