Ежемесячно на канале выходит рубрика #художники_о_резиденциях. В марте мы поговорили с междисциплинарной художницей из Санкт-Петербурга
Ярославой Комиссаровой.Трансформация художественной практики: от классики к исследованию через личный опыт и диалог
Моя художественная работа началась с классического: «художник-реставратор» и «художник-график». Со временем я пришла к другому подходу и языку, поэтому многое сегодня основано на исследовании, общении, взаимодействии с пространством.
Я была в трёх арт-резиденциях: Архангельской области, Владивостока и Байкала. Первая — «Марьин Дом» на Пинеге. До нее я часто ездила в экспедиции, и потому труд в полевых условиях лег привычно. Работа в поездках дает возможность наблюдения разных социальных аспектов, вдумчивое понимание, чувствование.
Например, в 2019 году мы жили в деревне, исторически разделённой российско-финской границей. Восстанавливали объекты. Одна часть фамилии (в деревне было три семьи) осталась жить в Карелии, другая в Финляндии. Финны помогали, привозили лес, и я видела, как и о чем люди спорили, но находили компромисс в общем деле.
Мне важно не только прочитать об этом, изучить по бумагам, а прожить: куда-то поехать, увидеть, поговорить с людьми – и тогда я это более глубоко пойму.
То есть мобильность художника – это форма обучения на другом уровне.
Арт-резиденции — про обмен
Роль резиденции для художника видится сегодня как равный обмен. Ты приезжаешь со своим багажом знаний, но и сам получаешь опыт города, другой среды, иной точки зрения. Художник не сводится только к мастерству и технике, но в первую очередь формируется как человек.
О зрении и побочных эффектах в арт-резиденции
Я подавала заявку в ЦСИ «Заря» в конце 2022 года. Тогда накаленная ситуация оглушила и разговор, навык слушать, сошел на минимум. Сильнее открылись многие этические вопросы, в том числе и в профессии.
Приехав в Приморье, помимо основной заявленной работы, стала проводить занятия по самиздату. Неожиданно они стали главным результатом и разрешением запроса диалога. Встречи перерастали за границы резиденции: мы созванивались с художниками в любое время, ездили по городу и на ходу продумывали, доводили их идеи. В последний день на «Заре» каждый автор пришел и рассказал о себе и о своем получившимся зине.
У меня есть правило для новых мест: когда приезжаешь и пытаешься понять его, включаешь зрение ребёнка — ничего не оцениваешь загодя. Владивостокские друзья показывали споты заброшенных окраин, кладбища на сопках; водили по фортам, лодочным сараям, полуподвальным корейским кафе, китайским рынкам. В музеи, галереи, мастерские и по Японскому морю. И всё это разное и есть сама суть, а принимая, впитываешь в два раза сильнее.
#интервью_ААРР
#художники_о_резиденциях