Bokomslag till August Strindbergs "Påsk" av Arthur Sjögren (1901)

Драгоценные мои дамы и господа. Владелец этого канала начиная с 17 числа сего месяца начнёт проходить добровольно-принудительное психиатрическое лечение, поэтому посты какое-то время будут выходить реже. Кое-что очень большое и интересное для вас заготовлено аж на май.
Если вы когда-то почувствуете квинтэссенцию физической херовизны, животный страх смерти и ощущение себя хуже чем когда-либо – знайте, что это может быть паническая атака, а не ваш последний час, даже если длится это несколько, простите за тавтологию, часов. Но не играйтесь с этим ни в коем случае и не игнорируйте. Будьте здоровы.

Setherial – Blåhuset, Sundsvall (09.12.1994)

melodic death metal; melodic black metal

Sundsvall, Medelpad, Sverige

🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚🌚

Экстремальный метал в Медельпаде, что на севере Швеции, начался с дэт-метал-групп Unholy, Gloom и Hekate. Около '93 г. Hekate с головой погружаются в блэк-метал, меняют название на Egregori (от "egregoroi" – ангелы-стражи в Книге Еноха), записывают недавно изданные демо и распадаются после двух выступлений. После того как Kraath и Infernus (aka Thorn) присоединяются к новорождающейся группе Setherial (искажённое "Сатариэль" – один из предводителей падших ангелов в вышеупомянутой книге) как второй вокалист/клавишник и бас-гитарист соответственно, уже можно говорить о начале местной блэк-метал-сцены. Концептуально Setherial с самого начала заявляли о себе как о блэк-метал-группе, но их первое демо "A Hail to the Faceless Angels" – типичный для Швеции тех лет мелодичный экстремальный метал с корнями в дэте, в котором узнаются и не скрывавшиеся влияния ранних Dissection и Katatonia. Наиболее сильно они выделялись наличием двух вокалистов – беспроигрышный приём для усиления динамики и контраста. Также в ранних интервью они ссылались на Cradle of Filth, но родство с англами на этом этапе скорее методологическое; если CoF в те годы черпали вдохновение для своей лирики из учения "O9A", то первый состав Setherial, хоть об этом и упорно умалчивалось, явно опирался преимущественно на Книгу Еноха – от этом говорит и название, и многочисленные отсылки к "стражам" в текстах. Эта недавно опубликованная запись, сделанная в самом конце '94 г. – настоящий исторический артефакт, так как помимо материала с первого демо Setherial исполняют ещё несколько песен, так и не увидевших свет, и о которых десятилетиями ничего не было известно. Некоторые из них позже перезаписывались, но если о существовании "Exit the Seas", "From Narmattaru" и "Infernal Summoning" мы знали хотя бы из интервью, то "In the Deep the Fallen Lie" (?) чуть было не канула в лету. Материала у этого состава хватало на целый альбом, но особенно жаль "In the Deep..." – скорбную пьесу в летаргическом темпе, наиболее родственную ранним Katatonia и чуть ли не Dark Tranquillity. Setherial первой инкарнации – строго "специальный интерес" на любителя, но столь ценный артефакт со всплывшими lost media сохранить необходимо. Продолжение следует...

1:43 För dem mitt blod
6:54 Exit the Seas
13:02 Infernal Summoning
21:08 Their Blood in Me
25:48 My Veins Are Open
34:38 A Hail to the Faceless Angels
40:50 From Narmattaru (A Scream in the Silent Night)
44:33 In the Deep the Fallen Lie (?)
49:46 As a Shadow

"Trysil, Hedmark" – Dagbladet (1955)

Vidvandre – Vidvandre (1994)



death doom metal; depressive black metal



Harfsfjord, Jæren, Noreg



🌚🌚🌚🌚🌚🌚��🌚🌚



Прошлым летом здесь уже выходил пост об этой интереснейшей и забытой группе, окружавшей её сцене и единственном на тот момент доступном демо. Недавно некто Андре Наутэй опубликовал у себя и данную демо-запись, причём в ремастированной версии. Судя по тому, что он обнародовал и долгое время считавшееся lost media первое демо Imperium (блэк-метал-группа, в которой играли участники Theatre of Tragedy – её обсудим позже), был он в локальной сцене человеком не последним. Надо сказать, что музыка Vidvandre (имя Арагорна "Strider" в норвежском переводе "Властелина Колец") на этом демо несколько отличается от "Svanesang". Здесь представлен дэт-дум, заметно инспирированный северноанглийским вариантом, и если даже испытавшее фолковое влияние второе демо производило впечатление самого экстремального образца готического метала на дэт-думовой основе с западного побережья Норвегии, то данная запись однозначно позволяет назвать Vidvandre тяжелейшими его представителями. Есть и чистокровные дэт-металлические риффы, обычно напоминающие о My Dying Bride и Anathema, но развитие некоторых из них подчас выдаёт факт знакомства участников с блэк-металом. В "Korsfareren" ("Крестоносец") и "Sov Dypt" ("Спи крепко") можно даже найти настоящие блэк-металлические риффы (и это не случай сходств с Thorns у ранних The 3rd and the Mortal), хоть и ни на что не похожие в своей болезненности, по форме родственные Strid. Уже здесь Vidvandre звучат крайне своеобразно: на месте и вокальная подача, и живые духовые инструменты, и пасторальные звуковые декорации. Но что наиболее важно, уже здесь правят и болезненная мелодика, и подавленно-отчаянные гармонии, что отличали их и на "Svanesang". Полное отсутствие театрального элемента, сырая подача и явная персональность – таков ругаланнский готический метал в прочтении Vidvandre.

Abigor – Orkblut - The Retaliation (1995)

black metal

Wien, Wien, Österreich

👑👑👑👑👑👑👑👑👑👑👑👑

Уже более полугода с нами нет Петера Кубика – одного из основателей и главных композиторов Abigor. Здесь уже было сказано о том, что образовавшись в '93 г. и выковав основу стиля своей первой тетралогии на первых же демо, они стали одними из первопроходцев "средневекового" блэк-метала. Но ранняя история Abigor в принципе тесно связана с историей развития австрийского метала в целом. Единственным лейблом в Австрии, издававшим в те годы блэк-метал, был тогда ещё, во что сейчас трудно поверить, совсем крохотный Napalm Records. Сцена в Австрии была узкой, в результате чего на её заре образовался "Austrian Black Metal Syndicate" – нечто вроде творческого объединения, в которое входили Abigor, Summoning, Pazuzu, Pervertum, Trifixion, Golden Dawn, а также некоторые другие "проекты одной песни". Однако, этот круг долго не прожил, поскольку идеологические и эстетические подходы участников разнились вплоть до непримиримости. Надо понимать, что большую часть A.B.M.S., в чём можно наглядно убедиться здесь и здесь, лучше всего характеризует слово "кунсткамера". Даже первый состав нынешних "любимцев публики" Summoning играл в те годы нечто абсолютно невменяемое, в то время как Кубик и Танненбергер всегда отличались продуманным композиторством и достойным владением инструментами – антологию доальбомных работ Abigor слушаем здесь. Если в '94 г. они заявили о себе опусом "Verwüstung", то '95 стал для них определяющим – обе половины года отмечены выходом второй и третьей частей их "средневековой тетралогии" соответственно; сегодня – самое время вспомнить первую из них. Концептуально "Orkblut" представляет собой музыкальное сопровождение истории под названием "Storming Onwards on Pagan Paths", и честно говоря, отождествление зарейнских европейцев дохристианской эпохи с орками Толкиена – великая глупость с эстетической, этической и даже лингвистической точки зрения, но диво живучая в блэк-метал-среде. Хоть варварское и боевое настроение дебютного альбома здесь и сохраняется, "Orkblut" не столь мелодически бросок, более эмоционально сдержан, стилистически однороден и оперирует совсем иными средствами. С одной стороны, риффы и полифонические приёмы "Orkblut" проще "Verwüstung", но это, как и более прямолинейная работа Танненбергера за ударными, идёт на пользу интенсивности повествования. Инструментальные интерлюдии между песнями нередко служат неотъемлемой частью сюжета, набрасывая мелодические темы, которые развивает следующий трек. Элементы spoken word и выдержанная нарративность на этом мини-альбоме – продолжение идей, в сырой форме появившихся ещё на демо "Lux Devicta Est". В новейшие переиздания послесловием к нарративу включена замечательная композиция "Shadowlord", записанная чуть позже, в апреле '95 г. "Orkblut" утвердил место Abigor в элите жанра середины 90-ых; на компиляции "With Us Or Against Us" их материал (на равных со шведами Setherial) выглядел наиболее солидно. Спустя всего несколько месяцев Abigor ударят самой лучшей и зрелой своей работой, но время вспомнить её придёт позже.

https://youtu.be/EEOYnjtULNE?si=Pjc4I0VYURe41819

"De Triomf van de Dood" – Pieter Bruegel de Oude (1562)

Nåstrond – Digerdöden (1995)

black metal

Partille, Västergötland, Sverige

💀💀💀💀💀💀💀💀💀💀💀💀

30-летия от марта 1995 г. закрывает ещё одна притча о творении, с которым несправедливо обошлись. Чёрная Смерть, бушевавшая в Европе середины XIV в., стала одной из главных тем блэк-метала начала 90-ых годов. О том, каким образом чума и Теодор Киттельсен попали в жанр в 1992 г. и причём здесь экспериментальная музыка, уже было написано здесь. Такая увлечённость темой норвежскими музыкантами более чем понятна, ведь приход Чёрной Смерти стал одной из поворотных точек в истории страны, а влияние её последствий на язык и культуру буквально ощущается до сих пор. Эпидемия не могла пройти мимо и шведских музыкантов – так или иначе, экстремальный метал в этой стране ещё со времён Morbid находился под очень сильным влиянием западноевропейского прочтения мифа о вампирах, заложенного ещё Брэмом Стокером. Не стоит списывать со счетов, пожалуй, и шедевр Бергмана "Седьмая Печать", сэмплы из которого дебютировали в жанре ещё в '94 г. – в песне "Kingdom of Darkness" австрийцев Abigor. Nåstrond образовались летом 1993 г. под именем Trident и поначалу играли блэк-метал в греческом стиле, записав демо "Moonlight Over Hades". Звучит странно, но они не были "штучным экземпляром" – помимо них "греческий блэк-метал из Швеции" играли Algaion (с их дебютом, тоже празднующим в этом месяце 30-летие, ознакомиться можно здесь). Осенью группа сменила название на Nåstrond – вольное написание имени (правильнее на современном шведском было бы "Nåstrand") одного из худших мест в представлениях раннесредневековых скандинавов о послесмертии, куда можно было попасть за лжесвидетельство, клятвопреступление, убийство или совращение чужой жены. Хоть греческие веяния в какой-то степени и сохранялись, основу их стиля отныне составляли влияния Bathory, Tormentor, Immortal и Darkthrone; также изменилась эстетическая направленность – тексты Draugr'а отличались телесностью, макабричностью и кровожадностью, при этом не отдавая дэт-металом. Эстетическим ориентиром служил "Носферату" Вернера Херцога, произведший сильнейшее впечатление на Draugr'а ещё в глубоком детстве. Надо сказать, что в юго-западной Швеции, где доминировал мелодичный дэт-метал, группы такого рода редко встречались, а настоящими собратьями Nåstrond можно было назвать только Thornium. После выпуска демо "From the Black Funeral Coffin" в '94 г. Nåstrond взялись за материал, приуроченный к 645-летию прихода Великой Смерти (прилагательное "diger", исконное значение которого устарело ещё в Позднем Средневековье, тогда обозначало что-либо огромное) в Швецию – мини-альбом "Digerdöden". Его выход, однако, авторов обрадовал немногим сильнее, чем чума обрадовала шведов XIV в.. Дело в том, что его записали в Ragnarok Studio – непрофессиональной "студии", в которой работали покойный Фредрик Юханссон (Dark Tranquillity) и Микаэль Андерссон (Ceremonial Oath), просто не сделавшие микширование и мастеринг, впридачу удалив два трека без разрешения группы (нечто похожее случилось с "From the Shadows", дебютом финнов Unholy). Два удалённых трека позже появились на "Toteslaut", и судя по концепции EP, ими были "En sång från en pestbesmittad grav" и "A Black Hearse Clad in Human Bones and Skulls". "Digerdöden" обладает бесспорной исторической ценностью, но знакомиться с этой записью стоит на свой страх и риск.

https://youtu.be/UYznlZs4A80?si=o1gX0s5POfDep7iF

Throne of Ahaz – Nifelheim (1993/1995)

black metal

Umeå, Västerbotten, Sverige

🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️

В истории любого вида искусства можно проследить феномен важных имён, забытых не по вине их носителей. В случае музыки подобного рода примеры особенно печальны, так как причины кроются зачастую в недобросовестной работе звукозаписывающих компаний вкупе с нежеланием слушателей разбираться в чём-либо. В случае шведского блэк-метала ярчайшим примером являются Throne of Ahaz – самые ранние представители северношведской блэк-метал-сцены, образовавшиеся в '91 г. в Умео. Записанный в конце марта '93 г., "Nifelheim" вспоминался бы куда чаще, выйди он в одно время с "The Somberlain" и "Those of the Unlight". Причину такого разрыва понять несложно, взглянув на название выпустившего альбом лейбла. История No Fashion Records, чуть было не поставившего в своё время крест на начинаниях Katatonia и Dissection – довольно хорошо известная притча о том, как не надо делать бизнес; ознакомиться с ней можно тут. Шведский блэк-метал, о чём здесь писалось ранее, зачастую было тяжело отделить от дэт-метала, так как в конце 80-ых жанры формировались в этой стране почти неразрывно, а в начале 90-ых, когда появился ещё и генетически связанный со всем сразу мелодичный дэт-метал, возникла настоящая путаница в классификации целого ряда альбомов. ToA же выделялись своим грубым и варварским стилем, прямо происходящим от работ Bathory конца 80-ых и свободным от влияний дэт-метала или хэви-метала, столь часто встречавшихся у их земляков. Но историческая важность ToA кроется не только в этом. Ещё в 80-ые, пока жанр пребывал в своей эмбриональной стадии, обозначение "блэк-метал" как таковое уже наводило на мысли об эстетике, связанной с пенитенциарной системой авраамических религий. Если вынести за скобки неудачное ветхозаветное имя, явно выбранное в первые дни существования, они стали первыми в жанре, кто полностью отказался от авраамической образности. Хоть регион происхождения группы и был заселён шведами лишь в Позднее Средневековье, образность ToA навеяна тёмной стороной дохристианских верований северных германцев и эпохой викингов – эти вещи увлекали участников больше, вследствие чего их тексты напрочь лишены авраамических коннотаций. Гитарист Whortael справедливо называл эти земли отличной питательной средой для такого рода искусства: обилие лесов, небольшое население, короткое лето и чёрные, бессолнечные зимы. Образ группы при этом полностью укладывается в самые ранние и пуристские каноны жанра: чёрно-белый визуальный ряд, аскетичный подход к музыке, традиционный экстремальный имидж (из-за которого им однажды запретили выступать на одной из местных концертных площадок) и принципиальная анти-коммерческая позиция. За это ToA безусловно достойны особого уважения, чего нельзя сказать о группах, придумывавших себе сугубо в силу не-сатанинской лирики ярлыки вроде "ghost metal" или "winter metal", не выдержавшие испытание временем. "Nifelheim" – настоящий блэк-метал, каким он и должен быть, где на смену надоевшим огненному аду и полорогим демонам пришло нечто в духе декораций середины VI в.: вулканическая зима, повергнувшая всю Европу в холод, голод и мор, закрывшие солнце сера и пепел, окровавленные мечи и чёрные закаты над древними королевствами.

https://youtu.be/TNH-nC3Hh1A?si=5XmI0L69w5YYlxMz

John Archibald Austen – "Hamlet" (Ere 1922)

"Norra Kvill" – Sigurd Emanuel Hofrén (1949)

Katatonia – For Funerals to Come... (1995)

melodic black metal; black metal; gothic metal; death doom metal

Midsommarkransen / Östberga, Södermanland, Sverige

🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩

Вышедший три декады назад мини-альбом "For Funerals to Come..." закрыл первую главу творческого пути Katatonia – одной из важнейших групп в истории шведского метала. Хоть официальной датой рождения этой банды из южного Стокгольма и считается '91 г., гитарист/композитор Андерс Нюстрём и ударник/автор текстов Юнас Ренксе начали играть вместе ещё в конце 80-ых годов – в эпоху формирования и развития экстремального метала во всей его многоцветности. Ковка стиля группы окончательно завершилась в стенах Gorysound (aka Unisound) Studios в июле '92 г., где под руководством Дана Сванё прошла запись демо "Jhva Elohim Meth". В свой ранний период Katatonia именовали себя "gothic black metal" или "gothic black funeral music", но на деле в их музыке прослеживалось как минимум три компонента: северноанглийский дум-дэт, прогрессивный и готический рок, а также творчество Bathory второй половины 80-ых. Окончательную форму их стилю придал сам Дан Сванё, посоветовавший им отказаться от секций в повышенном темпе и (что не указано в буклете) даже частично исполнивший на демо гитарные партии. Несмотря на популярность в Швеции 90-ых экстремального метала с развитыми лид-гитарами (первыми в нём ещё в '91 г. стали Unanimated), по-настоящему близкими родственниками Katatonia можно было назвать только ранних Opeth. Идеология и эстетика группы сближались даже не с местной блэк-метал-сценой, отколовшейся от дэт-метала очень поздно, а с западными соседями. Они критиковали финскую и греческую сцены за "безмозглость" и "лавеизм" соответственно, вдохновлялись родным регионом и создавали собственную вселенную со своими персонажами (см. "Drynwhyl", "Frostkyrkh" и "Eslanthur"), где гнев и боль передавались языком готической образности. При этом "чёрная" составляющая в музыке ранних Katatonia практически не пересекается с тем, что делали в те годы норвежцы, но есть родство с дружественной им группой Throne of Ahaz из северной Швеции, чья музыка тоже испытывала сильные влияния Bathory. После выпуска дебюта "Dance of December Souls", посвящённого "памяти воинов-викингов, павших от рук христиан" в '93 г. они взялись за сочинение сиквела. Изначально планировалось назвать его "Moonbride" и написать несколько треков на шведском языке – выпускался даже мерч с соответствующей названию обложкой. Но '94 г. стал для группы фатальным: было проведено три (!!!) студийные сессии, но записать альбом Katatonia не смогли. Изначально "For Funerals to Come..." издавался в виде лишь четырёх треков, записанных в последнюю из них, но более поздние переиздания включают материал со второй и даже с первой сессии. Во второй половине '94 г. Katatonia де-факто прекратили существование, и когда после воссоединения Андерс предоставил Юнасу материал для нового альбома "Where Hearses Go at Midnight", жанрово задуманного как готик-рок в духе "Scarlet Heavens", последний наотрез отказался играть в этом стиле. Это означало закрытие первого этапа творчества группы и её возвращение уже в совершенно новом обличии, с иным содержанием и источниками вдохновения.

https://youtu.be/TbtpPZiweJk?si=hMXMh3Yfu07HwscJ

Rune Grönjord – "Urskog" (1977)

Molested – Stormvold (1995/1997)

death metal; black metal

Bergen, Midhordland, Noreg

🍄🍄🍄🍄🍄🍄🍄🍄🍄🍄🍄🍄

В 1995 г., почти ровно 30 лет назад, завершилась запись последнего творения важнейшего имени в истории норвежского дэт-метала – Molested. Хоть "Stormvold" и был выпущен лишь в 1997 г., из-за чего этот год считается последним в жизни группы, по всей видимости, она распалась несколько раньше. Гитарист и вокалист Эйстейн Брюн попал в андерграундную метал сцену в '89 г. через своего друга, редактора "Sadistic Noise", а в следующем году основал вместе с одноклассниками группу Purgation, вскоре переименованную в Molested. Molested с самого начала позиционировали себя как самую экстремальную дэт-метал-группу Норвегии, и надо сказать, что они и по сей день таковой остаются. Их демо, записанные в знаменитой студии Grieghallen, уже демонстрируют достаточно оригинальный подход к дэт-металу, но поворотной точкой своего творческого пути Эйстейн называет 1993 г., когда тот приобрёл свою первую акустическую гитару. Видение Брюна в тот период очень сильно напоминало Ulver, намеренно отказывавшихся от популярных тогда синтезаторов в пользу акустических инструментов, что придавало их музыке явный оттенок старины. Но Molested с точки зрения музыки пошли дальше. На вышедшем в '95 г. дебютном альбоме "Blod-draum", уже бывавшем на этом канале, представлен отмороженный мухоморный дэт-метал с не самыми ясными источниками вдохновения (часто сравнивают с Incantation), странной мелодикой, ломаными ритмическими и риффовыми структурами, а также причудливо реализованными вставками с использованием живых норвежских народных инструментов. Своим самым важным источником вдохновения Брюн всегда называл природу, что видно невооружённым глазом – тексты полны красочных ландшафтных описаний, но под пугающим и жестоким углом. Такой подход, перекликающийся с одной из главных идей "Антихриста" Л. фон Триера ("nature is Satan's church") даже в экстремальной музыке встречается крайне редко. "Stormvold", написанный при активном участии ударника Эрихсена, ещё и демонстрирует хоть и тонко вплетённые в их варварские риффовые орнаменты, но явные влияния блэк-метала, что не столь удивительно. Конечно же, Берген был "западной столицей" норвежского блэк-метала, но ещё более важным фактором стало основание Брюном Borknagar в '94 г. (дата основания на большинстве ресурсов неверная). Borknagar часто рассматривают как преемника Molested, что в корне неправильно, так как они по меньшей мере год существовали параллельно. Поскольку участников тянуло в разные стороны творчески, Molested закономерно распались. Можно лишь гадать, в какую сторону бы развивалось их звучание, но главное, что Molested и по сей день остаются в истории как единственные в своём роде.

https://youtu.be/QWuxE4ZyjJQ?si=IzbrW8dmn7uFu8kh

W.T. Horton & W.B. Yeats – "A Book of Images" (1898)

Норвежский блэк-метал в виде целой сцены со своим собственным подходом, как известно, до '92 г. не особенно давал миру о себе знать. Группы, выпустившие в этом году альбомы или хотя бы демо, обычно считаются классиками жанра за рубежом (относительно Норвегии), но несмотря на это, есть ряд работ, привлекающих чуть меньше внимания. Одной из таких стало демо Fimbulwinter, изданное в 1994 г. как "Servants of Sorcery" и переизданное в 2023 г. с эксклюзивным материалом. Однако, группа достаточно быстро распалась по той причине, что участники жили в разных частях страны и не могли репетировать, и это побудило гитариста Стиана "Shagrath" Туресена создать свой собственный проект, а в '93 г. на его основе уже и полноценную банду, имя которой – Dimmu Borgir. Dimmu Borgir – крайне редкий пример того, когда группе удаётся создать свой собственный стиль на самом раннем этапе существования. О том, что своё дело Туресен воспринимал более чем серьёзно, говорит его выбор в пользу собственной группы, когда ему, на момент '94 г. ритм-гитаристу Ulver, поставил ультиматум лидер группы Garm (известно, что Shagrath был участником Ulver полгода и ушёл незадолго до начала записи "Bergtatt", но доподлинно неизвестно, написал ли он что-либо – источники друг другу противоречат). Гитаристы и композиторы Silenoz и Shagrath ссылались в своих интервью подчас на странные источники вдохновения – самые ранние работы Arcturus ("My Angel") и Carpathian Forest, сплит Emperor и Enslaved; Strid, Satyricon. Можно заметить некое родство с демо '93 года вторых, предположив, что идею использовать неперегруженные гитары столь активно они взяли оттуда; можно уловить любовь к ритмическим паттернам Emperor доальбомного периода или развитым басовым партиям Strid. Но моду на "осень средневековья" в жанре запустили именно Satyricon, и как раз '94 г. показал это наиболее явно, когда вышли первые демо Dimmu Borgir, Covenant, Kvist и Perished. Не секрет, что даже то, что называлось блэк-металом в 80-ые годы было достаточно "средневековым" эстетически (графиня Батори, Влад Цепеш и Жиль де Ре закрепились в пантеоне жанра ещё тогда), но фотосессии на руинах церкви в Несе, само название, намёки на исторические темы в текстах и общий эстетический подход ставят их в этом отношении на иной уровень. Версии этих песен с репетиций '94 года, уже здесь публиковавшиеся, конечно же, стоят выше любых студийных записей Dimmu Borgir банально в силу лучше подходящего материалу холодного и острого звука и более низкого строя – получавшиеся тональности придавали их музыке ещё более горькое настроение, а ведь задачей группы согласно ранним интервью было создавать именно что депрессивную музыку. Однако, "For all tid" записывался как раз в качестве демо, выпуск его как полноформатного альбома был осуществлён лишь волей No Colours Records – можно сказать, до нас дошёл уникальный материал. Так или иначе, на нём удалось запечатлеть то пасмурное, угловатое и странное измерение, напоминающее Долину Рудников из первой части серии игр "Gothic", в которое они более не возвращались – "Stormblåst gjennom Sorias tåke" стилистически уже несколько другой и стоит ближе к их работам конца 90-ых, нежели к предшественнику. Не совсем ясна дата выхода альбома, хоть и записан он точно в '94 г. Есть вероятность, что одна из версий была выпущена ещё до официального выхода в '95 – автору канала в своё время попадалась очень редкая вариация "Inn i evighetens mørke" (сильнейшей, кстати, части этой записи) почти без звуковых эффектов и с совсем другим мастерингом, но скорее всего, где-то в эти дни "For all tid" празднует 30-летний юбилей вместе с родственным творением выше. Каноном считаются версии, не подвергшиеся зверскому вандализму ремастерингу '97 г., а также новейшие переиздания с июньской репетицией '94 г., текстами в буклетах и ранее не публиковавшейся песней "Skyggeferdens nomade".

https://youtu.be/y98bgL5xURc?si=XBhX9ELLyTc6biG7

Dimmu Borgir – For all tid (1994/1995)

black metal; symphonic black metal

Jessheim, Romerike, Noreg

30 лет назад, в феврале '95 г., был записан этот альбом. Dødheimsgard была одной из многих групп, что образовывались в '93/94 г. на фоне переезда норвежских блэк-металлистов из маленьких провинциальных городков в Осло, где находился один из центров сцены в лице известного "Helvete", чуть позже вследствие известных событий сместившийся в "Elm Street". Таковы были, к примеру, Ulver, Ved Buens Ende и Dødheimsgard. Группу создали два человек игравших, в этом жанре ещё со школьного возраста – Бьёрн "Aldrahn" Денкер и Юсаф "Vicotnik" Парвез (псевдоним второго взят из культовой шведской ролевой игры "Drakar och demoner"). Однако, на момент основания DHG оба состояли в командах, создававшими несколько иную музыку стилистически – Hærfærd (стиль данного проекта доподлинно неизвестен по причине не дошедших до нас записей, но из названия и намёков в различных интервью можно предположить, что им был викинг-метал) и Ved Buens Ende соответственно. В своих городах, в Йёвике и Ашиме соответственно (стоит отметить, что в Ашиме была своя микро-сцена, а его уроженцы Strid и вовсе основоположники целого ответвления в жанре), они играли в своих группах Antenora (демо "Extirpation of the Holy Martyrs", ударные для которого записывал небезызвестный Skoll, чудовищно редкое) и Manes (не путать с Manes из Тронхейма), а после знакомства через Сигмунда "Grellmund" Лёккена, с которым Денкер и играл в Hærfærd, решили объединить усилия и вновь создавать нечто более каноничное, пригласив на бас Гюльве "Fenriz" Нагеля, оставшегося на тот момент единственным ветераном сцены в Осло, что не был бы в могиле или тюрьме. Здесь представлен очень негативный, подчас яростный и выраженно минорный блэк-метал с весьма развитыми басовыми партиями, несколько свободной работой ударника и уникальным вокалом, представляющим собой скорее декламацию, надо сказать, талантливо написанных Денкером строк. "Kronet til konge" не оставил прямых последователей, но известно, что произвёл весьма сильное впечатление на молодую часть шведской сцены и французов Seth. Наиболее тесно в те годы группа была связана с Dimmu Borgir – оба лидера внесли вклад в запись вокала на "For all tid", Туресен и Денкер дружили ещё в период Fimbulwinter и Antenora, предельная близость географическая и идеологическая. Тем не менее, отдельно стоит сказать о Лёккене. Несмотря на трагическую гибель в юном возрасте и отсутствие записей Hærfærd, его наследие живёт не только в риффах на "Vargnatt", первом демо Ulver, но и здесь – точно известно, что частично им написана музыка на "When Heavens End", а также весьма нетрудно заметить сходства "Ulverytternes Kamp" с "Midnattskogens sorte kjerne" и "Mournful, Yet and Forever".

https://youtu.be/6cKJQ5gWhOk?si=5k5CpkuePkZxCYMO

Dødheimsgard – Kronet til konge (1995)

black metal

Oslo, Oslo, Noreg

"Vinter vid Voxnan" – M.M. Mickelsson (1919–2002)

Thorns of the Carrion – Darkness in the Elegy Season (1995)

death doom metal; funeral doom metal

Cincinnati, Ohio, United States of America

🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️🕯️

И снова об ушедших. В начале февраля был застрелен Аллен Ли Скотт – лидер и основной композитор американской группы Thorns of the Carrion, наиболее активной в 90-ые, но и по сей день оставшейся, можно сказать, в глубочайшем андерграунде. Посмотрев на заявленный жанр и эстетику группы, можно сделать вывод о родстве с британской дум-дэтовой сценой или же вспомнить их соотечественников Dusk, но на самом деле Thorns of the Carrion играли очень необычную и странную музыку, тяжело поддающуюся сравнениям. Музыкально группа была вдохновлена как примитивным дум-дэтом в эмбриональной стадии рубежа 80-ых и 90-ых и готик-роком, так и классической музыкой. Эстетически – американской и английской поэзией преимущественно XIX в. Наиболее репрезентативную работу для публики выбрать было задачей нелёгкой. Дум-дэтовое демо '94 г. сам Скотт признавал очень "зелёным", а интересно оно, прежде всего, холодными и сюрреальными инструментальными интерлюдиями, особенно звучанием старых синтезаторов. Более поздние работы группы, где уже вовсю начинают использоваться классические инструменты, для восприятия тоже не столь просты. Демо-записи '95 г. – некая переходная "золотая середина" в их творчестве, где ещё силён дум-дэтовый стержень, но на него гармонично нанизываются другие элементы, при этом лишь добавляющие к некротическому впечатлению как минимум в силу очень странного звучания тех же синтезаторов. Музыка не на любой вкус (как минимум нужно заставить себя привыкнуть к вокальной подаче буквально на всех их работах) и тем более не на любое настроение, но будучи столь оригинальными, при жизни Аллена Скотта в тени они оставались совершенно незаслуженно.

https://youtu.be/k1qWX-irGfU?si=GJqZH_bvMvNQtbfU

Holycross Abbey, County Tipperary, Thomond (XV c.)

Ljå – Til avsky for livet (2006)

black metal

Stavanger, Jæren, Noreg

🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩

Нас покинул Тронн Циекалс – один из ветеранов ставангерской блэк-метал-сцены середины 90-ых, в поздние годы жизни наиболее известный своим проектом Djevel. Слушаем лучшую его работу и по совместительству одно из высочайших достижений жанра в XXI в.

https://youtu.be/OJa7M9sa2hk?si=ceQYf6wXe2cjUV0A

с юбилеем меня
спасибо, что ко мне захаживаете

Fleurety – Min tid skal komme (1995)

black metal; progressive metal

Yttre-Enebakk, Follo, Noreg

🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩🤩

Основанные в конце '91 г. и выпустившие первое демо в '93, Fleurety с самых ранних дней своей активности зарекомендовали себя как странного зверя. Хорошо известно, что при ещё живом Э. Ошете, в период формирования сцены, принцип оригинальности стиля каждой из групп в жанре считался священным, что побуждало всех стремиться к оригинальности. Этому способствовало и то, что вышеупомянутый владелец "Helvete" потчевал юную публику, основывавшую группу за группой, музыкой из других жанров и даже направлений – это не могло не влиять на творческий подход большей части из них. Грустные истории об "отвергнутых" за неоригинальность и/или плохую музыку Energumen, Incarnator и Beelzebuth вполне на слуху, но Fleurety стали жертвой ровно противоположного подхода. Помимо подчас довольно причудливых риффов уже на ранней стадии, они выделялись очень высоким вокалом – Александр Нургарен сорвал себе голос после первых же двух небольших записей. Оценили новую группу далеко не все, причём злейших врагов они себе нажили в среде групп-ровесников; известны гневные комментарии в адрес F. от лица Ulver, Mysticum и Gehenna. Наиболее ярко отличились Strid, что однажды заявились в дом Нургарена с ножами, но были выдворены прочь его отцом. Тем не менее, F. вписали себя в историю как часть молодой восточно-норвежской сцены, выделявшейся как раз особой любовью к неортодоксальным по форме подходам – связь с Ved Buens Ende и Dødheimsgard у них прослеживается достаточно рано. Собрав воедино влияния скоростного и агрессивного блэк-метала (Mayhem, Emperor, Immortal), прогрессивного (Änglagård, Thule) и готического рока (F.O.t.N., T.S.o.M.), а также академической музыки XX в. (Стравинский, Нурхейм), F. создали "Min tid skal komme" – яркий концептуальный альбом, рассказывающий странную историю в средневековом сеттинге. Несмотря на то, что ныне об альбоме вспоминают нечасто, особенно по сравнению с "Written in Waters", после его выхода F. обрели на сцене заслуженное уважение. И не стоит обманываться; за формой жанровой эклектики скрывается интенсивная, холодная, негостеприимная и колючая сущность, в очередной раз доказывающая, что не в детской музыке под слоями шума и воровстве чужих стилей кроется истинная экстремальность. Более того, F. – плоть от плоти порождение норвежской блэк-метал-сцены в её самые экстремальные годы. Так или иначе, '95 г. я считаю лучшим годом для Норвегии в истории метала вообще, т.к. наилучшим образом проявить себя во всех его "тёмных" поджанрах они смогли именно тогда. "Min tid skal komme" – один из лучших тому примеров.

https://youtu.be/LQwcTBNuFks?si=fmFcqFk4iyC1LFSU

Jacob de Gheyn, 1616