Уроки весеннего садоводства от Вима Вендерса и его «Идеальных дней».

#понедельник_с_кинокотиками

Первый кадр - Аньес Варда на съёмках своего автобиографического фильма «Побережье Аньес».
Конечно же, с кошкой.

«Бабушка французской новой волны» (одновременно с этим стоящая в стороне от тусовки Cahier du Cinema) очень любила котиков и на правах полноценного автора активно снимала их в своих фильмах.

Наибольшая котоконцентрация наблюдается уже в дебютной работе Варда «Пуэнт-Курт», полудокументальной картине о жизни маленькой Средиземноморской деревни.

С одной стороны, кошки - неотъемлемая часть любого рыбацкого поселения. С другой - только Варда могла не пройти мимо и превратить их в «четвероногие метафоры».

Кошки не просто нарушают своим движением тщательно выстроенную геометрию кадра, но и как будто символизируют саму жизнь деревни.

А ещё Варда нашла идеальный способ работы с хвостатыми: просто не мешать им жить свою жизни в кадре.

Это я опять использую запрещенный приём, чтобы заманить вас в кинотеатры на фильмы этой удивительной женщины (в прокате «Пуэнт-Курт», «Клео от 5 до 7» и «Счастье»).

Поверьте, эту невероятную визуальную красоту стоит увидеть на большом экране 🌺

Дорогой Петербург!

Сделала подборку интересных
(по моему скромнейшему мнению) киномероприятий на ближайшее время, которые нельзя пропустить 🎬

Билеты по ссылкам

Outcinema

20 апреля - сегодня ещё можно успеть на шикарный показ «Метрополиса» Фрица Ланга с живым оркестром в особняке Пальма

Любимки ArtPokaz

27 апреля - «Мечтатели»,
Бернардо Бертолуччи

29 апреля - Немое кино с оркестром,
3 короткометражки Чаплина и Китона под живую музыку

4-25 мая - ретроспектива Франсуа Трюффо, «400 ударов», «Жюль и Джим», «Нежная кожа», «Украденные поцелуи»

Родина

26 апреля - «Солдаты»,
Александр Иванов
3 мая - «20 дней без войны»,
Алексей Герман
8 мая - «Летят журавли»,
Михаил Калатозов
10 мая - «Белорусский вокзал»,
Андрей Смирнов

Ленфильм

22-26 апреля - неделя Якутского кино
28-30 апреля - 3 фильма с фестиваля Arctic Open

Третье место

21 апреля - «Персона», Ингмар Бергман
25 апреля - «Кофе и сигареты»,
Джим Джармуш
30 апреля - «Мертвец», Джим Джармуш

Лекции

24 апреля - 5 июня - Цикл показов немых фильмов с лекциями в РосФото (6 и 13 мая моя прекрасная Настя представит шведское и датское кино)

Сейчас в прокате

«Внутри Льюина Дэвиса», братья Коэн
«Небесный замок Лапута» и «Порко Россо», Хаяо Миядзаки
«Горная невеста», Маура Дельперо
«Счастье», «Клео от 5 до 7»,
«Пуэнт-Курт», Аньес Варда

Сохраняете, чтобы не потерять!
И до встречи на этих прекрасных показах ❤️

В этом году 20 лет исполняется «Гордости и Предубеждению» Джо Райта ❤️

Фильм, который я знаю наизусть и каждый раз реву на финальном монологе мистера Дарси, который you have bewitched me body and soul, and I love, I love, I love you…

При всём уважении к версии 1995 года с Колином Фёртом и предыдущим экранизациям романа Джейн Остин (а «Гордость и Предубеждение» снимают аж с 1938 года), моё сердце навсегда отдано Джо Райту, Кире Найтли и Мэттью Макфэдиену (ему в первую очередь).

В Америке и Великобритании в честь юбилея устраивают повторные показы в кинотеатрах, а нам пока остается довольствоваться очаровательными кадрами со съёмок и ждать, пока кто-то довезёт фильм до наших широт.

ArtPokaz, не то чтобы я на что-то намекаю, но солд-аут точно будет обеспечен.

К разговору о зарплатах кинокритиков. Весной 25-го Чуковский пишет в дневнике: "Бедная Анна Ивановна Ходасевич с голоду пустилась писать рецензии о кино. Была на интереснейшей американской фильме, но рецензию пишет так: «Опять никчемная америк. фильма, где гнусная буржуазная мораль и пр.» — Иначе не напечатают, — говорит она, — и не дадут трех рублей".

Отношение власти к заграничным фильмам действительно начинает постепенно меняться: теперь кажется, что в прокате их слишком много. В апреле в газете "Кино" появляется фельетон Виктора Ардова, обращающего внимание на "западников" из Иркутска, выбирающих для показа только европейские и американские киноленты.

Фрейминг в «Вермильо»

Под это дело поделюсь чудесным интервью Михаила Кричмана о визуальных референсах (и тут не обошлось без Каспара Давида Фридриха), «зимнем свете», ночных съёмках и актёрах-непрофессионалах.

А у Ники был замечательный пост с подборками других работ Кричмана.

А ещё, девАчки, Чаплин отлично умел работать с female gaze 👀

Цирк (The Circus, реж. Чарльз Чаплин, 1928г.)

Сегодня День Рождения у этого маленького кудрявого британца, который в 10х годах прошлого века приехал в Америку и перевернул всю местную киноиндустрию с ног на голову.

Создал жанр трагикомедии на экране, воспел образ маленького человека, превратил пантомиму в высокое искусство, а отголоски чаплиновского наследия прослеживаются у каждого второго режиссёра от Эрнста Любича и Жана Ренуара, через Феллини и до Шона Бейкера.

Иногда мне кажется, что его картины способны достучаться даже до самого чёрствого сердечка ❤️

В честь праздника делюсь с вами уникальными кадрами, где
Чарли Чаплин исполняет танец с булочками в образе Чарли Чаплина
(а не Бродяги) на одной из домашних вечеринок.

Обожаю этот постер «Москва слезам не верит» для американского проката.

Судя по нему, Гоша запутался в любовном треугольнике между Антониной и Людмилой, которая внезапно стала главной героиней. А где-то во второстепенной линии фильма у Катерины всё прекрасно с Володей, героем Олега Табакова.

Плакат, кстати, создавала организация Совэкспортфильм (ныне Роскино), занимающая экспортом советских фильмов за рубеж. То есть это не американцы начудили. Просто наши прокатчики посчитали, что такой сюжет продастся лучше, и если смотреть на сборы и успех «Москвы» в Америке – не прогадали.

PS: ну а Муравьёва тут просто советская Мэрилин Монро, божественно прекрасна 💎

Здесь была заметка о первом кинопоказе на борту самолета, но ещё раньше людям начали показывать фильмы… в трамваях!

К 20м годам прошлого века в США трамваи как транспорт начали терять свою популярность. Для привлечения пассажиров администрации пригородных депо Питтсбурга пришла в голову мысль установить в трамваях проекторы и крутить кино.

К слову, эта фишка продлила жизнь питтсбургским трамваям на целых 30 лет.

Открытка датируется 1920 годом

#понедельник_с_кинокотиками

В Золотом Голливуде была
какая-то одержимость сиамскими котами, которых смело можно назвать корги своего времени.

Ну а наша золотая Фаина Георгиевна всегда знала толк в моде.

1. Ава Гарднер
2. Кларк Гейбл и Кэрол Ломбард
3. Энтони Перкинс
4. Вивьен Ли
5. Фаина Раневская
6. Мэрилин Монро
7. Фред Астер
8. Джейн Фонда
9. Элизабет Тейлор

А ещё одного сиамского котика ищите вот здесь 🥺

Это я использую запрещенный приём, чтобы заманить вас в кинотеатры на «Внутри Льюина Дэвиса» братьев Коэн, который сегодня стартует в официальном прокате.

Оскар Айзек, Джастин Тимберлейк и Адам Драйвер в одном кадре поют дурацкую и очень приставучую песню про Mr. Kennedy. Вот где вы ещё такое увидите?

А ещё там есть рыжий кот!

Для меня основной кайф «Льюина Дэвиса» в том, что 2 главных счастливчика Голливуда, обласканные и критиками, и зрителям, сняли фильм… про тотального неудачника, вся жизнь которого - замкнутый круг из самых нелепых (а иногда очень печальных) провалов.

На контрасте с ним отлично идёт недавний «Никому неизвестный» с Шаламеюшкой, потому что «Внутри Льюина Дэвиса» - это история о Бобе Дилане, у которого ничего не получилось. А такие истории нам рассказывают редко, хотя в жизни на одно Дилана приходятся сотни Дэвисов.

Города и билеты здесь.

Продолжу тему страшного и беспощадного «русского финала» в раннем российском кинематографе, начатую в одном из моих любимых постов на канале.

Как думаете, какой вариант концовки был самым трагичным? Герои не могут быть вместе, ибо такова судьба? Один умирает, другой страдает? Умирают все?

Именно так. Но есть финал, который переплюнул всё вышеперечисленное.

В «Княжне Таракановой» 1910г. главную героиню… убивают ДВАЖДЫ. А и правда, чего, собственно, мелочиться.

Судьба главной самозванки империи обросла легендами. По официальной версии она умерла от чахотки в казематах Петропавловской крепости, по красивой – погибла во время наводнения в Петербурге, когда затопило её камеру. Сюжет с потопом лёг в основу картины Константина Флавицкого «Княжна Тараканова». А затем оба этих сюжета были воспроизведены в фильме.

История умалчивает, как режиссёры Ганзен и Мэтр (фильм был снят московским отделением французской студии Братьев Пате) дошли до такого решения. Возможно, просто не договорились друг с другом.

Причём мои киноаналитические шестерёнки быстро завертелись, и я углядела в этом двойном финале интересный художественный приём: две версии смерти героини могли отсылать к её двойственной натуре. В первый раз умерла княжна-самозванка, во второй – настоящая наследница престола. Но скорее всего, в 1910г. Ганзен и Мэтр не копали так глубоко.

Если и искать здесь художественную ценность, то это одна из первых попыток русского кинематографа сделать оммаж на живописное произведение.

Самое интересное, что если почитать отзывы критиков того времени, никого подобный двойной финал не смутил. Более того, он в целом не вызвал бурных дискуссий. Все в гораздо большей степени были увлечены обсуждениями, насколько фильм исторически достоверен с точки зрения характера эпохи, быта и костюма (а вы думали, разговоры в духе «на самом деле всё было не так» начались только сегодня)?

Очень жаль, что не был снят сиквел, состоящий исключительно из разных версий смерти княжны.

Уверена, это был бы фурор.

Кинематограф в воздухе.
Сегодня ночью был впервые продемонстрирован кинематограф в воздухе. Компания воздушных сообщений по Англии захотела дать своим пассажирам развлечение во время пути — кинематографическую фильму. Аэроплан, снабжённый экраном, совершил пробный полёт с приглашёнными пассажирами над Лондоном. Была показана фильма из романа Конан-Дойля «Исчезнувший мир». Экран прикреплён у задней мачты аэроплана. (Лондон, 8 апреля 1925)

Продолжаю свои гостевые визиты к любимым коллегам ☺️

В это раз заглянула к Нике в её самый душевный и уютный канал Тепло о кино

В рубрике #смотреть_нельзя_пропустить нужно было рассказать о фильме, который сложно рекомендовать к просмотру.

Но когда я писала об «Аромате зелёной папайи», поняла, что слегка промахнулась. Мне хочется бегать и громко кричать о нём всем вокруг.

«Аромат зелёной папайи» - полнометражный дебют французского режиссёра вьетнамского происхождения
Чан Ань Хунга, который спустя 20 лет покорит Канны (и наши сердца) удивительным «Рецептом любви»
(кстати, именно о нём был мой самый первый пост на канале).

В «Папайе» уже чётко виден почерк режиссёра (и его любовь к эстетичной съёмке еды), но в отличие от французского «Рецепта любви», в своём дебюте Чан Ань Хунг оборачивается к воспоминаниям о детстве в Сайгоне.

И эти загадочные для европейского глаза штрихи вьетнамской жизни придают фильму особую магию.

PS: главную роль исполнила супруга режиссёра Чан Ну Йен Кхе, невероятная сказочная красавица 💓

Материалы к подкасту:

1. Инесса Алексеевна Ковалевская
2. Василий Ливанов, Геннадий Гладков, Юрий Энтин
3. Олег Анофриев, Муслим Магомаев и Анатолий Горохов, Эльмира Жерздева
4-5. Первоначальные эскизы
6. Афиша мультфильма

Вторая серия подкаста!

Дорогие мои поклонники Юрия Норштейна, кто ждал «Ёжика в тумане»!

Простите меня, пожалуйста, но сегодняшний подкаст не о нём.

Тем не менее, предлагаю вам заварить чай (желательно на можжевеловых веточках), открыть баночку малинового варенья и погрузиться в невероятную историю создания другого культового советского мультфильма - «Бременских музыкантов»!

🥹 Это рассказ о диссидентстве, хулиганстве и смелости идти против установленных правил, о рождении нового жанра и попытке встряхнуть индустрию.

🥹 Здесь найдётся место «Вестсайдской истории», запрещенным журналам в закрытой библиотеке Госкино, Фаине Раневской и даже Сергею Михайловичу Эйзенштейну.

🥹 А еще это рассказ об одной удивительной женщине, без которой всей этой истории не было бы вовсе.

Приятного погружения!

И буду очень рада любой обратной связи в комментариях 🫂

🎵 Геннадий Гладков и Юрий Энтин - Музыка из м/ф «Бременские музыканты»

——————

Первая серия подкаста про «Небесный замок Лапута» Хаяо Миядзаки

Пусть ваша пятница будет такой же, как у сегодняшнего именинника, Андрея Арсеньевича Тарковского

1962 год.

А вот и подъехали совсем свеженькие кадры из нового фильма Йоргоса Лантимоса «Бугония», который мы ждём в ноябре!

В Лантимоса, видимо, вселился дух Вуди Аллена, и он решил выдавать по фильму в год.

Итак, что же нам известно на данный момент о «Бугонии»:

1. Это ремейк (вернее, адаптация) корейского фильма 2003г. «Спасти зелёную планету!» Чан Джун-хвана. При не самых внушительных сборах картина невероятно полюбилась корейской публике, и сегодня является неотъемлемой частью местной поп-культуры.

«Спасти зелёную планету!» - жанровый аттракцион (типичный для корейского кинематографа), который открыл широкой западной публике Пон Джун-хо.

Ну а после триумфа «Паразитов» корейские компании смекнули, что пришло время туза в рукаве, и «Спасти зелёную планету!» можно выпускать в мировой прокат. Зритель подготовлен.

2. История повествует о теории заговора (как же вовремя!): пчеловод-конспиролог (Джесси Племонс) похищает CEO крупной компании (Эмма Стоун), так как убеждён, что она – инопланетянка, замешанная в заговоре по уничтожению нашей планеты.

3. Помимо музы Лантимоса Эммы Стоун, которая вновь выступает ещё и в роли со-продюсера, и великолепного Джесси Племонса, уже сыгравшего в предыдущей работе режиссёра «Виды доброты», «Бугония» собрала топовые имена индустрии.

В продюсерский штат вошёл также Ари Астер («Солнцестояние», «Все страхи Бо»). В сценаристы он позвал Уилла Трейси (одного из авторов «Наследников», на минуточку), а ещё Астер принял непосредственное участие в решении измененить пол центрального персонажа: в корейской версии управляющий компании – мужчина.

Судя по описанию, нас ждёт взрывная смесь: Грек Лантимос снимает адаптацию корейской треш-комедии, а продюсирует всё это дело мастер американского пост-хоррора Ари Астер.

Не знаю, как вы, а я очень жду 🔥

📌Следующий гость с текстом для рубрики #женщинывкино Лиза - автор канала Кинотетрадка!

Сестринство бани по-чёрному (Savvusanna sõsarad, реж. Анна Хинтс, 2023г.)

To all my sisters…

Зима, весна, лето, осень и снова зима. Времена года сменяют друг друга, и лишь одно остаётся неизменным: женщины приходят в небольшую деревянную баню в лесу на юго-востоке Эстонии, чтобы очистить свои тела и свои души.

«Сестринство бани по-чёрному» - документальный полнометражный дебют Анны Хинтс, за который она удостоилась награды «Санденса» как лучший режиссёр-документалист. После чего картина проехалась по самым престижным фестивалям Америки и Европы, покорив сердце буквально каждого зрителя.

В последнее время кинематограф много говорит о женщинах, но ещё никто не вёл этот разговор так, как предлагает нам Хинтс. Настолько откровенно и интимно, но в то же время деликатно, сохраняя уважительную дистанцию.

«Чёрная» баня (когда дым не выводится наружу, а остаётся внутри) – традиционное наследие региона Выромаа, внесённое в список Юнеско. Раньше баня считалась ритуальным местом: здесь проходила первая брачная ночь и роды, здесь лечили больных и омывали умерших. Считалось, что сила бани способна не только очистить тело, но и снять груз с души.

Мы не видим лиц, слышны лишь голоса, раздающиеся в полумраке за пеленой дыма. В небольшом безопасном пространстве эти голоса проведут нас по всем граням женского опыта. От смешных и непринуждённых разговоров о нелепых свиданиях, сквозь темы, о которых «не принято» говорить – месячные, секс, аборт, до невероятно тяжёлых и трагичных историй о насилии и потере ребёнка.

И тем не менее, по словам режиссёра, это фильм не о смелости говорить, а об умении выслушать, когда любые комментарии излишни. Одно искреннее объятие будет важнее и правдивее слов, даже если оно выражено в понимающем молчании.

«Сестринство» - ода не только женской душе, но и женскому телу. Естественному, настоящему, прекрасному, а не той нереалистичной картинке, которую предлагают соцсети. Телу, которому подвластно, кажется, всё. Выносить, родить и выкормить ребёнка. Справиться с тяжелыми болезнями. Справиться с критикой и осуждением за свою «неидеальность». Да в конце концов, растопить баню, сделать прорубь и нанести воды из колодца.

Каждую складочку, каждый изгиб, каждую мурашку Хинтс превращает в настоящую визуальную поэзию с апогеем в виде капли, стекающей по обнажённому телу. То ли это капля воды, то ли капелька пота, то ли слеза…

Удивительно, как в маленькое, тесное пространство бани и небольшого хронометража Хинтс умещает целую вселенную женской природы. Причём в этой вселенной абсолютно нет места мужчине. Но одновременно с этим здесь нет места и мизандрии (мужененависничеству). Просто некоторые вещи женщина может рассказать только женщине и быть уверенной, что её поймут.

Давайте не будем забывать, что мы есть друг у друга. Мы можем вместе смеяться, танцевать обнажёнными на траве, бегать босиком по снегу, нырять в прорубь, петь, плакать и говорить, говорить, говорить обо всём, что лежит на душе. Ведь в первую очередь сами женщины должны быть теплее и заботливее по отношению к своим сёстрам.

Кинотетрадка

#женщинывкино

Сходила в гости к прекрасной Насте, автору канала К И Н О С Ф Е Р А Т У, и рассказала в рубрике #женщинывкино о самом женском фильме-откровении из всех возможных.

Enjoy ❤️

PS: Если вы так же сильно любите баню, как и я, скорее всего, вам очень сильно захочется в неё сходить. Причём именно в такую: деревянную, в лесу, на берегу озера.

Вообще я хотела ПРОСТО выложить фото Тарковского с котиком, а в итоге, как обычно, за этим оказалась целая история.

И вот я уже копаюсь в фотоархиве, который Тарковский собирал во время подготовки к съёмкам «Зеркала».

1-3. Мария Ивановна Тарковская-Вишнякова
4-5. Мария Ивановна с маленьким Андрюшей
6. Арсений Тарковский с сыном
7-8. Андрей и Марина Тарковские
9. Лев Горнунг кормит Андрюшу кашей

Фото сделаны в период с 1932г. по 1937г. в Завражье, Малоярославце и Юрьевце. Почти все кадры авторства Льва Горнунга.

Друзья, огромное спасибо всем, кто был сегодня на показе «Золотой Лихорадки» в Родине! Вы – супер публика 🫂

А для тех, кто не смог, как и обещала, делюсь одним из своих любимых кусочков.

Знаменитый танец с булочками, каноническая сцена не только для «Лихорадки», но и для всего творчества Чаплина, - не чаплиновская придумка. Он позаимствовал этот приёмчик у своего коллеги Роско Арбакла.

В фильме «Дом грубых манер» («The Routh House», 1917г.), который Арбакл делал вместе Бастером Китоном, есть крошечный эпизод, где герой Арбакла просто дурачится (первое видео).

Что же сделал Чаплин. И почему его танец с булочками мы знаем, а про Арбакла в целом мало кто помнит.

Чаплин наделяет сцену очень понятной мотивацией своего героя. Бродяга не просто дурачится. Он пытается таким образом произвести впечатление на свою даму сердца. Более того, всё это происходит в его фантазиях, когда Бродяга ждёт даму сердца на свидание, а она всё никак не приходит. А мы как зритель, который знает чуточку больше, понимаем, что не очень-то она на это свидание собирается и прекрасно проводит время в компании других джентльменов. А Бродяга ждёт. И представляет, как будет исполнять для неё свой маленький танец.

Сцена длится меньше двух минут, а мы уже в чаплиновской эмоциональной ловушке, сопереживаем Бродяге и клянём даму сердца на чём свет стоит.

Здесь же очень хорошо раскрывается основная суть чаплиновской комедии: сочетание трагического и комического. Гэг в виде булочек, нанизанных на вилки (как и у Арбакла) плюс невероятная драма маленького героя, влюблённого в девушку, которая то ли его просто жалеет, то ли потешается над ним.

И, конечно, не будем забывать про магию крупного плана и просто бесконечное обаяние самого Чаплина.

На премьере в Нью-Йорке эта сцена настолько покорила зрителей, что после некоторые кинотеатры в обязательном порядке прокручивали её по 2 раза. Небольшие ухищрения в мире без YouTube и стримингов.

Расскажу историю, которую пришлось исключить из завтрашней речи, дабы уложиться в хронометраж.

К счастью, у меня есть этот канал, где я могу эксклюзивно делиться с вами всеми вырезанными материалами ❤️

Существует две версии «Золотой лихорадки».

Первая – оригинальная 1925г. с хронометражем в 1,5 часа. Именно её практически в первозданном виде мы с вами будем завтра смотреть с живым музыкальным сопровождением.

Почему «практически».

В начале 40х, когда Чаплин всё же сдастся под влиянием звука (о его антизвуковом протесте я рассказывала здесь), он начнёт самостоятельно писать музыку к своим немым фильмам.

Первой в списке, конечно же, была «Золотая Лихорадка», его самое любимое детище. Чаплин не просто запишет для неё великолепный музыкальный ряд, состоящий частично из его авторской музыки, частично из произведений Чайковского, Римского-Корсакова и Брамса, но ещё и озвучит картину своим закадровым голосом.

К слову, спустя 17 лет после премьеры фильм получит две номинации на Оскар за «Лучшую музыку» и «Лучшую запись звука».

Для этого «Лихорадку» пришлось перемонтировать, чтобы убрать интертитры… но под это дело Чаплин ещё и отрежет финал с поцелуем. Чем поцелуй ему не угодил, история умалчивает. Тем более исполнительница главной роли Джорджия Хейл (по совместительству безумная фанатка Чаплина) утверждала, что тот был в неё влюблён и вставил эту сцену, чтобы иметь законное право «выразить свои чувства». Насколько верить словам Хейл – решать вам, но видимо «любовь прошла», вот Чаплин поцелуй и выкинул.

В итоге фильм сократился почти на 20 минут. Эту версию легко можно найти на просторах сети, её хронометраж примерно 1.10, а вместо интертитров - голос самого Чаплина.

И всё бы ничего… но Чаплин не удосужился сохранить оригиналы.

Более 10 лет по разным архивам будут искать кусочки копий, чтобы собрать фильм в его изначальном виде.

И огромное спасибо АртПоказу за уникальную возможность увидеть именно оригинальную версию «Лихорадки» и ощутить себя на месте зрителей премьерного показа 100-летней давности.

Встречаемся завтра в Родине в 17.00, вы ещё успеваете забрать последние билеты!

Пятничный муд - змееногий Сэм Рокуэлл 🕺

Из новостей:

1. Я до сих пор НЕ знаю, как уместить в
15 минут всё, что хочу рассказать о «Золотой лихорадке» в воскресном спиче. Но я справлюсь!

2. Практически готов сценарий второй серии подкаста! Очень постараюсь выложить на следующей неделе.

Она будет посвящена любимейшему советскому мультфильму! Какому - пока не скажу, но готова принимать варианты в комментариях ✏️

А ещё сегодня День Рождения у краша всех крашей 🎁

Дорогой Квентин! Очень надеюсь, что ты в очередной раз нас обдурил, твой следующий фильм будет не последним, а первым в череде новых крутейших работ, и ты обязательно нас пригласишь!

И пара интересных ссылок, чтобы отшлифовать впечатления от сериала:

1. Behind the scenes или весь закулисный процесс съёмки

Видео, к сожалению, на ливерпульском английском, но можно подключить англ. субтитры.

Правда, если смотреть сериал в оригинале, то за 4 часовых эпизода вы отлично натренируете ваш скауз.
А даже если и не натренируете, всё равно ужасно интересно посмотреть на технические репетиции и как операторы работали с камерой: передавали из руки в руки, крепили к ней разные приблуды и присоединяли к дрону.

2. Слишком милый и трогательный Стивен Грэм в гостях у Джимми Фэллона рассказывает о создании «Переходного возраста»

Можно включить английские субтитры.

3. Оуэн Купер и Эрин Доэрти разбирают свою великую сцену из
3го эпизода

Для тех, кто успел подтянуть скауз, потому что субтитры не подключить. Хотя на скорости 0.8 смотреть вполне норм 👌🏻