~ присматриваю место для будущей работы ~

#архитектура_по_вторникам

Ранее я показывал каркасную архитектуру протестантов Новой Англии.

Сегодня, продолжая эту тему, я хочу поговорить об архитектуре куда менее выразительной (чем предыдущие примеры), в которой, на первый взгляд, архитектуры вовсе и нет.

Протестанты Нового Света стремились к простоте и скромности, аскетизму, а также к общинности, к коллективному действию.

В ряде поднаправлений христианства в Америке вместо церквей строили молитвенные дома, которые по своей архитектуре выглядели как жилые — прямоугольный план, двускатная крыша, маленькие окна, облицовка доской. Но кто-то шёл ещё дальше (например, амиши), и богослужения проводили в жилых домах.

Можно задать вопрос: а где тут архитектура? Мне кажется, что ценности этого сообщества отражаются не только в самом здании (большие пространства, простые формы, чёткая геометрия), но и в процессе строительства: интернет полон видео, как амиши собирают огромные ангары за сутки, а то и за 10 часов. Мне в этом видится проявление их религиозных принципов, и вообще мировоззренческих позиций: слаженность простых действий большой группы людей, которые монтируют типовые однообразные элементы, собирая огромный и скромный (для нас — скучный, обычный) по своему образу ангар (нечто очень практическое и функциональное).

Вчера было вот так!

Запись подкаста о современном искусстве "Экспозиция", в гостях у Школы дизайна.

1. Начну неделю на канале с комментария к моей ранней серии для Elephant in the Louvre (репост выше ⬆️). Работы на фото доступны к приобретению, половина серии в прошлом году оказалась в коллекциях.

2. Лето наступило за неделю — еще не убрал в шкаф пальто, а вишни уже цветут, люди — загорают на берегах рек.

3. Покупайте билеты в Нижний — в мае и ярмарка Контур, и Эко-биеннале. И вообще, май, на мой взгляд — самый лучший месяц для этого города. Особенно, если проснуться рано-рано и спуститься по холмам к реке.

Завтра, 19 апреля в 17:00 проводим экскурсию в галерее Serene по выставке «Чёрное-чёрным, белое-белым» совместно с куратором Кристиной Романовой и художницей Яниной Болдыревой.

Присоединяйтесь 🗻

Вход свободный, по предварительной записи.

Фото: Василий Буланов

Нерелигиозное сакральное и анархо-мистики 1920-х — мой улов на ярмарке non/fiction.

Наблюдение: как же много книг самых полярных взглядов (на всё) собрались в одном помещении — давно такого не встречал. Евразийство, традиционализм, (пост)анархизм, деколониальный дискурс, феминизм, история религий, нью-эйдж  — все собрались под одной крышей. Шёл и думал: кто этот зритель (читатель)?

Кроме купленных записал себе кучу крутейших книг, буду постепенно искать / покупать.

Домой вернулось искусство, участвовавшее в летней выставке в Diodia night gallery - часть работ была продана, часть позже представлена на blazar, оставшиеся работы бережно хранились в галерее.

на фото - «Гуаро-кум-орпоо»,
2024 г.
объект из трёх частей
пористый бетон, акрил
63х194×26 см

Фото 1: вернисаж выставки 12-го Благотворительного аукциона Cosmoscow «Несколько поводов доверять себе». С Анастасией Петраковой.

Фото 2: в мастерской за работой, покрываю материалами-смесями себя, коллег и новый объект.

Чем заняться на выходных: 12-13 апреля

Идем завтракать в MOMO ART CAFE, наслаждаться современными молодыми художниками и классиками фотографии — на эти выходные очень много планов.

И еще больше — в нашей рассылке! Уже завтра в письме от WoL вы получите расширенный список актуальных мест: с экспозицией в новом пространстве ULM, онлайн-выставкой бренда Avgvst и новым рестораном от Lucky Group.

Подпишитесь, чтобы не пропустить!

Готовимся к осени — с весны!

#архитектура_по_вторникам

Hood River Residence

Объект расположен на склоне потухшего вулкана, ровно на границе между лесом и сельскохозяйственными полями в долине под горой.

Архитекторы решили выстроить стройную линейную композицию, отгородив дом длинной бетонной стеной от сильных ветров и раскрыв его в сторону сада и долины. 

Архитекторы Edwards Architecture, США, 2018 г.
Фотографии с archdaily.com

О потухших вулканах — последний проект в архитектуре с моим участием был как раз напротив потухшего вулкана (правда, не был реализован). Это было ровно три года назад: я завершил проект, на следующий день уволился, и ушёл заниматься искусством.

На этой неделе в галерее Serene открывается выставка «Чёрное — чёрным, белое — белым» с моим участием.

Выставка исследует хрупкий баланс современного бытия, где апатия провоцирует чёрно-белое восприятие, а тревожность становится творческим ресурсом. Художники ищут опору между формой и содержанием, порядком и хаосом, рефлексируя через живопись, графику, инсталляции и скульптуры из неожиданных материалов.

Куратор: Кристина Романова

Участники: Иван Белов, Янина Болдырева, Анна Быстрова, Агата Гафарова, Дмитрий Гутов, Мария Ефременко, Николай Онищенко, Даня Пирогов, Саша Пучкова, Алёна Рогатко, Артём Филатов, Дима Филиппов, Саша Шардак.

📍Галерея Serene, 1-й Зачатьевский переулок 8с9

Вам — эскиз землянки, поезд и не попавшие в кадр спящие люди.

В последнее время я плотно готовлюсь к летним проектам, географически рассредоточенным, прихожу в чувства после выставки, много двигаюсь физически.

◇ из новостей, которые уже можно озвучить: участвую этим летом в Чувашской биеннале ◇

Вам — кусочек Нижнего 🪶

#архитектура_по_вторникам

Сегодня — дом над пропастью (как его называют туристы) на южном берегу Австралии.

Pole House Fairhaven
Архитекторы F2 Architecture

Недавно рассказывал здесь про триптих «Упорядочивание» с моей выставки «Дикое подземное» в Триумфе.

На днях работа «Структуры»
отправилась в частную коллекцию 💔

#архитектура_по_вторникам

Флагманский магазин Juun.J
По словам архитекторов, выбор глухого чёрного цвета покрытия – это не только особенности стилистики и важности этого цвета для бренда, но и отсылка к традиционной азиатской архитектуре, в которой из-за больших выносов кровли большая часть фасада покрыта глухой тенью. Архитекторы решили материализовать эту тень и выразить её в объёме.

При этом оттенки чёрного разные – но отличия не только из-за материалов покрытия. Окна в недоведённых плоскостях, закруглённые поверхности и хорошо освещённое атриумное пространство создают растянутый свето-теневой градиент.

Левитирующее в атриуме дерево, помимо того, что это просто эффектно, - про баланс и уравновешенность или про неустойчивость?

Архитекторы WGNB
Сеул, Южная Корея
2019

Рисую для BURO 🌪

Под впечатлением от персональной выставки Дани Пирогова «Дикое подземное», которая прошла в галерее «Триумф», пригласили художника в традиционную арт-рубрику.

Специально для BURO. автор создал пять работ, отвечая на вопросы о природных силах и стихиях.

С этим очаровательным якобином* в день, когда впервые в этом году снег закрепился на земле дольше, чем на пару часов, спешим напомнить, что 23 марта завершает работу еще одна выставка с моим участием - Хрупкость в Нижегородском Арсенале.

*якобины - порода голубей с таким роскошным воротником, какого у нас с вами никогда не будет.

Выставка в Триумфе — всё 💔

Сильно доволен сегодняшней экскурсией, и если честно только к самому концу выставки пришло ясное полноценное ощущение случившегося проекта.

Спасибо всем, кто пришёл 🪐

Сегодня в 15 заключительная экскурсия по моей выставке в галерее Триумф.

Завтра — последний день её работы.

🖤

Если бы не Настя, я бы не ходил по городу, а лазил бы по оврагам, минуя светские события: вчера ходили на показ бренда Vereja в рамках Московской недели моды.

Мои фавориты:
1. Невероятное нечто (всеобъемлющее платье-юбка) — это просто восторг.
2. Корона из веток
3. Парень с палкой-посохом (почему я до сих пор стесняюсь ходить так на встречи?).

Один мой друг, тонко чувствующий образность и пластику, сравнил костюм на Ксении Анатольевне с чехлом для чайника, мне же это платье напомнило каркасно-тентовые соружения — тканевая оболочка с лёгкой дугообразной структурой.

Прикрепляю несколько коротких видео с показа ⬆️

Смотрю, как земля просыпается и нагревается, восхищаюсь внезапно наступившему маю, и сообщаю вам, что мы с куратором Кристиной Романовой проведём последнюю, заключительную экскурсию по моей выставке в Триумфе 15 марта в 15:00.

Буду рад попытаться разглядеть сквозь темноту зала лица друг друга и показать вам моё искусство. До встречи.
🌘

Как же скоропостижны выставки в @triumphgallery — я едва ли успеваю дойти, а они уже почти доживают свой век🐇

Последнюю неделю здесь идет персональный проект Дани Пирогова «Дикое подземное», где художник показывает работы, вышедшие в плодотворном для него 2024 году. Это и скульптура, и лак по фанере, и рисунки на бетоне — все то, что можно назвать визитной карточкой автора с архитектурным прошлым.

Даня тяготеет к грубым материалам и любит созидать через разрушение. В начале года я уже прогнозировала, что этот парень совсем скоро получит свое признание в среде, и не ошиблась — до @triumphgallery у Дани персональных выставок в Москве не было, и дебют у Дмитрия Ханкина кажется крутым шагом 🐇

Не буду повторять artist statement досконально, но напомню, что основной художественный интерес Дани кроется в необузданном и природном, но с щепоткой фантазии. Иногда мне даже кажется, что его любимой книжкой в детстве была «Семь подземных королей» Александра Волкова. Как бы то ни было, работа с землей как с темой и материалом мне видится очень нетривиальной — обычно такое соседствует с эко-повесткой, но никак не со спелеологами или диггерами, обернутыми в сказку.

Лично мне на выставке не хватило темных оттенков в экспозиционной архитектуре — как будто она получилась светлее, чем должна бы, и объекты смотрелись бы выигрышнее в более мрачных полутонах. С другой стороны, у @futuro_gallery на прошедшей зимой ярмарке |catalog| работы Дани выглядели органичнее, хотя стены остались белыми — возможно, дело как раз в земле, а не в цвете?🐇

Любителям подземелий и драконов бетона — успевать до воскресенья, 16 марта🟠#haha_moscow

До закрытия моей выставки в Триумфе — 7 дней.

Если вы собирались посетить, но не успели, — самое время.

Бонус: после тёмного помещения можно погреться на солнце во дворе.

«Сёстры хаоса»

фанера, акрил, лак
244 × 80 см
2024

♡♤♧

🌑🌒🌓

В это время года хорошо видны силуэты деревьев, легко отследить их жизненный путь и травмы: спилы, болезни, новые ростки, местами неуместные, придающие им особенную красоту. Та самая красота в несовершенстве, о которой так любят неустанно говорить любители японской культуры.

Последнее время я много бесцельно хожу, при достаточно объёмном загрузе, и чем больше хожу, тем больше успеваю — намного больше, чем когда работаю без перерыва в помещении. Вот такое противоречие.

Впервые в жизни встречаю весну без снега, борьбы с уходящей зимой и трепета перед обнажением земли, грязи и брусчатки.

Подборка небольшой графики, доступной к приобретению
🏔 🏔

*информация о работах внутри картинок*

#архитектура_по_вторникам

Продолжаю делиться архитектурой, скрытой от глаз, лишённой силуэта, спрятанной в ландшафте. В этот раз объект встроен в склон холма и ориентирован на воду.
Пространственная проницаемость и связь с ландшафтом интересно выражены через полуоткрытые лестницы, проходящие сквозь весь дом.

дом NCaved
Архитекторы MOLD Architects
Греция

В Сноб вышла статья о художниках, которые применяют в своей практике неочевидные материалы.
Рассказал о своих отношениях с бетонной смесью и листами фанеры и о том, кем они становятся после общения со мной.

Рад оказаться в такой классной компании художников 🪐

Спасибо автору Катерине Алабиной!

В первый день первой весенней недели начну рассказ о работах на выставке в Триумфе.

Работу над триптихом «Упорядочивание» я начал ещё в декабре 2022 года. Тогда я впервые начал объединять и группировать оболочки.

Средняя работа «Структуры» была хронологически первой, и по-началу сильно отличалась от всего, что я делаю, и только в декабре 2024 полноценно «вросла», «встроилась» в мою практику, немного изменившись. Появилось больше черноты, композиция стала более хаотичной, менее завершённой и аккуратной.

«Зарождение» и «Объединение» (левая и правая работы) появились в 2024 — инверсия формы и хаотическое столпотворение пришли в мою жизнь вместе с землёй, пещерами, карстовыми провалами, переменами внутри и вокруг, и непредсказуемостью жизни.

Фотограф Анастасия Пожидаева

⬆️ Ежедневная рутина — важная штука, которая решает очень многое и, на самом-то деле, определяет общий жизненный ритм.

Спасибо за интерес коллегам из коммуникационного бюро Hedosharing 🪐

«Я всегда погружён в искусство»: в последнем посте рубрики #несерыебудни этого февраля, посвященного искусству, своими составляющими рабочих будней с Hedosharing поделился художник и архитектор Даня Пирогов.

Кстати, сейчас в галерее «Триумф» идет персональная выставка Дани «Дикое подземное», которую мы от души рекомендуем

Канал бюро Hedosharing — о коммуникациях и удовольствиях

Пока соседи этажом выше пытаются друг друга убить из-за мытья посуды, моя оболочка сдержанно висит на двери и, как всегда, молчит.

Иногда месяцами идёт размеренная, последовательная подготовка к проектам, а иногда — выставки соседствуют хронологически и даже идут параллельно.

Отправляюсь на монтаж выставки, которую затеяли совместно с художницей Александрой Павловской — в ЗИЛ. Поскольку в этом посте ключевым становится слово соседство — вспоминаем наш совместный стенд на blazar от галереи Futuro.

Для тех, кому интересно не только посетить выставку, но и послушать о ней: 1 марта в 15:00 мы с куратором Кристиной Романовой проведём экскурсию.

Вчера, кстати, уже провели экскурсию для школы masters.

📍 Москва, галерея «Триумф», ул. Ильинка 3/8, стр.5

Вход на экскурсию по предварительной регистрации.

На фото — "Сёстры хаоса",
фотограф Анастасия Пожидаева.

#архитектура_по_вторникам

Джамский минарет построен в 12 веке в городе Фирузкух — в столице султанов династии Гуридов. Веком позже Чингисхан уничтожил город, и минарет — одна из немногих уцелевших (по некоторым источникам — единственная) постройка в городе.

700 лет минаретом, расположенном в трудноступной горной местности, никто не интересовался, и впервые исследователи добрались до него только в 20 веке.

Меня всегда приводит в восторг сочетание монументальной формы (высота — 65 метров) и детальной, хорошо продуманной мелкой пластики.

Расположение: Афганистан
Фото из открытых источников

На землю в нашей культуре наложен фундаментальный запрет: мы в неё хороним. Земля же является и порождением растительной жизни и соседствует со словами плодородие и земледелие.

Неизвестность, скрытая под поверхностью в плотной, непрерывной, местами однородной материи, порождает богатую образность — почти что в каждой известной религии и мифологии подземное пространство насыщено землеродными чудищами, подземными богами, демонами, великанами, гномами, дворцами, водопадами и озёрами. Что-то сопротивляется толще земли, что-то — обитает в пустотах и полостях.

Для меня земля — материя живая, подвижная, телесная, порождающая,  бескомпромиссная, движущая.
На текущей выставке в галерее Триумф я пытаюсь это осмыслить, в том числе через метод работы с материалом.

Фото: съёмка для журнала НН.Собака.ru

~ в земле порождается и в землю же уходит ~

Зарождение
Из триптиха «Упорядочивание»
2024
Фанера, акрил, лак
130 × 130 см

Фото: Даниил Прудников

По вопросам приобретения писать в директ или сотрудникам галереи "Триумф".

В новом выпуске Нижегородской Собаки вышло интервью со мной — для тех, кто в Нижнем — ищите печатный журнал тут, а для тех, кто не в Нижнем — электронный выпуск журнала.

Спасибо команде проекта:
• директор Ирина Лапшина
• главный редактор журнала Алёна Зобова
• директор по фотографии Юлия Зудилина
• продюсер Камила Габайдулина
• арт-директор & визажист Юлия Анисимова
• фотограф Арина Федотова
• интервью: Сергей Костенко.

Завершу сегодняшний вечер таким вот репостом — дико приятно, и какой замечательный и вдумчивый текст "Значимое отсутствие" — я, признаться, шокирован и вообще говоря покраснел. Спасибо автору Наташе Берновик.

Завтра открывается персональная выставка Дани Пирогова «Дикое подземное» в «Triumph Gallery». Слежу за этим художником последние несколько лет. А в прошлом году написала о его работах небольшой текст, который выкладываю сегодня (для чтения включайте VPN).

Отдельно хочется отметить чуткость Дани в работе с материалами, которые он использует, его способность прислушиваться к ним и вступать в диалог (я искренне восхищаюсь этим редким талантом). «Соавторство» и «соучастие» — слова, которые, в этом контексте, кажутся наиболее подходящими для описания практики Пирогова.

P.S. Я вычитаю все негативные коннотации из одноименного текста Эдвардса про «Гутай» и утверждаю: «Искусство — это дыра в земле».

🪐 в ожидании открытия 🪐

«Дикое подземное»
галерея «Триумф»

21.02—16.03.

🗻🗻🗻

#архитектура_по_вторникам в среду!

Сегодня — земляной павильон авторства Gitai Architects в пустыне Негев, Израиль.

В этом месте ранее добывали глину, гипс и песок, со временем искуственные карьеры стали негативно влиять на экологию и природный ландшафт. В 1998 году район кратера получил статус геологического заповедника. 

Сами архитекторы описывают свой объект как "часть изменённого пейзажа". На первый взгляд цитата кажется бессмысленной — вся архитектура является в разной степени изменением пейзажа, но тут авторов нужно понимать между слов — как бы обнажается связь между первоначальным ландшафтом (пустыня), карьером (инверсия, изъятое пространство) и павильоном (постройка из земли, изъятой из этой местности).

Материал: трамбованная земля
Площадь: 6 кв.м.

Отсутствие мастерской в сочетании с размерами некоторых моих объектов позволяет мне мучить институции, с которыми я сотрудничаю.

Значительная часть работ к грядущей выставке была создана в галерее-самоорганизации "Электрозавод" благодаря поддержке галереи "Триумф". Хочу выразить огромную благодарность обеим институциям 🖤🤍

Фото процесса выше ⬆️

Даня Пирогов готовит проект «Дикое подземное», который откроется в «Триумфе» уже в пятницу🤍

Спасибо галерее «Электрозавод» за предоставленное для подготовки пространство!