Привет! Вообще, мне казалась очень хорошей идеей в честь Пасхи всю неделю говорить про яйца (в контексте архитектуры есть много что рассказать, к примеру). Но я так занят , что сегодня уже среда, а к теме я даже не подступился.

Зато пользуясь случаем, хочу рассказать, что 24 апреля в 15:00 я проведу вебинар в сообществе MosBuild Connect, готовьте вопросы — будет интересно!
На вебинаре обсудим, что стоит за выдающимися архитектурными проектами и какими качествами необходимо обладать, чтобы не следовать за стереотипами и не бояться профессионального риска.

Ссылка для регистрации: https://clck.ru/3LafSS

Сегодня в 18:00 будет супер интересная онлайн встреча с моим другом Денисом Кусенковым, широко известным тем, в предыдущий период жизни сделал легендарное ландшафтное бюро Arteza. Послушать историю этого создания бесценно, на мой взгляд. Приходите!

Я пришёл, чтобы поговорить о яйцах.
Яйца это пример дизайна исключительного качества.

За миллионы лет эволюции природа при всех её возможностях никакой принципиально новой формы для контейнера такого типа не придумала. Вариации формы разнятся в зависимости от задачи, подстраиваясь под нюансы (например, более активно летающие птицы имеют более вытянутые яйца, чем птицы малоподвижные). Даже целая наука есть «Оология», которая изучает яйца, как оболочку. Не говоря уже о том, что яйца это очень красиво!

Вот тут, говорят гигантская коллекция яиц (около 15 000), но я честно, не разобрался, как там искать, может у вас получится: https://mvz.berkeley.edu/mvzegg/

#leatelierinspiration

Вот, вы всё: Притцкер, Притцкер…

А между тем, сегодня Папа Франциск запустил официальный процесс канонизации Антонио Гауди. Осталось совсем чуть-чуть и Гауди станет святым. Кампания по его канонизации идёт больше десяти лет и его собираются сделать святым-покровителем всех архитекторов.


https://www.vaticannews.va/it/papa/news/2025-04/antoni-gaudi-venerabile-virtu-eroiche-beato-nazareno-lanciotti.html

#leatelierinspiration

Я даже не знаю что взволновало меня больше, честное слово. Ростовая кукла или публикация в «Вокруг света»: https://www.vokrugsveta.ru/news/v-pole-pod-suzdalem-poyavilsya-khram-chernorabochikh-10-foto-i-obyasnenie-chto-eto-za-sooruzhenie-id6307463/

Как создать офис для креативной команды?

Вместе с руководителем архитектурного бюро Le Atelier Сергеем Колчиным разбираемся в тонкостях проектирования workspace-пространств на примере офиса компании Mironova Production в Санкт-Петербурге.

Во многих современных сферах, особенно в креативных индустриях, хороший офис — один из способов победы в HR-битве. И у каждого такого пространства есть уровни сложности.

Первый — базовый, должен быть по умолчанию в любом проекте — когда рабочее помещение продумано с точки зрения разных сценариев использования и физического комфорта с удобной мебелью, правильным освещением, функциональным зонированием и чистым воздухом.

На втором уровне появляются инструменты для эмоционального комфорта — собственные кофейни, игровые и лаунж-зоны. Такие решения популярны в офисах IT-компаний и часто рассчитаны на интересы поколения, которое только начинает свой карьерный путь.

Но самое интересное начинается на третьем уровне сложности, когда «добавленная стоимость» рабочего места, его ценность для сотрудников и гостей компании, определяется добавленным к этому рабочему месту смыслом. Пространство, у которого есть собственный неочевидный нарратив, обладающее эстетической и культурной ценностью более предпочтительно для ментально зрелых людей с отстроенной системой координат.

В случае с офисом Mironova Production задействованы все три уровня сложности. Функционально помещение разделили на два смысловых блока выразительной барной стойкой — рабочее пространство и событийную зону. Стальные трубы воздуховодов под потолком не стали прятать, а напротив нарочито усложнили и превратили в арт-объект. Барную стойку подчеркнули светящемся коробом в форме облака. В сочетании этих элементов отражается нелинейный процесс создания креативной идеи: переплетающиеся трубы отражают запутанность мысли, а световое облако говорит про её ясность.

При этом за решениями, идеи которых легко считать, кроются более глубокие связи, которые открывают возможности для интерпретации пространства.

Фото: Дмитрий Цыренщиков

На первый взгляд, ничего сложного в этой конструкции нет. Но есть пара нюансов.

Большое (очень большое) количество одинаковых деталей и их высокая точность.
Короткий срок для их нарезки.
Короткий срок монтажа на выставке.

Если по третьему пункту было всё относительно просто, то первые два пункта вызывали у потенциальных исполнителей желание сбежать. Дело в том, что профиль для ГКЛ в стандартной строительной практике режется либо ножницами, либо болгаркой. Оба решения ни точности ни скорости не обеспечивают. Мы углубились в вопрос и оказалось, что французы уже давно выпускают специальную гильотину для резки профилей и они даже продаются в России и даже в наличии. С её помощью больше тысячи деталей были нарезаны за три дня. Почему этот инструмент не используется на всех стройках остаётся большой загадкой.

P.S. Кстати, когда павильон поставили в Менчаково через три дня случился ураган, некоторые болты не выдержали и павильон покосило. К счастью, восстановить и укрепить его оказалось несложно. Фотки в комментах.

#leatelierprocess

К описанию проекта нечего добавить, в общем. Всё уже рассказали раньше, но текст в статье полнее, конечно. А вот фотки эти мы вам не показывали. А они совершенно гениальные.

https://aindexproject.com/v-selo-menchakovo-pod-suzdal-obekt-ot-le-atelier/

Авторский коллектив: Сергей Колчин, Наталья Сенюгина
Фотографии: Максим Лоскутов

#leatelierprojects

Посёлок Берёзки в подмосковье - место особенное. Построенный по проекту швейцарского архитектора посёлок поражает своей архитектурой. Когда вы едете по посёлку, кажется, что вы попали в какую-то модернистскую антиутопию - все дома похожи на провинциальные торговые центры и размером и формами и качеством стройки.

Я даже сначала подумал, что это испорченный плохим русским прорабом хороший проект хорошего швейцарского архитектора (за дешёвыми окнами и бежевой штукатуркой там просматривался какой-то след мысли), но нет. Швейцарец всё именно так и задумал, судя по рендерам, которые мы нашли.

А мы в одном из домов сделали интерьер. Взяли исходный план с непрямыми углами и вставили туда плавную скульптуру. Бессмысленную двухсветную гостиную превратили в лестничный холл, давая простор сложнейшей винтовой лестнице, которую мы придумали.

Между холлом и гостиной сделали огромный двухсторонний камин, который сначала должен был быть отделан мрамором, но нам так понравилась подготовка из отколотого газобетона, что мы решили оставить её как есть.

Лестницу, кстати, никто не хотел делать, из-за балкона висящего посередине, нам говорили, что такое сделать нельзя. Но оказалось, что всё же можно.

Авторский коллектив: Сергей Колчин, Марья Бахрамеева.

Фотограф: Сергей Красюк, Вячеслав Флеор

Стилист: Наталья Онуфрейчук

#leatelierprojects

Буквальная архитектура

Архитектура, как известно, это язык.

Оттого, наверное, и возникает такое количество случайных и не очень пересечений в процессе преподавания архитектуры в дизайнерской среде.

Одно из них — недавно всплывший в моей памяти "архитектурный алфавит" Иоганна Давида Штайнгрубера (Johann David Steingruber), изданный им в виде отдельной книги в 1773 году.

Прекрасный пример того, как архитектор практик, построивший, насколько я понимаю довольно много, в истории остается во многом именно благодаря своим "бумажным" проектам, сделанным скорее из любви к искусству или ради шутки, чем для какой-то серьезной цели.

При всей формальности решения, они, безусловно — продукт своего времени. Времени, когда все должно было быть рационально объяснено, разбито на категории и занесено в каталог.

Что совершенно не мешает им быть не только прекрасно спроектированными и живыми, но и, мне почему-то кажется, глубоко ироничными.

Вот вам прекрасное от Нейросельди

Во-первых на Мосбилде я переехал, не теряйте. Я стою в нашем пространстве Decorium.
Во-вторых хотел сказать, что мы участвуем в премии I+D и нам не помешают ваши голоса (обещаю, что это не фишинговый ссылки, ваши аккаунты и деньги останутся при вас, честно).

Сразу с тремя проектами:

Лисичкин лес: https://www.interior.ru/contests/20-design-now-2024/45-chastnaya-i-obshchestvennaya-arkhitektura/3341

Кафе ABC: https://www.interior.ru/contests/20-design-now-2024/43-chastnyj-i-obshchestvennyj-interer/3528

Храм чернорабочих: https://www.interior.ru/contests/20-design-now-2024/45-chastnaya-i-obshchestvennaya-arkhitektura/3471

#leatelierprocess

Интересно, что у атлантов и кариатид, совершенно разный тектонический смысл. Атлант всегда очень напряженный под тяжестью архитектурного элемента, он превозмогает, об этом говорит и лицо и бугрящиеся мышцы и поза. А кариатида, наоборот, показывает, что нагруженный вес никакого существенного влияния на неё не оказывает. В Эрехтейоне, вон, даже коленку подогнула.

Кариатида про лёгкость, атлант про тяжесть. Возможно, в этом тектоническом парадоксе есть какая-то гендерная мудрость. Не берусь судить.

#leatelierinspiration

Интересно, что у атлантов и кариатид, совершенно разный тектонический смысл. Атлант всегда очень напряженный под тяжестью архитектурного элемента, он превозмогает, об этом говорит и лицо и бугрящиеся мышцы и поза. А кариатида, наоборот, показывает, что нагруженный вес никакого существенного влияния на неё не оказывает. В Эрехтейоне, вон, даже коленку подогнула. Кариатида про лёгкость, атлант про тяжесть.

Реально ростовая кукла стоит.

#leatelierprocess

Я подумал, что вы могли забыть, что 1 апреля в 12:00 я выступлю на Мосбилде. Буду рассказывать про спектакулярность архитектуры (но это неточно).
Выступать буду на площадке Decorium, который мы спроектировали.
Ну и по промокоду LEATELIER вы можете получить бесплатный билет вот тут: mosbuild.com

#leatelierprocess

Среди списка памятников первого класса Британского Соединённого королевства есть бассейн для пингвинов и павильон для носорогов, построенные на территории Лондонского зоопарка.

Бассейн для пингвинов особенно примечателен. Спроектировал его в 30-е годы выпускник ВХУТЕМАСа Бертольд Любеткин, уехавший из СССР в 1922 году.

Проект гениальный и очень красивый - по двум симметричным бетонным, переплетающимся пандусам пингвины на радость зрителям спускались из своих вольеров к бассейну. Пандусы были спроектированы как демонстрация возможностей железобетона при помощи самого Ове Арупа.

Любопытно, конечно, что мироустроительный пафос конструктивизма от выпускника ВХУТЕМАСа, так характерный для 30-х, в Лондоне свёлся до проектирования вольеров в зоопарке.

Кстати, пингвины от хождения по бетону болели- у них травмировались лапки. И в 2004 году (почему так долго их мучили неясно) пингвины переехали. Конструктивистские утопии пингвинам тоже не подошли.

#leatelierinspiration

Недавно, у меня случился поворотный момент в жизни. Меня сфотографировали для моей ростовой куклы для выставки Мосбилд 2025.

Дело в том, что в этом году я вместе с другими очень уважаемыми людьми амбассадор юбилейной (тридцатилетней) выставки Мосбилд.

Когда я был начинающим архитектором я приходил на Мосбилд и доставал всех экспонентов вопросами про их продукты: вентиляцию, канализации, плитку и всё на свете. Поэтому, Мосбилд сыграл в моём практическом образовании огромную роль. Даже удивительно, зачем все эти занятые менеджеры тратили на меня своё время.

В этом году по промокоду LEATELIER вы можете получить бесплатный билет вот тут: mosbuild.com

С программой можно ознакомиться там же.

#leatelierprocess

Мы готовим книгу, поэтому, сегодня снова будет архивное (это, вероятно 2008). Работа, которая делалась долго и пережила несколько итераций и пересборок.
Я тогда проникся идеей, кажется, концептуалистов о том, что по-настоящему точны только тавтологии и решил сделать стеллаж для книг из книг. Долго собирал «мусорные» тома по библиотекам, сверлил, скручивал шпильками и строил.
Собрал сначала в одной своей квартире, потом в другой, потом перевёз в ДК Зуева на Лесной, где у нас был офис.
Там я его и оставил в 2022. Кстати, надо узнать, вдруг стоит ещё. Нам как раз книжный стеллаж для офиса нужен.

#leatelierprocess

Долго не мог подступиться к рассказу про этого человека. Крёстный сын Марселя Дюшана, художник, архитектор, ресторатор, теоретик, галерист.

Даже сложно описать толком чем именно занимался Гордон Матта Кларк.
Самая знаменитая серия работ это «вырезы зданий»- он вырезал или прорезал в приготовленных к сносу домах куски полов, стен, фундаментов, фасадов, меняя конфигурацию здания, внутри, снаружи и в сознании наблюдателя. «Мусорное» через акции Матта Кларка становилось объектом внимания и своим действием он творил объект заново. Произведение тщательно документировалось, фотографировалось, снималось на видео, иногда частично переносилось в галерею.

«Анархитектура», (как сам называл свой тип работ Матта Кларк) сочетала в себе удивительное сочетание масштабной монументальности с трогательной хрупкостью и скоротечностью.

Иногда, к в работе 1975-го Пирс 52 на Гудзоне, он превращал заброшку в храм (по описаниям очевидцев), точно расчитав размер и место отверстий, чтобы пустить закатное солнце.

Иногда методично отрезал от зданий кусок за куском, обнажая разрез за разрезом, как в работе «Девять клеточек для бинго» 1974-го.

Или вырезал пространство внутри пространства, как для Парижской биеннале 1975-го.

Матта Кларк свою жизнь сделал художественным проектом. Умер рано, в 35 лет и не погибнув под завалами, а от рака поджелудочной железы. К счастью для нас оставив кучу видео документаций, фото и текстов (например: https://www.ubu.com/film/gmc_office.html)

#leatelierinspiration

Привет!

В бюро Le Atelier есть вакансии для талантливых (упорных) архитекторов. Работать надо будет над проектами мечты. Работать надо будет с командой мечты. Над проектами общественных и частных интерьеров, архитектурой и иногда предметами.

Кого мы ищем: человека с высшим архитектурным образованием, имеющего классный успешный опыт в проектировании и реализации придуманного. Понимающего связь изображения с его последующей материализацией. Образованного, начитанного, думающего и при этом умеющего чертить. Чертить надо уметь (неудобно писать даже об этом, но разрезная толстая, видимая потоньше, обозначения совсем тонкие, штриховку надо настроить посветлее).

Мы чертим в Автокаде, моделим в Скетчапе, рендерим в Энскейпе, дорабатываем в Фотошопе, верстаем в Индизайне. Дополнительные знания программ, нейросеток это здорово и приветствуется, но вышеописанное база.

Формат работы полная занятость. В офисе в центре Москвы или удалённо обсуждаемо.

Всё остальное при встрече. Очень ждём ваши резюме и портфолио с темой «вакансия» на:

info@leatelier.ru

P.S. Пожалуйста, шлите ПДФ презентации размером до 30 мб. Ссылки на беханс, файлообменники, ваши сайты в самых крайних случаях, пожалуйста.

#архитектор #LeAtelier #Москва #гибрид #удаленка

Сегодня архивное.
Работа 2009 (вероятно) года.

Я ходил по лесу с веревками и краской, находил мертвые деревья, залезал и рисовал на них граффити. Это было около дачи, примерно в 150 км от Москвы.
Я заходил глубоко в лес, поэтому шанс произведения на встречу со зрителем был минимальный.
Случайный грибник, наткнувшийся на разрисованное мертвое дерево в лесной чаще вряд ли смог бы объяснить увиденное.

#leatelierreflection

Максим Лоскутов снимал сегодня наш «Храм Чернорабочих» в Менчаково. Уверен, фотки будут огонь. Ждём. Надеемся. Верим.

#leatelierprocess

Казалось бы, а что можно придумать, если задача сделать дом из бруса?

Да много что.
Например построить ритм фасада на эстетике частого ребра переруба.
Можно ещё в брусе вырезать отверстия, чтобы стена стала просвечиваться через орнамент.
Можно акцентировать трёхчастность по вертикали подчеркивая ритм преувеличенных балок на крыше, а саму крышу оторвать стеклянной полосой длинного окна, разделённого частым ритмом стоек.
Можно сделать простой, но нехарактерный для такого типа домов план с внутренними дворами и террасами разного назначения .
Ещё можно использовать медь для акцентации входов и въездов в дом.

Да много чего можно, вообще-то придумать. Всегда можно. Мы вот для этого дома в Подушкино придумали это всё.

#leatelierprocess

Все здания, построенные до Собора Святой Софии тектоничны, в том смысле, что архитектура построена на сообщении о том как именно вес крыши переносится и давит на землю.

София это архитектура чуда, атектоничная в своей сути. Когда находишься внутри неясно на чём держится гигантский купол.

«Ведь купол твой, по слову очевидца,
Как на цепи, подвешен к небесам.»

С Софии начинается типологическая ветвь восточнохристианской архитектуры и парадокс в том, что начинается с вершины. Ничего более грандиозного в восточнохристианской ветви за полторы тысячи лет не возникло.

И внутри этой восточнохристинаской вершины последние пятьсот лет мечеть.

А с 15 января 2024 года министр культуры и туризма Мехмет Нури Эрсой решил, что немусульманам и негражданам Турции под куполом оказаться нельзя, только на балконах.

Всегда интересно наблюдать что получается, когда бюрократия встречает вечность.

#leatelierinspiration