Друзья!

Будущие звёзды сцены приглашают вас на свой концерт

«Весна, надежды, мечты…»

Произведения русских, зарубежных и советских композиторов исполнят студенты класса Екатерины Лёхиной - оперной певицы, обладательницы премии «Грэмми», старшего преподавателя кафедры сольного пения Академии хорового искусства имени В.С. Попова.

Партия фортепиано – заслуженная артистка России Любовь Венжик.
Ждём всех любителей музыки в понедельник, 28 апреля, в арт-пространстве Нестеренко центра. Начинаем в 19 часов.

Вход свободный по предварительной записи.
Телефон: +7 925 85 85 799.

Адрес: 12-й проезд Марьиной рощи 8, стр.2 лофт 8

Новый выпуск проекта «Монологи о театре».

О миссии артиста театра, вовлечении зрителей в серьёзную беседу во время спектакля, работе над ролью, взаимодействии с режиссёром, современной интерпретации классических пьес и многом другом – артист театра и кино, ведущий актёр Московского Губернского театра Антон Хабаров.

@teatr_mgt

Просмотры фильма «Конклав» за последние дни взлетели в 4 раза.
Процедура выбора Папы Римского, действительно, очень кинематографична и может держать в напряжении. Порой очень долго. Например, в далёком 1268 году начался конклав, который длился 2 года и 9 месяцев!

Фильм Эдварда Бергера впечатляет своей визуальной достоверностью. Поскольку съёмки в реальных локациях Ватикана невозможны, создатели построили масштабные декорации на студии Чинечитта в Риме. Сикстинская капелла была воссоздана с особой тщательностью, включая фрески и архитектурные детали. Для сцен, изображающих повседневную жизнь кардиналов, использовались интерьеры Королевского дворца в Казерте.

Что касается музыки, то композитор Фолькер Бертельман постарался избежать характерного церковного стиля. Он использовал редкие инструменты, например, кристаллофон, издающий звуки при помощи влажных рук. Эта «стеклянная гармоника» создаёт «потусторонние» звуки, подчёркивая мистическую и напряжённую атмосферу фильма.

#киночетверг

Точная дата рождения Уильяма Шекспира неизвестна, но традиционно считается, что он родился 23 апреля 1564 года в английском Стратфорде-на-Эйвоне. Дата выбрана потому, что есть точная запись о крещении - 26 апреля. По традициям того времени младенца крестили на третий день после рождения.

Будущий драматург получил лишь базовое образование в местной школе. Именно этот факт стал одной из причин появления сомнений в авторстве пьес, приписываемых Шекспиру. Его произведения поражают знанием юриспруденции, истории, политики, философии и иностранных языков. Некоторые исследователи считают, что человек без высшего образования и связей с придворными кругами вряд ли мог обладать таким багажом знаний. На этой почве возникли альтернативные версии авторства.

Тем не менее, большинство учёных продолжают считать Уильяма Шекспира истинным автором, объясняя его гениальность исключительным талантом и глубоким личным опытом.

Интересное совпадение: Шекспир умер 23 апреля 1616 года — предполагается, что в день своего 52-летия.

👆Видеоответ на вопрос, для кого из героев проекта Persona Grata Иван Ефремов очень важный писатель.

22 апреля родился Иван Ефремов – писатель-фантаст, учёный-палеонтолог и настоящий философ-гуманист, стремившийся в своих романах показать образ нового человека — нравственно зрелого, духовно богатого, устремлённого к созиданию.
Его герои не мечтают о власти или богатстве, они ищут истину, красоту, гармонию. В «Часе быка» и «Туманности Андромеды» Ефремов рисует цивилизации, в которых человечество преодолело жадность, страх и агрессию, а личное развитие стало целью и радостью каждого.

Он верил, что литература может вдохновить на внутренние изменения, что слово способно указать путь к светлому обществу. Его произведения — это приглашение не только мечтать, но и меняться, не только строить миры на бумаге, но и улучшать реальность вокруг себя — шаг за шагом, через усилие, веру и добрую волю.

Сможете вспомнить или угадать, для кого из героев нашего проекта Persona Grata роман Ивана Ефремова «Лезвие бритвы» - одна из важнейших книг в жизни?

Отличная новость для всех любителей музыки!
28 апреля, в понедельник, приглашаем вас в арт-пространство Нестеренко центра на концерт

«Весна, надежды, мечты…»

В программе прозвучат произведения русских, зарубежных и советских композиторов.

В концерте примут участие студенты класса Екатерины Лёхиной, старшего преподавателя Академии хорового искусства имени В.С. Попова.

Партия фортепиано – заслуженная артистка России Любовь Венжик.

Вход свободный по предварительной записи.
Телефон: +7 925 85 85 799

Начало в 19 часов.

Адрес: 12-й проезд Марьиной рощи 8, стр.2 лофт 8

Продолжаем делиться впечатлениями финалистов конкурса эссе "Учитель пения". Слово Виктории Липовенко из города Волжский Волгоградской области:

"Благодарю ваш центр за интересный и нужный конкурс про педагогов по вокалу, в котором я приняла участие. Благодарю свою сестренку Липовенко Татьяну за предложение поучаствовать. Я с большим удовольствием написала эссе про своего педагога по вокалу - Семëнову Наталию Владимировну. Это память, это любовь, это жизнь, это моя работа. И конечно нашим педагогам очень приятно узнать и прочитать про себя, знать, что их помнят, ценят, тем самым они вдохновляются на свою профессиональную, интересную, нужную, сложную для самих педагогов работу и помогают обрести крылья нам, ученикам. Это очень важно. Спасибо!!!"

С праздником Пасхи! Пусть светлый день откроет для вас новые возможности, согреет душу и вдохновит на добрые дела!

Сегодня день рождения у народной артистки РСФСР, ведущей актрисы театра им. Маяковского Светланы Немоляевой.
Нам посчастливилось записать с ней интервью в проекте Persona Grata.
Вот небольшой фрагмент детских воспоминаний Светланы Владимировны:

«Мама с папой были безумно преданы «Мосфильму», они его обожали. Мама меня всюду таскала за собой, и это, наверное, были уроки её школы. Я видела всех кумиров - Орлову, Жарова, Александрова, Крючкова. Мой папа был одним из первых выпускников режиссерского факультета ВГИКа, преподавал у него Пудовкин, и он бывал у нас дома. Я его помню не как великого режиссера, а как он приходил к нам на Плющиху и говорил моей маме: «Валя, пожалуйста, дай мне борщ или суп, какой у тебя есть». Потому что его жена, Анна Николаевна - дама высшего света, у неё были орехи, фрукты, особая диета, и Всеволод Илларионович не мог съесть борща или котлету. Наверное, все было по-другому, но я помню, что он всегда просил у мамы борща».

Весь выпуск здесь

Сегодня в Нестеренко центре вручили диплом и главный приз победительнице конкурса эссе «Учитель пения» Виктории Сидоркиной:

«Я совсем не рассчитывала на победу, когда отправляла работу на конкурс. Просто очень хотела рассказать о том, как познакомилась с Дианой Гудаевной. Большое спасибо всем, кто поддержал меня!»

Ещё раз поздравляем Вику и желаем, чтобы из всех жизненных ситуаций она всегда выходила победительницей!
Спасибо родителям за воспитание, а педагогам за образование!

Новый выпуск подкаста «Раскадровка» уже доступен для прослушивания.
Гость – режиссёр, автор и руководитель проекта «Инклюзия в кино» Юлия Сапонова.

Поговорили о переосмыслении темы творческого взаимодействия с особенными актёрами, трендах в общественном принятии и государственной политике, технических особенностях работы, разрушении клише относительно людей с инвалидностью и вдохновляющей документальной лирической комедии «Съесть слона».

Слушайте этот и другие выпуски подкаста «Раскадровка» на нашем сайте и популярных платформах.

#киночетверг

Сегодня - Международный день голоса, когда мы обращаем внимание на бережное отношение к нашему голосовому аппарату.
Прислушаемся к важным советам профессора, кандидата медицинских наук одного из ведущих фониатров страны Льва Рудина:

«Первое — нельзя молчать. Голос - специфичная штука, окутанная тайнами и мифами, но здесь такая же мышечная работа, как в спортзале. Нужно всё время держать себя в форме. Даже если у вас отпуск и нет выступлений.
Второе - не давать резкую нагрузку, только постепенный ввод. Мышцы вылетают и всё!
И третье - нельзя нарушать режим.
Всё элементарно: ведите здоровый образ жизни, делайте зарядку по утрам, высыпайтесь. Ни в коем случае не спите лишнего! Тогда, наоборот, тонус уйдет со всех мышц. Нужно просто регулярно спать восемь-девять часов. Соблюдение комплекса элементарных бытовых мер уже приводит к хорошему здоровому звучанию».

Больше советов в интервью Льва Рудина и записи одного из мастер-классов нашей «Лаборатории» от фониатра Ольги Казариной.

113 лет назад самый величественный корабль своего времени - «Титаник» - столкнулся с айсбергом и ушёл под воду. Спаслись лишь 712 пассажиров из двух с лишним тысяч человек, поднявшихся на борт.

Через 85 лет после трагедии на экраны вышел фильм Джеймса Кэмерона, а вместе с ним прозвучала песня «My Heart Will Go On».
Интересно, что певица Селин Дион отказывалась от исполнения «очередного саундтрека». После уговоров композитора Джеймса Хорнера и своего мужа-продюсера Рене Анжелила она согласилась записать лишь демо-версию. Зашла в студию и сделала всего один дубль.

Режиссёр Джеймс Кэмерон изначально планировал использовать только инструментальную тему, без вокала, но, услышав голос Дион, понял, что это то, что нужно.

Причём в финальный монтаж фильма вошёл тот самый единственный демо-дубль!

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

Весна, кажется, полностью вступила в свои права.
Мы ждали её с нетерпением. А всё ли мы знаем об этом времени года?
Вот несколько интересных фактов:

* В России весну встречают полгода, так как она наступает в разных регионах в разное время.
* Весной дети растут в три раза быстрее, чем с августа по декабрь.
* Весной пчёлы менее агрессивны, чем в другие времена года.
* Весной люди начинают дышать чаще: кислорода выделяется больше, и процесс дыхания возрастает примерно на одну треть.
* Весной птицы поют громче и чаще: так они пытаются привлечь внимание противоположного пола.
* Самыми первыми на весеннее потепление в природе отзываются корни растений: они начинают активно расти уже при температуре 7–8 градусов тепла.

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

Мы благодарим всех участников конкурса: и тех, кто писал и присылал эссе, и тех, кто предоставил подарки, и тех, кто активно голосовал за наших финалистов! Еще раз поздравляем финалистов и победителя этого конкурса и приглашаем всех подписчиков принимать не менее активное участие в следующих наших проектах, а они не за горами. Совсем скоро мы проведем конкурс среди подписчиков нашего Telegram-канала.
Не пропустите публикацию, приглашайте друзей и знакомых в наше сообщество!
Культура объединяет людей! Давайте держаться вместе!

Голоса за работы финалистов конкурса мы собирали сразу на трех площадках: в наших сообществах в социальных сетях «ВКонтакте», «Одноклассники» и в Telegram. Совокупно было отдано 1456 голосов, в результате обработки которых с результатом 461 голос определен победитель конкурса эссе «Учитель пения».

Им стала обладательница поистине победоносного имени – Виктория Сидоркина (17 лет, город Москва) с эссе о своем учителе пения - народной артистке России Диане Гурцкая.
Поздравляем победителя и педагога!

Диплом, подарки от партнера и главный приз от Нестеренко центра – премиальный беспроводной гаджет - Apple AirPods Max мы вручим Виктории в ближайшее время в нашем Арт-пространстве!

Приз - комплект книг от партнера конкурса эссе «Учитель пения» группы компаний «РИПОЛ классик» вручается финалистке конкурса Алине Витвицкой из города Ростов-на-Дону.

Мы поздравляем Алину! В ближайшее время свяжемся с вами для определения способа передачи подарка.

Благодарим за предоставленный приз издательство «РИПОЛ классик», которое на протяжение 35 лет дарит читателям яркие новинки, концептуальные серии и книги, дающие новые знания и новые эмоции, издает авторов с мировыми именами и открывает уникальных литературных дебютантов.

Приз - целая коробка ассорти из мороженого от партнера конкурса эссе «Учитель пения» ООО «ТД АЙСБЕРРИ» вручается финалистке конкурса – Виктории Сидоркиной из Москвы.

Мы поздравляем Викторию! В ближайшее время свяжемся с вами для определения способа передачи подарка.

Благодарим за предоставленный приз группу компаний АЙСБЕРРИ – крупнейшего производителя мороженого в России. Преемник первого советского проекта в индустрии мороженого, основанного в 1938 году ежегодно поставляет на наш рынок более 700 млн. порций любимого десерта.

Приз - сертификат на косметологические процедуры от партнера конкурса эссе «Учитель пения» - Центром эстетики, здоровья и красоты Skin Clinic (г. Волгоград) вручается финалистке конкурса Наталье Пироговой из города Волгоград.

Мы поздравляем Наталью! В ближайшее время свяжемся с вами для определения способа передачи подарка.

Благодарим за предоставленный приз Центр эстетики, здоровья и красоты Skin Clinic, который обеспечивает высокий уровень сервиса и интегрированный подход к красоте и здоровью, осуществляя широкий спектр процедур включает массажи, лазерные технологии, инъекционные методики и инновационные уходы, диагностику и консультации специалистов.

Приз - билеты в театр на две персоны на спектакль Дмитрия Бикбаева «Я люблю тебя, папа» вручается партнером конкурса эссе «Учитель пения» Открытым театральным пространством Арт-платформа (г. Москва) финалистке конкурса Эмилии Аллисон из города Павловский Посад Московской области.

Мы поздравляем Эмилию! В ближайшее время свяжемся с вами для определения способа передачи подарка.

Благодарим за предоставленный приз Арт-платформу в Новом Манеже — открытое театральное пространство в центре Москвы, где можно увидеть спектакли ведущих независимых театров для ценителей современного искусства. Это место, где открывают новые имена и уникальные возможности.

Приз - набор косметики от партнера конкурса эссе «Учитель пения» вручается Центром эстетики, здоровья и красоты Skin Clinic (г. Волгоград) финалистке конкурса Виктории Липовенко из города Волжский Волгоградской области.

Мы поздравляем Викторию! В ближайшее время свяжемся с вами для определения способа передачи подарка.

Благодарим за предоставленный приз Центр эстетики, здоровья и красоты Skin Clinic, который предлагает своим клиентам доступ к качественным косметическим средствам различного спектра действия, поддерживающим здоровье и молодость кожи.

Дорогие друзья!
Пришло время познакомить вас с партнерами конкурса эссе «Учитель пения», наградить финалистов и объявить победителя!
Внимание, мы начинаем!

Новый выпуск проекта «Монологи об опере».

Об этапах создания оперного спектакля, выборе произведения, работе режиссёра с дирижёром, взаимодействии с другими членами творческой команды, репетиционном периоде и других важных аспектах в постановке – театральный режиссёр Елизавета Мороз.

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

В 1909 году военный дирижёр, композитор Макс Кюсс написал вальс «Амурские волны». Изначально он назывался «Волны Амура» и двоякое прочтение такого названия наталкивает на мысль, что здесь могла быть романтическая история. В любом случае, вальс мгновенно стал популярным, зазвучал в концертных залах и городских садах в исполнении военных оркестров.

Но главное, что композитору и его музыке было суждено войти в историю всего человечества. «Амурские волны» - первая мелодия, прозвучавшая в космосе.

Во время своего полёта Юрий Гагарин записал в бортовом журнале:
«9:33 — Вышел в тень Земли. 9:42 — В тени. Самочувствие хорошее. Слышу «Амурские волны».

Музыку транслировала хабаровская радиостанция, оборудование космического корабля приняло этот сигнал и «Амурские волны» вошли в историю космонавтики.

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

9 апреля исполняется 100 лет со дня рождения скульптора, художника, философа Эрнста Неизвестного.
В 18 лет он ушёл на фронт, был тяжело ранен, числился погибшим, но выжил и был награждён орденом Красной Звезды.

Его экспрессивные работы вызывали резкую критику — в 1962 году Никита Хрущёв устроил скандал на выставке в Манеже. Но спустя 12 лет именно Неизвестный создал надгробный памятник Хрущёву. Сочетая белый мрамор и чёрный гранит, абстракцию и реализм, он подчеркнул противоречивость личности бывшего руководителя страны.

Неизвестный называл себя "пластическим философом" и стремился соединить в искусстве тело, дух и символ, а о выборе профессии говорил так:

«Скульптура - наиболее полное, трёхмерное воплощение идеи, мечты. Кроме того, меня всегда привлекали какие-то некабинетные профессии, притягивало то, что мне казалось мужским: война, путешествия... Скульптура тоже мужественное занятие. Потому что это преодоление силы камня, это работа с тяжёлой бронзой, с глыбами пространства».

Сегодня день рождения отечественной анимации. Знаю нескольких взрослых, которые предпочитают именно этот вид искусства игровому кино. Что уж говорить о детях, для которых мультфильмы часто формируют мировоззрение. Поэтому гораздо проще привить ребёнку хороший музыкальный вкус через анимационные фильмы.
Например, весенняя сказка о Снегурочке в постановке Ивана Иванова-Вано познакомит детей со всеми знаковыми ариями из оперы Николая Римского-Корсакова.
Мультфильм 1952 года создавали в технике ротоскопии или фотоперекладки, которая делала персонажей более реалистичными, потому что копировала движения живых актёров. Для этого специально снимали игру артистов Большого театра. Они же исполнили все вокальные партии из оперы.

Посмотреть «Снегурочку» можно здесь или здесь

Снегопад в апреле - не такая уж редкость. Резкие изменения погоды, скорее всего, станут для нас привычными. Но весна неумолимо возьмёт своё. Как в стихотворении Агнии Барто:

Верба, верба, верба,
Верба зацвела.
Это значит, — верно,
Что весна пришла
Это значит — верно,
Что зиме конец.
Самый, самый первый
Засвистел скворец.
Засвистел в скворечне:
Ну, теперь я здешний.
Но весне не верьте,
Слышен ветра свист.
Ветер, ветер, ветер
По дорогам вертит
Прошлогодний лист.
Все апрелю шутки!
Сельский детский сад
Утром скинул шубки,
В полдень — снегопад.
Но не так уж скверно
Обстоят дела,
Если верба, верба —
Верба зацвела.

До окончания онлайн-голосования по определению победителя в конкурсе эссе «Учитель пения» остаётся 3 дня!
Будут учтены все голоса, которые отданы за финалистов на трёх площадках: во ВКонтакте, в «Одноклассниках» и в Telegram-канале.
На них же опубликованы 5 эссе, вышедших в финал конкурса. Читайте и выбирайте, за кого отдать свой голос.

10 апреля в 14:00 часов по московскому времени голосование закроется.
13 апреля объявим победителя и награды для всех финалистов.

Скворечники - это не просто милые маленькие домики для птиц. В этом жилище вполне могут найти спасение редкие представители биологических видов из Красной книги. Искусственные гнёзда для пернатых помогают и садоводам в борьбе с вредителями: так, один выводок скворчат за пять дней может съесть около тысячи майских жуков и их личинок.

Самые древние скворечники более тысячи лет назад из сухих тыкв сооружали индусы.

В Европе дома для птиц делали из глины в виде горшка с отверстием. Именно так они запечатлены на гравюрах 16-17 веков.

Скворечник в виде деревянного домика появился именно в России. До наших дней сохранились работы, датированные 18 веком. Это были настоящие произведения искусства: на отрезке бревна с полостью в центре вырезали фигуры людей и раскрашивали их. А из досок сооружали целые теремки с двускатной крышей и балконом, украшенным резьбой.

Прямые трансляции стали привычным дополнением к разным событиям. Они позволяют оказаться в нужном месте в нужное время. Но важно, кто становится нашими глазами и ушами. Так-то и камера на входной двери подъезда тоже ведёт трансляцию.

У команды Нестеренко центра очень скрупулезный подход к таким съёмкам. Всё должно быть просчитано до мелочей и чётко расписано. Тогда эффект присутствия будет полным.

Недавно помогли Открытому театральному пространству Арт-платформа в Новом Манеже провести прямой эфир с питчинга и показа эскизов проекта «Малая форма». Это совместный проект с ГИТИСом, который объединил студентов всех восьми факультетов вуза для создания спектакля.

Как это было, кто забрал приз в 1 миллион рублей – транслировала команда Нестеренко центра - партнер проекта «Малая форма» Посмотрите.

Ваше событие тоже может попасть в наши объективы.
Пишите: nesterenkocenter@yandex.ru

2 апреля исполняется 220 лет со дня рождения великого сказочника Ганса Христиана Андерсена. В этот же день, именно в его честь, отмечается и Международный день детской книги.

За свою жизнь Андерсен рассказал 170 историй, самые популярные из которых стали основой для других видов искусства.

В лидерах этого своеобразного рейтинга – «Русалочка». Печальная сказка о любви и самопожертвовании увидела свет в 1837 году. В начале XX века одноимённый балет Королевского театра Копенгагена поразил одного богатого датчанина, сына основателя известной пивоварни Карла Якобсена. Он заказал скульптуру главной героини, прообразом которой, конечно, стала прима-балерина - Эллен Прайс. Она, кстати, отказалась позировать, поэтому бронзовой Русалочке досталось от неё лишь лицо, а всей остальной красотой «поделилась» жена скульптора Эдварда Эриксена.

Сегодня Русалочка - безоговорочный символ Копенгагена, а сказки Андерсена по-прежнему вдохновляют композиторов и режиссёров на новые постановки.

Дорогие друзья!
Пришло время подвести итоги конкурса эссе «Учитель пения».
Победителя определите вы, наши подписчики, путём онлайн-голосования.
В предыдущих постах мы опубликовали все работы с указанием авторов.
В следующем посте откроем голосование по фамилиям участников конкурса. Голосование пройдет на трёх площадках: сообщества ВКонтакте, в «Одноклассниках» и в Telegram-канале. Победитель определится суммой голосов на всех площадках. Будут приняты во внимание все голоса, поступившие до 14:00 часов по московскому времени 10 апреля 2025 года (голоса, поступившие после, учитываться не будут).
Объявление победителя и наград всех финалистов состоится на интернет-платформах Нестеренко центра 13 апреля 2025 года. Приглашаем к голосованию!

(Продолжение)
Всегда понимала, что мне этого недостаточно, что я способна на большее, но для исполнения заветных мечт не хватало ни вокального образования, ни технических навыков.
Коллега поделилась новостью, что в Волгоградской консерватории открылась магистратура вокального отделения и что есть педагог, который творит чудеса! Я была принята в класс профессора Семеновой Наталии Владимировны и ее бессменного концертмейстера Толстовой Светланы Николаевны! Это была по истине лотерея, на тот момент мне исполнилось 34 года и результат моего вокального роста был абсолютно непредсказуемым!
Два с половиной года ежедневых уроков и полный контроль над моим становлением как артиста и музыканта стали результатом упорного труда моего педагога и меня. За этот срок был пройден путь, который традиционно проходят десятилетие. Было трудно и прекрасно одновременно: открывать свой голос, знакомиться и применять новые навыки, выходить на сцену в качестве солистки! Потребовалось много усилий, чтоб быть гибкой, слышать мудрые наставления и полностью полагаться на профессионализм того, кому доверилась-как врачу! Подбор репертуара, передача своего опыта, утешение в неудачах, терпение педагога вызывали восхищение и я могу с уверенностью сказать, что Наталия Владимировна-мой родитель, подаривший путевку в профессиональную жизнь.
Через полтора года я была приглашена в театр Царицынская опера и Государственную филармонию в качестве солистки и служу с великим удовольствием по сей день.
За время обучения я стала лауреатом и дипломантом многочисленных международных конкурсов, участником множества мастер классов, в том числе в Нестеренко Центре.
Можно сделать выводы и для моего будущего педагогического пути, что регулярность занятий, полное погружение в рабочий процесс и абсолютное доверие педагогу - фундамент роста вокалиста.
Закончив обучение, я и сейчас нахожусь под крылом своего любимого педагога, который в буквальном смысле настраивает мой голосовой аппарат, помогает не сбиться с пути и вдохновляет на новые победы!
Горжусь, что стала “внучкой” Светланы Григорьевны Нестеренко, с любовью несу это знамя и надеюсь в будущем привнести свой вклад как педагог нового поколения!

Представляем работу финалиста конкурса эссе «Учитель пения».

Наталья Пирогова, 37 лет, г. Волгоград,
солистка театра «Царицынская опера» и Волгоградской государственной филармонии.

Работа посвящена вокальному педагогу:
Семёновой Наталии Владимировне, профессору, заведующей
кафедрой вокального искусства Волгоградской Государственной консерватории им. П.А. Серебрякова, лауреату государственной премии Волгоградской области, заслуженной
артистке России (на фото).

Орфография и пунктуация автора сохранены.

Педагог, подаривший крылья.

Меня зовут Пирогова Наталья, сегодня я являюсь солисткой театра Царицынская опера и Волгоградской
Государственной филармонии.

Получив образование дирижера академического хора в МГУКИ, я
долгое время служила хористом профессиональных хоровых
коллективах Москвы и после - Волгограда.
(продолжение далее)

(Продолжение)
До Дианы Гудаевны у меня были другие преподаватели, которые очень быстро теряли интерес ко мне. Сама я имею небольшой остаток зрения, до встречи с Дианой, конечно, знала ее историю, очень любила и люблю петь ее песни. Мой голос очень созвучен с ее голосом. Я пела и верила, что когда-нибудь я обязательно буду петь на сцене и спою с Дианой Гудаевной.

Когда я пришла к ней на занятия, я была, по сути, чистым листом. Ноты, гаммы, сольфеджио – всё это для меня китайская грамота. Я боялась раскрыть рот, опасаясь, что извлеку лишь фальшивую какофонию. Однако, с первого же занятия она сумела развеять мои страхи. Ее вера в меня была настолько искренней и непоколебимой, что я смогла поверить в себя! Она не просто учит меня вокальным техникам, она учит меня слышать себя, чувствовать свой голос. С нуля, терпеливо и доходчиво, она объясняет основы нотной грамоты, раскрывая передо мной красоту музыкальной теории. Каждый урок – это не просто набор упражнений, а увлекательное путешествие в мир музыки, где она является моим надежным гидом. Но самое главное – она вселяет в меня уверенность. Когда голос дрожит, когда кажется, что ничего не получится, она находит нужные слова, чтобы поддержать и вдохновить. Она видит мой потенциал, даже когда я сама его не замечаю. Ее слова поддержки придают мне силы двигаться вперед, преодолевать трудности и верить в свою мечту.

Мы с ней очень похожи. У нас схожий темперамент, одинаковое чувство юмора и, что удивительно, голоса звучат очень похоже. Эта схожесть делает наши занятия особенно эффективными, ведь она понимает меня с полуслова, чувствует мои вокальные особенности. Она стала для меня не просто учителем, а настоящим примером для подражания. Ее целеустремленность, трудолюбие, любовь к музыке и невероятная харизма – это то, к чему я стремлюсь. Благодаря ей, я начала раскрывать свой голос, познавать его возможности и наслаждаться процессом обучения. Она же позволила петь с ней на одной сцене! Она не только учит меня петь, она учит меня выражать себя, делиться своими эмоциями и чувствами через музыку.

Искренне благодарна своему учителю за ее терпение, веру и поддержку. Она не просто передает мне знания, она дарит мне крылья, позволяя взлететь навстречу своей мечте. Она – свет, рождающий голос!

Представляем работу финалиста конкурса эссе «Учитель пения».

Виктория Сидоркина, 17 лет, г. Москва, ученица 9 класса ГБОУ ШОР №1

Работа посвящена вокальному педагогу:
Гурцкая Диане Гудаевне, народной артистке России, художественному руководителю Центра социальной интеграции Дианы Гурцкая (на фото).

Орфография и пунктуация автора сохранены.

«Свет, рождающий голос»
(Моя благодарность учителю пения Гурцкая Диане Гудаевне)

Иногда в жизни встречаются люди, чье влияние выходит далеко за рамки профессиональной деятельности. Они становятся не просто наставниками, а проводниками, открывающими дверь в мир, о котором ты и не мечтал. Для меня таким человеком стала мой учитель пения Диана Гудаевна.

Я всю жизнь хотела заниматься вокалом, но, к сожалению, у меня нет природного таланта, я не всегда попадаю в ноты, могу сфальшивить.
(продолжение далее)

(Продолжение)
Хормейстером в антрепризе в те годы был талантливый человек, выдающийся театральный деятель, настоящий подвижник музыкального искусства, заслуженный артист РСФСР - Леонид Алексеевич Пономарёв. В театре мы его с любовью называли: «Наш маэстро хора». Параллельно с моим приходом в театр, я попала в класс по дирижированию к Леониду Алексеевичу. Это было двойное счастье и двойная ответственность.
Постепенно я познакомилась с солистами Волгоградской антрепризы. Одной из них была сопрано Тесля Татьяна Вячеславовна,у которой я занималась вокалом на первых нескольких курсах в Вузе. Татьяна Вячеславовна привила мне уже осознанную любовь к пению .
На 3 курсе я перевожусь в Волгоградский институт искусств им. П.А.Серебрякова (сейчас консерватория им.П.А.Серебрякова), иду за своим педагогом, которого пригласили туда работать.
И в этом новом для меня во всех смыслах месте (институте), я попадаю в класс по вокалу к Семёновой Наталии Владимировне. Моему счастью и волнению нет предела, ведь Наталья Владимировна была мне уже немножко знакома по Волгоградской оперной антрепризе, где она была солисткой. В те годы Наталия Владимировна была Лауреатом всероссийских и международных конкурсов, в том числе: ЮАР (Претория ,1994), Франция (Париж,1996), Италия (Калтанисетта. 1992), Россия (Омск .1993)
В Антрепризе в те годы она исполняла ведущие партии: Кармен (Ж.Бизе. «Кармен»), Маддалена (Д.Верди. «Риголетто»), Розина (Д.Россини. «Севильский цирюльник»); Княгиня (А.Даргомыжский. «Русалка»), Полина (П.Чайковский. «Пиковая дама») ,, Любаша (Н.Римский-Корсаков. «Царская невеста»)..А ешё Наталия Владимировна была ученицей Светланы Григорьевны Нестеренко, которая тогда была завкафедрой сольного пения и принимала у меня экзамены по вокалу .И это было для меня вдвойне радостно и почётно, потому что у Нестеренко Светланы Григорьевны училась моя сестра-Липовенко Татьяна Юрьевна, которая сейчас ведет педагогическую деятельность в стенах Академии хорового искусства им.В.С. Попова. (Москва)
Мои несколько лет (3 года) занятий с Наталией Владимировной дали плоды. В первый же год я стала петь профессиональней, несмотря на то, что я обучалась на отделении «Дирижирование академическим хором» и голос у меня был обычный хоровой. Я даже была уверена в том, что у меня голоса и нет, пока не начались серьезные занятия вокалом . Мне тогда казалось, даже я была уверенна в том, что Наталия Владимировна занималась со мной также ,как занимаются с настоящими студентами вокалистами. Она была серьезной, требовательной, добивалась нужного результата от меня. Я ей очень доверяла и ценила её работу со мной, т.к. видела свои маленькие победы. На второй год обучения меня даже хотели поставить на замену одной болеющей вокалистки в опере «Иоланта» П.Чайковского - в партии Лауры.. К моему счастью певица выздоровела, а я понимала, что еще «сырая». Но сам факт проведенной огромной вокальной работы за несколько лет говорит сам за себя. И в этом также большая заслуга талантливого концертмейстера - самой Наталии Владимировны, и всех ее учеников на протяжении всех этих лет и до сегодняшнего дня, Толстовой Светланы Николаевны. Музыкальность, преданность своему делу, помощь в изучении вокализов и программы-это всё Светлана Николаевна.
И вот уже двадцать пять лет я занимаюсь с детьми от 4 до 19 лет, веду вокальную работу в ансамблях, занимаюсь сольно с детьми, несмотря на то ,что область моей работы связана с эстрадным вокалом. Но в своей интересной и подчас сложной работе, опираюсь на знания, навыки, опыт, любовь к тому, чем занимаюсь, терпение, переданное мне от моих педагогов!

Представляем работу финалиста конкурса эссе «Учитель пения».

Виктория Липовенко, 50 лет, г. Волжский, Волгоградская область, хормейстер образцовой художественной студии эстрадной песни «Карамельки» МБУ ЦКиИ «Октябрь».

Работа посвящена вокальному педагогу:
Семёновой Наталии Владимировне, профессору, заведующей кафедрой вокального искусства Волгоградской Государственной консерватории им. П.А.Серебрякова, лауреату государственной премии Волгоградской области, заслуженной артистке России (на фото).

Орфография и пунктуация автора сохранены.

Вот уже ровно тридцать лет прошло с тех пор, как я познакомилась с прекрасным профессиональным педагогом по вокалу Семёновой Наталией Владимировной.
Обучаясь в Волгоградском институте искусств и культуры ( в 1993-1994 годы) на факультете «Дирижирование академическим хором», меня пригласили работать в Волгоградскую оперную антрепризу артисткой хора. (продолжение далее)

(Продолжение)
Восхищение - это великая эмоция. Оно мотивирует, помогает возникнуть доверию, которое необходимо в учебе. И за годы учебы я могу сказать, что восхищение возникает в тот момент, когда ты соприкасаешься с талантом. Там где нет восхищения, там будет духовная нищета и пустыня.
Ученики Натальи Олеговны поражали своей искренностью в пении, причем высокий вокальный уровень раскрывал их замечательные голоса настолько ярко, что не ощущать многолетнюю работу учителя было невозможно.

Поэтому уже с первого урока я ощутила священнодействие.

Я стараюсь впитывать всё как губка. Очень часто не получается достигнуть результата. И часто преподавателю приходится быть жёстким, говорить ученику о его недостатках, нуждающихся в скорейшем исправлении. "Добрый пастырь - строгий пастырь", - вспоминаю я.
Не стоит бояться критики, жёсткого слова, низкой и правдивой оценки, а принимать следует все замечания с благодарностью. Значит преподаватель всей душой старается добиться от тебя положительного результата. В наше время многие могут говорить о неделикатности, отсутствии бережности.
Однако на самом деле мы чувствуем в этом заботу, участие.А значит, надо собраться, провести работу над ошибками, перестать во всём себе
снисходить, тогда и добьёшься результата.
Мне повезло учиться у человека, который велик в своей профессии. А быть педагогом вокала - истинное искусство. Искусство учить, воспитывать, совершенствовать, дарить ученикам тепло, любовь и доброту. Преподаватель обращается к человеческой душе через музыку. Воспитывает своей личностью, своими знаниями, своим отношением к миру. Приоткрывает завесу тайны своего мастерства - и дарит нам возможность прочувствовать искусство всей душою. И я не знаю большего, о чем можно мечтать. Я могу лишь сказать “Спасибо”.

Представляем работу финалиста конкурса эссе «Учитель пения».

Алина Витвицкая, 21 год, г.
Ростов-на-Дону, студентка консерватории имени С. Рахманинова.

Работа посвящена вокальному педагогу:

Петровой Наталье Олеговне, профессору Ростовской консерватории (на фото).

Орфография и пунктуация автора сохранены.

Осенью, в начале учебного года, я была в храме на чудесной службе. Там были и преподаватели, и ученики с родителями
Батюшка после молебна "на начало учебного года” сказал удивительные слова, которые мне запали в душу.
"Прежде чем Господа назвали Господом, его назвали Учителем. Учитель - это имя Божие."
Эти слова вызвали мороз по коже. И ученики взглянули на своих учителей другими глазами.
"А ещё сын Божий учился. Его учил праведный Иосиф. Иосиф учил Господа работать, чтоб не есть хлеб даром. И Вы, должны хорошо учиться, чтоб не есть хлеб даром".
И вот, судьба мне подарила встречу с великолепным преподавателем. Наталья Олеговна вызвала во мне настоящие восхищение. (продолжение далее)

(Продолжение)
С третьего курса у меня также был факультатив по вокалу у Марии Викторовны Рядчиковой, которая пела во многих театрах мира.
Именно с Марии Викторовны у меня началась вокальная жизнь, мои первые шаги в этом замечательном искусстве. Я впервые выступила в конкурсе и заняла 3 место.
После окончания колледжа я поступила в Московский Гуманитарный Университет на «Академическое пение» к Сергею Владимировичу Шеремету, солисту театра «Новая Опера». Сергей Владимирович много времени уделял работе над дыханием, художественным образом. Благодаря ему мы за короткое время подготовили программу и полетели в Ялту на Международный конкурс «Крымская весна». Там я стала Дипломантом. Также я была удостоена в университете именной стипендией А.Н. Пахмутовой «Мелодия».
Затем мой путь продолжился уже в Институте Современного Искусства по специальности «Музыкально-театральное искусство», который я с отличием закончила в 2021 году у преподавателя Михаила Владимировича Анестратенко. Михаил Владимирович нашел правильный подход к моему голосу, давал очень правильный и разнообразный репертуар, я поучаствовала во многих конкурсах и концертах. Также Михаил Владимирович был моим научным руководителем по дипломной работе. Наши уроки часто проходили в театре «Новая Опера», где он работал режиссером. И какое счастье, что я могла также посмотреть некоторые репетиции опер и окунуться в эту прекрасную атмосферу!
Михаил Владимирович — бас-баритон, кандидат искусствоведения, закончил РАМ имени Гнесиных у Валентины Николаевны Левко, а также переподготовку в ГИТИСе по специальности «Режиссер музыкального театра» у Николая Ивановича Кузнецова. Михаил Владимирович является продолжателем традиций Ф.И. Шаляпина. В 2023 году стал консультантом и научным экспертом в документальном фильме «Федор Шаляпин: Царь-бас». Является худ.руководителем и главным режиссером «Театра-студии музыкально-сценического мастерства имени Ф.И. Шаляпина» в ИСИ.
После окончания института, когда я уже знала, что мой тип голоса — высокое меццо-сопрано, я занималась у баса Владимира Михайловича Герца, который был учеником таких выдающихся певцов, как Алексей Алексеевич Большаков и Евгений Евгеньевич Нестеренко. Сам Владимир Михайлович пел в Большом Театре, а с середины 80-х годов — солист Московской Государственной Академической Филармонии. Сейчас часто выступает как в России, так и за рубежом.
С ним мы продолжили работать над дыханием, звукоизвлечением, фразировкой и тд. Многие его советы, упражнения я использую и сейчас.
Хочется выразить благодарность всем педагогам за их труд, наставления, ценные советы, а также, что поделились со мной частичкой своей души.
В настоящее время я часто выступаю в концертах, конкурсах, также даю сольные концерты в Галерее «Нагорная», участвую в мастер-классах. Мечтаю петь в театрах. Верю, что все получится!

Представляем работу финалиста конкурса эссе «Учитель пения».

Эмилия Аллисон, 30 лет, г. Павловский Посад, Московская область, преподаватель в МАУДО «Детская школа искусств - музыкальный театр» г. Реутов, концертно-камерная певица.

Работа посвящена вокальным педагогам:
Анестратенко Михаилу Владимировичу - доценту кафедры академического пения Института Современного Искусства, художественному руководителю и главному режиссеру «Театра-студии музыкально-сценического мастерства имени Ф.И. Шаляпина» на базе ИСИ (на фото);
Шеремету Сергею Владимировичу - доценту кафедры академического пения МосГУ и ГИТИСа;
Рядчиковой Марии Викторовне - преподавателю МОБМК имени А.Н. Скрябина и МГК (на фото);
Герцу Владимиру Михайловичу - частному преподавателю.

Орфография и пунктуация автора сохранены.

В 2014 году я закончила Московский Областной Базовый Музыкальный Колледж имени А.Н. Скрябина по специальности «Фортепиано». (продолжение далее)

☄️Пришло время объявить финалистов конкурса эссе «Учитель пения».

Отборочная комиссия подвела итоги.
🔥Итак, финалистами проекта стали:
1. Эмилия Аллисон,
г. Павловский Посад, Московская область
2. Алина Витвицкая,
г. Ростов-на-Дону
3. Виктория Липовенко,
г. Волжский, Волгоградская область
4. Виктория Сидоркина,
г. Москва
5. Наталья Пирогова,
г. Волгоград

📌В ближайшее время конкурсные работы будут опубликованы на наших онлайн-площадках (сообщества ВКонтакте, в «Одноклассниках» и в Telegram-канале). Все финалисты получат призы от партнеров проекта (какие именно, расскажем при подведении итогов конкурса), а победитель – специальный приз от Нестеренко центра.

👀Следите за нашими публикациями!
🔽Благодарим всех участников и поздравляем финалистов!

Сегодня Большому театру России исполняется 249 лет. Почти четверть тысячелетия.
За эти годы он пережил много потрясений, включая попадание авиабомбы в 1941 году — зрительный зал и сцена были разрушены, но здание устояло.
Масштабная реконструкция XXI века восстановила исторический облик театра, сделав его одним из самых технически оснащённых в мире.
Занавес Большого — его символ. В XIX веке художник Козрое Дузи создал занавес с изображением встречи Минина и Пожарского, прослуживший 40 лет. Им восхищался император Александр II.

В 1955 году появился занавес Фёдора Федоровского — гигант весом более тонны и площадью 500 квадратных метров. В 2002 году советскую символику на нём заменили на российскую.

Современный занавес, выполненный по эскизам Сергея Бархина в духе Федоровского, сочетает исторические традиции и современные технологии, оставаясь символом величия Большого театра.

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

Вечером в международный день театра логично отправиться на спектакль. Если вас сегодня задержали другие важные дела, то предлагаем вам окунуться в мир театра из любого места, где есть доступ в интернет.

Посмотрите результат нашего творческого сотрудничества с Открытым театральным пространством «Арт-платформа в Новом Манеже».

Основой для проекта послужила повесть Вячеслава Бавидова «Случайность… Случайность?» и спектакль режиссера Дмитрия Бикбаева «Я люблю тебя, папа».

@art_platforma

Премьера!

В Международный день театра – новый выпуск проекта «Монологи об опере».

О работе режиссёра с артистом музыкального театра - заместитель генерального директора — художественного руководителя, директор творческих коллективов Московского музыкального театра «Геликон-опера» Илья Ильин.

@helikonopera

Дорогие друзья!
Если вы не успели посмотреть документальный проект «Учитель пения» памяти Светланы Григорьевны Нестеренко 24 марта, сделать это можно в ночь с 26 на 27 марта в 02:00 по московскому времени в эфире телеканала «Культура» или на онлайн-платформе «Смотрим»

Благодарим всех участников картины за искренность, а семью Светланы Григорьевны - за идею и реализацию проекта!

На фото - атмосфера съёмочного процесса

Нестеренко центр — некоммерческая организация, занимающаяся креативными и просветительскими проектами. Уже три года мы проводим бесплатные мастер-классы, а созданный нами контент доступен абсолютно всем.

Чтобы делать добрые дела, нужны и материальные ресурсы. Мы считаем, что для реализации таких проектов нужно заработать средства коммерческими услугами.

У нас есть студия, профессиональная команда и современное оборудование. Мы предлагаем качественное видеопроизводство для всех желающих. Вы сможете использовать эти материалы для своего сайта, социальных сетей, презентаций, публичных или закрытых показов, личного архива.

Присоединяйтесь к сообществу нашего продакшена во ВКонтакте и делитесь отзывами о качестве услуг.
Мы открыты к сотрудничеству и готовы решать задачи любой сложности.
Как говорил Уоррен Баффет: «Цена — это то, что человек платит, а ценность — то, что он получает».

Сохраните важные моменты вашей жизни, компании, семьи. Свяжитесь с нами: nesterenkocenter@yandex.ru

25 марта – День работника культуры. Сегодня исполняется 3 года Нестеренко центру.

За это время нам удалось реализовать множество творческих проектов:
• 15 документальных фильмов
• 2 научно-практические конференции для вокальных педагогов
• 50 мастер-классов творческой направленности
• 24 вокальных мастер-класса
• 24 больших интервью
• 8 монологов об искусстве
• 20 подкастов
• более 1500 просветительских статей
• 2 музыкальные гостиные

Мы трижды становились победителями грантового конкурса президентского фонда культурных инициатив, дважды - обладателями специальных дипломов Международного кинофорума «Золотой Витязь» за духовность и гражданственность в кинематографе. Центр получил благодарственные письма и дипломы фестивалей «Незримое кино» и «Особенное счастье». Наша картина стала фильмом открытия VII фестиваля документального кино «КрымДок». Фильмы Нестеренко центра демонстрировались по 7 телеканалам (Астрахань 24, Волгоград 24, Первый Севастопольский, ОТВ Прим Владивосток, Саратов 24, МТВ Волгоград, ТВ21 Мурманск), размещены в известных онлайн-кинотеатрах (ОККО, RTdoc.tv). Наши видеоработы и онлайн-трансляции посмотрели миллионы зрителей, сотни человек посетили арт-пространство центра, сотни тысяч прочитали публикации на сайте и в социальных сетях. О нас писали федеральные и региональные СМИ, в том числе «Российская газета», «Известия» и журнал Союза женщин России, нас приглашали в эфир радиостанции «Комсомольская правда-Волгоград» и «Спутник-Крым», снимали сюжеты телеканалы. Мы стали рекордсменами России и попали в Книгу рекордов за самый длинный марафон интервью с одним ведущим в прямом эфире с результатом 24 часа ровно (50 гостей в прямом эфире и по телефону и более 700 тысяч просмотров).

Это стало возможным благодаря учредителю центра – Сергею Нестеренко, меценатам и партнерам, профессиональной работе команды и, конечно, участникам наших проектов, зрителям и подписчикам.
Мы благодарим за интерес и сотрудничество всех!

Индийский музыкант и философ Хазрат Инайят Хан утверждал:
«Некоторые люди ищут прекрасное место. Другие – делают место прекрасным».
Джон Леннон был уверен:
«Жизнь – это то, что с тобой происходит, пока ты строишь планы».

Мы продолжаем жить, строить планы и делать прекрасным наше творческое пространство.
До новых встреч!

Атмосфера вечера памяти Светланы Григорьевны Нестеренко.

В арт-пространстве Нестеренко центра прошёл вечер памяти выдающегося вокального педагога - Светланы Григорьевны Нестеренко.
В уютной, почти домашней, атмосфере центра собрались её самые близкие люди – семья, коллеги, ученики, которые продолжают дело любимого учителя и воспитывают молодое поколение исполнителей.

«Органика – вот что сразу выделяет певцов, соприкоснувшихся с подходом Светланы Григорьевны», - отметила Наталья Попова, заведующая кафедрой сольного пения Академии хорового искусства имени В.С. Попова, которую долгие годы возглавляла профессор Нестеренко.

Тёплые воспоминания, дружеские разговоры, долгожданные встречи со своими друзьями – и всё это с незримым присутствием любимого наставника, который дал путёвку в жизнь и профессию. Как точно подметила заслуженная артистка России Ольга Гурякова: «Мы все здесь – «нестеренковцы», можно сказать, «клан Нестеренко».

Подробности - на нашем сайте и соцсетях

24 марта исполняется 78 лет со дня рождения выдающегося вокального педагога Светланы Григорьевны Нестеренко.
Сегодня на телеканале «Культура» в 14:30 по московскому времени пройдет премьера телевизионной версии документального проекта «Учитель пения».
Программу можно посмотреть и в онлайн-трансляции на платформе «Смотрим».
Ученики, коллеги и друзья Светланы Григорьевны поделятся своими воспоминаниями о легендарном учителе пения.
Приглашаем всех к просмотру.
Повтор телеэфира – 27 марта в 02:00.
Генеральный продюсер проекта – Сергей Нестеренко.

21 марта – всемирный день людей с синдромом Дауна.
Дата выбрана не случайно: синдром вызван трисомией по 21-й паре хромосом. Это не болезнь, а генетическая особенность, с которой можно активно жить.

По данным фонда «Даунсайд Ап», в России проживает около 70 тысяч человек с этим диагнозом. Распространённость среди всего населения страны - менее 5 случаев на 10 000 человек.

Современные подходы помогают таким людям адаптироваться в обществе. Появляются кафе, театры и предприятия, где работают люди с синдромом Дауна, а их творческие и спортивные достижения впечатляют даже неумолимых скептиков.

Посмотрите фрагмент нашего документального фильма «Особенное творчество» о том, как инклюзивный кинотеатральный проект «ВзаимоДействие» помогает в реализации творческих способностей детей и взрослых с синдромом Дауна.

Полная версия фильма здесь.

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

20 марта - Международный день счастья. Этот праздник учрежден резолюцией Организации Объединённых Наций в 2012 году с целью обратить внимание людей на удовлетворённость жизнью и поддержать их стремление быть счастливыми.
Что же такое быть счастливыми? У каждого человека на этой планете есть своя версия правильного ответа.

«Стать счастливой не так уж и сложно, сложнее понять, что к вашему счастью люди вокруг не имеют никакого отношения».
Майя Плисецкая

«Счастье — это очень просто. Я утром встаю. Мы с женой пьём кофе. Завтракаем. И я иду на работу в цирк. Потом я работаю в цирке. Вечером возвращаюсь домой. Мы с женой ужинаем. Пьём чай. И я иду спать».
Юрий Никулин

«Счастье, как и несчастье, соткано из одной и той же материи - из времени. А если точнее, из его скоротечности… Не спеши. Всё будет… в обмен на молодость».
Олег Ефремов

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

Когда Николай Римский-Корсаков писал «Полёт шмеля», он вряд ли подозревал, что создаст музыкальный тренажёр для пианистов, скрипачей и даже электрогитаристов. В опере «Сказка о царе Салтане» - это ярчайшее музыкальное изображение стремительного движения и волшебного превращения Гвидона в шмеля, а кроме того - настоящее испытание для исполнителей.

Самую известную версию для фортепиано создал Сергей Рахманинов, а скрипач-виртуоз Дэвид Гарретт исполнил «Полёт» на рекордной скорости – за 65 секунд! Сейчас этот результат постоянно обновляется и держится на уровне 58 секунд.

Современные энтузиасты играют «Полёт шмеля» на баянах, электрогитарах и даже с помощью электрических разрядов тесла-катушки.
Получается, что Римский-Корсаков придумал своеобразный музыкальный челлендж на столетия вперёд.

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

За две с половиной тысячи лет историки и путешественники описывали полуостров Крым по-разному:

Гомер в «Одиссее» рассказывал о местности, покрытой влажным туманом и мглой облаков. Историк Геродот писал о замерзающем Боспоре Киммерийском (Керченском проливе), по которому скифы переходят с одного берега на другой, как по земле. Философ и исследователь природы Теофраст, описывая суровый климат Керчи, рисовал падающие с неба снежные чешуйки.

Позже путешественникам Крым представлялся совсем иначе - цветущим садом, где дворцы утопают в зелени, а в портах ведётся бойкая торговля.

Крым, действительно, у каждого свой.

Наша творческая команда, почти половина которой родилась или провела долгий период жизни в Крыму, постаралась передать это многоголосие древней земли в фильме «Чаша Грааля» из документального цикла «Русские. XXI век».
Посмотрите и откройте для себя полуостров по-новому.

В современном театре остро не хватает жанровых пьес – мелодрам, комедий, трагедий. Авторы увлекаются интеллектуальными драмами.
О причинах такой ситуации - художественный руководитель «Театра на Трубной», режиссер театра и кино Дмитрий Астрахан в нашем проекте Persona Grata:

«Как ни странно, критика сыграла свою роль с нашими авторами. Были даны другие ориентиры. В кинопроизводстве рейтинг и зрительский успех был во главе угла. В итоге лучшие драматурги стали писать туда. Плюс, конечно, больше денег, больше возможностей. А театральная история осталось элитарной. Интеллектуальные искусство, как эксперимент, как некое направление должно быть, но этого мало.
Вампилов, кстати, изучал построение классических пьес Лопе де Вега. Очень высоко его ценил. Розов, Вампилов, Погодин, лучшие советские авторы, которые работали для зрителя, они это все учитывали».

Сегодня у Дмитрия Астрахана день рождения.
Желаем творческого долголетия и больших премьер!

Полная версия интервью

Премьера!

Как происходит соединение серьезного авторского и зрелищного кино?
Насколько велика в этом роль продюсера?

О рождении авторских блокбастеров «Мастер и Маргарита» и «Воздух» в премьерном выпуске нашего проекта «Монологи о кино» рассказывает Наталия Клибанова, главный продюсер кинокомпании «Амедиа Продакшн».

Театр. Музыка. Кино. Подписаться.

#киночетверг

Кто следит за нашими проектами или просто внимательно прочитал пост-приветствие, знает, что в нашем творческом багаже есть документальные фильмы. Честные, искренние, без спецэффектов, декораций, снятые в реальных локациях с обычными людьми. Чистая документалистика.

Именно такой подход и в игровом кино ровно 30 лет назад предложили датские режиссёры Ларс фон Триер и Томас Винтерберг. Манифест «Догма 95» стал протестом против коммерческого кино. Главная идея - вернуть кино к подлинности, где важны история и актёрская игра, а не визуальный блеск.

Режиссёры Догмы позаимствовали у документалистов принципы натурных съёмок, использование ручной камеры и естественного освещения, приближая художественное кино к реальной жизни. Они искали новые выразительные средства, стараясь снимать живое и эмоционально насыщенное кино. Хрестоматийные примеры «Торжество» (1998) Томаса Винтерберга и «Идиоты» (1998) Ларса фон Триера.

А вам больше нравится визуальный аттракцион или сермяжная правда жизни?

85 лет назад, 12 марта 1940 года, родился человек с потрясающим чувством юмора, уникальным литературным стилем и глубоким философским взглядом на жизнь – Григорий Горин.

Фразы из его пьес и киносценариев давно стали частью нашего общего лексикона, а народная слава, как известно, самая высокая награда.

Драматург, сценарист, писатель, телеведущий создал образы, которые без ложной скромности можно назвать «незабываемыми». Фильмы Марка Захарова по сценариям Горина можно пересматривать бесконечно. Но и заглядывать в первоисточник очень полезно.

В пьесе «Забыть Герострата» есть фраза:
«Мы живём в беспокойное время. Люди стали много кушать и мало читать».

Давайте сегодня (после ужина, конечно, 😁) посвятим несколько минут чтению.
Читать можно всё, что хотите, но будет здорово, если в руках окажется книга Григория Горина.

Записать голосовое сообщение сегодня может каждый из нас в одно мгновение. А полтора века назад, когда Томас Эдисон изобрёл фонограф, это казалось чудом. Газеты так и писали об изобретателе – «волшебник из Менло-Парка».

Эдисон и его команда заметили, что звук можно зафиксировать при помощи мембраны и иглы - механизм выдавливал в фольге бороздки, соответствующие акустическим волнам. Воспроизведение звука осуществлялось той же иглой, которая двигалась по этим бороздкам, передавая колебания на мембрану.

Когда Эдисон записал и воспроизвёл свой голос на официальной презентации перед учёными и конгрессменами, все были потрясены: некоторые даже подозревали мистификацию.

Сегодня звук нашего голоса кодируется в цифровой файл, сжимается и передаётся через интернет в доли секунды. Суть осталась той же – сохранить и передать голос. Только 150 лет назад голос запирали в металле, сегодня – в облаке.

А вы дружите с голосовыми сообщениями?

Сегодня весь день в голове звучат песни Александра Зацепина.
Удивительное творческое долголетие – композитору 10 марта исполнилось 99 лет! Его первые хиты зазвучали задолго до того, как многие из нас появились на свет. Более 300 песен, музыка к спектаклям, сюита на темы народов Азии и Африки для симфонического оркестра, струнный квартет, три прелюдии для фортепиано, оперетта «Золотые ключи» ...

Сейчас Александр Сергеевич пишет уже пятый по счёту мюзикл – «Снегурочка».

У каждого из нас есть своя любимая песня Зацепина. Самому ему, конечно, сложно отметить самые значимые произведения, но всё-таки после некоторого раздумья в свежем интервью он называет три: «До свиданья, лето», «Куда уходит детство» и «Есть только миг».

А какую песню Александра Зацепина включили бы в этот список вы?