Халаты замечены в городе!

Фото из запрещённой соцсети shuravina.a.a

LEGO по «Сумеркам»? Вот какие наборы мы на самом деле заслужили.

Пододеяльник, боль и просветление


Всё началось с цифр.
9.3. 9.5. Иногда — 10 из 10.
Отзывы поступают регулярно: клиенты оценивают наш продукт, оставляют комментарии. Большинство из них — тёплые. В них благодарят за ткань, упаковку, долговечность. Всё звучит обнадёживающе. Но в каждом месяце — один-два отзыва, которые задерживаются в памяти. Не из-за грубости. Из-за точности.

Пара слов о строчке. Нитка, что торчит из клапана наволочки. Шов, который сместился с линии. Единичные огрехи кажутся мелкими. Неизбежными в масштабах большого производства. Ведь так приятно жить в болоте самоуспокоения.

Когда мы в Морфеус решили делать ребрендинг, идея была не просто обновить визуальный стиль. Хотелось понять, где мы на самом деле. В тканях, в пошиве, в ощущениях. Мы искали более подробный внешний взгляд.

Нашли ателье домашнего текстиля. Не просто хорошее. Святилище. Делают бельё за 150 тысяч из итальянских тканей. Для яхт, частных самолётов, для богов текстиля. В ателье живут швеи-отшельницы, посвятившие жизнь строчке. Глажка там — почти эротический ритуал.

Договорились на встречу. И вот стою у порога роскошного особняка с коробкой нашего белья в руках. Сердце стучит, ладони мокрые. Внутренний голос: «не позорься, еще можно уйти». Но я открываю дверь. Достаю пододеяльник. Показываю. И начинается:

— У вас крой не по нитке. Видите?
— Стежок 4-5 мм, длинный. Надо 3.
— Машинка не держит натяжение. Елочка пошла.
— Припуски пляшут.
— Челнок каждый день проверяете? Надо!
— А сколько стадий технического контроля?

Я киваю. Краснею. Записываю. В голове — «а может ну его, переучимся в блогеров?»

После встречи вышел на улицу, поставил коробку на скамейку. Почувствовал странное облегчение. Как будто сказали, что ты не гений, но есть шанс. Надо просто не лениться. И не бояться быть немного лузером, который хочет научиться по-настоящему хорошо.

И да, мы уже начали. Мы перенастраиваем машинки, учим новые стежки, дрессируем припуски. Если уж спать, то на белье, которое не прячешь в шкаф. А показываешь — даже тем, кто привык к роскошной дреме на высоте 10 000 метров.



Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Пасха — «Праздник праздников»!

Пасха — праздник победы жизни над смертью, но эта победа невозможна без Голгофы. Фильм Джона Майкла Макдона, который вышел в 2014 году, напоминает, что искупление — это не только торжество, но и страдание, не только свет, но и тьма, через которую нужно пройти. В этом смысле «Голгофа» — предельно пасхальная история: она говорит о том, что даже в самой безысходной жертве может родиться надежда.

В основе сюжета история жертвы Христа, повторяющаяся в наши дни: священник отец Джеймс становится жертвой мести за преступления других клириков. Зная, что обречён на смерть, главный герой, блестяще сыгранный Бренданом Глисоном, примиряется с судьбой и продолжает помогать прихожанам.

Однако, в отличие от евангельского сюжета, здесь нет чудесного воскресения — лишь горькая ирония и почти безнадёжная тьма. И всё же даже в этой тьме мерцает свет: в исповеди будущего убийцы, в молчаливом прощении дочери священника, в последнем взгляде, который, кажется, на мгновение прерывает бесконечный цикл насилия.

И главное, что фильм всë-таки полон любви. Финальная сцена даëт зрителю луч надежды и напоминает о том, что Пасха — это не только торжество жизни, но и аллегория всепобеждающей силы прощения. Как Христос простил своих палачей, так и герои фильма преодолевают жестокость, и этот проблеск света в кромешной тьме становится своеобразным духовным «Воскресением».
На меня фильм произвёл большое впечатление, и я часто невольно вспоминаю его.

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Кампейн «Мы устали» сняла Полина Твердая. Она поддержала идею команды работать в жанре документалистики: без постановки, сет-дизайна и декораций. Мы решили расспросить Полину подробнее о храбрости быть собой, главном источнике правды и почему желание быть честным в кадре может как помогать, так и мешать.

Что из процесса на съёмках показалось тебе самым красивым?
Думаю, красота в правде. Поэтому для меня важным было, что мы все ничего не ожидали, это была наша встреча и совместное исследование.

Съёмка проходила в квартире фаундера Жени Кожина. Что ты почувствовала, когда оказалась там с камерой?
Это как вторжение в чужое пространство. Ты оказываешься в месте, которое не знаешь, и важно, не разрушив атмосферу, заметить самое важное, чтобы зафиксировать. Очень трепетное ощущение.

Что может мешать в создании честного кадра — или, наоборот, помогать?
Мне кажется, что мешает само желание создать кадр, который выглядит правдивым. А помогает фокусировка на процессе, а не ожидание определённого результата.


По каким критериям ты понимаешь, что кадр получился честным?
Интуитивно это всегда чувствуется. Это не всегда красивое изображение, но оно передает реальность, не пытаясь её улучшить.


Есть ли в честности элемент храбрости — или это что-то другое?
Да, я думаю, нужно быть смелым, чтобы показать себя таким, какой ты есть. И у Жени это отлично получилось, хотя ему точно было непросто.


Честный взгляд может быть тоже стилем. Как не превратить его в новую маску?
Уверена, что честность априори не может быть маской, иначе это противоречит самой сути.


Как в эпоху вылизанных картинок и безупречности не с уйти с ума от того, что в жизни ты — неидеальный?
Это непросто, но мне кажется, важно постоянно задавать себе вопросы, чтобы получше самого себя узнать. И стараться не гнаться за вымышленными идеалами.

В каких фотосюжетах и героях ты видишь больше всего честности?
Больше всего правды — в природе. Поэтому, наверное, большинство моих личных проектов связаны с природными формами.

Если бы ты без прикрас хотела показать свою личность через фотографии, что бы на них было?
Мне кажется, что во всех кадрах, которые я снимаю, уже есть часть меня, а фотография — это способ делиться своими ощущениями и видением.

MORФEUS SS 2025
Credits:
Идея — Женя Найденова
Фотограф — Полина Твердая
Стилист — Юля Бегунова

Иногда всё можно поправить


Неделю назад у ребёнка, второклассника, наступили каникулы. В Москве была снежная тоска, снег падал в лицо под углом 45 градусов, как будто намекал: «Уезжай». Ребёнку нужно было развлекаться, а мне — жить в иллюзии, что я не худший отец в мире. Поэтому сказал:
— Поехали к бабушке на юг.

Поезд ехал сутки. За сутки можно почувствовать отцовство от и до: сначала тебе кажется, что ты лучший друг, потом — охранник на концерте, потом — официант в поезде-призраке, и наконец — тень человека, который просто ест, чтобы не сойти с ума.

Ребёнок, впрочем, был в восторге.
Во-первых, можно безнаказанно жевать хлеб с колбасой.
Во-вторых, бегать по вагону с видом ниндзя на миссии.
В-третьих, у нас был поросёнок. Плюшевый. Розовый. Безымянный. Я предлагал назвать его Борисом, но ребёнок сказал, что Борис — это имя для взрослых, которые вечно не слушают.

Поросёнок был в ответе за всё: за то, чтобы не страшно ночью, за то, чтобы мы не поссорились из-за последнего зефира и за то, чтобы поезд не сошёл с рельсов.

Когда поезд доехал до нужной станции, мы, как настоящие пассажиры, заранее надели куртки, потолкались в проходе, вспотели. Вышли на перрон. И тут:

— По-ро-сёёёёнок! — всхлипнул ребёнок.

Я сначала не понял. Потом понял. Потом хотел бежать за поездом, кричать, прыгать, стучать в дверь. Потом вспомнил, что я не герой фильма Люка Бессона, и у меня межпозвоночная грыжа.

Пошли в администрацию вокзала. Дежурная, на вид пережившая революцию и гражданскую войну, переспросила:
— Что уехало?
— Свин. Розовый. Плюшевый.
Она кивнула, как будто слышала это тысячу раз, и молча достала бланк. Похоже, у них есть форма №43: “Заявление об утере субъективно важного”.

На следующий день позвонил в Новороссийск. Камера хранения.
— Есть там у вас поросёнок?
— Есть, — сказал голос. — Присылайте подтверждение.
— Какое?
— Ну, фото. Где он живой.

Полез в галерею. Нашёл снимок: поросёнок лежит на окне, смотрит вдаль, как будто знает, что его судьба будет кинематографичной. Отправил. Поросёнка признали.

Через несколько дней мы возвращаемся на вокзал. Нас встречают: директор станции, дежурная, кто-то из РЖД в галстуке и бабушка, явно приехавшая, чтобы быть свидетелем великой истории.

Ребёнок в слезах. Объятия. Поросёнок пахнет полкой и пылью, но теперь он важнее, чем всё, что можно купить. Он — доказательство.

Что если ты что-то потерял — это не обязательно навсегда.
Что бывают возвраты без претензий.
Что не всё, что ушло, уходит окончательно.

Иногда, чтобы что-то вернуть, достаточно подать заявление вовремя.
И иметь при себе фото.
И веру — в поросёнка. В ребёнка. В железную дорогу. В то, что жизнь, иногда, делает петлю — и возвращается к тебе.



Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Изображая воздух

Давно не было постов, посвящённых интересным выставочным проектам. Исправляюсь!
В Музее русского импрессионизма до 1 июня можно посетить выставку «Изображая воздух. Русский импрессионизм», посвящённую явлению, с которого началась история этого небольшого, но очень уютного музея.

На экспозиции представлены более 150 работ великолепных художников: К. Коровина, И. Грабаря, П. Кончаловского, Р. Фалька и многих других, знакомящих с национальными особенностями этого направления живописи в России.

Одна их специфических черт – это интерес русских художников к тёмной гамме, продиктованный крепкой связью русского изобразительного искусства того времени с театром. Темнота сцены, всполохи огней на ней, лучи софитов перекочевали с театральных подмостков в живопись. 

А чтобы дополнить эмоциональную палитру восприятия, кураторы выставки совместно с режиссёром Денисом Азаровым и композитором Олегом Макаровым создали акустический перформанс «Слушая импрессионизм». Звуковая палитра шагов, шёпота и музыки создаёт ощущение полного погружения, передавая зрителю не только визуальные, но и акустические, почти осязаемые впечатления. Рекомендую!

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Друзья, ну все, пришло время оценить эстетику упадка. Здесь насыпал бэкстейджей, а по ссылке можно посмотреть целиком и по-настоящему:

https://morpheusbed.ru/shop/campaign_ss_2025

MOREФEUS SS 2025
Credits:
Идея - Женя Найденова
Фотографы - Полина Твердая, Илья Никитин
Стилист - Юля Бегунова


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Друзья, ну все, пришло время оценить эстетику упадка. Здесь насыпал бэкстейджей, а по ссылке можно посмотреть целиком и по-настоящему:

https://morpheusbed.ru/shop/campaign_ss_2025

MORФEUS SS 2025
Credits:
Идея - Женя Найденова
Фотографы - Полина Твердая, Илья Никитин
Стилист - Юля Бегунова


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Мы тоже устали


Завтра выходит новый кампейн MORФEUS. И это не просто съёмка. Это, возможно, самый честный и телесный документ о нашем состоянии. Мы устали делать бодрый контент про бодрых людей в бодрой одежде. Мы хотим попробовать сказать: да, мы тоже выгорели. Да, мы тоже не тянем. Да, мы просто хотим остаться дома.

Когда Женя Найденова впервые озвучила идею, а потом предложила снять меня, я мгновенно всё понял: нет.
Ни за что.
Никогда.

Боюсь камеры с детства. Вижу объектив — и запускается внутренний реактор стыда. Хочется либо бежать, либо притвориться вазой. Но по какой-то причине ответил:
— Хорошо.

Женя посмотрела спокойно, как дантист перед анестезией, и добавила:
— Твоё лицо, искажённое гримасой боли, — это и есть идеальный лукбук.

И всё. Я опять попался.
Так уже было, когда я боялся писать в этот канал — Женя настояла. Когда я боялся показывать наше бельё без вылизанной каталожной съемки — Женя настояла. Когда я думал, что честность — это провал, а маркетинг — броня, Женя говорила: “а может, наоборот?”

Съёмку решили делать у меня дома. Ночь перед этим не спал — как перед гастроскопией. С утра в квартиру заходили незнакомые люди — стилист, фотографы. Пытался их приободрить, как будто это они, а не я, готовы заплакать. Они гладили меня по плечу.

Потом приехали Женя и Аня. Рассмешили. Всё стало немного легче.
Пришло время переодеваться в пижамы. Чувствовал себя глупо, но делал максимально серьёзное лицо. Камера сверху. Камера снизу. Камера в лоб. Ужас. Ужас. Ужас.

— Всё отлично, — говорили. — Ты выглядишь как человек, который устал.
— Спасибо, — отвечал я, и хотелось в шкаф.

В какой-то момент мне вручили носки с раздельными пальцами. Адский аттракцион. Надевать их — как решать судоку, но на ногах. Хотя в целом — смешно. Мило. Словно тело вдруг вспомнило про детство.

Потом был обед — шаверма из дома напротив. Культовая точка на районе. Мы вышли дожевать на улицу. Крошки посыпались на асфальт, меня окружили голуби.
Ребята достали камеры.
Я в пижаме, с шавермой, в кольце птиц.
Городской сумасшедий.
Приятное ощущение, между прочим.

Показал гаражи — мой личный музей упадка. Сфоткались.
Готичный парк, где думаю о жизни. Сфоткались.
И, конечно, туалет. Самое честное место в доме. Там тоже сфоткались.

Фотограф Полина Твердая смотрела как хирург — без ужаса, без жалости, точно. И в этом сыром, пульсирующем материале оказалось больше тепла, чем во всех наших глянцевых попытках быть красивыми.

Вечером я был уверен, что мы всё провалили.
Что команда зря потратила день.
Что я мешал, тупил, портил каждый кадр.
Но потом мы открыли вино и просто посидели.

И стало ясно — что-то все-таки получилось.
Потому что мы не запускали коллекцию.
Мы выпустили усталость наружу.
Мы снимали не одежду.
Мы снимали выгорание.
Тяжелое, тягучее, упрямое.

Брендинг — в дребезги.
Глянец — в помойку.
Мода — в анабиоз.
И слава богу.

А мы остаёмся.
В пижаме. В правде. В своём темпе.
И, похоже, это наконец-то выглядит красиво.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Театральный гид

Сезон незаметно подбирается к середине весны и майским праздникам, и это отличный повод успеть на театральные премьеры, которые вы ещё не видели.

14 апреля в рамках Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес» в Театре Вахтангова сыграют спектакль «Солнце Ландау» в постановке А. Шульева. В 2025 году весь мир отмечает 100-летие квантовой механики — одной из наиболее передовых и нестандартных научных теорий, у истоков которой стоял выдающийся физик Лев Ландау.
В основе сюжета трагический эпизод из жизни физика, когда он в результате автокатастрофы погружается в состояние комы и оказывается заперт между жизнью и смертью. Режиссёр показывает борьбу за жизнь как своеобразную Одиссею в поисках красоты, гармонии, счастья —
через темноту к свету познания.

23 апреля в МАМТе можно познакомиться с одной из новых ярких постановок — оперой Даргомыжского «Русалка». Благодаря дирижёру Тимуру Зангиеву, режиссёру Александру Тителю и художнику Владимиру Арефьеву в репертуаре появилась одна из ключевых русских оперных партитур. 

25 апреля, 4,6 мая театр Камбуровой сыграет премьеру «Петербург — Петроград — Ленинград» — спектакль, поставленный режиссёром Иваном Поповски и музыкальным руководителем театра Олегом Синкиным, соединившими в постановке великую музыку Дмитрия Шостаковича с историей города на Неве.

16-17 мая театр Пушкина представит «Бурю», последнюю, самую загадочную пьесу У. Шекспира о зачарованном острове и колдуне Просперо. Постановку готовит Н. Рощин, чьë творчество сочетает яркую эмоциональность с игровыми формами. Его спектакли всегда создают визуально-выразительное пространство, открывая дверь в сказочные миры.

28-29 мая в Стасике покажут главную премьеру сезона, оперу итальянского композитора Умберто Джордано «Андре Шенье». Поэт Андре Шенье воспел Великую французскую революцию, поверив в свободу, равенство и братство, но взошёл на эшафот. Опера рассказывает об ответственности Художника перед настоящим и будущим, о способности революции в процессе борьбы за торжество своих идеалов менять их порой на прямо противоположные

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Куда нас двигают маркетплейсы


Представьте. Вы решили сделать свой бренд. Вы сидели ночами за кухонным столом с блокнотом и ручкой, рисовали эскизы, выбирали качественную ткань. Думали о том, как она ляжет, как будет струиться по плечам. Вам хочется, чтобы вещи не просто носили, а любили.

Теперь вы по уши в кредитах. Запустили сайт, вложили всю душу в съёмки, написали манифест. Уникальный, про осознанность, культуру и ещё какие-то важные вещи. Заказы идут, жизнь кипит. Но хочется большего.

— «Попробуйте маркетплейсы! Там миллионы покупателей!»

Отлично. Загружаете товары, прописываете ключевые слова. Алгоритм облизнулся. Первые заказы. Вы радуетесь. И тут маркетплейсы начинают игру.

Цена 3000 рублей. Через день — «-30%». Теперь 2100. Вы не делали скидку. Маркетплейс сделал. Обрезал свою комиссию, подкрутил алгоритмы. «Только сегодня». Завтра? Завтра будет ещё дешевле. Послезавтра — дороже, но с кэшбэком. У вас нет контроля, только карнавал цифр, пляшущих под дудку невидимого кукловода.

Вы не можете продавать по этой же цене у себя на сайте — влетаете в убыток. Клиенты смотрят на ценник и щурятся, как на фонарик в лицо:
— «А у вас почему дороже?»
— «А если я закажу здесь, мне тоже скидку?»

Вы обесцениваетесь. Они привыкают, что цена скачет, и теперь ждут следующего падения. Люди знают, что оно будет. Потому что оно всегда будет.

Проходит месяц. Рядом с вашей футболкой появляется точь-в-точь такая же, но дешевле. Фото другое, описание — ваше. Фразы, детали, даже уникальный слоган — просто copy-paste. Через два месяца маркетплейс анонсирует «Собственную линию базового гардероба». Ваш фасон, ваш крой, ваш оттенок песочного. Только стоит это ещё на 30% дешевле.

Вы заказываете этот клон. Распаковываете. В руках — проходная марлечка, швы кривые, нитки торчат, будто изделие сбежало из тюремной артели. Но фото-то красивые. И отзывы в порядке.

Что делать? Снижать себестоимость? Искать ещё более дешёвые материалы? Превращаться в ту самую проходную марлечку? Вы думали, что конкурируете с брендами. Но вы конкурируете с самой системой.

Приходит письмо: «Ваш товар больше не ранжируется в топе». Хочешь обратно? Включи «суперскидку». Прими новую комиссию. Не нравятся условия? Оставайся в тени. Достучаться до ваших клиентов вы уже не можете, все данные у маркетплейсов.

Вспоминаете свой манифест. Он всё ещё висит на сайте, в разделе «О бренде». Вы открываете его и читаете. Это про ценности, качество, осознанность, культуру.

Где они теперь? В корзине. Со скидкой 50%.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Международный день театра

27 марта традиционно яркими
событиями и мероприятиями во всем мире отметили Международный день театра —древнейшего искусства, создающего живое пространство для творческого диалога между сценой и залом.

Российскому зрителю невероятно повезло! Репертуарный театр — явление уникальное.  Мы имеем возможность годами наслаждаться спектаклями, которые постоянно растут и переосмысливаются.

Подобный подход позволяет сохранять высочайший уровень актёрского мастерства, глубину интерпретаций и особую энергетику. Западный театр построен по системе антреприз, постановки идут несколько месяцев и навсегда уходят, а это уже нечто совершенно другое.

В театре Фоменко есть великолепный спектакль-долгожитель: «Волки и овцы» 33 года идут с постоянным аншлагом! Запланируйте поход, если ещё не видели. Ну а для закоренелых театралов последняя новость: 5 и 6 апреля в театре состоится премьера долгожданного детского спектакля Полины
Айрапетовой «Приречная страна».

Постановка сделана по моим любимым повестям «Простодурсен» норвежского писателя Руне Белсвика! Я иду на него 6 и очень волнуюсь: текст непростой, абсурдно-абстрактный, философский, его и прочитать-то не все могут, а тут – спектакль. Очень хочется, чтобы всё получилось!

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Как минимализм превратился в новую тревожность


Помните, когда минимализм был просто стилем? Белые стены, аккуратные линии, пара вазочек на полке — и вот ты уже скандинавский гуру дзена. Но что-то пошло не так.

Минимализм перестал быть про эстетику и превратился в моральный кодекс. Теперь если у тебя больше трёх кастрюль — это излишество. Если не носил свитер год — будь добр, избавься. Если на полке лежит закладка из папируса, привезённая мамой из первого путешествия в Хургаду — ты гоголевский персонаж Коробочка.

И вот уже люди, которые раньше вдохновлялись порядком по Мари Кондо, начали испытывать страх перед вещами вообще. Потому что каждая покупка — это потенциальная ошибка. Каждый новый предмет в доме — повод для стыда. А вдруг эта статуэтка из отпуска не впишется в концепцию осознанного потребления, и ты превратишься в простака, заваленного хламом?

Минимализм, который изначально предлагал свободу, внезапно начал работать наоборот. Вместо радости — тревога. Вместо легкости — постоянное сомнение: «А точно ли мне это нужно?»

Но, кажется, вся эта история вообще не про вещи. Она про контроль. Когда мир нестабилен, экономику лихорадит, а завтра все может поменяться — проще управлять хотя бы своим пространством. Убрать, выбросить, оставить только самое важное. Сделать мир вокруг себя предсказуемым, хотя бы на уровне тумбочки.

Правда, жизнь — это не журнал IKEA. Она хаотичная, с шероховатостями, иногда нелепая. И вещи в ней могут быть просто вещами. Не идеальными, не функциональными, но важными для вас.

Так что если вам вдруг снова скажут, что минимализм — это путь к счастью, не верьте сразу. Вспомните, что счастье — оно не в количестве предметов, а в том, как вы себя чувствуете. В том числе среди них.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

«За пивом»

Давно хочу поделиться впечатлением от американского фильма «За пивом!», снятого в 2022 году оскароносным режиссёром Питером Фаррелли.  Сюжет картины основан на реальных событиях, произошедших в 1967 году во Вьетнаме.

В фильме рассказывается история 30-летнего бездельника Чики. Выпивая с друзьями в пивбаре, он неожиданно публично заявляет, что было бы хорошо отвезти ящик американского пива друзьям, героически сражающимся за родину. Сам Чики — человек вне политики, он руководствуется заезженными патриотическими моралями и не думает своей головой. Когда Чики понял, что сморозил глупость, отступать было поздно, и он, переложив ящик баночного пива в дорожную сумку, отправляется в «путешествие».

Попав на реальную войну, познакомившись с военным корреспондентом Коутсом, встретившись с друзьями, Чики начинает понимать весь ужас и несправедливость происходящего.

Иногда кажется, что всё же важно озвучивать в кино даже совершенно очевидные мысли. Режиссёр снял универсально актуальное кино, чьи герои и ситуации могут быть понятны в любой точке географии.
Каким герой вернётся домой, вы узнаете, посмотрев этот road movie с великолепными актёрами: Зак Эфрон, Рассел Кроу, Билл Мюррей и другие.

Мне фильм очень понравился.

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Как понять, что ты взрослый?

Это происходит не вдруг. Не в один день. Ты не просыпаешься утром, вытягиваешься в постели, зеваешь и осознаешь: «Ну вот, теперь я взрослый». Нет, взросление — это цепочка мелочей, которые медленно, но неумолимо загоняют тебя в ловушку здравого смысла.

Ты покупаешь себе хорошую посуду и тут приходит озарение, что ты ненавидишь, когда вилки из разных комплектов.

Ты идешь в магазин за стиральным порошком и проводишь десять минут у полки, анализируя состав, потому что внезапно тебя волнует судьба твоих полотенец.

Ты выбираешь диван не по красоте, а по жесткости сидения. Потому что спина.

Ты осознаешь, что обед дома лучше, чем еда навынос, потому что дешевле, полезнее и «у меня как раз есть хорошее оливковое масло».

Ты впервые заходишь в ванную и испытываешь удовлетворение, увидев, что у тебя достаточно чистящих средств для всего.

Ты начинаешь радоваться скидкам, но уже не на кроссовки, а на постельное белье.

И вот ты стоишь перед зеркалом. В руке — крем-антигравитация. На душе — легкая тревога. Прислушиваешься к новому состоянию, может просто не выспался?

А потом встречаешь друга, которому все еще двадцать пять, он рассказывает, как купил билет в Грузию на последние деньги, потерял телефон в баре и ночевал у незнакомцев, — и тут доходит: ну нет, взросление все-таки случилось.

Но самое удивительное — тебя это уже не пугает.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Выставка "Чересчур": китч как культурный код.

Фонд Ruarts предлагает зрителям уникальный арт-проект: взгляд на китч как на значимый феномен современной визуальной культуры. Кураторы выставки акцентируют внимание на том, как китч, который мы привыкли считать безвкусицей, становится важным инструментом для осмысления современности.

Экспозиция раскрывает сложные диалектические отношения между китчем и высоким искусством. Выставка демонстрирует, каким образом китч, будучи маргинальным и массовым, одновременно отражает и формирует культурные коды, становясь зеркалом общества. 

Посещение выставки интересно для понимания того, как искусство и массовая культура взаимодействуют в современном мире. Она предлагает зрителю переосмыслить привычные категории "высокого" и "низкого", показывая, что китч — это не просто синоним дурного вкуса, а сложный культурный код, который помогает лучше понять нашу эпоху.

Через провокационные инсталляции, живопись и мультимедийные проекты вернисаж приглашает к диалогу о том, насколько искусство и китч влияют друг на друга, создавая новые смыслы. Я не люблю китч, но эта выставка позволяет увидеть, как границы между элитарным и популярным стираются, и что именно делает искусство актуальным в современном мире. До 11 мая ещё можно посмотреть.

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Философы в пижамах

На днях заказал первую в своей жизни пижаму. Из нашей новой коллекции. Шикарная. Глубокий цвет, сидит хорошо. Единственная проблема — в ней меня видит только семья. А семью я мог бы удивить разве что если бы сам без напоминания помыл посуду.

Радость от пижамы довольно быстро омрачилась вопросом: если никто не оценил мой стиль, какой вообще в нем смысл? Подумал. Полежал на диване. Подумал еще. Ничего не придумал.

Когда собственных мыслей не хватает, я обычно зову на помощь людей поумнее. В этот раз собрал в голове целую компанию философов. Посадил их за воображаемый стол. Раздал кофе, пижамы, мысленно поджег камин. И понеслось.

Джордж Беркли первым взял слово:
— Женя, ну ты же знаешь: "существовать – значит быть воспринимаемым". То есть если тебя никто не видит в пижаме, то и пижамы как бы тоже нет.
— Так, — говорю. — А если я сам себя вижу в зеркале?
— Ну… Тогда пижама существует. Но, строго говоря, ты все равно зависишь от восприятия, пусть и своего.
Ладно, думаю. Значит, пока есть я, есть и пижама. Уже кое-что.

Тут встревает Жан-Поль Сартр.
— Нет, дружище, — говорит, — ты же свободный человек. Почему тебя волнует, кто что видит? Если пижама делает тебя счастливым — значит, она выполняет свою функцию.
— Но если никто не оценит, как она на мне сидит…
— Забудь, — отрезает Сартр. — Люди мешают тебе быть собой. Ты носишь не пижаму, а чужие ожидания. Так что брось это дело и наслаждайся свободой.
И хлопает дверью.

Но не тут-то было. В углу оживает Жан Бодрийяр. Лицо у него серьезное, как у человека, который случайно увидел, сколько времени проводит в соцсетях.
— Женя, ты правда думаешь, что это пижама?
— А что же еще?
— Это знак. Символ, означающий стиль. Но символ не работает, если его никто не видит. Как купить часы Rolex и не вынимать их из сейфа. Ты хотел показать миру стиль, а оказался в одиночной камере гедонизма.
И глянул на меня так, будто я лично виноват в том, что мир стал симулякром.

В этот момент встает Фридрих Ницше, пожимает плечами и говорит:
— Господа, вы какие-то скучные. Женя, тебе нравится эта пижама?
— Да.
— Ты себя в ней уважаешь?
— Еще как.
— Тогда забей. Ты — единственный человек, который решает, что имеет значение. Остальные пусть сами разбираются со своими симулякрами.

Сижу, пью воображаемый кофе, смотрю на воображаемых философов и думаю. А ведь все они по-своему правы. Иногда нам хочется признания. Иногда — просто комфорта. Иногда — быть на высоте, даже если никто этого не видит. И все-таки, я объявляю свою пижаму стильной. Даже если останусь единственным ее наблюдателем.

Теперь вопрос к знатокам. Есть ли у вас вещи, чей потенциал так и не был оценен человечеством? 🤔


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Сегодняшний праздник мы хотели бы посвятить важной теме невидимого труда, который несмотря на все достижения равенства и технического прогресса, чаще ложится на женщин.

В 2021 году мы участвовали в исследовании фонда "Нужна помощь" о гендерном неравенстве в России.

Мы опросили более 400 наших подписчиков и вывели “индекс пододеяльника” – это условный показатель, который мы придумали, чтобы охарактеризовать распределение заправки постельного белья между партнерами. Другими словами, выяснить – существует ли гендерное неравенство, когда речь идет о заправке пододеяльника.

Исследование показало, что в 50% семей постельное белье меняют исключительно женщины, в 36% опрошенных пар делят эту обязанность между собой. Лишь в 10% семьях пододеяльники заправляют мужчины, а 4% респондентов просят заправлять кровать помощников по дому. Остальные результаты смотрите в карточках.

Всех женщин обняли❤️

Театральный эксперимент для ценителей И. Бродского

Ко дню рождения поэта Евгений Цыганов представил публике необычный творческий эксперимент. На один вечер пространство дома-музея «Полторы комнаты» превратилось в театр, где актёры без зрителей играли и проживали загадочную многослойную пьесу И. Бродского «Мрамор».

Благодаря прямой трансляции действо смогли посмотреть тысячи зрителей по всему миру, а запись спектакля стала ещё одним экспонатом музея Бродского в Санкт-Петербурге.
Действие пьесы происходит вне времени и пространства.

Квартира поэта символично превращена в тюремную камеру для двух человек – Туллия и Публия. По сюжету согласно установленным законам 3% населения должны сидеть пожизненно, независимо от того, совершал ли человек преступление или нет. Выбор заключённых осуществляется рандомно при помощи компьютера, а за узниками постоянно наблюдают скрытые камеры.

Спектакль «Мрамор» получился несомненно в духе творчества Бродского. Это такой лабиринт смыслов, который не обещает зрителю, что он из него ловко выберется. Но это не значит, что в него не стоит заходить.
Онлайн-спектакль можно посмотреть за 1000р. по ссылке.

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Вот я вам тут пару недель назад рассказывал про грядущие изменения в Морфеусе. Говорил, что мы теперь люди взрослые, многое переосмыслили. Хотим, чтобы бренд соответствовал нашему новому мироощущению. И это правда, но как всегда не вся.

Тут ведь что происходит. Российские бренды – от одежды до текстиля – за последние три года сделали такой скачок, что впору хвататься за голову. Раньше в основном смотрели как в мире делается и пытались повторить. А теперь не просто «не хуже», а местами лучше, интереснее, смелее. Хочешь, не хочешь — зачешешься.

Мы в «Морфеусе» уже пережили пару глобальных трансформаций. Это как ремонт в квартире – каждый раз кажется, что последний. Но нет. И вот лежишь на диване, потрясенный списком нарисовавшихся дел. Угрюмо в голове прикидываешь смету. Смотришь в потолок и думаешь: да сколько уже можно адаптироваться к этому безумному миру?

А мир, тем временем, ускоряется как попкорн в микроволновке – пару секунд назад тишина, а теперь хаос. Не знаю, потепление уж его разогрело, искусственный интеллект или коллективные грехи. И главное, как долго обычный человек может пересобирать себя, оставаясь на орбите актуальности?

Спортсмены, например, считают, что недолго. Хабиб Нурмагомедов, чемпион, который кидал людей через бедро за большие деньги, говорил, что на пике формы можно оставаться до 30–32 лет. Дальше – привет, возрастные изменения, медленный обмен веществ и хруст в коленях.

Сергей Галицкий, построивший «Магнит», более оптимистичен – он считает, что человек может бодро грести лет до 50. Но при условии: если без устали развивается и живёт на пределе. Радует, конечно, но не особенно.

А вот Уоррен Баффет в свои 93 – совсем другая школа. Уверяет, что если у тебя руки еще держат газету, ты в порядке. Баффет писал, что его лучший инвестиционный навык – это спокойствие и долгосрочное мышление, а они только улучшаются с возрастом. Он читает по 500 страниц в день, управляет миллиардами и, кажется, даже не пытается уйти на пенсию. В отличие от спортсменов, с годами становится только лучше.

Конечно, хочется быть мудрым, как Баффет. Румяным, как Киркоров. Играть в теннис в 90, как Познер. И при этом нормально высыпаться. Но если уж выбирать, то пусть лучше колени похрустывают от амбиций, чем от уныния 🙃


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Театральный гид: куда пойти в Москве в начале марта

Начало весны — отличный повод выбраться в театр. В афише первой декады марта — Гоголь, Чехов, Есенин, Ремарк и Стоппард. Пока ещё есть билеты!

Театр Фоменко
[2 марта] – «Совершенно Невероятное Событие» (Женитьба, Гоголь)
[4 марта] – «Двадцать третий» (Чёрный обелиск, Ремарк)
[7-8 марта] – «Аркадия» (Стоппард)
[9 марта] – «Пугачёв» (Есенин)
[9 марта] – «Мой Брель»
Афиша

МХТ
[10 марта] – «Самоубийца» (Эрдман)
Афиша

СТИ
[8 марта] – «Три сестры» (Чехов)
Афиша

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Ph.: mxat.ru

Есть вещи, которые сложно признать

Например, что устал настолько, что единственное желание — не стать лучше, успешнее, продуктивнее, а просто пролежать весь день в постели.

Мы привыкли к идее, что сон — это инструмент. Для восстановления, для силы, для того, чтобы «встать и снова бороться». Но что, если перестать оправдываться?

Признаться себе: да, я хочу спать. Не чтобы быть продуктивнее. Не чтобы выжать из себя ещё больше. Просто потому что устал.

Сегодня открыли предзаказ на пижамные костюмы — для тех, кто позволяет себе честность. Хотя бы во сне.

Как уволить человека и не сломаться самому

Тут такое дело. У нас в команде появилась девушка. Молодая, сдержанная. Но когда приходит на работу, даже кактус на подоконнике вытягивается по струнке.

У неё спокойный голос, ровная осанка и внутренней силы — как будто за ней батальон. Или даже два. У ребят в коллективе от неё слегка трясутся коленки. У меня, само собой, тоже.

Но больше всего меня пугает — и одновременно восхищает — её умение увольнять людей. За секунду. Без мучительных пауз, без драматических вздохов и пространных разговоров о "непростом решении". Просто берёт и говорит:

— Спасибо за работу. Мы двигаемся дальше.

Человек выходит из кабинета в лёгком трансе, но почему-то даже без обиды. Как будто его не уволили, а отпустили — к новой жизни, приключениям, к свободе, наконец.

А теперь сравним.

Когда увольняю я — это больше похоже на скандинавскую сагу. Долгую, тягучую, с мучениями всех действующих лиц. Я хожу вокруг да около неделями. Думаю: "Ну может, человек раскроется? Ну не сегодня, так завтра?". Когда его вижу — киваю, как старому другу. А внутри всё сжимается.

И вот наконец собираюсь с духом. Сажусь напротив. Слова застревают в горле как непрогрузившееся голосовое. Сотрудник, глядя на мои страдания, сам начинает что-то подозревать. И мы оба сидим, как два героя чеховской пьесы: много неловкости, мало смысла.

А потом я ещё год таскаюсь к психотерапевту. Пытаюсь объяснить, почему, увольняя человека, чувствую себя главным злодеем рождественской сказки. Вроде бы делаю правильное дело, но всё равно хочется извиниться и подарить мандарин. Психотерапевт кивает, записывает что-то в блокнот и советует "позволить себе быть честным". Я честно плачу ему за сеанс и продолжаю мучиться.

А она — просто берёт и увольняет. Легко. Чётко. Как хирург, который делает надрез — не ради боли, а ради выздоровления.

Вот сижу и думаю: это я слишком чувствительный или просто плохо переношу прощания? Возможно, в жизни всегда нужны люди, которые умеют перерезать лишние ниточки, не запутываясь в них.

А вы как? За честный разговор или за мягкое расставание в стиле «всё ещё можем быть друзьями»?


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Всем привет!
Фоменки сыграли первую в этом году премьеру – спектакль
«Аркадия» по Тому Стоппарду.

Удивительно, что три ярких российских режиссёра почти одновременно обратились к пьесам этого английского драматурга. Юрий Бутусов поставил «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» в старом Вильнюсском театре; Алексей Бородин – «Леопольдштадт» в РАМТе. А худрук Мастерской Евгений Каменькович во второй раз воплотил на сцене «Аркадию» (первая постановка случилась 25 назад). Почему? 

Том Стоппард — наш современник, драматург и сценарист, лауреат премии Станиславского, обладатель «Оскаров» и «Золотого глобуса.  Это дерзкий и уникальный драматург, чьë имя в
мире театра и литературы ассоциируется с виртуозностью, интеллектуальной глубиной и утончённым чувством юмора.

«Аркадия» – одна из «зрелых» драм Стоппарда. Её название и лейтмотив — сокращение от крылатого латинского выражения «Et in Arcadia ego» (Аркадия — страна идиллического счастья), которое чаще всего интерпретируется как напоминание о неизбежности смерти. Это пьеса конца тысячелетия (написана в 1992 году), когда мир, устав от поиска истины, всё же надеется найти её.

На сцене прекрасно всё! Удивительный интеллектуальный и многогранный Стоппардовский текст блистательно подан актёрами, искрит юмором и лирикой. Прекрасная пища для ума!

Перед зрителями калейдоскопом проносится целый вихрь тем: тут вам и старая добрая Англия, и алгебра с физикой, и тетерева, и флирт, и рисовый пудинг, и даже Байрон, который, впрочем, только повод. Вся эта кажущаяся мешанина рождает понимание главного конфликта: все герои познают мир. И этот мир прекрасен, многообразен и не всегда умещается в теоремы и графики. Каменькович мастерски говорит о торжестве самой жизни вне эпох и времен.

В спектакле заняты замечательные актёры разных поколений. Особенно хочу выделить невероятную органичность молодой актрисы Екатерины Новокрещеновой, сыгравшей две очень разные роли. И, конечно, отметить интересную сценографию и тончайшую работу со светом, которые давно стали визитной карточкой Мастерской.
https://fomenki.ru/performance/arcadia/
Виктория Ремезова, автор канала "Культ Пульт" и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Недавно исполнился 41 год с момента, как я пытаюсь в себе разобраться. В смысле жизни даже не пытался – там явно что-то сломано на заводе. Но хотя бы сильные стороны хотелось бы обнаружить и научиться ими пользоваться по назначению.

Каждую пятилетку убеждаюсь, что все, что я о себе думал, ошибочно. Когда-то казалось, что могу неплохо придумывать или хотя бы присматривать за дизайном. Потом в Морфеус пришли люди, которые действительно умеют это делать, и я такой: "Ага, понятно. Ну ладно, тогда буду заниматься процессами". Решил, что вот оно, мое предназначение – порядок, операционка, логистика идей.

И вроде даже не без успехов, но тут накатила новая волна осознания:

Во-первых, сталкиваться со своими пределами – больно. Иногда прямо физически. Особенно, когда видишь, как кто-то делает то, о чем ты рассуждал: "Ну, в целом, я и сам мог бы". Только нет, не мог бы. А во-вторых, я начинаю завидовать и влюбляться в талант тех, кто за эти пределы выходит.

Как-то вечером стою с бокалом вина у подъезда с Женей – нашим стратегом и матерью драконов креатива в Морфеусе. Женя задумчиво смотрит в даль и говорит: "Талантливых креаторов полно, а вот тех, кто берет и делает – днем с огнем".

Я тут же обдаю ее винным паром: "Чтооо? Да я тебе прямо в этом подъезде пяток профи по операционке найду – от домоуправительницы до главврача психбольницы. А вот тех, кто умеет чувствовать и создавать дух времени – ноль с копейкой!"

Женя смотрит на меня с легким прищуром и загадочной улыбкой Будды. А я продолжаю разглагольствовать, размахивая бокалом: "Все гонятся за практичностью, результатом, системностью. Но кто-то же должен понимать, чувствовать, задавать тон! Вдохновлять, а не просто закрывать задачи!"

А потом уже сам ухмыляюсь тому, как мы все любим недооценивать свои качества. Кажется, живешь с ними всю жизнь – ну и что? Ну придумал концепцию, ну считал, что это "ненастоящая работа", пока не увидел, как у других с этим беда. И вот тут резко понимаешь: а ведь для кого-то твоя норма – это магия.

Чужой талант восхищает, а свой кажется бытовухой. Но, возможно, именно эта бытовуха для кого-то – вдохновение.



Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

1 и 2 февраля 2025 года на сцене БДТ в Питере состоялась мировая премьера балетного спектакля «Две Анны» — совместного арт-проекта Международного фестиваля искусств «Дягилев P.S.» и продюсерской компании MuzArts.
Многообещающая постановка привлекла в Петербург толпу ценителей. Интриговало всё.

Один из лучших в мире хореографов-«классиков», Юрий Посохов, поставил балет «В чертогах памяти» на музыку Скрипичного квинтета Сезара Франка и посвятил его роману Анны Ахматовой и Амедео Модильяни.
Посохов сформулировал своё отношение к спектаклю так: «Мне кажется, это необычная тема для балета, а кроме того — это синтез драматического театра, поэзии, музыки и танца. И не так, чтобы главное — балет, а всё остальное как-то вокруг, это симбиоз всех искусств, совершенно одинаковых по значению».

Второй балет «Без любви» об Анне Павловой и окружавших её мужчинах сочинил Павел Глухов, один из самых интересных отечественных авторов-«современников».
Две Анны – Ахматова и Павлова, две судьбы, два акта, два хореографа, две красивые истории. Поэтесса и балерина встречаются на одной сцене.
Узнаваемые истории любви и сюжеты ярких судеб в танце, окружённом поэзией.

Впрочем, лучше один раз увидеть. В Москве ждём постановку 10-11 апреля в Малом театре. Ловите билеты!

Виктория Ремезова, автор канала "Культ Пульт" и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Недавно у нас в продуктовой команде случился эксперимент над людьми. Начался он как обычная примерка, а закончился чем-то гораздо более глубоким.

Тестировали новую домашнюю одежду. Процесс был простым: получаешь вещи, надеваешь, фотографируешься и отправляешь фото в общий чат. Мы работаем удаленно и еще не все успели перезнакомиться вживую. В голове у каждого давно сложились свои внутренние аватары коллег: кто-то – стильный фэшн-гуру с идеальным вкусом, кто-то – загадочный человек в вечном Zoom без камеры. И вот эти аватары внезапно выходят в реальность.

Обычно люди контролируют, как их видят другие. Особенно в онлайне: выгодные ракурсы, поставленный свет, фильтры, немного постобработки, и вот уже можно спокойно себя преподносить. А тут – желтый домашний свет от лампы ИКЕА, купленной в 2016-м, или прямая вспышка, неидеальный фон, голые стены, кот, который лег на свитер, и носки, которые ты, конечно, собирался заменить перед фото, но забыл.

И вот мы – настоящие, без ретуши. Кто-то с припухшим утренним лицом, кто-то с вечно сбившейся прической, кто-то в момент щелчка камеры понял, что стоило бы заправить футболку в штаны, но уже поздно. Мы смотрели друг на друга без привычных социальных масок – и это было неожиданно... классно?

Сначала все немного нервничали. Были робкие сообщения: «Мне кажется, это на мне как-то странно сидит?» или «Ой, я потом нормальное фото сделаю». Но через несколько примерок стало понятно: никто не стремится быть моделью с обложки. Все просто оценивают комфорт. Как будто ты не на подиуме, а в кругу друзей, где можно честно сказать: «Слушай, а вот эти штаны – чистый кайф, не хочется снимать» или «Тут бы на 2 см побольше свободы в бедрах, и было бы идеально».

Чем больше смотрели друг на друга без фильтров, тем уютнее становилось. Это был странный, но важный процесс. Потому что сейчас мир устроен так, что мы привыкли видеть себя на экране телефона лучше, чем в зеркале. И вдруг мы увидели друг друга неидеальными.

В итоге мы не просто выбрали лучшие модели, но и немного раздвинули границы собственной уязвимости. Оказалось, что смотреть на себя «как есть» не так страшно, если рядом люди, которые делают то же самое. А еще – что самое ценное, помимо ткани, кроя и цвета, – это чувство, что тебя принимают.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

P.S. не мог не прикрепить рекламное фото наших авиалиний, которые доставят вас прямо в любовь с новым пледом от художницы Маши Сомик

Друзья, всем привет из Сибири!

Поскольку зима выдалась у нас довольно европейская, за снегом пришлось отправиться в сибирские горы, а заодно побывать в культовом месте для всех фрирайдеров - селе Приисковом и окрестным горам Кузнецкого Алатау 🗻

Забросы наверх осуществляются с помощью ратраков и за 5 дней катания вы ни разу не проезжаете по чужим следам. Ощущения невероятные - обязательно вернусь сюда в следующем году 🏂

YURA. Человек и одеяло.

Всем привет!
31 января musicAeterna, признанная «Музыкальным обозрением» коллективом года 2024, отпраздновала свой юбилей. Этот креативный проект, объединивший с полдюжины коллективов — музыкантов, певцов и танцовщиков, превратился в один из самых мощных российских культурных брендов.

Оркестр, собранный Теодором Курентзисом в 2004 году, стал поистине уникальным явлением в российской классической музыке XXI века, перевернувшим представление об искусстве.
В чëм же секрет такого невероятного успеха?
Высокий профессиональный уровень музыкантов, их ощущение себя солистами, личность художественного руководителя и его чарующая харизма – вот факторы, которые делают этот проект уникальным. 

Теодор поражает коллег и публику тем, что во взрослом возрасте сохранил детское восприятие мира, где все границы подвижны и условны, реальность переходит в фантазию без всякого шва, а проторенных маршрутов и опасностей в принципе не существует. 
Он может в любой момент загореться самой невероятной сюрреалистической идеей.
Коллектив Курентзиса никогда не ограничивается исполнением нотного текста: у любого концерта есть скрытая или явная дополнительная драматургия. Главное – всегда присутствует вера в то, что у слушателя есть душа.

В марте musicAeterna начинает юбилейные выступления. График гастрольного тура откроет 8 марта Красноярск, потом будут Новосибирск, Пермь, Москва и Петербург.
А кроме того, любители музыки могут посмотреть и послушать выступление этого выдающегося оркестра в рамках проекта «Театр в кино». Я собираюсь начать с «Реквиема» Моцарта.

Виктория Ремезова, автор канала "Культ Пульт" и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Кому и чему признаёшься в любви ты?

Всему миру. Возможно прозвучит странно, но я правда почти каждый день ощущаю себя влюблённой.

По каким признакам понятно, что в доме живёт любовь?

На телесном уровне — когда телу очень расслаблено и мягко. На визуальном — когда в глазах экстаз от красоты. На чувственном — когда можно быть собой.

Как сказать, что любишь, не говоря ни слова?

Для меня это всегда взгляд и такая особенная «влюблённая» улыбка.

Как передать любовь без прикосновений?

Представить, как ты отправляешь сферу любви другому человеку 🙂

Если бы любовь была предметом, то чем?

Конечно же, нашим пледом, который укутывает, обнимает, размягчает, согревает.

Идеальный подарок на 14 февраля?

Так как я сейчас не в отношениях, то это был бы поцелуй с любимым мужчиной.

9 вопросов про любовь художнице Маше Сомик — создательнице принтов для новой коллаборации MORФEUS x MASHA SOMIK. У нас получились пледы, которые не просто согревают и добавляют дому красоты, но и говорят о любви без слов. А что ещё нужно к 14 февраля?

Маша, если не сердечко, то что может быть символом любви?

Солнце, небо, цветок, улыбка.

Как любовь звучит в тишине?

Как мягкий ветер — очень нежно, и нужно прислушаться, чтобы уловить.

Как любовь меняет воздух вокруг?

Этот воздух становится щекочущим, прозрачным и как будто с блёсточками. Как отражение солнечных лучиков на воде! И даже кажется, что ты можешь по нему летать.

Обновление позиционирования – это, конечно, важно, но в MORФEUS мы прежде всего делаем ставку на продукт. В конце прошлого года проводили опрос: Как вы понимаете, что постельное белье качественное?

И что вы думаете: мягкость, гладкость, шелковистость? Неа, большинство выбрало плотность. Логика такая: плотная ткань – значит, не марля, не экономили на хлопке, долго прослужит.

Про людей мы с вами выяснили. Теперь давайте посмотрим, как качество проверяют на фабрике. В частности, на нашей пакистанской, где мы контролируем весь процесс – от номера хлопковой пряжи до финишной обработки.

Итак, сага о кругах мучения сатина

Проверка на разрыв. Этот тест отвечает на важный вопрос: выживет ли сатин после особенно рьяной заправки постели? Ткань зажимают в аппарате Instron 3300 или ZwickRoell Z005 и начинают тянуть, пока не сдастся. Примерно как вы, когда открываете рабочие чаты в понедельник. Чем дольше держится – тем крепче и долговечнее будет белье.

Износостойкость. В лаборатории сатин встречается лицом к лицу с абразиметром Мартиндейла – машиной, которая трет ткань по кругу специальными дисками. Выжил после нескольких тысяч циклов? Значит, не просто текстиль, а материал для героев. Протерся – ему не место среди ваших одеял.

Катышки. Здесь работает Random Tumble Pilling Tester – барабан с пробковыми блоками, который лупит ткань со всех сторон, как случайные люди в очереди на распродаже. Спустя несколько тысяч оборотов смотрим на результат. Если ткань не выдержала ISO 12945-3 (стандарты стойкости материала к пиллингу) и выглядит как старый свитер – все, гуляй.

Усадка. Все видели этот мем, где футболка после стирки превращается в одежду для хомяка? Чтобы такого не было с постельным бельем, ткань заранее стирают, сушат и измеряют изменения. Наукой дозволено не более 3-5%.

Выгорание цвета. Чтобы понять, сколько сатин проживет без тусклых пятен, его отправляют в камеру везерометра Q-SUN с мощными ксеноновыми лампами. Это как солярий, из которого тебя не спешат доставать. Несколько часов – и готов прогноз, будет ли ткань выцветать через месяцы.

Финальный тест – "на ощупь". Какие бы технологии ни были, последнее слово – за руками. Если сатин колючий, шершавый или напоминает наждачку, его не спасут никакие ISO. Потому что белье должно быть не только прочным, но и кайфовым.

Так что теперь, когда будете выбирать на чем спать, знайте: настоящий сатин – он не просто "плотный и мягкий", а прошедший целую полосу препятствий герой 😏


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Всем привет!

Зима стремительно катится на убыль, день начал прибавляться, но всё же сумрачная погода за окном не располагает к длительным прогулкам. Самое время отправиться в музей.

Весной прошлого года открыли новый корпус Третьяковки на Кадашëвской набережной, построить который впервые предложил архитектор А. Щусев еще в 1930-х годах ХХ века. Но началась война, и идею отложили, в итоге первый камень нового здания был заложен только в 1995 году.

Наконец, строившийся 30 лет многофункциональный комплекс распахнул свои двери: здесь расположились выставочные пространства, детский центр, сувенирный магазин, кафе и концертный зал. Сейчас здесь проходят две интереснейшие выставки.

До 6 апреля можно посмотреть экспозицию «Передвижники» - первый за последние 50 лет масштабный проект, посвященный наследию ведущих мастеров второй половины XIX века. Рекомендую не пропустить всем любителям русского реализма.

Зрителям, интересующимся искусством советского периода, будет интересно познакомиться со второй выставкой. В Кадашах представили для многих менее известного, но при этом не менее значимого художника Виктора Попкова, представителя сурового стиля. Он был одним из ведущих мастеров, определивших облик отечественного искусства второй половины ХХ века, прожил короткую жизнь, трагически и нелепо оборвавшуюся в 42 года.

Стоит взглянуть на его картины, как становится ясно: спокойная жизнь – это не про него. Художник очень ценил свободу и желание самовыражения, часто говорил, что «нужно слушать только свои порывы и доверяться им».

Попков отвергал надменный, академический характер социалистического реализма.
Вдохновлённый русским авангардом и западной живописью, художник создавал красочные и выразительные работы, посвященные жизни простых советских граждан со всеми их несовершенствами. Метафоричность, поэтичность, условность, жизненность живописного языка – вот главные черты, которые можно почерпнуть из его творчества. Непременно посетите.

Виктория Ремезова, автор канала "Культ Пульт" и мама Юры, сооснователя MORФEUS

"Мы больше не будем продавать одеяла YURA, халаты и полотенца..."

Благодаря нашему креативному директору Ксюше Петуховой, мы перекраиваем цветовую палитру продуктов на 2025 год.
Ксюша твёрдо и уверено, решила распрощаться с уже набившими оскомину цветами. Конечно, полностью все цвета мы не выведем, но какие именно последуют изменения, расскажу ниже.

Поэтому девиз этого года: "Мы больше не будем продавать одеяла YURA, халаты и полотенца в старых цветах. Даешь обновлённые палитры!"

Итак:

Одеяло YURA - если вы успели, на стоке, приобрести это изделие в бежево-лавандовом, бежево-розовом или бежево-зеленом цвете, поздравляю, вы стали обладателями одеял в эксклюзивных цветах, которых больше не будет в продаже. Ну а если еще не приобрели, успевайте, на сайте есть немного

Комфортеры - розовый и лиловый, конечно, очаровательны, но им на смену придут не менее интересные оттенки.

Махровые халаты в розовом, синем и молочном цветах - это последние экземпляры

Если вы давно хотели купить полотенца в молочном, желтом, лавандовом, розовом, голубом или бирюзовом цвете, рекомендую сделать это пока еще на сайте что-то есть в наличии.
И да, сиренево-белой и зеленой-белой шашечки тоже больше не будет. Будут другие

Пижама для спонтанных приключений - в этой линейке пижам мы выводим не только цвета, но и полностью данный вид кроя. Поэтому всем любителям нашей трикотажной пижамы, рекомендую запастись впрок)

Пижамный костюм LATE MORNING SUIT - цвет, который вы больше не найдете в серии этих пижам

Пижама из вискозы WILD AT HEART - прощаемся с вискозой, но не с леопардовым принтом

Летние пижамние костюмы, вафельные пижамы, халат-кимоно, панамы, пончо и футболки - решили что с них хватит, это было увлекательно, но им на смену уже идут новые изделия)

Лично меня всегда радуют обновления и Ксюша уже немного поделилась со мной концепцией. Ой что там будееееет

Тамила Худулова, директор по продукту MORФEUS

Говорят, что хорошее позиционирование бренда работает как крепкий фундамент. Однажды заложил — и дальше можно строить. На практике это больше похоже на айсберг, который медленно дрейфует в мировом океане смыслов.

Когда-то MORФEUS был "местом для тех, кто любит поспать и ненавидит заправлять одеяло". И это работало. Люди узнавали себя в наших шутках, обнимались с подушками и делились мемами про жизнь в халатах. Но время — жестокий редактор.

Аудитория, которая восемь лет назад засыпала в наших пододеяльниках, теперь просыпается с детьми, ипотеками и сложными вопросами вроде "как не перегореть к 35". Они всё реже поют в душе, всё чаще молчат. Привычные гедонисты устали от шуток про ленивую заправку и хотят новых смыслов.

Мы сами изменились. Стали немного взрослее, серьезнее. Идём в офлайн, изучаем себестоимость с маниакальной точностью и больше говорим о комфорте как ресурсе, а не просто о приятной мелочи.

Рынок, между тем, стал плотнее. Бренды растут как грибы, а клиенты стали умнее. Они уже не купят просто красивую упаковку или смешной слоган. Им важна история, ценности, даже этикетка должна разговаривать с ними на одном языке.

Так что делать? Придумывать снова и снова. Находить свежий взгляд. Перепридумывать не только продукт, но и себя. Да, это сложно. Да, иногда хочется просто остаться в старом уютном образе. Но как говорил один умный человек из Греции, движение — это жизнь.

И знаете, что самое вдохновляющее? У нас есть возможность расти вместе с нашей аудиторией. Искать новые точки соприкосновения, рассказывать о важных вещах и продолжать создавать то, что сделает жизнь чуть лучше.

Так что держитесь, друзья. Мы уже выстраиваем новый курс. Надеемся, он вам понравится.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Друзья, всем привет!

А вы ощутили как незаметно прошел целый месяц нового
года? Лично я - нет 🤷🏻‍♂️

Мне кажется, что после короткой передышки опять включился декабрь 😅

Боюсь представить как будет заканчиваться этот год, учитывая как бодро он начался 😈

YURA. Человек и одеяло.

Всем привет!
⚡️Как это ни печально, с 15 марта жизнь истинных театралов кардинально изменится. Вводятся новые правила посещения театров и концертных площадок. Этот пилотный проект продлится до конца 2025 года.
Но кое – что интересное можно ещё успеть посмотреть.

Вчера театр Фоменко объявил премьеру спектакля «Аркадия» по Тому Стоппарду, поставленный художественным руководителем Е. Каменьковичем. Действие происходит в одной и той же комнате в английском загородном доме попеременно в 1809—1812 годах и в девяностые годы XX века. Изыскания двух современных учёных, их отношения переплетаются с жизнями тех, кто обитал в этом же доме 180 годами ранее. По мнению критиков, это одна из лучших пьес драматурга. Первый раз спектакль покажут 6 февраля.

В театре Маяковского до середины марта покажут два раза "Лес" А. Островского, чудесный спектакль.

В МХТ им. Чехова можно посмотреть с детьми замечательную постановку «Удивительное путешествие кролика Эдварда», а для взрослых «Дядя Ваня» А. Чехова и прекрасный «ХХ век. Бал».

Виктория Ремезова, автор канала "Культ Пульт" и мама Юры, сооснователя MORФEUS