Мозамбик. Российское Посольство в Мапуту. Российский батюшка провел Пасхальную службу. И нам удалось успеть прямо с самолёта! Освятили куличи, которые привезли с собой из России! Вот такое светлое начало нашей арт-экспедиции оказалось!
Христос Воскресе!

#GatingоArtNews
#РусскаяАртДипломатия

#РусскаяАртДипломатия начала движение в Мозамбик.

#GatingoArtNews
#ArtFutureGallery

🔽Слоны встали стеной, чтобы защитить малышей от землетрясения. Так животные оберегают уязвимых сородичей.

Хотите узнать больше об этих зверях? Смотрите фильм «Когда улыбаются слоны».

#животные

�� Подпишись и смотри кино

🦅Руководитель Постоянного Представительства Херсонской области при Правительстве РФ Владимир Боделан провел рабочую встречу с известным художником с таврическими корнями Гарри Зухом.

⚡Когда началась специальная военная операция, Гарри Зух приехал в Херсонскую область, чтобы поддержать тех, кто в этом нуждался.
В пгт. Новотроицкое Гарри начал организовывать творческие мероприятия для детей и их родителей, черпая вдохновение из своего опыта за границей.
Его инициатива «Зуховские лошадки» быстро стала популярной, символизируя надежду и единство.

❗Арт-субботники Гарри объединяют жителей всех возрастов, вдохновляя молодежь на творчество и социальную активность, совместные подарки для пожилых людей, поддержку благотворительности. Это движение уже активно в Херсонской области: местные жители создают изделия, формируя новый культурный код. Уже начался путь по творческому преображению регионов, который показал хорошие результаты и получил отклик у местных жителей.
Художник сам покупает материалы и планирует строить печи для обжига керамики, чтобы сделать занятия еще интереснее. Дети с радостью создают уникальные произведения искусства и участвуют в акциях, направляя вырученные средства на помощь нуждающимся. Так, в их сердцах зарождается желание делать добро и приносить пользу окружающим.
Подобные социальные акции уже проводились во многих городах и нескольких странах. Но теперь Гарри и его команда хотят уйти от единичных мероприятий и с помощью арт-субботников охватить весь мир.

🛡На переговорах были достигнуты договоренности по ряду вопросов:
- проведение выставки и арт-субботник в Москве;
- передача в Мозамбик, где будет проходить выставка Гарри Зуха, памятных подарков из Херсонской области;
- содействие и помощь в проведении мероприятий в Новотроицком районе Херсонской области.
Гарри Зух передал в дар Владимиру Боделану свою картину и работы на тканях.

Biblioteca de Literatura de Ficção Russa em Moçambique.
A cultura e a arte, a educação são instrumentos necessários das relações internacionais.
O desejo de desenvolver a cooperação com a Rússia é significativamente apoiado pelo conhecimento da língua, cultura e tradições russas dos povos de um país multinacional.
O conhecimento da língua russa abre grandes oportunidades para aprender a cultura e a rica herança histórica da Rússia: você pode ler os grandes clássicos russos no original, sentir o clima das obras musicais de compositores famosos e entender os significados das performances brilhantes dos teatros russos. Hoje, a linguagem de Pushkin e Tchaikovsky, conhecidos em todo o mundo, está ganhando popularidade, inclusive graças à ficção russa.
Com o objetivo de criar uma biblioteca de ficção russa em Maputo no ano do 50º aniversário do estabelecimento das relações diplomáticas entre Moçambique e a URSS (Rússia) e do 50º aniversário da independência da República, a equipa da Associação Internacional #GATINGO doa 100 livros que os russos recolheram como presente aos moçambicanos.
#GatingoArtNews

Exposição «OUTRA REALIDADE» Arte Digital e fotografia artística
Valentin Samarin. Harry Zukh. Elena Figurina.

Valentin Samarin é uma figura única na fotografia mundial. Ele é comparado ao mestre da pintura Wassily Kandinsky. Com a ajuda da fotoquímica e da alquimia, Samarin transformou o negativo em um positivo colorido e levou a imagem fotográfica ao nível máximo de generalização, até a abstração. O lugar central em sua obra foi ocupado pelo balé e pelo teatro plástico. «Tudo relacionado à dança ou ao balé mudará o curso da percepção comum; há uma fusão de música, movimentos do dançarino e trabalho do diretor - é assim que a entrada para outro espaço se abre...»
/Valentin Samarin, 04.04.1928 – 22.03.2025/
Harry Zukh (Igor Sukmansky) é artista, físico, matemático, colecionador. Harry trabalha no estilo de «primitivismo» e «abstracionismo». Autor de inúmeras pinturas e obras escultóricas, designer e muralista. 
Ele é conhecido por criar sua própria marca «Zukhov Horses», participou de muitas exposições na Rússia e no exterior (Alemanha, França, Egito, Nepal, etc.). As telas apresentadas foram criadas no trabalho conjunto de Harry com a famosa artista russa Elena Figurina.

Art subbotnik com Harry Zukh - um grande sucesso em muitas cidades e países
● Rússia (20+ cidades)
● Alemanha (Düsseldorf)
● Gabão (Libreville)
● Egito (Alexandria)
● Sri Lanka (10+ cidades)
Este evento artístico une pessoas e constrói pontes diplomáticas entre os países através do poder da arte. Criando murais e decorando espaços urbanos, os participantes encontram inspiração comum. A unidade artística mostra como a arte pode criar laços fortes e positivos entre os povos.

Ação em massa de pintura de parede junto com um artista
Criamos uma grande imagem urbana junto com um artista russo. Graças à experiência de Harry Zukh e sua equipe, grandes áreas estão repletas de pinturas monumentais brilhantes - esta é uma verdadeira festa da cor e das emoções positivas no espaço urbano! Este é um evento alegre para adultos e crianças. Todos recebem pincéis e tintas, o artista mostra como usá-los e o processo criativo conjunto começa.
● Transformação do espaço
● Evento cultural
● Flash mob com uma poderosa missão de
manutenção da paz
O artista matemático russo está pronto para pintar Moçambique com imagens vívidas de cavalos «Zukh»
Os cavalos «Zukh» não pretendem ser exatamente anatômicos semelhantes aos seus parentes biológicos, o mais importante neles é a cor, o humor e o estado de espírito.
«Sou um mestre da cor», diz o artista sobre si mesmo, «sou físico e matemático por formação, nunca estudei desenhar especialmente. Quando vi o «Peixe Vermelho» de Matisse, fiquei tão estupefato que decidi tentar desenhar. Foi assim que me tornei artista...» 
Certa vez, um pequeno potro de um cavalo anão causou uma impressão especial no artista e se tornou o protótipo do primeiro cavalo «Zukhov». Harry começou a desenhá-los junto com crianças e adultos, que com grande prazer experimentaram o papel de artistas. 
«Juntos, vamos decorar cidades, melhorar sua imagem, tornar a vida mais brilhante e, o mais importante, abrir fronteiras entre países, distrair as pessoas da inimizade, criar arte universal que unirá o mundo!»
Harry tem certeza de que a imagem de um cavalo para fins de manutenção da paz é a mais adequada. Foi este animal que foi um dos primeiros a acompanhar o homem e ajudá-lo no curso do desenvolvimento de nossa civilização. É o cavalo que incorpora todas as melhores qualidades: trabalho duro, bondade, lealdade, lealdade, inteligência e beleza.
Em qualquer cidade existem lugares "cinzentos", zonas industriais, paredes de concreto e outros cantos feios, e vamos desenhar cavalos "Zukhov" lá, o que transformará o espaço em um mundo brilhante e alegre - sugere o artista Harry Zukh. Você precisa não apenas admirar os pontos turísticos criados diante de nós, mas também criar objetos novos e interessantes para visitar e recrear.
É fácil criar juntos: desenhamos em paredes, no asfalto, em tecido e papel, em qualquer superfície, e também damos aulas de arte nas escolas.  
Juntamente com ativistas de arte africanos, a equipe de Harry Zukh planeja criar uma brilhante Cavalaria da Paz nos territórios de Novorossiya, como uma reabilitação artística positiva ensolarada como um sinal da continuação da vida e da criação. Os cavalos - os personagens principais das obras de Harry Zuch - simbolizam força, liberdade e grandeza

«Diplomacia da Arte Russa em Moçambique»
é um projecto de arte social no âmbito do Primeiro Fórum Humanitário
«Rússia-África: Dos Projectos Implementados às Novas Conquistas»
Dedicado ao 50º aniversário da Independência da República de Moçambique e ao
50º aniversário do estabelecimento de relações diplomáticas com a Federação Russa (URSS)
Programa:
LIMPEZA DE ARTE no dia de aniversario de Lenine em Maputo,
Exposição «OUTRA REALIDADE» arte digital e fotografia de arte, aulas de arte nas escolas
Musa do Evento de Arte GRAÇA MACHEL
Uma Mulher Lendária que é abnegadamente amada pelo povo moçambicano, chamando-lhe carinhosamente «Mama Graça». Uma política, uma figura cultural notável, uma mulher que entrou para a história mundial. Graça Machel é esposa do Presidente Samor Machel, sob o qual o país conquistou a independência há 50 anos
Referencias históricas
Ao propor a realização do evento no formato de uma limpeza de arte, os autores do projeto traçam uma espécie de conexão entre as gerações da URSS e os dias atuais, lembrando que a União Soviética desempenhou um grande papel na libertação dos países africanos do colonialismo. É importante recordá-lo na véspera da celebração do 50º aniversário da Independência de Moçambique e do 50º aniversário do estabelecimento de relações diplomáticas com a Federação Russa (URSS). Em Moçambique, como na Rússia, lembram-se bem dos tempos da era soviética, quando os Subbotniks de Toda a União eram realizados anualmente, programados para coincidir com o aniversário de V. I. Lenin (22 de abril). Eles marcaram a chegada final da primavera e os preparativos para a celebração do Primeiro de Maio.
Os subbotniks, como forma de trabalho voluntário fora do horário de trabalho, originaram-se na Rússia há mais de cem anos. O subbotnik tornou-se um evento totalmente russo em 1º de maio de 1920. Naquela época, festas trabalhistas de maio eram realizadas em todo o país, cerca de 450 mil pessoas se reuniram em Moscovo neste dia para trabalhar, e o próprio Vladimir Lenin saiu para limpar o território do Kremlin. A tradição de realizar subbotniks foi preservada até o final da era soviética: nas fábricas, os trabalhadores ficavam nas máquinas ou arrumavam o território das empresas, crianças em idade escolar e estudantes limpavam os pátios de escolas e praças universitárias, famílias saíam para as áreas ao redor de suas casas: cercas pintadas, canteiros de flores, playgrounds consertados. Hoje, os «subbotniks» na Rússia são passeios coletivos de primavera para limpeza conjunta do território - perto de casa, local de estudo e trabalho, em parques e praças.
E esta é uma tradição maravilhosa!
O Art Subbotnik com o artista Harry Zukh é uma verdadeira celebração da unidade e da beleza!

🇲🇿 22 апреля команда международной ассоциации Россия — Африка GATINGO и художник из Москвы Гарри Зух (Игорь Сукманский) отправятся в Мозамбик с творческими целями.

🎨 Они украсят дома в городе Мапуту красочными муралами с "зуховскими лошадками", откроют выставку художника Валентина Самарина в университете кинематографии, а также проведут первомайские арт-классы в школах Мапуту.

🖌️ Если кто-то не слышал о Гарри Зухе, то это российский художник-авангардист, известный своими яркими работами в стиле примитивизма и абстракционизма, а также социальными арт-проектами.

😀😃😄😁😆

❤️ Узнавай об Африке больше и подписывайся на Пушкина!

Кастера Базиль
(Castera Bazile, 1923–1966).

Гаитянский художник расписывал как христианские, так и вудуистские храмы.

#ЭтноМетафизика
#АфрокарибскоеИскусство

Подписаться на арт-новости

Гаитянский художник Эктор Ипполит (1894–1948),
потомственный хунган (жрец) гаитянского вуду.

Свой приход Ипполит потерял, поскольку религиозно-магической деятельности предпочитал изобразительное искусство.

В 1947 году работы Эктора Ипполита были представлены на международной выставке ЮНЕСКО в Париже. Среди его почитателей был Трумен Капоте.

#Этнометафизика
#АфрокарибскоеИскусство

Подписаться на арт-новости

#АфриканскаяМетафизика
Современный конголезский литературовед Донато Фхунсу (Donato Fhunsu) отмечает, что гибкость культур банту, легко идущих на соединение с христианскими или иными элементами, связана с традиционными космологическими представлениями жителей Центральной Африки. Например, у них есть узел,объединяющий универсум, — zita, который можно считать одним из главных концептов конголезской этнометафизики. Zita — это перекресток (выбор пути), искусство переноса (метафоры), это диалог вещей, в котором могут рождаться новые формы, которые Фхунсу называет гибридными: феномены смыкаются («куканга») или размыкаются («кукутула») друг с другом.

Сращивание языческих культов с христианскими началось не в Новом Свете, а еще в Африке. Магический реализм Латинской Америки и современный афрофутуризм пронизывает мысль о симбиозе различных рас и культур, а также полярностей бытия: человеческого начала и нечеловеческого. Философская и антропологическая значимость афрокарибского искусства открывает иные миры...

ИСКУССТВО - ЭТО КОСМОС !
12 апреля - День художника (в СССР это был официальный профессиональный праздник до 1961 года).
В этот апрельский день 1918 года Председатель Совета народных комиссаров В.И. Ленин подписал декрет СНК "О памятниках Республики". Документ был подписан также Особой комиссией народных комиссаров по просвещению и имуществу, заведующим отделом изобразительных искусств Наркомпроса и указывал, что в срок до 1 мая 1918 года "... организовать конкурс по проекты памятников.. и установить ..модели .. на суд масс". Так, 12 апреля в художественной среде стал отмечаться как профессиональный праздник. В этот день многие мастерские художников были открыты для посещений.
Первая выставка общества «Союз Советских художников» открылась 15 апреля 1931 года в Москве в помещении выставочного зала товарищества «Художники» (Кузнецкий мост, 11).
Союзы советских художников в союзных и автономных республиках, краях, областях и городах образовались в разное время на основе постановления ЦК ВКП(б) от 23 апреля 1932 «О перестройке литературно-художественных организаций».
Единый СХ СССР был создан в 1957. 1-й съезд состоялся в 1957.
Союз Художников Советской России был создан 12 апреля 1939 года.
С 1961 года, в связи с полётом Юрия Гагарина, дата 12 апреля стала отмечаться как День космонавтики. День художника неофициально был перенесён на 13 апреля. В 90-е годы прошлого века этот день не отмечался в России.
В ноябре 1968 г. на конгрессе Международной федерации авиационного спорта 12-ое апреля было объявлено Всемирным днём авиации и космонавтики. При этом, традиция праздновать День художника и Неделю искусств оставалась еще много десятилетий, став частью пространства творческой свободы, пространства, которое было альтернативно идеологическим праздникам.

Так что, с СОВЕТСКИМ Днем Художника, арт-товарищи! В комментариях присылайте фото своих работ! Как в прежние времена - художники открывали свои мастерские в профессиональный свой праздник, так мы вспоминаем прекрасную традицию, теперь уже на новый (виртуальный) лад.
Всем нам - вдохновения и благодарных коллекционеров!

С наилучшими пожеланиями, GATINGO ART - Российско-Африканский Творческий Союз Художников, Дизайнеров, Музыкантов, Писателей , Поэтов, Артистов кино и театра! #GatingoArtNews #ArtFutureGallery #НевоСоюз ПОДПИСАТЬСЯ НА АРТ-НОВОСТИ

Moroccan minimalism

🥇 Канал о жизни в Марокко

Один день в Марракеше: город тысячи звуков и ярких красок!

🥇 Канал о жизни в Марокко

Российский художник-математик готов расписать Мозамбик яркими образами «зуховских» лошадок
«Зуховские» лошадки не претендуют на точное анатомическое сходство со своими биологическими сородичами, в них самое главное - это цвет, настроение и состояние души.
«Я - мастер цвета, - говорит о себе художник Игорь Сукманский (Гарри Зух), - по образованию физик-математик, рисовать никогда специально не учился. Увидев «Красных рыбок»  Матисса, был настолько поражен, что решил попробовать рисовать. Так я и стал художником…»
Однажды маленький жеребенок карликовой лошади произвел на художника особенное впечатление и стал прообразом первой «зуховской» лошадки. Гарри начал рисовать их вместе с детьми и взрослыми, которые с  огромным удовольствием примеряли на себя роль художников. 
«Все вместе мы будем украшать города, улучшать их имидж, делать жизнь ярче, и, самое главное - открывать границы между странами, отвлекать людей от вражды, создавать общечеловеческое искусство, которое объединит мир!».
Гарри уверен, что образ лошади для миротворческих целей подходит как нельзя лучше. Именно это животное одно из первых стало сопровождать человека и помогать ему в ходе развития нашей цивилизации. Именно лошадь воплощает в себе все самые лучшие качества: трудолюбие, доброту, верность, преданность, ум и красоту. «В любом городе есть «серые» места, промзоны, бетонные стены и прочие неприглядные уголки, а мы нарисуем там «зуховских» лошадок, которые превратят пространство в яркий и радостный мир», - подчеркивает автор идеи проекта Гарри Зух , - нужно не только любоваться достопримечательностями, созданными до нас, но и самим создавать новые, интересные объекты для посещения и отдыха». Наш арт-марафон стартует в Мозамбике, далее в планах – Сенегал, Буркина-Фасо, Мали, Гвинея, Гана, Сьерра-Леоне, Конго, Мадагаскар, Бурунди, Кения, Уганда, Эфиопия, Бенин, Того, Камерун, о.Маврикий, ЮАР, ЦАР и другие страны. Вместе с африканскими арт-активистами команда Гарри Зуха также планирует создать яркую конницу Мира на территориях Новороссии, как солнечную позитивную арт-реабилитацию в знак продолжения жизни и созидания.
#GatingoArtNews #НевоСоюз #АртСубботник #РусскаяАртДипломатия #Мозамбик #РоссияАфрика

В программе арт-событий в Мозамбике - открытие выставки «ГАРРИ ЗУХ и ДРУГАЯ РЕАЛЬНОСТЬ Валетина Самарина» в Университете кинематографии Мапуту. Выставка посвящается памяти ушедшего друга. Гарри и Валентин дружили много лет. В экспозиции будут представлены работы метафизика, художника и фотографа В.Самарина из личной коллекции Игоря Сукманского (Гарри Зуха), а также его авторские полотна совместных работ с Еленой Фигуриной, - известного петербургского художника. Все три мировых имени связывает советская эпоха.
#GatingoArtNews #ВалентинСамарин #ГарриЗух #ЕленаФигурина #РусскаяАртДипломатия #ДругаяРеальность #СовременноеРусскоеИскусство

Арт-субботник с художником Гарри Зухом – реальный праздник единения и красоты!
Предлагая проведение мероприятия в формате арт-субботника в г. Мапуту, авторы проекта проводят некую связь между поколениями времен СССР и сегодняшним днем напоминая, что Советский Союз сыграл большую роль в освобождении стран Африки от колониализма. Об этом важно помнить в канун празднования 50-летия независимости Мозамбика и 50-летия установления дипломатических отношений с Российской Федерацией (СССР).
В Мозамбике, как и в России, хорошо помнят времена советской эпохи, когда ежегодно проводились Всесоюзные субботники, приуроченные к дню рождения В. И. Ленина (22 апреля). Они знаменовали собой окончательный приход весны и подготовку к празднованию Первомая. До сей поры в Мапуту есть улица Ленина и улица Карла Маркса.
Историческая справка. Субботники, как форма добровольного труда во внерабочее время, зародились в России более ста лет назад. Всероссийским мероприятием субботник стал 1 мая 1920 года. Тогда по всей стране прошли трудовые маевки, в  Москве в этот день на работы собралось около 450 тысяч человек, а на уборку территории Кремля  вышел сам Владимир Ленин и четыре часа носил бревна. Традиция проведения субботников сохранялась до конца советской эпохи: на заводах рабочие вставали за станки или приводили в порядок территорию предприятий, школьники и студенты убирали во дворах школ и университетских скверах, семьями выходили на участки вокруг своих домов: красили заборы, обустраивали клумбы, ремонтировали детские площадки.
Сегодня «субботники» в России – это коллективные весенние выходы на совместную уборку территории — возле дома, места учебы и работы, в парках и скверах. И это замечательная традиция! #GatingoArtNews #РусскаяАртДипломатия #АртСубботник #Мозамбик #РоссияАфрика #НевоСоюз

#Мозамбик, встречай! Известный московский художник Игорь Сукманский под псевдонимом "Гарри Зух" ведет выставочную деятельность с 1991 г. Однажды родилась идея создания яркого творческого бренда, который под именем «Garry Zooh» призван объединить в себе несколько художественных процессов.
Благодаря своей яркой и легко узнаваемой эмблеме – красочной лошадке, перекочевавшей с живописных картин художника в бытовое пространство (дизайн одежды, скульптура, аксессуары), – проект приобрел широкую известность в крупнейших российских городах.

«Garry Zooh Project» – это объединение людей, которые верят в то, что красота спасёт мир. Миссия бренд-проекта – позитивное преобразование каждого человека; она достигается путем поэтапного охвата мира Красотою, визуализированной в живописной форме лошадки. Проект намеренно провоцирует всех и каждого к участию в арт-миссии, поскольку каждая новая лошадка возникает в процессе со-творчества: «Garry Zooh Project» и зритель-участник арт-акции.
#GatingoArtNews

#GatingoArt представляет в Мозамбике GARRY ZOOH PROJECT. #ГарриЗух (#ИгорьСукманский) – художник, физик-математик, коллекционер. Гарри работает в стиле «примитивизм» и «абстракционизм», автор многочисленных живописных и скульптурных произведений, дизайнер и муралист.

Известен созданием собственного бренда, так называемых «зуховских лошадок», принимал участие в многочисленных выставках в России (Москва, Санкт-Петербург, Воронеж, Сочи и др.), на Украине (Киев) и за рубежом (Германия, Франция, Египет, Непал). Участвовал в совместном проекте с арт-группой «Новые тупые» (Санкт-Петербург).

Автор концепции применения рейтингов к произведениям искусства. Возглавлял глобальную инвентаризацию выставки «Санкт-Петербург-1998» в ЦВЗ «Манеж» и «АРТ-Манеж-1999» в ЦДХ (Москва).

Работы художника находятся в музее г. Страсбург (Франция), а также в частных коллекциях России, Великобритании, Германии, Канады, Украины, Эстонии.
#GatingoArtNews #GarryZoohProject #АртЭкспедицияМозамбик #РусскаяАртДипломатия

Pour ceux qui se trouvent à Ouagadougou, je recommande de visiter le café-espace d'art «Dodogo», où vous pourrez prendre un bon verre, écouter de la musique et admirer les œuvres d'artistes locaux !

---

Тем кто окажется в Уагадугу советую посетить кафе - арт пространство «Додого», там можно неплохо выпить, послушать музыку и полюбоваться работами местных художников!

J'aimerais présenter à mes abonnés mon cher ami et une personne partageant les mêmes idées - l'artiste hip-hop russo-burkinabé Stefan alias MC Ruskoff de Ouagadougou. Stefan est né et a grandi en Russie, mais par la volonté du destin, il s'est retrouvé au Burkina Faso.

Stefan rappe sur des sujets socialement sensibles, sur la vie à Ouagadougou. Je peux dire avec confiance que MC Ruskoff est un brillant représentant de la scène underground burkinabè, qui continuera à faire sa marque.

Que Dieu lui accorde santé et succès créatif !

---

Хотел бы познакомить вас со своим другом - хип-хоп исполнителем русским буркинийцем Стефаном по прозвищу МС Рускофф из Уагадугу. Стефан родился и вырос в России, но потом волею судеб оказался в Буркина-Фасо. Стефан читает рэп на остросоциальные темы, про жизнь в Уагадугу.

С уверенностью могу сказать, что МС Рускофф - яркий представитель буркинийской андерграунд сцены, который еще даст о себе знать.

Дай Бог ему здоровья и творческих успехов!

Русская арт-дипломатия в Африке.
Готовимся с Гарри к творческой поездке в Мозамбик Проведем арт-субботник 22 апреля в день рождения Ленина (создадим муралы с "зуховскии лошадками" в городском пространстве Мапуту), откроем выставку памяти петербургского художника-метафизика Валентина Самарина в университете кинематографии, проведем первомайские арт-классы и, конечно , привезем с собой в Россию много позитивных впечатлений и красивых фотографий! Следите за новостями. #GatingoArtNews

Хороших выходных !

https://vk.com/album14225253_309232690

Вернисаж "от АРКТИКИ до АФРИКИ" в Доме Архитектора, Санкт-Петербург.
Фото Галины Кожемяченко.

Арт-проект #МирАфрикиСегодняЗавтраВчера шагает по регионам нашей необъятной Родины!

#GatingoArtNews #ArtFutureGallery

Авторы проекта "от АРКТИКИ до АФРИКИ": Профессор Виталий Трошин, Заслуженный архитектор и художник, учредитель и директор АНО "Человек и экстремальная среда", председатель Комиссий по проблеме Арктики, Арктики, Антарктики и Севера Международной Академии Архитектуры (МААМ) и Союза Архитекторов Санкт-Петербурга, профессор Московского архитектурного института, ученый-исследователь и путешественник и Тудвасева Татьяна, магистр изящных искусств, искусствовед-африканист, президент GATINGO International association , директор арт-департамента АНО "Человек и экстремальная среда", член Арктической Комиссии, член Экспертного Совета аппарата зам .председателя Государственной Думы РФ А.М. Бабакова, куратор выставочных проектов.

Мир контрастов от Арктики до Африки

Культурная столица России Санкт-Петербург, находящаяся на нулевой ватерлинии двух, казалось бы, абсолютно противоположных друг другу миров, стала прародителем уникального трансконтинентального арт-проекта «От Арктики до Африки». Здесь проявляется единство в противоположности – это, многотысячелетние особенности кочевых (номадических) цивилизаций, сформировавшихся в экстремальных метео и природно-климатических средах. Экстремальность сред жизнедеятельности - в основе как социально-экономической, так и этно-бытовой, культурологической, религиозной и аутентичной этно-особенностей представителей Арктических и Африканских регионов. У кочевников отсутствуют такие понятия, как «человек – венец и властелин природы», «мой дом, моя крепость» и, что особенно важно, - отсутствует основное качество оседлого человека - накопительство.
Люди, живущие в экстремальных средах, всецело ощущают себя неотъемлемой частью природы, ее детьми. Самое главное заключается в том, что кочевник (как африканский, так и арктический) обладает необычным психо-физическим ощущением комфорта в движении, подобного покою у оседлых людей. По своей природе они в полной мере обладают врожденным искусством преодоления пространства без границ и контроля над ним.
Не менее важным для кочевников является искусство межнационального общения с представителями регионов, по которым проходит их жизненный путь постоянного перемещения.
Эти факторы сформировали особый художественный язык общения, его изобразительную орнаментально-кодовую этноязыковую форму, с помощью которой осуществляется коммуникация человека в социуме, времени и пространстве. Это неизменно воздействует на ментальность сообщества, формирует его эстетические, культурные и нравственные каноны.
Именно в средовой экстремальности, и в выработке особого символического алгоритма невербального общения, авторам проекта, удалось найти общие черты Арктических и Африканских изобразительных искусств. Динамизмом и умиротворённостью, минимализмом и сюжетной аллегоричностью, орнаментально-кодовой особенностью и сакрально-мифологическими аспектами наполнены произведения современных художников, представленных в арт-проекте «отАРКТИКИ: до АФРИКИ». Ощущение ритмов и ярких красок Африканского континента, красоты безграничного Арктического пространства, уникального скифо-сибирского стиля, перекликающегося с аутентичной африканской пластикой и традициями народов Севера, искренней влюбленности в экстремальный мир «белых ночей и черных дней» его представителей коренных народов, - все это выражено африканскими и российскими художниками как в символической, так и академических формах. Искусство – одно из могучих средств национальной консолидации, поэтому важно отыскивать в глубинных районах стран искусных мастеров, вокруг которых собирается молодежь, осваивая традиционное мастерство.
Важно воспитывать новые поколения художников и мастеров, помогать юным творцам познавать самих себя, чтобы научиться извлекать из недр своей души всё самое сокровенное, что таится в ней как в художнике, воспитывать чувство меры и вкуса, заражать любовью к искусству своего народа, призывая доискиваться глубинных корней своих народов.
Искусство – одно из материальных средств выражения национальной консолидации, поэтому его сохранение должно происходить на национальном, государственном уровне, в музеях, галереях и центрах искусства. Посредством организованного и централизованного сохранения объектов культурного наследия устанавливается преемственность художественных традиций. Национальное искусство, доступное широкой аудитории, выступает точкой опоры для современного искусства, которое стремится к актуализации и переосмыслению традиционных форм культуры. Задачи музеев и национальных центров в современном мире должны сводиться не только к анализу, исследованию, сохранению и экспозиционированию культурного наследия, но и к формированию общественного мнения и уважения к этому наследию.
Выставка "от АРКТИКИ до АФРИКИ" проходит в рамках дискуссионной площадки АНПЦ "Человек и экстремальная среда"

Кипит деятельность)))
Форум предпринимателей "Бизнес как искусство" состоится 2 апреля в Точке Кипения на улице Труда в Санкт-Петербурге .

Выступаю с докладом "Арт-дипломатия как инструмент международного диалога в деловых кругах"

В рамках дискуссионной платформы
"Человек и экстремальная среда"
обсуждается тема
"Искусство кочевых цивилизаций +50/-50"

"от АРКТИКИ до АФРИКИ"
Выставка в Санкт-Петербургском Доме Архитектора на Большой Морской 52

Презентации докладов на тему
"Общее и различное в культуре, искусстве и архитектуре кочевых цивилизаций".

#GatingoArtNews #ЭкстремальныеСреды
#КочевыеЦивилизации

В Санкт-Петербурге
пройдет выставка
"от АРКТИКИ до АФРИКИ"
в Доме Архитектора
(особняк Половцева),
Большая Морская, 53
Вход свободный.

Участники выставки:
российские и африканские художники.

Организаторы:
Арктический научно-проектный центр "Человек и экстремальная среда" и GATINGO International Association.

#GatingoArtNews #ArtFutureGallery

🖼️ В Русском доме науки и культуры в Париже продолжается выставка современной российской художницы, представительницы романтического символизма Светланы Ананьиной.  

Мероприятие проводится совместно с Постоянным представительством Российской Федерации при ЮНЕСКО. 
Экспозиция открыта в Русском доме до 7 апреля. 

Вход свободный

***
🖼️  L'exposition de Svetlana Ananyina, artiste russe contemporaine, représentante du symbolisme romantique, continue dans les locaux de la Maison russe des sciences et de la culture.

L'événement est organisé en partenariat avec la Délégation permanente de la Fédération de Russie auprès de l'UNESCO. 

L'exposition est ouverte jusqu'au 7 avril.

Entrée libre

#DrafTV (основатель проекта
Кристиан Мунене, #ДРК)
- давний партнёр #GATINGO International Association и #ArtFutureGallery
Видео-сюжет снят в Москве на форуме #РоссияИндияАфрика : уроки прошлого и перспективы будущего.

#GatingoArtNews

.Искусство Танзании и Занзибара.
Живопись в стиле тинга-тинга, пото-пото, скульптурки  из черного дерева из коллекции  коллеги-африканиста Леонида Полковского.

Москва. Мытищинская галерея.

#GatingoArtNews

Искусство Танзании и Занзибара.
Живопись в стиле тинга-тинга, пото-пото, скульптурки из черного дерева.
До 13 апреля можно посмотреть коллекцию коллеги-африканиста Леонида Полковского.
Выставка проходит в небольшой художественной галерее: Москва
Новомытищенский проспект, 36.

#GatingoArtNews

Малагасийский новый год
30 марта в Москве, организаторы:
Московский дом национальностей , малагасийская диаспора и АНО по содействию и развитию культурных и социально-экономических отношений камерунских соотечественников «Диаспокам» .

Великолепный Серафим Эльмакс Темкенг ! Если человек талантлив, то это проявляется во всем! Классный артист! Дипломированный врач, доктор Серафим уже много лет занимается био-энергетикой и умеет реально оказать помощь болящим людям. Прекрасный блогер! Его "Позитивные минутки" (видео-зарисовки) всегда интересно посмотреть и, действительно, хмурое настроение моментально улетучивается. Песни Серафима исполнены в сопровождении арт-тизера передвижного арт-проекта #МирАфрикиСегодняЗавтраВчера из коллекции живописи и графики #GatingoArt. Самая крупная в России экспозиция африканского современного искусства (более 200 произведений) размещается в #ArtFutureGallery на Варшавском шоссе, 97 (Москва, ТЦ Ритейл Парк, 2-й этаж). Художники-африканисты, добро пожаловать в проект: присылайте фото, описание, биографию: gatingo-spb@mail.ru artfuture@russia-gallery.ru Выставки проходят на статусных площадках Москвы и других городов России, а также в Африке.

Русскоязычная версия статьи выше👆
FR:
Table ronde :
A l’ Académie d’ Art -Industrie de Stieglitz , a l’ occasion du Festival des Arts "Autour de la Terre : l'Art sans frontières". édition 2025 , a été présenté le projet :

" Le Monde au-delà des Horizons : Afrique : Aujourd’hui , Demain , Hier", implique que des deux côtés de l'horizon, il y existent deux grands mondes lumineux - l'Afrique et la Russie, comme les deux moitiés du même cœur de la planète.
Nous nous regardons des deux côtés de l'horizon et entendons les battements de nos cœurs remplis d'éveil, nous nous sentons à une grande distance.
En touchant l'art du monde au-delà de l'horizon, nous nous connectons ensemble, élargissons notre conscience, réveillons la lumière et la joie dans nos cœurs, ouvrons de nouvelles pages dans les relations internationales
Russie-Afrique, construisons un solide pont culturel intercontinental.

Les panthéons des peuples de différents continents sont unis en ce que le macromonde et le micromonde forment un tout, où tous les êtres vivants sont appelés à vivre en harmonie. L'éveil de l'intérêt pour les aspects spirituels qui se reflète dans les œuvres présentées des artistes est considéré comme un moyen de sagesse, d'empathie et de compréhension de la nature humaine.

Les objectifs du projet constituent de nouvelles pages sur les relations internationales entre la Russie et l'Afrique .
la présentation d'une vision artistique de l'originalité des peuples de pays lointains, mettant l'accent sur le caractère unique du dialogue créatif et la diversité des genres des œuvres des maîtres russes et africains.

Pour comprendre aujourd'hui et planifier notre avenir, nous devons toujours apprendre les leçons du passé.
Cela est également démontré par le proverbe africain "Se wo were fi na wosankofa a yenkyi" ("Il n'y a rien de mal à revenir pour ce que vous avez oublié").
Aujourd'hui, plus que jamais, il est important de déterminer les principales composantes du patrimoine culturel et historique le plus riche du continent africain et de la Russie. Nous avons certainement une sorte de similitude mentale.
Les peuples de nos territoires (quoi qu'il arrive) parviennent d'une manière ou d'une autre miraculeusement à préserver leurs codes génétiques , culturels sans être soumis à un reformatage de masse.
L'art aide à comprendre ce phénomène unique, car l'artiste est toujours le chroniqueur le plus sincère , le plus fidèle de l'histoire.
Les manuels peuvent être réécrits, mais le point de vue de l'artiste, ses émotions, ses sentiments du temps ici et maintenant, la douleur et la joie, les réflexions et les messages aux générations futures, cryptés dans les œuvres de l'art visuel et oral restent toujours vivants pour l’ Éternité !

L'exposition "Le monde au-delà des horizons : AFRIQUE aujourd'hui, demain, hier" n'est pas seulement une connaissance de l'art, mais une véritable immersion dans la culture et la vision du monde.

Le Festival International "Autour du monde : Art sans frontières" au Stieglitz SPGHPA se tient sous le signe de l'Amitié Créative des Peuples de différents pays du monde.

L'Association internationale GATINGO coopère fructueusement avec l'Académie depuis plusieurs années.
Des projets conjoints dans le domaine de la culture, de l'art, de l'éducation, rapprochant l'Afrique et la Russie, sont mis en œuvre avec succès.
Cette année, des artistes de 12 pays africains ont participé, à la fois en ligne au concours d'exposition interactif international "Le monde à travers les yeux de l'artiste", et en présentielle : une exposition lumineuse d'art africain a été présentée à la Galerie pontificale.
L'année prochaine, il est prévu d'étendre davantage la géographie de la présence créative du Continent Ensoleillé au Festival.

Tatiana Tudvaseva, Maître en Beaux-Arts, Association internationale GATINGO.

Профессор Кирсанова Л.М. - куратор международного фестиваля "Вокруг света: искусство без границ", инициатор проведения Круглого стола "Мир вокруг нас: искусство, культура и традиции" (модератор Агафонов Юрий Николаевич).

ENG
Professor Kirsanovа L. M.- curator of the international festival around the world: art without borders, the initiator
of the round table "World around us: art, culture and traditions" (Agafonov Yuri the moderator).
FR
Professeur Kirsanovа L. M.-conservateur du festival international à travers le monde: art sans frontières, initiateur
de la table ronde "monde autour de nous: art, culture et traditions" (modérateur Agafonov Yuri).

Константинов Константин Константинович, профессор, и.о. зав.кафедрой рисунка Академии.Штиглица, почетный академик РАХ.
Творческие поездки автора по России и зарубежью.
Мир глазами художника.

Constantin Constantin Konstantinovich, professor, I. O. zv.Department of the picture of the Academy.Stiglitz, honorary academician rah.
Creative travel of the author in Russia and abroad.
The world by the eyes of the artist.

FR
Constantin Constantin Konstantinovich, professeur, I. O. zv.Département de l'image de l'Académie.Stiglitz, académicien honoraire rah.
Voyage créatif de l'auteur en Russie et à l'étranger.
Le monde par les yeux de l'artiste.

Гуркина Наталия Семёновна, кандидат искусствоведения, доцент кафедры искусствоведения СПГХПА им.Штиглица рассказала о современной фигуративной живописи и вариантах репрезентации.
FR:
Gurkina Natalia Semenovna, candidat d'études d'art, professeur associé du Département de sciences de l'art de SPGHP.Stiglitz a parlé de la peinture et des représailles figuratives modernes.
ENG
Gurkina Natalia Semenovna, candidate of art studies, associate professor of art science Department of SPGHP.Stiglitz told about modern figurative painting and reprisals.