Друзья, я в Венесуэле,

Это другой континент и сутки перелёта - через Стамбул и Кубу.

Эта страна впечатляет - напоминает Советский Союз. Здесь пустые торговые центры - на пять этажей - два посетителя. И вообще Каракас немного похож на ГТА - здесь очень шумно, агрессивная езда, мало пешеходных дорожек, мода очень похожа на российские 2005-2007.

А ещё здесь много решёток. Даже окна с 1 по 15 этаж зарешечены. И в центре нас охраняло 40 человек вооруженной охраны)

И в то же время, здесь безумно красивые горы 🏔 Растения, пальмы 🌴 🌱если вам нужен кофе ☕️ или сигары или ром 🍹 или виски 🥃 , то напишите мне)

Сюда мы привезли работы российского художника, на конгресс предпринимателей.

Всем привет, приглашаю на кинотерапию. Будет полезно сценаристам и режиссерам.

Кинотерапия — инструмент для работы с глубинными смыслами, сложными эмоциями и экзистенциальными вопросами.

Через кино можно безопасно исследовать травмы, страхи, внутренние конфликты и даже находить ответы на важные жизненные вопросы.

Фильм «Пианистка» (2001) Михаэля Ханеке — это жесткое, почти клиническое исследование подавленной сексуальности, перфекционизма, насилия и экзистенциального одиночества.

Адаптация одноименного романа Эльфриды Елинек (Нобелевская премия по литературе, 2004) превращается в камерную психологическую пытку, где музыка — не спасение, а еще один инструмент контроля и боли.

Билеты :

https://kinoteatr.ru/events/pianistka-mosfilm-event/?erid=2VfnxvjDVYk
#кинотерапия

В сентябре и октябре в Казани пройдёт III Международный фестиваль и лаборатория Synesthesia lab: участников ждут концерты, мультимедийные перформансы, кинопоказы, лекции и мастер-классы. Чтобы сочинить композицию для одного из коллективов фестиваля, подайте заявку до 11 мая.

Участники лаборатории будут сочинять музыку, которая прозвучит на фестивале на главных площадках Казани. Тема лаборатории — синхронизация, соединение музыки с визуальным искусством и кино. Композиторы, прошедшие отбор, создадут новые сочинения для таких коллективов, как Оркестр Центра современной музыки Софии Губайдулиной, Оркестр Театра Камала, Московский ансамбль современной музыки, Студия новой музыки, CEAM Artists, ансамбль народных инструментов «Креатив», а также мультиинструменталиста Игната Красикова.

🎒 Опен-колл для волонтеров в фольклорно-этнографическую экспедицию

В июле 2025 года пройдёт экспедиция в восточные районы Красноярского края под руководством Софии Кефер — композитора, студентки Санкт-Петербургской государственной консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, исследовательницы фольклора и этнографии, автора идеи документального фильма «Забытый голос Сибири».

📍 Что это за экспедиция?
Полевой выезд с целью записи и документирования музыкального и устного наследия. Участников ждёт знакомство с живыми носителями фольклора, сеансы звукозаписи и погружение в сибирскую культуру в условиях деревенской жизни.

📝 Как подать заявку:
Пишите Софии в Telegram: @Sofia_kafer
Укажите:
— немного о себе
— мотивацию
— умения и навыки

💼 Что требуется:
— прибыть в Красноярск самостоятельно (проезд за счёт волонтёра)
— быть готовыми к жизни в селе, полевым условиям, длительным пешим прогулкам
— уметь быстро и понятно записывать (тексты, наблюдения)
— желательно владеть базовыми навыками работы с аудио/видео техникой
— быть усидчивыми (сеансы записи по 3–4 часа)

💬 Будет плюсом:
— наличие автомобиля
— проживание в Красноярске
— любовь к фольклору, этнографии, традиционной культуре

🏕 Что вы получаете:
— уникальный опыт участия в экспедиции
— бесплатное проживание на месте
— возможность прикоснуться к живому фольклору и внести вклад в его сохранение

Уважаемые коллеги, приглашаем вас принять участие в междисциплинарной конференции "Звук в нашей жизни". На конференции будут рассмотрены актуальные теоретические, эмпирические и прикладные вопросы исследований звука и исследований человека во взаимодействии со звуковой средой.

Для участия в конференции приглашаются специалисты с разными научными и практическими интересами, фокусирующимися на человеке, живущем среди звуков, или на его звуковом окружении, в том числе, на создании или преобразовании звука.

Для создателей саунд-арта

Мы готовим саунд-гид (предназначается для прослушивания в машине по пути в Тарусу), который даст туристам не только полезную информацию о месте и истории, но и возможность чувственно погрузиться в тему, настроиться на тарусскую волну (с помощью саунд-арта). 
В гиде мы рассказываем о феномене Тарусы 19-20 века как регионального культурного центра, выстраиваем нарратив через личности и судьбы фигур, сформировавших творческое комьюнити в городе. Среди них: Цветаевы, Бальмонт, Рихтер, Ахмадулина, Заболоцкий, Штейнберг, Паустовский. 

От саунд-художника ожидаем:
- интерес к Тарусе, ее атмосфере и деятелям искусства
- готовность к продуктивной поездке в Тарусу
- саунд-арт в комфортном для вас формате и объеме в СЕРЕДИНЕ МАЯ

⚡️⚡️⚡️Папа Римский умер.

Международный кинофестиваль «Зеркало. Философия Тарковского»
Для кого: авторы документального, игрового кино, ретроспектив и спецпрограмм.
Срок: до 15 мая 2025 года.

Прием заявок для режиссеров и художников, работающих с движущимся изображением, на участие в кинолаборатории «личная История» под кураторством исследовательницы архивов и художницы Дины Караман. Результатом лаборатории станут созданные участниками короткометражные фильмы. Проект направлен на работу с частными архивами и приурочен к выставке, посвященной Дзиге Вертову, которая пройдет в Центре «Зотов» в 2026 году.

Лаборатория полевых звукозаписей и технического слушания

У каждого города и района есть свой уникальный звуковой ландшафт. Однако чтобы избежать информационной перегрузки, горожане стараются игнорировать постоянный поток уличного шума или защищаться от него наушниками. «Город говорит» предлагает сместить фокус восприятия и переосмыслить шумы города как сообщение или симфонию.

«Город говорит» приглашает всех желающих к участию в звуковой лаборатории, разработанной исследователями Музея криптографии вместе с Московской Шумовой Мануфактурой и художественно-ремесленными мастерскими ОКОЁМ.

Воспользовавшись портативными рекордерами, микрофонами для полевой записи, а также специальными устройствами — ультразвуковыми, электромагнитными и пьезо-звукоснимателями, геофонами и гидрофонами — участники исследуют звуковой ландшафт района вокруг Музея криптографии и поговорят с экспертами о том, как технологии позволяют нам изменить восприятие шума и услышать неслышимое.

Низкий гул трансформаторов, весенний хор птиц, вибрации бетона, высокочастотное пение базовых станций сотовой связи, размеренный ритм железной дороги, резонансы тоннелей и мостов, многоголосый шепот трав и деревьев — прислушайтесь, как город говорит, поет, бормочет, шепчет, ревет!

Кому подойдет лаборатория?

Музыкантам, которые хотят расширить свою звуковую палитру
Художникам и исследователям городского пространства
Всем, кому интересно услышать город с непривычной стороны

Красный цвет в кино и искусстве обладает многозначной символикой, олицетворяя эмоции, которые невозможно выразить другими средствами. После посещения нескольких арт-ярмарок, в том числе недавно прошедшей Art Basel в Гонконге, заметила, как часто красный становится доминирующим в работах художников. Особенно ярко этот цвет представлен в творчестве Жозепа Грау-Гарриги, искусство которого было показано в рамках стенда галереи Сабрины Амрани. Его красные композиции, наполненные экспрессивностью, притягивают взгляд и создают глубоко эмоциональный отклик.

Сила красного прослеживается в кинематографе, в частности, в фильме Конклав (2024). Красный здесь - средство передачи напряжения, конфликта и мощных внутренних переживаний. Он усиливает драматическую атмосферу, отражая противостояние, амбиции и страсть персонажей, а также символизирует непредсказуемость. Согласно трудам искусствоведов, красный обозначает и борьбу, и переживание социальных и исторических процессов. В Конклаве этот цвет усиливает восприятие власти.

Национальный центр азиатской культуры (ACC) при Министерстве культуры, спорта и туризма Республики Корея рад объявить о международном открытом конкурсе на участие в ACC CREATORS 2025 Residency - престижной междисциплинарной программе, поддерживающей дальновидные проекты, которые объединяют искусство, науку и технологии. Заявки принимаются до 30 апреля 2025 года.

Дом культуры «ГЭС-2» объявляет шестой опен-колл на участие в грантовой программе для российских художников, кураторов и исследователей визуальной культуры.

Программа призвана помочь в реализации текущих художественных, кураторских и исследовательских проектов и в разработке новых. Грант в размере 50 000 рублей (после вычета налогов) будет выплачиваться ежемесячно в течение шести месяцев без возможности продления. Подать заявку на участие в последующих опен-коллах можно не ранее чем через шесть месяцев после окончания грантового периода*.

Гранты для исследователей предназначены для исследователей советской и постсоветской визуальной культуры. Средства можно потратить на поездки, оплату редактуры, корректуры, получения архивных материалов, перевода или расшифровки аудио- и видеофайлов, а также на высвобождение временных ресурсов, необходимых для работы над проектом или проектами.

21 апреля проект «Инклюзия в кино» совместно с Московской школой кино проведет инклюзивную лабораторию для сценаристов «Скриптонит».
Формат события предполагает совместную работу сценаристов и актеров в команде, в рамках которой сценаристы будут придумывать сцену-ситуацию и распределять роли между нормотипичными актерами и актерами с синдромом Дауна. 
Участники смогут пообщаться с креативным продюсером и сценаристом Александром Носковым («Волшебный участок», «Капельник») и со специалистом по инклюзии и доступности в кино – руководителем «Инклюзии в кино» и режиссером Юлией Сапоновой. Курировать процесс будет продюсер в сфере креативных индустрий, продюсер проекта «Инклюзия в кино» Ксения Кабишева. 
Подать заявку на опен-колл можно на официальном сайте школы: https://moscowfilmschool.ru/about/events/interaktivnaya-inklyuzivnaya-laboratoriya-skriptonit-dlya-stsenaristov-open-call/

Сегодня мой крайний день в Гонконге и ещё полдня в Китае, как для арт - менеджера, эта поездка была для меня очень полезной. Я сделала для себя пометки о работе галерейного бизнеса в Азии , посетила десятки галерей и мероприятий, посмотрела больше двух сотен стендов на ярмарке Арт Базель, слушала лекции про ai в искусстве, управление культурными институциями, смотрела на перформансы и увидела работы за миллионы долларов. Ещё Азия для меня - это вкусная еда, потрясающий городской ландшафт и любовь в каждом шаге.

Гонконг 🇭🇰 одно из лучших мест на земле для продажи искусства. В России арт среда ещё не так сильно развита, но в Гонконге есть, где развернуться.

Много аукционов, галерей и богатых людей.

Приглашение на показы от Дениса Неробеева, режиссёра документального кино:

Документальный фильм "Норсоян" (2024 г., реж. Денис Неробеев)

Фильм посвящён Людмиле Норсоян — модному дизайнеру и преподавателю: её детским мечтам, юности в Уральском городке, переезде в Москву, первых шагах в модной индустрии, сотрудничестве с мировыми фабриками, экспериментах с инновационными материалами, открытии собственной школы моды и борьбе с раком.

Трейлер: https://www.youtube.com/watch?v=MH0PPyaly6c

Показы:

3-го апреля Каро Октябрь

https://karofilm.ru/film/14160?date=2025-04-03

15-го апреля Еврейский музей и центр толерантности

https://www.jewish-museum.ru/events/norsoyan-kinopokaz-i-q-a-s-rezhisserom/?sphrase_id=110855

Платная арт-резиденция в Эстонии. Лето — лучшее время, чтобы насладиться солнцем, Балтийским морем и природой Хийумаа, и в то же время заняться своей творческой работой. Мы приветствуем заявки от всех видов творческих практиков, включая визуальных художников, архитекторов, режиссеров, писателей, кураторов, музыкантов, артистов и тех, кто работает в разных дисциплинах. Мы предлагаем резиденции на 2 или 4 недели.