Что посмотреть 20 – 27 апреля

«Хоть мгновенье еще постою на краю», – пел Владимир Высоцкий. Многие сценические произведения строятся на подобном сломе: когда герой находится в пограничном состоянии, рискуя сорваться в бездну. Об этом – спектакли наступившей недели.

🟢 25 апреля, Новая сцена – «Русалка» по незавершенной пьесе Александра Пушкина. В спектакле Максима Меламедова берег Днепра усеян туфельками девушек – утопленниц, обернувшихся русалками. Дочь Мельника не становится исключением. В момент предательства Князя рушится ее жизнь – актриса Маргарита Якимова играет (и одновременно пропевает)ключевую сцену спектакля с настоящим драматическим темпераментом.    
🟢 27 апреля, Основная сцена – «Самоубийца» по пьесе Николая Эрдмана. Главный герой постановки Николая Рощина Подсекальников, рядовой обитатель коммунальной квартиры (Иван Волков) решает свести счеты с жизнью. Замыслив этот отчаянный шаг, он будто бы впервые задумывается о смысле человеческого существования и о том, что такое свобода воли и есть ли она.  

🟢 27 апреля, Малая сцена – «Голод» по роману Кнута Гамсуна. Молодой талантливый писатель (Сергей Волков), герой спектакля Елизаветы Бондарь, постоянно балансирует на грани безумия. И если поначалу его общение со случайными знакомыми и просто прохожими еще выглядит реальным, то чем дальше, тем больше начинает казаться, что все происходящее – плод его воображения, измученного нищетой и голодом.

Афиша полностью 📌

Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

С большим успехом прошли гастроли МХТ в Венесуэле!

Художественный театр стал почетным гостем III Международного фестиваля прогрессивного театра. 19 и 20 апреля зрителям был представлен спектакль Андрея Гончарова «Чрево» по одноименному рассказу Евгения Замятина. В ролях: Ольга Литвинова, Артём Быстров, Антон Лобан.

🟢 Накануне встречи с театральной публикой
Каракаса Ольга Литвинова в разговоре с корреспондентом ТАСС отметила:

Я надеюсь, что венесуэльский зритель нас поймет, услышит, несмотря на языковой барьер и достаточно сложную концепцию спектакля, предложенную режиссером. Венесуэльцы очень отзывчивые, жизнерадостные, любвеобильные, дарящие солнце люди, и, возможно, мы сможем впечатлить их.

🟢 Посол России в Венесуэле Сергей Мелик-Багдасаров поделился с корреспондентом ТАСС эмоциями от спектакля:

19 апреля, когда в Венесуэле отмечают 215-ю годовщину провозглашения независимости, в преддверии пасхального праздника, Светлого Воскресенья, в Национальном театре блистательный коллектив талантливых российских актеров МХТ имени А. П. Чехова представил взыскательной венесуэльской публике спектакль "Чрево". Произведение по раннему рассказу Евгения Замятина, написанному в начале XX века, поднимает актуальные проблемы домашнего насилия, прав женщин, человеческого достоинства, и благодаря режиссёрским и актёрским находкам в спектакле показана неразрывная связь между прошлым и настоящим. .. Спектакль не имеет ни временной, ни пространственной, ни социально-классовой грани, он актуален для всех времён.

Поздравляем создателей и участников спектакля!
На Новой сцене МХТ увидеть спектакль «Чрево» можно будет 30 мая и 27 июня.

🟢 🫶🫶🫶

Вчера на Малой сцене прошёл вечер к 100-летию Иннокентия Михайловича Смоктуновского «Люблю. Целую. Кеша. / Все письма только о любви». В спектакле Павла Ващилина прозвучали письма 30-летнего Смоктуновского и его жены Суламифи. В них отражён период становления великого артиста, первые успехи, путь к знаковым ролям Иннокентия Смоктуновского. Но главное — рождение любви.

Переписка, которая хранится в фондах Театрального музея имени А.А. Бахрушина ранее нигде не публиковалась. Театровед Александра Машукова создала по этим материалом документальную пьесу «Дорогая моя находка», которая и легла в основу вечера на Малой сцене. Также режиссёр использовал фрагменты мемуаров Смоктуновского.

Павел Ващилин:
О роли Суламифи в судьбе Иннокентия Михайловича можно сказать его же словами: “Если спросить меня, что такое Смоктуновский, то это во многом – моя жена ”. Наш спектакль – про это. Про любовь одновременно высокую и бытовую. Это про жизнь двух художников. Многие спрашивают – возможно ли это? И вот ответ – возможно. Сейчас как раз пришло время работать с документами и с письмами. Очень важно слышать и понимать, как люди общались, как они высказывали свои эмоции. Это настоящее искусство.

Роль «многоликого, но единственного» Иннокентия Смоктуновского исполнил Илья Козырев, а его супругу Суламифь сыграли сразу четыре актрисы – Ульяна Глушкова, Елизавета Ермакова, Мария Сокольская и Владислава Сухорукова.

📸 Фоторепортаж Екатерины Цветковой

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

19 апреля на Новой сцене прошла лекция театроведа, доктора искусствоведения Вадима Максимова «Эволюция драмы Августа Стриндберга от натурализма до постмодернизма».

Встреча была приурочена к недавней премьере спектакля «Осень» по рассказу Августа Стриндберга (реж. Андрей Гончаров).

Разговор лектор начал с рассказа о своих взаимоотношениях с творчеством Стриндберга: Вадим Максимов со студенчества занимался темой символизма в литературе, а позже участвовал в издании сборника произведений автора. Театровед поделился: «Я полагаю, что это вершина театра, одна из вершин театра и драматургии в целом».

Красной нитью через всю лекцию проходила тема невостребованности Стриндберга в русском театре. Вадим Максимов рассказал, что еще в начале прошлого столетия Владимир Немирович-Данченко отговаривал Константина Станиславского ставить в Художественном театре пьесы этого автора. Однако, несмотря на эту незаинтересованность в творчестве Стриндберга, его драматургия повлияла на многих авторов XX века.

Вадим Максимов поделился мнением: «Я полагаю, что есть два Стриндберга. Один известен как автор романов, а другой - как драматург». Славу Стриндбергу принесли его романы – писал их автор на французском языке, и потому круг читателей был шире. И большая часть его прозаических произведений была автобиографичной. Пьесы же Стриндберг писал на национальном языке, на шведском, и в них он не опирался на свою биографию.

На лекции Вадим Максимов подробно рассказал о творческом пути Августа Стриндберга, останавливаясь на знаковых пьесах: «Отце», «Пляске смерти» и «Пути в Дамаск». На встрече обсудили и взаимоотношения Стриндберга с театром: его пьесы ставили сперва в Дании и Швеции, затем и во Франции. А в конце жизни Стриндберг создал собственный театр – «Интимный театр».

После лекции слушатели задавали Вадиму Максимову вопросы. Например, о том, с чем связана эстетика сновидений в произведениях Августа Стриндберга.

📸 Е. Цветкова

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

На Малой сцене МХТ состоялся вечер к 100-летию И. М. Смоктуновского «Люблю. Целую. Кеша. / Все письма только о любви». Поздравляем всех создателей и участников!

Режиссёр – Павел Ващилин
Автор – Александра Машукова
Сценография – Мария Мелешко
Художник по свету – Тимур Саитов
Музыкальное оформление – Елизавета Ермакова
Помощник режиссера – Любовь Заболонская
В ролях: Илья Козырев, Ульяна Глушкова, Елизавета Ермакова, Мария Сокольская, Владислава Сухорукова.

Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ

🟢 🫶🫶🫶Камергерский, 3

Прямо сейчас мхатовцы находятся в Венесуэле!
В программе III Международном фестивале прогрессивного театра участвует спектакль Андрея Гончарова «Чрево». В ролях: Артём Быстров, Ольга Литвинова, Антон Лобан.

Смотрим репортаж из Южной Америки и желаем успешного завершения гастролей!

🟢 🫶🫶🫶

В честь столетия Иннокентия Михайловича Смоктуновского делимся с вами уникальными воспоминаниями режиссёра Николая Скорика. Николай Лаврентьевич рассказывает о совместной работе с великим актёром, его загадке и тайне, о мхатовских ролях Иннокентия Михайловича и взаимоотношениях с Олегом Ефремовым

🌀 А уже сегодня, 20 апреля, на Малой сцене МХТ – вечер к 100-летию Смоктуновского «Люблю. Целую. Кеша. / Все письма только о любви».
Билеты 📌

В честь столетия Иннокентия Михайловича Смоктуновского делимся с вами уникальными воспоминаниями режиссёра Николая Скорика. Николай Лаврентьевич рассказывает о совместной работе с великим актёром, его загадке и тайне, о мхатовских ролях Иннокентия Михайловича и взаимоотношениях с Олегом Ефремовым

🌀 А уже сегодня, 20 апреля, на Малой сцене МХТ – вечер к 100-летию Смоктуновского «Люблю. Целую. Кеша. / Все письма только о любви».
Билеты 📌

В программе «Театральная среда Вадима Верника» – Артём Быстров. Поводом для встречи стала премьера спектакля Андрея Гончарова «Осень» на Новой сцене МХТ. Слушайте на Радио «Культура» 🟢

Следующие спектакли – 29 апреля, 10, 18 мая. Билеты 📌

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

В день рождения народной артистки РСФСР Нины Ивановны Гуляевой публикуем видеозапись спектакля «Белые ночи» по повести Фёдора Достоевского. Историю любви петербургского Мечтателя, столь похожую на грёзу в неверном свете белых ночей, представил на сцене МХТ в 2019 году режиссёр Айдар Заббаров. Художник спектакля – Булат Ибрагимов.

В ролях:

Мечтатель – Евгений Перевалов
Настенька – Надежда Жарычева
Постоялец – Дмитрий Сумин
Бабушка – Нина Гуляева
Матрёна – Мария Сокова

Смотрите по ссылке📌

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Ирина Пегова стала гостем «Актёрской студии» Вадима Верника. Актриса рассказала о том, как попала в профессию, почему не любит комедии, какую роль всегда мечтала сыграть, чем заманил её в своё театральное пространство Олег Табаков и многом другом.

Смотрите в VK Видео 📌

💚 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

📸 Премьера спектакля Максима Меламедова «Русалка» в фоторепортаже Екатерины Цветковой. Следующие спектакли – 25 апреля, 12, 26 мая, 6, 20 июня на Новой сцене МХТ.

Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ

🟢 🎭🎭🎭 Камергерский, 3

18 апреля – день рождения старейшины мхатовской труппы, народной артистки РСФСР Нины Ивановны Гуляевой. Сегодня ей исполняется 94 года. Минувшей осенью, в день рождения МХТ, Нина Ивановна была награждена бриллиантовой «чайкой» – почётным знаком за 70 лет служения Художественному театру.

С самой большой теплотой она вспоминает МХАТ 1950-1960-х годов, на которые пришлась её молодость. Великие мхатовские «старики» – Ливанов, Грибов, Болдуман, Тарасова, Зуева – открывали ей тайны профессии и называли своим «брильянтиком». Маленькая, звонкая, как колокольчик, она буквально пропевала, протанцовывала свои роли – многочисленных мальчишек и девчонок, Серёжу Каренина, Митиль и Суок (тогда же её голос звучал на радио и в кино, им говорили Буратино и Чиполлино в мультфильмах, героини Анастасии Вертинской в «Алых парусах» и «Человеке-амфибии»). Здесь ещё студенткой Школы-студии МХАТ она встретила первую любовь – Михаила Горюнова, а потом и главного человека своей жизни – Вячеслава Невинного. Он сделал ей предложение в историческом Портретном фойе театра, где сейчас находится и его портрет; а вскоре родился их сын, Вячеслав Невинный-младший, впоследствии ставший актёром.

Свет тех лет был столь ярок, что озарил весь долгий жизненный и творческий путь Нины Гуляевой. Она играла большие роли в спектаклях Олега Ефремова, Анатолия Эфроса, Марка Розовского, Николая Шейко, Юрия Ерёмина, Марины Брусникиной; была удостоена многочисленных наград. Но, когда говорит об актёрском счастье, эталонном искусстве, оглядывается именно на те далёкие времена.

В 2019 году на Малой сцене МХТ вышел спектакль Айдара Заббарова «Белые ночи» по повести Достоевского, где Нина Ивановна сыграла Бабушку. Вспоминая свою театральную юность, Бабушка задорно напевала арию Розины из «Севильского цирюльника», и вдруг актриса прерывала свою героиню: «Голос не тот… А какие у меня были партнёры! Их никого нет. Ни-ко-го. Я одна, совсем одна. Они все ушли… А какие были спектакли! Шедевры!..»

В последнее время Нина Ивановна не выходит на сцену, но остаётся драгоценностью Художественного театра. В день рождения мы желаем ей здоровья, бодрости духа, радости, всех-всех благ.

Сегодня вечером в сообществе VK мы впервые представим видеозапись спектакля «Белые ночи».

💚 🫶🫶🫶

В апреле вы можете помочь тяжелобольным детям не страдать от боли, жить дома, в любви и тепле — благотворительный фонд «Дом с маяком» в проекте #ТеатрПомогает.

Дарья Мороз, друг фонда:
Многие из вас слышали про благотворительный фонд «Дом с маяком», который создали Нюта Федермессер и Лида Мониава. Я очень рада быть частью прекрасной команды. Для меня это возможность помочь тяжелобольным детям и их семьям. Для меня это история про жизнь и поддержку, когда некуда идти. «Дом с маяком» создаёт условия, необходимые ребенку, которого нельзя вылечить, но которому можно помочь жить максимально полной и активной жизнью – у себя дома, а не в больнице, в любви и тепле. Больше тысячи ста семей, сталкиваясь с тяжёлой болезнью или потерей ребёнка, ежегодно получают помощь в программах «Дома с маяком». Это комплексная медицинская, социальная, психологическая и духовная помощь для всей семьи. И мы будем бесконечно благодарны за любую поддержку!

Поддержать: https://mxat.dobro.mail.ru/

🟢 🧸🫂🫂

Вчера в Портретном фойе прошла презентация книги «“Братья Карамазовы” на сцене Московского Художественного театра». Этот труд научно-исследовательского сектора Школы-студии МХАТ и Музея МХАТ посвящен памяти Инны Натановны Соловьёвой. Книга вышла в серии «Библиотека Биеннале театрального искусства» – совместного проекта фестиваля «Уроки режиссуры» и издательства «Navona».

Провёл презентацию Игорь Золотовицкий. В начале встречи он передал директору Музея МХАТ Павлу Ващилину награды Инны Соловьёвой, теперь они будут храниться в фондах Музея.

О книге и спектакле Владимира Ивановича Немировича-Данченко «Братья Карамазовы» 1910 года говорили Борис Любимов, Валерий Фокин, Марина Токарева, Вадим Щербаков, Дмитрий Трубочкин, Елена Эрикссен и Павел Фокин.

🟢 Постановка Немировича-Данченко фактически открыла для русской сцены Достоевского, и новые пути осмысления прозы в театре. Всё это можно проследить в новой книге благодаря опубликованному тексту инсценировки, комментариям и научным статьям.

Автор предисловия, Ольга Егошина, отметила, что сам метод работы над подобными книгами придумала Инна Натановна Соловьёва, при ней началась эта серия, посвящённая отдельным спектаклям на сцене Художественного театра:
Я помню этот день, когда Инна Натановна меня спросила: “А какой спектакль ты хотела бы увидеть?”. Вот такая у нас в секторе удивительная атмосфера была и есть.

📸 Екатерина Цветкова, Людмила Сафонова

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Сегодня отмечает юбилей заслуженный артист России Виктор Николаевич Кулюхин.

В Московском Художественном театре он с 1978 года, играл в спектаклях Олега Ефремова, Анатолия Эфроса, Николая Скорика, Вячеслава Долгачёва, Юрия Ерёмина, Сергея Женовача и многих других режиссёров. Его существование на сцене – пример старой мхатовской школы, с её точностью и органикой, с её филигранностью отделки, которые видны всегда, какой бы ни была роль.

Мы сердечно поздравляем Виктора Николаевича с днём рождения, желаем крепкого здоровья, бодрости и новых ролей!

🟢 И предлагаем всем прочесть интервью с артистом на нашем Дзен-канале: о пути в профессии, который начался очень рано - с участия в фильмах, программах, телеспектаклях детской студии Ленинградского телевидения, о работе с разными режиссёрами, о постановках МХТ, в которых Виктора Николаевича можно увидеть сегодня.  

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

На Новой сцене состоялась премьера спектакля «Русалка»! Поздравляем всех создателей и участников!

Автор сценической версии, режиссёр и художник – Максим Меламедов
Художник по свету – Олег Курченков
Художник-модельер – Елена Афанасьева
Композитор – Андрей Александров
Музыкальный руководитель – Ольга Томилова
Помощник режиссера – Юлия Сосновская

В ролях: Маргарита Якимова, Валерий Трошин, Олег Гаас, Никита Бурячёк, Полина Романова, Алёна Хованская, Ульяна Глушкова, Сергей Медведев, Мухтар-Али Мурзин.

Следующие спектакли – 17, 25 апреля, 12, 26 мая, 6, 20 июня
Билеты 📌

Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

30 июня на Основной сцене Художественного театра в последний раз будет сыгран спектакль «№13D». В 2001 году первая постановка комедии Рэя Куни, осуществлённая Владимиром Машковым, триумфально открыла эпоху Олега Табакова в МХТ и более 10 лет была главным театральным хитом столицы. В 2014 году вышла новая версия спектакля, также снискавшая громкий успех, но и её история теперь подходит к концу. Последний показ спектакля «№13D» завершит 127-й сезон Художественного театра.

Также спектакль можно будет увидеть 21, 29 апреля, 18, 26 мая, 9 июня.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Проект Константина Хабенского и Александра Цыпкина — уникальный синтез театра и кино, история, объединяющая самых разных людей. Меньше месяца осталось до премьеры киноверсии, которая готовится совместно с проектом «Театр в кино», созданным телеканалом «Россия-Культура» и дистрибьюторской компанией Кино.Арт.Про.

🟢 Любовь Платонова, заместитель директора телеканала «Россия-Культура», продюсер проекта «Театр в кино»:
Для проекта «Театр в кино» это совершенно новый этап. Мы рады поддержать такой успешный творческий дуэт Константина Хабенского и Александра Цыпкина. Действительно, Московский Художественный театр пишет историю, потому что никогда прежде такого проекта не было. Мы сняли для кино спектакль, премьера которого на театральных подмостках ещё не состоялась. Телеканал «Россия» оказывает беспрецедентную поддержку. Ведь это еще и очень тонкая работа – соединить театр и кино. У нас с МХТ прекрасно получается.

Премьерный показ 14 мая состоится в кинотеатрах более чем ста городов России. А в Москве главной площадкой станет киноцентр «Октябрь».

🟢 Ольга Зинякова, президент сети кинотеатров «КАРО», продюсер проекта «Театр в кино»:
Для нас большая честь – показать спектакль «Жил. Был. Дом.» в кинотеатрах ещё до премьеры в МХТ. Заявлено уже около трёхсот площадок. Не каждая картина получает столько кинозалов, более того, мы рассчитываем на стопроцентную заполняемость и большую кинопрокатную судьбу. Сейчас мы ведём переговоры со странами СНГ, своё участие в премьере 14 мая уже подтвердил Минск. Так что, проект выходит на международную арену.

На следующий день, 15 и 16 мая, премьера «Жил. Был. Дом.» — на Основной сцене МХТ.

Билеты: жилбылдом.рф

Смотрите репортаж телеканала «Культура» о спектакле Максима Меламедова «Русалка». Премьера – 16, 17, 25 апреля, 12, 26 мая, 6, 20 июня на Новой сцене МХТ.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Сегодня, 16 апреля, исполняется 55 лет заслуженному артисту России Олегу Тополянскому.

Актёр, режиссёр, педагог – во всех ипостасях он верен традициям школы Художественного театра и главной заповеди тех, кто когда-то открыл ему путь в профессию, – Аллы Покровской и Олега Ефремова: «Помните, что вы люди».

Кого бы ни играл Олег Матвеевич – героев Шекспира, Островского, Гоголя, Диккенса или наших современников, – всё это люди, чьи характеры и переживания узнаваемы публикой. Его постановки (прежде всего «Танец альбатроса» в МХТ, «Женитьба» в «Табакерке», «Отражения, или Истинное» в Театре Пушкина, «Страница №50» в Доме Высоцкого) – о необходимости человеческого тепла и знакомом каждому желании однажды переформатировать свою жизнь.

Он умеет тонко чувствовать и выражать, быть разным на сцене и верным своим принципам в жизни. А ещё он знает, как этому научить. Три десятилетия назад, окончив Школу-студию МХАТ, Олег Тополянский остался в alma mater и четверть века был её ведущим педагогом. Сейчас он руководит мастерской в Высшей школе сценических искусств Константина Райкина.

В день рождения мы желаем Олегу Матвеевичу здоровья, новых ярких работ, талантливых учеников и чтобы источники его сил – творчество и педагогика – не иссякали!

А зрителей Художественного театра мы приглашаем на спектакли с участием юбиляра: «Пролётный гусь», «Дом», «Шинель», «Мастер и Маргарита», «Конёк-Горбунок», «Винни-Пуховские чтения».
 
🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Уже завтра на Новой сцене МХТ состоится премьера спектакля Максима Меламедова по драме А.С. Пушкина «Русалка».

🟢 Читайте интервью Максима Меламедова журналу «ОК!».

🎭🎭🎭 16, 17, 25 апреля; 12, 26 мая; 6, 20 июня – Билеты 📌

19 апреля в 19.00 на Новой сцене состоится лекция театроведа Вадима Максимова «Эволюция драмы Августа Стриндберга от натурализма до постмодернизма».

Лекция приурочена к премьере спектакля «Осень» по рассказу Августа Стриндберга (реж. Андрей Гончаров).

Драматург Август Стриндберг – один из ярчайших представителей «новой драмы», который переосмыслил многие художественные направления. Натуралистическую эстетику он вывел на уровень психоанализа. Эстетику символизма - к синтезу драмы, музыки и живописи. Воплотив «эстетику сна», Стриндберг предвосхитил сюрреализм. Создав «драму пути», он повлиял на рождение экспрессионистического театра. Потенциал его пьес до сих пор не исчерпан.

Вадим Максимов – профессор, доктор искусствоведения, заведующий кафедрой зарубежного искусства РГИСИ. Окончил театроведческий факультет ЛГИТМиКа в 1981 году. В РГИСИ (ЛГИТМиКе) преподает с 1989 года. Является специалистом по французскому театру XX века и творчеству Антонена Арто. Создатель и руководитель Театральной лаборатории Вадима Максимова. Автор массы научных статей, учебников и методических пособий.

📌Лекция проводится для всех желающих бесплатно. Стать участником можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru
В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

«Люблю. Целую. Кеша. / Все письма только о любви» –
20 апреля на Малой сцене МХТ состоится вечер к 100-летию со дня рождения великого русского артиста Иннокентия Смоктуновского.

📸 Смотрите фоторепортаж Екатерины Цветковой с репетиций.

Литературной основой вечера стали документальная пьеса Александры Машуковой «Дорогая моя находка» и мемуары И. М. Смоктуновского. Режиссёр Павел Ващилин.

В ролях: Илья Козырев, Ульяна Глушкова, Елизавета Ермакова, Мария Сокольская, Владислава Сухорукова.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

🟢Началась продажа билетов на июнь в кассах и на сайте театра mxat.ru!

С 15:00 можно будет забронировать билеты по телефонам (495) 646-3-646 и (495) 692-67-48.

Напоминаем, что 30 июня Художественный театр завершает свой 127-й сезон и возобновит работу уже в сентябре.

Генеральный спонсор — Банк ВТБ

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Уважаемые зрители! В последние дни мы получали много вопросов о судьбе спектакля «Карамазовы». 11 апреля «Карамазовы» были сыграны в последний раз. История одного из самых значимых спектаклей Константина Богомолова и современного МХТ, начатая в 2013 году, завершилась. Спектакль снят с репертуара по просьбе режиссера.

Благодарим всех создателей, участников и поклонников спектакля «Карамазовы» за его долгую яркую жизнь, за размышления и полемику, которую он вызывал, за важную веху в истории Художественного театра.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

22 апреля в 19.00 на Новой сцене МХТ состоится лекция театроведа Дмитрия Трубочкина «ЗАЧЕМ АКТЕРУ МАСКА?»
 
Маска – древнейший инструмент актерской выразительности. В современном театре знают и порой используют маски двух типов: античную маску и маску старинной итальянской комедии – «комедии дель арте». В театральном обиходе широко используется слово «маска» как метафора, обозначающая устойчивый набор внешних черт, скрывающих настоящую сущность человека: в этом смысле актер может «надеть маску», не закрывая лицо никаким физическим предметом. Во время лекции, опираясь на исторический материал и современные постановки, мы будем исследовать смысл и философию маски и стараться ответить на вопрос: когда и почему маска признавалась в театре необходимой?
 
Подробности – по ссылке.

📌Лекция проводится для всех желающих бесплатно. Стать участником можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Что посмотреть в МХТ 14 – 20 апреля:

Сегодня в МХТ работает много режиссеров. У каждого из них свой язык, свои любимые приемы, каждый создает на сцене свою уникальную вселенную. В подборке наступившей недели – авторские высказывания от разных постановщиков.

🌀 15 апреля, Основная сцена – «Новая оптимистическая». Константин Богомолов поставил сатирический спектакль о мире, который знаком ему досконально, – мире театра. Неожиданно умирает худрук известной труппы, и на его место назначают нового руководителя, которым оказывается девушка (Александра Ребенок).

🌀 15 апреля, Малая сцена – «Стоики». Режиссер Денис Азаров и драматург Дмитрий Данилов тоже высказываются о современности. Две пары (Мария Фомина и Павел Табаков, Светлана Колпакова и Александр Усов) сидят по домам будто на самоизоляции и смотрят новости по телевизору, а там – сплошные катастрофы. Можно ли повлиять на ход событий или остается лишь наблюдать, вырабатывая в себе своеобразный стоицизм?

🌀 16 апреля, Основная сцена – «Маскарад с закрытыми глазами». Петр Шерешевский сочинил свою историю поверх пьесы Михаила Лермонтова, предлагая порассуждать о том, существует ли сегодня понятие чести и чем чревата для современного человека ревность. В главных ролях – Игорь Верник и Мария Фомина.

🌀 16 апреля, Малая сцена – «Занавес». Спектакль Юрия Квятковского – признание в любви театру, конкретно – Московскому Художественному. Актрисы, художницы, администраторы и другие сотрудницы МХТ дали интервью драматургу Андрею Стадникову, и теперь их голоса звучат со сцены. Иногда героини поют.

🌀 16, 17 апреля, Новая сцена – «Русалка». Максим Меламедов дебютирует в МХТ со спектаклем по незавершенной пьесе Пушкина: его эскиз год назад стал победителем лаборатории АРТХАБ, посвященной юбилею великого писателя. Режиссер, выступающий одновременно и в качестве художника, дофантазировал пушкинский сюжет, развил его. В главной роли – Маргарита Якимова.

Афиша полностью 📌

Генеральный спонсор театра – Банк ВТБ

#МХТ Камергерский, 3
#выбирайтеТеатр

🟢Уважаемые зрители! Афиша на июнь уже на сайте!

Продажа билетов на июнь в кассах МХТ (Камергерский переулок, 3) и на сайте театра mxat.ru начнётся 15 апреля в 12:00.
С 15:00 можно будет забронировать билеты по телефонам (495) 646-3-646 и (495) 692-67-48.

🌀 Напоминаем, что 30 июня Художественный театр завершает свой 127-й сезон и возобновит работу уже в сентябре.

Генеральный спонсор — Банк ВТБ

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Большое интервью Анатолия Кота в программе «Открытая студия» на телеканале «78». Смотрите по ссылке 📌

Ближайшие спектакли с участием актёра в МХТ:

14 апреля, 26 мая — «Дом»
23, 24 апреля, 29, 30 мая — «Мастер и Маргарита»
22 апреля, 17, 23 мая — «Чайка»
15, 16, 27 мая — «Жил. Был. Дом.» 🎭🎭🎭

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Сегодня друг и партнер Роскосмоса — МХТ имени Чехова — пригласил сотрудников отрасли на концерт ко Дню космонавтики «Человек».

Премьера концерта прошла прошлой осенью на Байконуре — на основной сцене театра он поставлен впервые.

🎥Подробнее — в нашем сюжете

Сегодня друг и партнер Роскосмоса — МХТ имени Чехова — пригласил сотрудников отрасли на концерт ко Дню космонавтики «Человек».

Премьера концерта прошла прошлой осенью на Байконуре — на основной сцене театра он поставлен впервые.

🎥Подробнее — в нашем сюжете

«Земля, Земля, я Юпитер!»

Литературно-музыкальный вечер «Человек» завершился на Основной сцене МХТ.

В концерте, посвященном Дню космонавтики, приняли участие артисты МХТ Кристина Бабушкина, Павел Ващилин, Алексей Краснёнков, Ольга Литвинова, Ирина Пегова, Дмитрий Сумин, Валерий Трошин, Алёна Хованская, Виктор Хориняк, а также режиссёр вечера Марина Брусникина.

Художественный театр поздравляет всех с праздником!

💚 🫶🫶🫶

В День космонавтики гостями Художественного театра стали сотрудники Госкорпорации «Роскосмос», с которыми мхатовцев связывают дружеские отношения. Специально для них днём на Основной сцене был сыгран концерт «Человек». Премьера состоялась осенью на Байконуре.

С праздником зрителей поздравил Константин Хабенский.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

🎭🎭🎭 16, 17, 25 апреля – спектакль Максима Меламедова по драме А.С. Пушкина «Русалка» на Новой сцене МХТ. Эскиз спектакля был создан в апреле 2024 года в рамках Седьмой лаборатории «АРТХАБ», посвящённой 225-летию А. С. Пушкина, и стал её победителем.

Максим Меламедов:
У Пушкина пьеса не окончена, и мы фантазируем на тему, а как бы могла завершиться эта история? Мы подумали: а что если главная героиня погибла, но её душа вернулась на землю, она наблюдает взаимоотношения своего возлюбленного уже с другой, новой семьей? Она смотрит на эту семью как в зеркало, как на отражение в воде, видит трагедию княгини и одновременно – ту трагедию, которую пережила сама.

Билеты 📌

💚 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Павел Ващилин – актёр МХТ имени А.П. Чехова, директор Музея МХАТ – в программе «Театральная среда Вадима Верника». Слушайте на Радио «Культура» 🟢

Уже завтра Павел примет участие в литературно-музыкальном вечере ко Дню космонавтики «Человек». В исполнении артистов Художественного театра прозвучат стихи, проза и песни о том, каково это – быть человеком, стремиться к звёздам и жить на Земле. Билеты📌

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

12 апреля, в День космонавтики, на Основной сцене МХТ – литературно-музыкальная программа «Человек». Её премьера состоялась в прошлом году на Байконуре.

Зрителей ждёт встреча с Ириной Пеговой, Кристиной Бабушкиной, Павлом Ващилиным, Виктором Хориняком, Ольгой Литвиновой, Валерием Трошиным, Алёной Хованской, Алексеем Краснёнковым, Дмитрием Суминым и режиссёром вечера Мариной Брусникиной.

Билеты 📌

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

🟢16 апреля в 14.00 в Портретном фойе МХТ пройдет презентация книги «БРАТЬЯ КАРАМАЗОВЫ» НА СЦЕНЕ МОСКОВСКОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТЕАТРА».
 
Исследование посвящено знаменитому спектаклю Вл.И. Немировича-Данченко «Братья Карамазовы» по одноименному роману Ф. М. Достоевского. Издание подготовлено Научным сектором Школы-студии МХАТ и Музеем МХАТ. Книга выпущена в серии «Библиотека Биеннале театрального искусства» – совместного проекта фестиваля «Уроки режиссуры» и издательства «Navona».
 
На презентации о книге расскажет автор предисловия – Ольга Егошина, доктор искусствоведения, профессор Школы-студии МХАТ, арт-директор фестиваля «Уроки режиссуры». О спектакле, обстоятельствах и времени его рождения, о Художественном театре тех лет и влиянии «Карамазовых» на дальнейшее развитие театрального искусства расскажут почетные гости – выдающиеся ученые, актеры, режиссеры, люди театра: Борис Любимов, Марина Токарева, Вадим Щербаков, Дмитрий Бак, Дмитрий Трубочкин, Елена Эрикссен, Павел Фокин и др.

Модератор - ректор Школы-студии МХАТ, заслуженный артист России Игорь Золотовицкий.
 
Спектакль «Братья Карамазовы» Вл.И. Немировича-Данченко 1910 года стал одной из этапных постановок Московского Художественного театра, вобравшей в себя его опыт работы над «новой драмой» и над русской классикой. Созвездие великих актеров, новые принципы работы с авторским текстом, новые подходы к построению сценического действия, оказавшие влияние на весь мировой театр, наконец, открытие для сцены великого писателя и мыслителя Ф.М. Достоевского.
В книге впервые публикуется текст инсценировки романа «Братья Карамазовы», комментарии, научные статьи, посвященные спектаклю, обстоятельствам его рождения и полемике, вокруг него развернувшейся.

Фестиваль «Уроки режиссуры» проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Генеральный партнер – группа компаний «Р-Фарм». Партнер фестиваля – ОАО «РЖД».
 
📌Презентация проводится для всех желающих бесплатно. Стать участником можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено.

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Гастроли МХТ в апреле-мае 2025 года:

🟢 Каракас (Венесуэла), на сцене Национального театра Венесуэлы, в рамках III Международного фестиваля прогрессивного театра

«Чрево» — 19 и 20 апреля

🌀 Тамбов, на сцене Тамбовского драматического театра

«Дом» – 19 мая

🟢 Красноярск, на сцене Красноярской краевой филармонии

«Не покидай свою планету» – 25 мая

🟢 🫶🫶🫶

«Давай позже!»

Эти два слова – излюбленный способ спрятаться от реальности. Мы произносим их почти каждый день в надежде, что наступит то самое «подходящее время», несуществующее будущее. О том, что жизнь – это не репетиция, а единственный и неповторимый момент – в новом спектакле Константина Хабенского и Александра Цыпкина.

Константин Хабенский:
В проекте «Жил. Был. Дом.» мы пытаемся объединить взрослых людей, заставить их на секундочку остановиться, прислушаться к себе, прислушаться к близким, найти правильные слова для близких и выразить те чувства, которые к ним испытываешь, не откладывая на завтра.

Александр Цыпкин:
Мы никогда не знаем, что будет завтра, некоторые решения нужно принимать именно сегодня. В такой ситуации оказываются герои пьесы «Жил. Был. Дом.». Она состоит из законченных историй, в каждой из которых есть необходимость сделать выбор: поверить ли в любовь, дружбу, в счастье, в судьбу. Все сюжеты объединяет определённый финал. Причём зрители с самого начала будут знать этот финал, а герои – нет.

💚 Премьера киноверсии в рамках проекта «Театр в кино» в кинотеатрах более чем ста городов России – только один день – 14 мая. Премьера спектакля на Основной сцене МХТ состоится 15 и 16 мая.

Билеты и подробности на сайте жилбылдом.рф

Вот и завершились гастроли Московского Художественного театра в Санкт-Петербурге. Только что закрылся занавес и прозвучали финальные овации. Сколько ярких эмоций, прекрасных встреч и любви подарила нам Северная Пальмира!

Спасибо всем, кто принимал участие в проведении гастролей: организаторам, Росконцерту и программе «Большие гастроли», БДТ имени Г. А. Товстоногова, Александринскому театру, всем мхатовцам! И конечно, от всего сердца благодарим наших зрителей!

💚 До новых встреч, Петербург!

Актриса МХТ имени А. П. Чехова Юлия Витрук о том, почему эти «Чтения Победы» для неё так важны.

#Победа80 #ЧтенияПобеды

Художественный театр принял участие в масштабном проекте «Чтения Победы». Концерт прошёл в городе Калининграде, он был посвящен приближающемуся 80-летию Победы в Великой Отечественной войне и подвигу советского флота.

В исполнении артистов МХТ Павла Ващилина, Юлии Витрук, Янины Колесниченко, Антона Лобана, Олега Тополянского и Дарьи Юрской прозвучали проза и поэзия, как военных лет, так и написанные в наши дни. Режиссёр программы — Денис Азаров.

Полную видеозапись можно увидеть по ссылке 📌