Странное и прекрасное - думаю, что это танец дриад, то есть лесных нимф, из балета Александра Экмана “Play” . Смотрела эту постановку в январе в Opera Garnier, и это самое сильное визуальное впечатление с начала года.

На самом деле Венера прикрывается не от стыда, а потому, что любовь есть тайна.

Сандро Боттичелли
«Венера стыдливая»
1482

Кажется, что неделя моды проходила в Париже задолго до того, как он появился.

Галльский бронзовый шлем в форме лебедя 4-2 века до н.э, найденный в Тинтиньяке, Франция, в 2004 году.

Очень тонкие материи - мраморные вуали. Чтобы передать прозрачность ткани в камне, использовались особые сорта мрамора. Выбирались куски или глыбы мрамора с неоднородной двухслойной структурой - верхний слой мрамора более прозрачный и менее плотный, а нижний - более плотен и непрозрачен. После тончайшей ручной обработки верхнего слоя он и превращается в вуаль.
За всю историю искусств всего лишь несколько итальянских скульпторов владели этой уникальной сложнейшей технологией.

Рафаэль Монти
«Весталки», 1847
«Сон скорби и радость мечты»
Антонио Коррадини. «Целомудрие», 1752, Капелла Сан-Северо, Неаполь.
«Бюст дамы под вуалью» («Чистота»), 1720-е, Museo del Settecento в Венеция
Джузеппе Санмартино. «Христос под плащаницей», 1753 г. , Капелла Сан-Северо, Неаполь

Очень тонкие материи - мраморные вуали. Чтобы передать прозрачность ткани в камне, использовались особые сорта мрамора. Выбирались куски или глыбы мрамора с неоднородной двухслойной структурой - верхний слой мрамора более прозрачный и менее плотный, а нижний - более плотен и непрозрачен. После тончайшей ручной обработки верхнего слоя он и превращается в вуаль.
За всю историю искусств всего лишь несколько итальянских скульпторов владели этой уникальной сложнейшей технологией.

Антонио Коррадини. «Целомудрие», 1752, Капелла Сан-Северо, Неаполь.
«Бюст дамы под вуалью» («Чистота»), 1720-е, Museo del Settecento в Венеция
Джузеппе Санмартино. «Христос под плащаницей», 1753 г. , Капелла Сан-Северо, Неаполь
Рафаэль Монти
«Весталки», 1847
«Сон скорби и радость мечты»

В 15 веке всё было как сейчас- фитоняшки делали селфи, а особо религиозная часть населения это порицала.

Сандро Боттичелли
“La Calunnia”
1491-1495

Счастливый брак — это брак, в котором муж понимает каждое слово, которого не сказала жена.
Альфред Хичкок

Рамон Касас-и-Карбо
«Флора» (Хулия Перейра, жена художника), 1906. Национальный музей изящных искусств, Гавана, Куба.

В январе в винтажном бутике в парижском Марэ я увидела серебряную тиару. Как искусствовед зацепилась за нее взглядом, но куда мне тиара, подумала я, сфотографировала красоту и ушла.
А в марте получила приглашение на нарядное мероприятие, и сразу вспомнила про тиару. Связалась с тем бутиком в Марэ, и в процессе торга за украшение оказалось, что тиару продает семья известного коллекционера, и у нее есть своя история.
Оказалось, что это штучная вещь, сделанная в 19 веке на заказ парижским ювелиром по мотивам картины Леонардо да Винчи «Леда и лебедь». Картина была утрачена в 17 веке, но ее видели другие художники и сделали копии, в том числе Рафаэль и Франческо Мельци. Одна из этих копий висит во Флоренции в Уфицци. Так же сохранился карандашный набросок самого Леонардо для картины - он находится в коллекции герцога Девонширского в его поместье Чатсворт хаус.
В общем, тиару я, конечно, купила и жалею только об одном - что не осталось истории о заказчице и парижской вечеринке, для которой ее заказали.

Контрасты от Эдуара Мане - сколько художественных техник в этом рисунке ! Лаконичные четкие линии вазы, энергичные штрихи веток в букете, цветы, выполненные плотным пастозным мазком, крупное пятно растушеванной зелени. Как будто художник говорит - смотрите, как я могу.

Эдуар Мане
«A Garden urn”
1879

Иссиня клевый.

Виктор Борисов-Мусатов
«У водоёма. Мечта»
1902

Наступает сезон, когда трудно обходиться без поместий и террас.

Станислав Жуковский
«Терраса в поместье»
1900-е

Тело Дианы светится, и это не метафора - если вы приглядитесь, то увидите, что богиня является источником света в этой картине. Кстати, тот факт что мы видим богиню сразу ясен по полумесяцу на лбу Дианы. Диана (греч.Артемида) считалась в числе прочего богиней лунного света.

Франсуа Буше
«Диана после купания»
1742

Не стоит желать женщине выглядеть на все сто.

Женский бюст работы Амедео Модильяни и живопись Джона Каррина из частной коллекции Pierre Chen, Тайпей.

В античности было все, включая цинизм. «Добродетель женщин происходит часто от скупости их любовников", писал древнеримский поэт Гораций.

Из московских новостей - кажется, назрел новый городской герб

В другой жизни мы тоже будем делать макияж - в это верили женщины в Древнем Египте. Об этом говорят сосуды и чаши для ароматических масел и косметики в египетских гробницах. Их делали из камня - светло-голубой камень называемый ангидритом, вошел в обиход во времена 12-й династии.

Чаши из ангидрита, ок. 1878 - 1749 гг. до н.э., Верхний Египет, Абидос.
Метрополитен музей, Нью Йорк

Самой удивительной покупкой Петра I для императорской коллекции произведений искусства стала мраморная фигура обнаженной женщины в натуральную величину II в. до н.э.
Ее нашли во время раскопок на окраине Рима в 1718 году, и потребовалось несколько лет переговоров с папой римским, чтобы получить его разрешение на вывоз статуи. В обмен Петр разрешил папским миссионерам проезжать через Россию по пути в Китай.
Венера Таврическая - это подлинная греческая статуя, и возможно, самая ранняя скульптура полностью обнаженной женщины.
Петр I построил для нее специальную галерею у входа в Летний сад, а сейчас Венера находится в Эрмитаже.

Кроме сигар, коньяка Hine и шампанского Pol Roger, которого он выпивал пару бутылок в день, Уинстон Черчилль любил орхидеи.
Как известно, после 40 лет Черчилль увлекся живописью, и его работы имели успех. Чаще всего он писал пейзажи - в любую поездку брал с собой краски и мольберт.
Но есть и натюрморты, и среди них, конечно, нашлись орхидеи.

Уинстон Черчилль
«Орхидеи»
1948

У российской императрицы Анны Иоанновны была особая фрейлина для педикюра.
«- Вот и позвала: отросли у меня ногти в дороге..
Юшкова снова - бух в ноги, умилилась:
- Да недостойна я к тельцу-то твоему прикоснуться!
Разулась Анна Иоанновна, пошевелила большими пальцами:
- Вишь, отросли-то как.., мамыньки! Ножни где?
Юшкова подползла к императрице и вдруг - мелко мелко, словно мышонок, - обкусала все ногти на ногах Анны Иоанновны.
- Ишь ты как, ишь.., недаром слава идет! Мастерица.»
В. Пикуль «Слово и дело»

Портрет Анны Иоанновны работы неизвестного художника, 18 век

Последняя герцогиня Девонширская в своем поместье Чатсворт хаус, которое ведет историю с 16 века. Как и положено английской аристократке у ее ног собака, а на стенах - портреты предков, в частности большой портрет трех внучек седьмой герцогини Девонширской кисти Джона Сингера Сарджента 1902 года.

Кролик это не только ценный мех, но и милашка, а кроме того один из символов Пасхи.
В Европе издавна в этот день дети устраивают охоту на яйца- ищут в саду яйца, которые спрятал там пасхальный кролик.

Личные пасхальные открытки и самые добрые пожелания от админа всем православным в светлый день воскресения Христова.

Что нужно знать, собираясь на бал👇.
«Тебе следует знать, — сказала она, — что красные камелии в девятнадцатом веке носили в руках женщины полусвета во время месячных, в период, когда они были недоступны для своих мужчин. Полагаю, этот букет не вполне… уместен.
Я все равно пошла с камелиями. Они были так красивы. Я просто надеялась, что никто на том вечере не знал того, что знала моя мать.»
Диана Вриланд, мемуары “D.V.”

Марк Адамс
«Две розовые камелии»
1980

Излишества это ключ к успеху(с).

Говорят, что образцом для этой чаши послужил слепок груди королевы Франции Марии Антуанетты.
Эта чаша из сервиза, который использовался на молочной фермы Марии-Антуанетты в Малом Трианоне, Версаль. Королева обожала лайфстайл пастушки, и вместо предписанного этикетом утреннего одевания перед знатными придворными, ходила по утрам на свою ферму. Там она пила свежее молоко и ела ягоды, собственноручно собранные с грядок.

Севрская фарфоровая мануфактура, 1788 год.

Две девушки и три пары глаз на картине Лукаса Кранаха Старшего «Святые Кристина и Оттилия», 1506 год.

Про хрустальную ноту одиночества и отношение японцев к искусству.
Олег Басилашвили о спектакле БДТ в японском вузе:
«Это был университет, где учатся люди от 8 до 20 лет, из них готовят элиту, крупнейших бизнесменов, политических деятелей. В тот вечер полуторатысячный зал был наполнен, стояла идеальная тишина. Мы играли «Дядю Ваню». Японцы не очень понимали, что происходит на сцене, у них совершенно другое восприятие театра, ведь они привыкли к Кабуки, к Но. После спектакля нам устроили небольшой ужин, на котором я разговорился с ректором университета. Я спросил, зачем они потратили большие деньги на перевозку декораций, артистов, на транспорт, установку, гонорары, если студенты все равно ничего не поняли из того, что увидели.
Он сказал: «Да, я знаю, но у меня есть ощущение надежды, что один или два человека, которые посмотрели спектакль, потом, когда вырастут лет до 25-30, вспомнят ту хрустальную ноту нравственного одиночества, которая витала на вашей сцене. И Япония тогда станет богаче».

📸 Масао Ямамото

«Она была сделана из того, что увлажняет сны женатого человека.
Кроме того венецианкой».
Иосиф Бродский «Набережная неисцелимых»

Альбрехт Дюрер
«Портрет молодой венецианки»
1505 г.

Если ты супер богат, то можешь вести себя скромно, но будут знаки.

Аристотель Онассис на своей яхте «Кристина Д» рядом с картиной Эль Греко «Мадонна, поддерживаемая ангелом».
📸 Slim Aarons, 1956

Мало пишу в канал, потому что готовлю новую выставку в своей галерее Monart - «Обратная сторона весны», с участием работ Анны Канфер, Инны Суминой, Ольги Айдиной. Решила добавить в экспозицию антикварные предметы из своей личной коллекции, и получилось немного азиатское настроение.
Делюсь фрагментами с монтажа, и приглашаю в галерею с 19 апреля по 1 июня.
На видео насыпаю традиционные японские благовония в виде пропитанной эссенциями древесной стружки с названием «Японские доспехи» в подвесную курительницу.

Лихо закрученный сюжет - Квентин Тарантино на могиле Бориса Пастернака на Переделкинском кладбище, 2004 год.
В первый же свой день в Москве Тарантино поехал на могилу Пастернака - любимого русского поэта и литературного кумира.

О сервисе в Москве беспокоились уже в XIX веке - московский градоначальник издал указ для ямщиков, запрещающий бранные слова. Ругаясь на лошадей, ямщики раздражали слух господ, а особенно дам.
В указе закрепили фразу, рекомендуемую ямщикам для замены неприличных слов. В присутствии дам позволялось говорить только: «Ёлки-палки».
Фраза прижилась, так как с её помощью можно было и выпустить пар, и не нарушить общественную мораль.

И. Крамской
«Неизвестная»
1883

Модный показ мечты - 25 веков истории смотрят на моделей с портика кариатид.

Показ модного дома Christian Dior у подножия Эрехтейона, Афинский Акрополь, Греция, 1951 год.

Почему среди незнакомых женщин так много красивых ? (с)

Gerhard Richter
Kl. Badende (Small Bather)
b. 1932

Бывают такие кикиморы, что не хуже любой Жар Птицы.

Александр Головин
Эскиз костюма Кикиморы для балета "Жар-птица" Игоря Стравинского. 1910
"Русские сезоны"

Бронзовые волосы тоже могут развеваться от ветра.

Бюст Птолемея Апиона, Греция
II век до н. э. , бронза.

А не поехать ли к Яру?

Говорят, Пикассо сам прислал оригинал этого рисунка в редакцию советского журнала, и вы сразу поймете почему.
Пикассо соединил традиционный для своего творчества образ голубя мира с портретом Гагарина, сделав эту работу через 4 дня после полета в космос. Для изображения космонавта художник использовал опубликованную в газетах фотографию.  
Портрет Гагарина работы Пикассо был размещён на обложке журнала «Иностранная литература» №6 за 1961 год. 

Говорят, Пикассо сам прислал оригинал этого рисунка в советский журнал, и вы сразу поймете почему.
Этот рисунок был создан в 1961 году, спустя всего четыре дня после полёта первого человека в космос. Художник вдохновился этим событием, узнав о нём из газет.  
Пикассо соединил традиционный для своего творчества образ голубя мира с портретом Юрия Гагарина. Для изображения он использовал опубликованную в газетах фотографию космонавта.
Портрет Гагарина был опубликован на обложке журнала «Иностранная литература» №6 за 1961 год

Очень тонкие материи

Камелия, 1940-е.
📸 Консуэло Канага

«Она достаточно крупная и обладает прекраснейшей фигурой, тело у нее крепкое и белое, словно слоновая кость, отнюдь не худое и не жирное, но такое, что лучше не придумаешь: груди ее прекрасно отделены одна от другой, круглы и не слишком выдаются вперед» - рефлексия на тему красоты от ученого итальянского Ренессанса.
Расскажу о феномене красоты и покажу великое искусство на своей лекции «Образы красоты в искусстве и жизни: реальные истории и секреты» уже завтра - 12 апреля в 15.30 часов в лектории Cube (ул. Тверская, д.3, вход через отель Carlton).
Билеты здесь.
Билет также дает возможность осмотреть экспозицию всех галерей в арт пространстве Cube.

Якопо Тинторетто
Портрет дамы ( возможно, Вероники Франко)

«Она достаточно крупная и обладает прекраснейшей фигурой, тело у нее крепкое и белое, словно слоновая кость, отнюдь не худое и не жирное, но такое, что лучше не придумаешь: груди ее прекрасно отделены одна от другой, круглы и не слишком выдаются вперед» - рефлексия на тему красоты от ученого итальянского Ренессанса.
Расскажу о феномене красоты и покажу великое искусство на своей лекции «Образы красоты в искусстве и жизни: реальные истории и секреты» уже завтра - 12 апреля в 15.30 часов в лектории Cube (ул. Тверская, д.3, вход через отель Carlton).
Билеты здесь.
Билет также дает возможность осмотреть экспозицию всех галерей в арт пространстве Cube.

Якопо Тинторетто
Портрет дамы ( возможно, Вероники Франко)

Многие мужчины, влюбившись в ямочку на щеке, по ошибке женятся на всей девушке (c)

Zsuzsi Ujj
«Зеркало на стене»
1987

Есть мнение, что самый желанный комплимент для женщины это всего лишь одно слово - жестокая. Вспомнила об этом сегодня, попав на презентацию новой коллекции одежды бренда Sans Merci. Sans Merci – это часть названия баллады английского поэта Джона Китса «La Belle Dame sans Merci», что в переводе «Безжалостная красавица».
Мероприятие проходило в особняке купца Хлудова 19 века,где сохранилась парадная лестница и частично декор жилых помещений, но этого хватает, чтоб осознать размах московской купеческой роскоши.
Свечи, игристое, живые цветы, летящие платья Sans Merci, перья и пайетки идеально вписались в исторические залы, создав самое главное - настроение.
Sans Merci - молодой российский бренд одежды, очень лояльный к своим клиентам - попасть на этот роскошный ивент могли все подписчики бренда в телеграмм, что просто неслыханно.

Особое искусство жить так, чтоб священник зевал на твоей исповеди.

Когда мама не говорила надеть шапку, но она такая красивая, что другого варианта нет.

Jean Delamonce
"Henriette Adelaide "
ок. 1674 г.

Топтать врагов голыми ногами как-то не по царски, а вот в носочках - другое дело.
Смотрим на сандалии Тутанхамона сделанные из дерева, кожи и золотой фольги. Обратите внимание на рисунок: два пленных нубийца в окружении восьми луков (по четыре сверху и снизу).
К сандалиям прилагались носки.
Надевая эту обувь, юный фараон фактически топтал своих злейших врагов.

Это не скромный натюрморт, а тихая роскошь 17 века, настоящий протестантский шик - тюльпан сорта Semper Augustus в стеклянной вазе.
Это самый дорогой сорт тюльпанов в Голландии времен тюльпанной лихорадки, цена на луковицы которых доходила до астрономических цифр.
Богачи и желающие разбогатеть гонялись за этим цветком, никто не знал, как получить такую окраску тюльпана из обычной луковицы. Использовали разные удобрения, опилки, даже краски. И кажется только в 20 веке учёные узнали, что такие пёстрые полоски на листьях получаются из-за вируса луковиц.

Balthasar van der Ast
«The ‘Zomerschoon’ tulip»
1620-е

Когда еще не было айфонов, дамы держали в руках самые разные вещицы.

Снег нам не помеха! ❄️
Начинаем неделю с неутомимой бодростью Розовой Пантеры.

Карен Килимник. Розовая Пантера на утренней прогулке в Гштааде. 2001. 303 Gallery, Нью-Йорк, США

Тюльпаномания цветет пышным цветом, напоминают любимые парижские флористы Castor.