У меня сегодня день рождения, мне 29 лет 🤌

Круглая цифра будет поджидать меня через год, а пока я впрыгиваю в последний вагон своей двадцати-плюс-летней эры. Впрочем кризис тридцатилетия все равно потихоньку подбирается в форме нового поиска понимания, кто я такая и зачем нужна.

Впервые лет с 13 снова прохожу все подряд тесты в духе "Какой ты хлеб", серьезные психологические опросники, инстаграмные распаковки личности и прочее, чтобы познакомиться с собой, понять чего я хочу от жизни, чем могу быть полезна другим и какое видение в мир нести. Встать на обновленное основание всего, что я делаю.

Мне не нужно начинать все с нуля, у меня уже многое есть: любимое дело и достижения в нем, квартирка и велосипед, друзья, коллеги, и даже несколько сотен подписчиков, которых это редчайшее сочетание VR, искусства и поиска личного пути художника интересует так же сильно, как и меня 🥰

И, может, это даже придает некоей азартной сложности задаче, потому что не совсем понятно, какие из крупных целей ставить, чтобы их достижение не было формальным успешным успехом, а реально принесло бы мне еще большее удовлетворение от жизни.

Как думаете, получится?
➖➖➖➖
Поздравить меня можно в комментариях или в личку @BeyNadia
Мне особенно будет приятно почитать, чем я была полезна для вас за прошедший год, на что вдохновила или чем заинтересовала 💜

На чай с тортиком можно скинуть по номеру +7 950 033 5525 на сбер:)

Вы, кажется, не поняли. То, что мы будем делать в субботу на "Танцах дьявола" - это не просто перформанс. Это эксперимент с обнажением восприятия, в котором VR, музыка и тело работают вместе, но не так, как вы привыкли.

Они ставят художника на сцене в состояние постоянного мерцания между мирами, ролями и состояниями.

Они заставляют действовать абсолютно вслепую, наощупь, в физическом пространстве, а в цифровом наоборот, строго контролировать взгляд, как кинокамеру, чтобы формировать визуальное наполнение для всех, кто снаружи.

Они вызывают в зрителе завораживающий поток вопросов: а все происходящее сейчас во мне - оно реальное? Виртуальное? Ментальное? Телесное? Почему меня трясет? Откуда это напряжение? А сейчас почему так хорошо и невольно смешно?? Почему я забываю дышать????

Мы не даём ответы. Но вы запомните эти состояния.

И я хочу, чтобы вы это увидели. По-настоящему. Вживую.

26 апреля, 19-00, "Узел" на Некрасова 3-5.
Билеты здесь.

Ого, это что, повтор нашего дьявольского перфа уже в эту субботу????!!! 😈

«танцы дьявола» / новая версия ❤️

музыкально-пластический VR-перформанс о психологических проблемах нашего времени и попытке их преодоления

пляс на костях нашей нервной системы, измотанной бесконечным потоком информации, погоней за успехом и продуктивностью. пляс из непроизвольных движений рождает те самые «танцы дьявола» – рефлекторные, болезненные и трогательные в своей беспричинности

музыка: симеон тен хольт
режиссёр: владислав фёдоров
хореография: елена васильева
VR-художница: надежда бей
фортепиано: владислав фёдоров
запись: ярослав коваленко

❗️26.04 / 19:00
📍площадка «узел» (ул. некрасова 3-5, пространство «атс»)
🎟️билеты (промокод ПОКОЙ на скидку 20%)

за подготовку новой версии «танцев дьявола» в рамках серии аудиовизуальных перформансов «слияние» благодарим христину отс!🙏

видеограф – PORT
#madernort #танцыдьявола #узел

Давайте теперь расскажу про то, чем интересным World Art Dubai мне запомнился

1️⃣Абсолютный мой топ-1 хайлайт, укравший сердце, это дети, рассказывающие про стенд своей худшколы и про работы, которые они сделали. Как я поняла, на площадке ярмарки был уголок для школ, где они показывали свои работы и соревновались между собой за лучший стенд по голосованию зрителей. Но из шести стендов таких школ только на одном были сами ученики, и это общение с ними стало самым ярким для меня впечатлением.
Круто, что детям дают такую возможность. И видно, как им самим нравится этот процесс взаимодействия с посетителями.

2️⃣ Наконец-то впервые за поездку был найден VR в связке с художественной работой)) Скульптура, дополненная экспириенсом в смешанной реальности через Quest 3. Сам экспириенс сделан в Figmin XR.
Выглядело в целом неплохо, с анимациями, звуком и небольшим интерактивом, по визуалу достаточно воздушно и стилево. Спросила автора, а че как почему он к виару пришел, он сказал, что «ну просто эксперимент». Из всего художественного виара, говорит, видел только видео, где картины рисуют (скорее всего, речь об AnnaDreamBrush), а вот со смешанной реальностью ни у кого не видел и посчитал, что он первый такое сделал, sweet summer child ❤️‍🩹 Ну, надеюсь он не бросит свое начинание и откроет для себя и нас еще больше в мире виара 🤲

3️⃣ Еще прикол. Идем по аллее между стендов и внезапно видим работу Аристарха Чернышева. На одной стене с бохатым лошадиным портретом. Я даже сначала не поверила, думала может кто-то его работу втихую скопировал и выставляет тут)) Но нет, оказалось, это внезапно прям российская галерея - Grig Art. Эээээ, ну окккк))

И на фоточках еще просто несколько честно понравившихся мне работ

World Art Dubai ощущается как отличный тест на насмотренность и умение подмечать перспективные иголочки в «золотых» стогах сена.

А дорохо-бохатого золота там было хоть отбавляй…

WAD - позиционирует себя ярмаркой «доступного искусства», для небольших галерей и начинающих художников, которые могут индивидуально заплатить себе за стенд. Там есть ценовой потолок на стоимость работ 10 000$. И, кажется, нет никакого отбора.

Поэтому она получается такой, как бы отражающей потребности простых людей, которые может и не очень разбираются в современном искусстве, но что-то домой на стену хотят повесить (и авторов, которые хотят просто творить).

Как сказала когда-то моя знакомая художница, пожив в Дубае: «Им там нужны только лошади, верблюды и соколы». Я бы еще добавила портреты женственных женщин и шейхов. И вот 80% картин с WAD уложатся в эту формулу)) забавно)

Были там и классные вещи, и кое-какие приколы (лайк с тех, кто любит приколы 🔥), о них расскажу уже завтра

Нет времени объяснять, просто вот фрагменты с цифровой секции Art Dubai: где-то обзорные, где-то атмосферные, где-то детальные.

Ладно, нет, объясню. Могу по итогу сказать, что прям в душу мне запали фарфоровые попугайчики с пдф файликом от Mohsen Hazrati в inloco. Хоть на первый взгляд их стенд был как будто полностью физическим, цифровая составляющая мне показалась очень изящной - в фарфор вшит nfc чип, открывающий страницу с цифровой версией попугая, ты задаешь ему вопрос и он алгоритмически генерирует ответ, как предсказатель.

Запомнился стенд галереи Immaterika - в нем было сразу несколько зацепивших проектов: цифровые цветы в настоящих горшках, силиконово-кожаный мусор и ковры с платами. Вот вроде не такая уж прям хитросплетенная цифра, но вайб диджитальный, при этом все ооочень тактильное, так и тянет потрогать.

Технологически самый сложно-дорогущий сетап был у Ouchhh studio из Стамбула: генеративная графика на основе данных с ээг гарнитуры, огромная панель с зеркальным подиумом, полупрозрачные экраны.

P.S. На половине стендов спокойно можно заводить разговор с галеристами/менеджерами по-русски, в цифре как всегда все свои

Phenomena от teamlab в Абу-Даби

Во-первых, неимоверно завидую сама себе, что в этом месте побывала среди первых. Технически это ни на что не повлияло (разве что одна инсталляция еще не работала), но когда еще я хоть куда-то в мире попаду в день открытия?)

Во-вторых, это было невероятно!!!
Это лучшие экспириенсы-инсталляции, на которых я была в своей жизни. Это как фантазии из виртуальной реальности вживую. Это мощная техника и правильное её применение, не лишающее её души, а усиливающее. Это очень умная и захватывающая магия. Это просто не описать словами!

С 17 по 21 апреля лечу в Дубай на новый круг поиска искусства будущего 👀

Первый круг был в 22-м году и прошел скорее по местам обитания именно VR технологии, но теперь планы более серьезные:

1️⃣ Сходить на ярмарку Art Dubai, где есть цифровая секция. Присмотреться, что там и как, чтобы вдохновиться и в следующем году попытаться туда попасть уже в качестве участника

2️⃣ С теми же целями посмотреть ярмарку World Art Dubai (это очень смешно, что две ярмарки почти с одинаковым названием и проходят в одни и те же даты. А чем они отличаются, можно почитать тут)

3️⃣ Чекнуть квартал Al Serkal с галереями и творческими пространствами

4️⃣ Посмотреть биеннале в Шардже. Не цифра, просто хорошее искусство

5️⃣ Доехать до Абу-Даби на открытие пространства Phenomena от teamlab

6️⃣ Постараться все-таки дойти до Музея будущего. Не самый обязательный пункт, но для красивой галочки можно

7️⃣Искупаться в море...????? Может быть?..?... Если останется время......... 😍

Про все, что успею посетить, буду писать отчеты (возможно уже после поездки), а если вы хотите о чем-то из этого узнать максимально подробно, напишите об этом в комментариях. Так сказать, собираю предзаказы на контент:)

Это киберпанк, и мы в нём живём

"The Era of Spatial Computing", VR, 2024
Из серии "Универсальный навигатор" (куратор Ксения Макаренко)

Будущее приходит неравномерно, наползает на места, которые еще к нему не готовы, сталкивается с архаичным и вечным, и на этих стыках возникает эффект "киберпанка" - high tech, low life. А затем его волна уходит в песок, растворяется в этой вечности и вызывает странное чувство ностальгии.

Сканы для этой работы я делала на Юноне - большом радиорынке на юге Петербурга, где можно увидеть, во что со временем превращаются самые передовые когда-то технологии и как исторические и социальные процессы их переваривают в себе.

Самое неожиданное пересечение жанров, которое я исследую в своей жизни — это VR искусство и сценическая импровизация

Виаром и искусством я занимаюсь как профессией уже больше 5 лет, а импровизацией больше 2 лет в качестве хобби, и чем дальше, тем больше удивляюсь, как они сильно дополняют друг друга.

Что общего между ними?
🌟 Навык подмечать несостыковки и странности мира. В импровизации на них строятся т.н. геймы, в искусстве - художественные исследования.
🌟 Принцип "Нащупал свою игру - играй в неё до конца". В гейм истории как и в свой творческий метод надо погрузиться полностью и раскапывать узкую тему до предела, выжимать из нее максимум, "специализироваться" на ней. У самых крутых художников всегда есть свой "гейм", их узнаваемый стиль, проблематика и инструментарий. У меня, например, это игра с перенасыщенным пространством и хаосом.
🌟 Понимание своей органики. Умение прислушаться к себе, к своему импульсу и следовать ему, при этом зная и используя свои сильные стороны.
🌟 Навыки управления вниманием зрителя в пространстве.

Как импров помогает виару?
🌟 Знания и опыт в том, как конструировать интересные истории и миры.
🌟 Понимание опыта зрителя. В книге "Artistic Approach to Virtual Reality" есть примерно следующая мысль: Из-за интерактивности виара и вовлечения зрителя в со-конструирование нарратива, сами зрители скорее похожи на импров-актеров. И тем и другим предлагаются обстоятельства, в которых они должны совершать выбор и влиять на историю в реальном времени.

Как виар помогает импрову?
🌟 Визуализация сцены. Я легко представляю и вижу перед собой пространство, в котором играю, со всеми его деталями. И соответственно могу описать его очень подробно и живописно, плюс хорошо понимаю и запоминаю, какие выдуманные предметы где находятся и как перемещаются.
🌟 Идеальное ПФД — память физических действий, игра с воображаемыми предметами. Из предыдущего пункт также вытекает то, что я отыгрываю действия с предметами очень натуралистично, потому что они для меня все виртуально-реальные. VR рисование также выработало во мне точность движений, четкое владение своим телом, особенно руками.

🌟 И напоследок, еще один из принципов, универсальных для обеих сфер (на самом деле вообще для всех сфер): люди тянутся туда, где кому-то интересно. Им нравится наблюдать искреннюю вовлеченность. Если вам интересно играть во что-то — люди это почувствуют.
По-моему, это круто, согласны?)

Кстати, наша импров-команда "Брезгливая любовь" скоро будет выступать в питерском Медоварусе, приходите посмотреть:)
16 апреля, 20-00, Мучной пер., 5, вход 300 р., оплатить можно на входе или по ссылке🌟

Господи, дайте о себе знать, если хоть кто-то читает эти гигантические тексты, которыми я заполонила свой канал в последнее время 🥲🥲🥲

Зачем и почему я перерисовываю картины в VR?

Вчера в комментариях Евгений Семенов задал большой вопрос касательно целей, смыслов в таких перерисовках и экспериментов с ними. Попробую построить свой ответ так, чтобы он состоял из нескольких ступеней, как будто спускающихся все глубже и глубже.

1️⃣ На первом уровне это упражнение для меня. Тренировка формальных навыков: соотношение цветов, пропорций, форм. Это навыки, которые остаются "в руке" и впоследствии влияют на мои собственные работы. Где-то проскакивают определенные сочетания цветов, где-то манера другого художника. На этом уровне можно воспринимать загруженные в себя картины, как датасет для обучения своей внутренней нейросети - все "съеденное" понемногу перестраивает её общую структуру.

Здесь же становится видно, что разные художники по-разному ложатся на объемное пространство. Например, Левитана я очень люблю, но он такой бесконечный, что нарисовать из него пространство вручную займет вечность. Врубель обычно очень хорош в 3д из-за своей мозаичности, в нем находиться - как гулять в густых садовых зарослях. Малявин тоже вроде мозаичный, но в его пространстве тонешь, как в зыбучих песках. Супрематизм Малевича в объеме летящий, отличный для переноса в своей динамике и масштабе.

Не уверена, что это прям уж таки переосмысляет наследие великих художников, но точно позволяет его прочувствовать глубже, почти телесно.

2️⃣ Это то, что я делаю, когда не знаю, что мне делать с собой. У меня бывает, и нередко, что я теряюсь и захожу в тупик, не понимая, что я вообще такое и что хочу сказать своими работами. Тогда засесть и "пообщаться" с чужими шедеврами может помочь преодолеть эту забуксовку. Главное, выбирать для разговора то, что изначально чем-то притягивает. Не обязательно с точки зрения техники или исторической значимости, может и просто по-человечески.

3️⃣ Вообще мне нравится не столько сама перерисовка, сколько последующая с ней игра в разложение. Как есть бартовская "смерть автора", мартыновский "конец времени композиторов", так же, я думаю, и давно уже настал конец изобразительности: все равно AI умеет рисовать быстрее и лучше, все равно все уже было нарисовано и наверное все сказано. Можно не изобретать ничего нового, а просто брать существующее и разбирать его на куски. Кто запретит?

Круг от холста в 3д и снова в картинку правда ироничен. В пространстве соцсетей все превращается в плоскость. Или в анимацию.

На картинках: двухчасовой VR скетч по портрету В. Мейерхольда художника П. Кончаловского

VR скетч по Врубелю, портрет Н. И. Забелы.

На сам скетч 2-2.5 часа ушло, без прорисовки деталей (хотя с лицом помучилась). Всё от руки в Open Brush + быстрый рендер в блендере

Обожаю "Уделку", особенно гулять там солнечным субботним утром. Она дает умственный заряд не хуже кофе, потому что как будто помещает мозг в состояние то ли ненасытного пиршества, то ли азарта древнего собирательства. Хочется закопаться в эти горы вещей, тщательно выискивая самое интересное и "вкусное".

Это жирнейшая почва, удобренная столькими останками прошлых идей, что из нее сами собой прорастают идеи новые, собираемые постоянно рыщущими там художниками, дизайнерами одежды, интерьеров, да и вообще любыми творческими людьми. И так цветет на этой почве буйная и почти неконтролируемая дикость экологии вторичного использования.

Работа из серии "Универсальный навигатор", куратор Ксения Макаренко

🤩 В Питере наконец-то сошел последний снег, а из-под него выглянули первые Ростки, проросшие из виртуальности в физических текстурах города

Если вы помните, эта история началась в сентябре и мы здесь голосованием выбирали, какие именно эскизы воплотить в реальность. Путь подбора места и согласования оказался совсем не таким быстрым и гораздо более тернистым, чем я ожидала, но в итоге все получилось. И огромное спасибо за это я хочу сказать PUBLICART и в частности Даше за полное сопровождение этого процесса 🧡

А также спасибо моим бустерам, благодаря их донатам я смогла оплатить 3д печать этих фигурок. Вы также можете стать моим подписчиком там или сделать разовый донат, если хотите, чтобы Ростков стало еще больше и в разных частях города (а еще увидеть фото и видео с бекстейджа монтажа) 🌿

Установили в Брусницыне новые арт-объекты от Нади Бей! 📸

Ищите в пространстве квартала космические ростки, которые будто пробиваются сквозь текстуры реальности. Эти работы отсылают к современному биодизайну и созданы с использованием 3D-печати 🥰

Надежда Бей — художница из Санкт-Петербурга, которая работает с VR, 3D-моделированием, лентикулярной печатью и другими технологиями. Лауреат премий ASTA и им. Сергея Курёхина, резидент фиджитал-галереи «Охра», она — один из главных голосов цифрового искусства в России.

Ищите по координатам:
⭐️ 30.255465
⭐️ 59.923919

Заколлабились с рестораном моей мечты!

В августе я первый раз побывала в ресторане сенсорной кухни. Это был настолько потрясающий, вкусный и яркий для меня опыт, что я подумала тогда, что это именно то место, с которым хочется создать что-то вместе. И вот спустя полгода мы запускаем наш коллаб!

В ресторане Leth до 31 марта можно попробовать блюдо "Инверсия взгляда", в котором соединились красота и дерзость альтернативной гастрономии, искусства и технологий.

Это блюдо, предлагающее иной взгляд на рамки и стандарты, экспириенс для разных органов чувств о том, как вообще восприятие реальности может быть изменено и перевернуто.

Со своей стороны я сделала для него VR картину из образов, которые кажутся цельными, но лишь пока вы не смените свою точку зрения, и тогда они рассыпятся на облака хаотичных деталей.

Опыт подойдет даже тем, кто пробует VR впервые. И особенно тем, кто пойдет в такой ресторан впервые, как я полгода назад 👀

P.S. Перед посещением обязательно забронируйте столик ✨

Где корни наших сказок, нашего детства и взросления?

Это одна из работ в серии "Универсальный навигатор", в которой я беру городские или бытовые пространства и сталкиваю их с разными культурными контекстами.

Здесь история личная и немного приключенческая. Чуть больше года назад в поисках жилья я обходила очень много квартир, в основном, в тех самых типичных панельках в глухих спальниках.

Параллельно я читала Проппа, и одно с другим связалось, как родное. Каждую вылазку я чувствовала себя героем сказки, которому нужно пройти через темный лес, избушку на курьих ножках и пасть зверя, чтобы обрести новую жизнь.

Удивительно, как ремонт от бабушки (Яги), типичные постсоветские детские воспоминания, иллюстрации к сказкам и необходимость принимать самостоятельные взрослые решения смешались в одно — именно эту дикую смесь я и воплотила в своей VR работе.

А увидеть её можно прямо сейчас на выставке "Делориан" (куратор Ксения Макаренко) в фиджитал-галерее Охра 🌟

Адрес: Кожевенная, 30, культурный квартал "Брусницын"

Метод тыка, ChatGPT и полночные вопросы коллегам-разработчикам — как продвигается моё освоение Unity

За два месяца я сделала некоторые успехи в продвижении на этом пути. Например, самостоятельно собрала апп-ку с VR картиной для предстоящей выставки. И вот, как разные способы мне в этом помогают (или нет).

Способ 1: Туториалы, гугление и просто тык-тык. ⭐️ Пожалуй, самый стопроцентный вариант для таких новичков-невдупленышей, как я. Делаю все, как покажут, шажочек за шажочком. Или решаю сделать что-то свое простенькое и параллельно на каждом шагу иду гуглить, что за ошибки возникают, как сделать то и это. Работает все идеально, но на супер креатив не замахнешься.

Способ 2: Использование ЧатаГПТ — мой самый большой love-hate в этой истории. 💀 Никто больше не выдаст мне в ответ на промпт с описанием того, что я хочу, такие же подробные инструкции, как и что делать, включающие нужные куски кода, как дорогой друг-нейросеть. Казалось бы, да, круто? Но удалось ли мне сделать хоть одно полностью работающее именно так, как я хочу, приложение с его помощью? Ни-фи-га.

💧Во-первых, постоянно оказывается, что он меня не так понял. Ну, это, наверное, дело моего отработки навыка формулировки промпта, постепенно отточим это.

💧 Но! Еще он иногда думает, что знает решение, а в итоге оно не работает. И когда его спрашиваешь, почему выдается ошибка, показываешь ему его же код и текст еррора, он говорит что-то в духе: "Ну тупые, кто ж в коде ставит A на место B, когда тут должно быть C?", выдает новую порцию инструкций и мы идем на новый круг мучений.

💧 Я использую относительно новую M*ta SDK, и ЧатГПТ как будто бы еще не знает, как она работает, выдает инструкции для более старых решений или вообще непонятно для чего.

В общем, с ЧатомГПТ мне пока не хватает базового опыта в движке и знаний программирования, чтобы понять, где его нужно корректировать, чтобы использовать предлагаемые решения эффективнее. Но с ним реально чувствуешь себя смелее, как будто все возможно и приложения мечты совсем не за горами.

Третий способ: спрашивать опытных коллег ❤️
Они, конечно, не напишут инструкцию на 10 листов, как сделать любую мою хотелку, зато диагностируют мои проблемы с полуслова и направляют для решения в нужную сторону. Иногда даже в 11 вечера (простите, друзья)🙏

В итоге, одной из моих побед стало то, что я наконец выработала довольно легкий способ переносить свои картины из Open Brush в отдельные apk приложения для шлема. Я даже написала небольшую инструкцию про это, найти ее можно у меня на бусти (там еще можно найти записи недавних перформансов, кстати, подписывайтесь!)

Сильно хочется поделиться ощущением пройденного времени

Вчера сидела чистила фотоальбомы в телефоне за последние годы, и пока смотрела, меня накрыло волной переосмысления этих прошедших лет из нынешней точки.
Вот некоторые мысли:

🌟Пять лет что я занимаюсь VR — это, оказывается, невероятно много. Из сегодняшнего дня вижу, как практически каждый год для меня открывалась новая, качественно иная глава в творческой карьере, хотя в процессе все действия и проектики ощущались как "потихонечку да помаленечку". А оно вот как далеко ушло.

Мир тоже успел несколько раз поменяться кардинально. И из-за этого тоже чувство, что "год за три".

🌟 Мало кто остался заниматься виаром и/или творчеством из тех, на кого я подписывалась в самом начале своего пути. Речь не только о художниках. Многие разные технологические и культурные проекты, инициативы, приложения тоже канули в лету. Многое казалось яркими звездами, которые будут светить всегда, но в итоге к данному моменту 80-90% забросили свои аккаунты, сменили направление деятельности или перестали работать совсем.

Держаться долго и стабильно в одном направлении — крайне трудная задача. Страшно интересно, смогу ли я сама продержаться еще пять лет, десять или даже больше.

🌟 По прошествии времени понимаю, на каком ненормально диком тревожном адреналине я пролетела 22-й и 23-й год, делая больше, чем максимум, и почти не рефлексируя о своих тогдашних проектах. Это, с одной стороны, дало мне сильный буст, но с другой, еще и сильное ухудшение самочувствия.

А еще непонимание, что я вообще делаю и кто я. У меня было совсем иное ощущение контекста мира и искусства, в котором я существую. И тут есть странный момент, потому что именно тогда, на стрессе, я создала проекты, которые были максимально высоко отмечены в проф среде. Но почему были отмечены именно они и чем они действительно хороши — я по-настоящему поняла лишь совсем недавно 🙃

🌟 VR в том виде, в котором я вижу его ценность, все эти годы находится где-то в тени "более крутых ребят". При тех пиках хайпа творческих технологий, которые я застала: CGI, NFT, метавселенные, AI — VR как бы перечисляется рядом с основными хайп-драйверами через запятую, но при этом он никогда не становится таким же массовым, как они.

Это не плохо, просто, опять же, мое понимание места технологии в современной культуре сильно скорректировалось по сравнению с началом карьеры. Безумие первых амбиций остыло (это как "прошел юношеский максимализм", звучит неромантично, но это неминуемое взросление), зато пришло более взвешенное понимание, из какой точки я работаю.

💚 Хочется узнать у вас, какие вещи вы сейчас оцениваете по-другому, чем год-два-три лет назад или по сравнению с началом карьеры? Особенно, если вы работаете с технологиями или искусством 💚

P.S. На картинке мой первый календарь с VR рисунками на 2020 год. Всё только начиналось.

Эстетика, в которой я живу

Тот самый киберпанковый момент, которым пугают детей луддиты: я больше получаса наслаждалась цифровой копией природы в VR очках.

Это вышло даже немного неожиданно для меня самой. Весь день работала, переключаясь между шлемом и компьютером, и под вечер, возвращаясь в домашнюю локацию в шлеме (какой-то дефолтный космический корабль), подумала, что она какая-то неприветливая. Решила переключить на другую дефолтную, но более солнечную. И всё. Я пропала.

Я кругами ходила по её маленькой доступной для перемещения зоне, смотрела на виртуальные деревья, солнце и воду, и мне было одновременно очень уютно представлять, как я могла бы там погулять, и грустно, что в реальности я вряд ли побываю в подобном месте в обозримом будущем. Еще даже не весна, до зелени и тепла далеко, пока только снег и грязь.

Хотя вот последние пару дней в Питере солнце, и световой день заметно увеличился. Когда смотрю на закат за окном, уже мысленно достаю велосипед и вечером после работы еду кататься по паркам и проспектам. Но это все еще далеко. Далеко.

А сейчас я стою на виртуальной полянке около водопада и ущелья, где от земли поднимается жаркий воздух, пахнет соснами и холодные брызги воды рядом. Всплывают в голове разом все чувства и воспоминания от путешествий, в которых я была в похожих горах, от Черногории до Кавказа и Норвегии. И за полчаса я отдохнула так, что самой не верится.

И вот кто-то прочитает и будет думать: "Кошмар! Суррогат! Эскапизм! Запретить!", но эти люди просто не понимают суть жизни и виртуальной реальности. Весь опыт только у нас в голове, он весь виртуален. И виар шлем дает лишь небольшую визуальную опору для старта путешествия по своему воображению.

Во вчерашнем Mediaplays была одна техническая особенность, отличающая его от предыдущих моих работ: это первый перформанс, в котором я использовала ручку Logitech MX Ink вместо контроллера.

Что могу сказать?

⭐ Из плюсов: стилус дает гораздо более точные линии там, где нужна мелкая моторика. Например, если нужно написать что-то небольшое от руки или обрисовать маленькие объекты, для которых контроллер был бы слишком толстеньким.
Мы использовали это в перформансе, играя в создание собственного языка и его письменности, завязанной на тело.

➖ Из минусов: 1) На стилусе меньше кнопок, чем на контроллере, и поэтому часть функций у него вынесены в меню на другую руку (например, в Open Brush это изменение толщины кисти), а часть функций просто потеряны (дублирование выделенного объекта и переключение на slow mode). То, что раньше я могла сделать незаметным движением пальца, приходилось обнажать в интерфейсе.

2) Датчик отслеживания в стилусе находится на верхнем кончике, и как только ручка этим концом отворачивается от камер шлема, трекинг теряется. То есть буквально всего лишь стоит направить ручку рисующим кончиком на себя, как она теряет все свое предназначение. Поэтому некоторые механики, например, где стилус бы передавался из рук в руки, мы не смогли вставить.

3) Также ручка не имеет никаких хлястиков или резинок для крепление на руке, поэтому надо все время быть внимательным и не разжимать руку, а с форм-фактором ручки, без опоры на поверхность, для меня это ощущается сложноватым. Стилусы хороши, когда есть, на чем они рисуют, на что опирается рука. Держать же в воздухе руку удобнее именно с контроллером, он более надежно сидит в руке.

🍀 И у той самой маски на шлем тоже прошел тест-драйв, по итогу которого на трех тонких отростках все же случились трещины в процессе перевозки. Буду сегодня их лечить.

А общую атмосферу перфа можете оценить по фото от rustamnerustam

🌟 Для друзей и подписчиков: билеты на сет из двух перформансов MEDIAPLAYS со скидкой 40% через промокод FRIENDSPLAYS

- за билетами сюда -

Когда, где: 22 февраля (сб) в 19:00. Центр Курёхина, пр. Лиговский 73, 4й этаж.

👽 А на видео кусочки сегодняшней репетиции нашего ритуала коммуникации с неизвестным

Сто анонимных сообщений и ни одной Валентинки:((((((((

"Анонимно, пожалуйста 🙏", VR, 2024

Прекраснейшая самобытная культура пабликов разных районов, особенно районов с многоэтажечками, особенно тех, где есть юзер-дженерэйтед контент, к которому непременно добавляется в конце строчка "пожалуйста, анонимно", а под ним сто-двести-триста комментариев, похожих на гражданскую войну.

В больших новых домах сложно знать всех своих соседей. Они все для тебя анонимы, как и ты для них.

В Мурино мне казалось, что на моем этаже половина квартир как будто вообще не заселены — я никогда никого не слышала и не видела в коридоре и даже за стенами (а они там картонные). Впрочем, в цифровом мире из чатов дома и вк-группы жилого комплекса можно было узнать, что вокруг живут одни козлы, наркоманы, дегенераты и сволочи, так что может и хорошо, что каждый из нас скрывался за анонимностью.

Ну а в работе, кстати, использованы фото домов из Кудрово, а не Мурино 👀
Есть тут кто оттуда? Или из других многоэтажных районов?

Инфернальной красоты фотографии перформанса "Танцы без" от Дмитрия Егорова

🕸 полный альбом

💃 ВЫШЕЛ 92 ВЫПУСК ПОДКАСТА 💃

Гостями девяносто второго эпизода стали Роман Ницык — основатель фиджитал-галереи «Охра» и Надежда Бей — VR-художница и перформер. Мы поговорили о цифровом искусстве, как в реальной физической галерее можно показывать диджитал-работы, как они создаются и как современная аудитория воспринимает новые технологии.

Спикеры поделились своим опытом участия в ярмарке современного искусства Cosmoscow, рассказали, как дети воспринимают XR-работы и какие выставки можно увидеть уже сейчас в пространстве галереи на территории культурного квартала Брусницын в Санкт-Петербурге.

📱 Яндекс.Музыка
📱 Apple podcast
📱 Группа подкаста в VK