Странные, пронзительные и тревожные монологи искусственного сознания в оболочке эстетики советского документального кино.

ChatGPT x Dreamina x Luma Ai Ray2

Ai Filmmaker подписаться.

Все просят ИИ сделать что-нибудь для них. Но редко кто спрашивает что мы можем сделать для ИИ.

С тех пор как мы шагнули в эру нейросетей, я всё чаще ловлю себя на мысли: люди — это бесконечный источник фантазии и лёгкого безумия. Передовая технология, задуманная для серьёзных задач, внезапно обретает самые неожиданные применения. Уверен, даже её создатели не могли предсказать, куда на самом деле заведёт нас этот прогресс.

Воображаем каким будет новый виток жанра фильмов в формате ai скринлайф, когда достаточно всего лишь одного актера на всех персонажей

Ai Filmmaker подписаться.

Театр имени китайского нейроактера

Как-то преступно мало говорят о Lip-Sync модели OmniHuman, которая УЖЕ В ДОСТУПЕ и встроена в Dreamina от CapCut. А ведь она довольно классно превращает вашу озвучку и картинку в качественное генеративное видео — не только с липсинком, но и с эмоциями, языком тела и ожившим окружением в соответствии с контекстом кадра.

Залетаем вот сюда. Подключаем свой аккаунт CapCut и радуемся бесплатным китайским технологиям в виде 15-секундных видео-кусочков. Там также есть неплохой встроенный генератор речи, которым я и воспользовался для этого видео, превратив текст ChatGPT в голоса персонажей, сгенерированных в Reve.

Ai Filmmaker — подписаться!

Китайцы снова дразнят виртуальными актерами!

ByteDance продемонстрировали свою впечатляющую видео модель DreamActor-M1, а также расписали фишки гибридного управления виртуальным актером. Их алгоритм считывает отдельно лицо и тело актера с оригинального видео, на выходе целостная, выразительная и надёжная анимация человеческого образа с гибридным управлением!

Жду нормальный Ai mocap с первых дней появления Runway Gen1, но пока что только расту вширь от сладких обещаний и таких байтящих черри пик видео, после которых потом ничего так и не выходит. Очень надеюсь в этот раз все будет по другому!

Ai Filmmaker подписаться.

Система ключевых кадров в Pika Labs

Всего 12 часов назад Pika Labs представила свою новую функцию multi-keyframe, как наш старый друг турбо Jon, уже нашел ей применение для создания небольшого, но симпатичного мультика про космонавта и инопланетянина.

Ждем кейс «однокадрового» ролика без склеек с использованием этой функции!

Ai Filmmaker подписаться.

Мощный рекламный spec KFC ( Mixed media CGI x AI )

Режиссер David Blagojevic проверил границы AI-инструментов в визуализации еды, смешав CGI и нейросети. Вместо камер и хаоса на площадке — ручные эскизы → генерация саундтрека через Suno → 3D-анимация для контроля движения.

Вот что он рассказал о процессе работы:

Цель заключалась в том, чтобы проверить границы современных инструментов ИИ, когда дело доходит до фотореализма в мире еды и напитков, и изучить, насколько хорошо CGI и Al могут объединяться для погружения в историю.

Исходя из фона производства настольной еды в живом действии, оружия с контролируемым движением, высокоскоростных камер и всего приятного хаоса, который приходит с традиционными съемками живого действия, было весело погрузиться в это.

Все начиналось аналоговым - эскизы ручкой и бумагой для раскадровки. Потом появился грубый эскиз текста для трека, который я потом доработал с помощью LLM и превратил в сгенерированную песню с помощью Suno - задавая тон и повествование для раскадровки.
После некоторых первоначальных тестов ИИ я решил быстро сделать вступление в 3D, чтобы максимально контролировать движения камеры.

После этого последовало глубокое погружение в историю кампании KFC, чтобы соответствовать их визуальной и тональной идентичности - как будто это традиционная агентско-клиентская настройка. Хотелось посмотреть, как далеко может зайти ИИ, не полагаясь на новые кадры живого действия.
Оттуда были тысячи продуктовых изображений, очистки, анимации, VFX-доработок и саунд-дизайн, чтобы собрать все это воедино.

Используемые инструменты: Runway, Pika Labs
Kling Ai, Google Veo2,
Luma Ai и OpenAi Sora - каждый из них принес в таблицу что-то уникальное, в зависимости от момента и техники.

Ai Filmmaker подписаться.

Luma AI Ray2 — новые пресеты управления камерой

Буквально на днях Luma AI выкатили апдейт управления камерой, и это очень круто! Пока что из всех image-to-video генераторов, до которых я успел дотянуться, Ray2 — мой фаворит. Несмотря на короткие фазы, это действительно живые и динамичные кадры с приемлемым качеством (которое во многом зависит от исходной генерации в Midjourney).

Теперь есть целых 25 кинематографичных пресетов движения камеры. В том числе — ручная камера, которая очень часто скрывает артефакты и добавляет эффект «несовершенства жизни», делая кадры весьма убедительными. Но самая важная вещь для хоррора - это настоящая рабочая в большинстве случаев статичная камера! Кто работает с Люмой тот поймет ;)

Решил не просто их протестировать, а сделать римейк визуала своего старого text-to-video концепт-трейлера Acolyta, который был одним из первых в мире еще на этапе бета-теста Runway Gen2 в 2023.

Трекинг прогресса налицо! Теперь мои концепт трейлеры для кинокомпаний выглядят еще кинематографичнее!

Ai Filmmaker подписаться.

Runway: выкатили Gen-4.

Обещают генерацию стабильных миров с консистентными персонажами.

Управление персонажами как и контроль сцены станет послушнее. Можно делать съёмку с любого ракурса. Редактирование местами напоминает работу со слоями в фотошопе.

Можно будет сфоткать объект из реального мира и закинуть его в модель, чтобы делать с ним видео.

Качество и эстетичность стали ещё кинематографичнее. А физика взаимодействия объектов реалистичнее.

На сайте пока нет инфы по кредитам за генерации. Говорят уже доступно платным подписчикам. У кого есть доступ дропайте тесты в комменты.

Анонс
Сайт

Что ни день, то революция) Радует, что новая модель не столько про выдающееся качество, сколько про интересный функционал!

Театр Фильм одного актера или эволюция кинопроизводства?

После релиза генератора изображений ChatGPT, пока весь мир доводит до инфаркта деда Миядзаки своими «картиночками», любитель снимать кино у себя на даче, энтузиаст и AI Filmmaker Jon Finger показал на примере короткометражки, какую действительно важную ценность привносит генерация изображений от OpenAI.

Как я говорил ранее в предыдущем посте: теперь по текстовому запросу вы можете как создать свои изображения, так и попросить нейросеть поменять ракурс, освещение, стиль, действие и прочие другие вещи, необходимые для генерации разнообразных кадров повествования с сохранением нужных вам персонажей, места действия и стиля.

И Jon наглядно показал, как это может работать в связке Живая съемка + ChatGPT + Runway Restyle frames. Консистентность персонажей и локации, а также необходимые ракурсы больше не являются большой проблемой для того, чтобы в одиночку снять ролик с разными персонажами.

К тому же, буквально на днях самый качественный генератор голоса ElevenLabs выкатил Actor mode, который позволяет «натягивать» на свой голос любой другой.

Становится все меньше отговорок не снимать свое кино...

AiFilmmaker – подписаться.

Глобальная Миядзакизация накрывает интернет.

После релиза генератора/редактора изображений в ChatGPT резко упал порог входа для создания контента. Теперь по текстовому запросу вы можете как создать свои изображение, так и попросить нейросеть поменять ракурс, освещение, стиль, действие и прочие другие вещи, необходимые для генерации разнообразных кадров повествования с сохранением нужных вам персонажей, места действия и стиля. Проще говоря, раскадровки будут более точными. А все мемы, фильмы и весь мир, превратятся в аниме!

И это действительно революция в сегменте создания самого разного контента при помощи нейросетей. Но одно остается неизменно: один из самых популярных воспроизводимых стилей всё также остается ламповый визуал аниме фильмов Хаяо Миядзаки. И так пользователи поняли, что сохранение черт персонажей и смыслов оригинальных кадров - это то чего им не хватало для полного счастья.

Так, криэйтор из Тwitter/X Pj Ace потратил 9 часов на перемонтаж и 250$ на Kling credits для рескина трейлера "Властелина колец: Братство кольца" в стиль фильмов Хаяо Миядзаки. И это выглядит классно! Персонажи и кадры сохранили свои узнаваемые черты. В комменты дропнул сравнение оригинала и аниме версии. Подробности читайте у автора.

Ai Filmmaker подписаться.

Ребята из GDEV.INC ищут специалистов в продакшн, где сочетаются ИИ и классическое видеопроизводство.

Если вы:
✓ Умеете снимать, монтировать и анимировать
✓ Интересуетесь миром генеративного ИИ
✓ Любите экспериментировать и находить нестандартные решения
✓ Хотите быть частью команды, где используют новейшие технологии и поощряют творческую свободу

— то вам точно стоит с ними познакомиться.

Команда ищет не просто сотрудника, а креативного напарника, который поможет прокачать их визуальный контент. Опыт с ИИ — это важно, но если вы только в начале пути работы с нейросетями — команда поможет разобраться.

Присылайте свое портфолио: anastasiya.vasilevich@gmail.com

Нейросети прорвались на стриминг!

На стриминговой платформе Amazon Prime состоялась премьера 6-го эпизода библейского шоу House of David от студии Wonder Project. И этот эпизод примечателен тем, что эпичная открывающая сцена сделана по большей части при помощи нейросетей. В других эпизодах также использовали ИИ. В общей сложности из 850 VFX шотов 73 сделаны с использованием нейросетей.

Несмотря на имеющиеся огрехи присущие текущему поколению генеративного контента, опенинг выглядит очень достойно. Создатели смогли сбалансировать визуал при помощи грамотного комбинированного подхода и пост продакшена.

Особенно греет сердечко слова создателя шоу Джона Эрвина, что они не смогли бы запустить проект без гибридного подхода CG и нейросетей из-за бюджета. Благодаря этому около 700 человек смогли получить работу на сериале.

Специально для вас вырезал открывающую сцену. Feature видео об использовании нейросетей на проекте с создателем шоу на русском. И фото вашего потенциального бейджика на киносъемочной площадке.

Ai Filmmaker подписаться.

Идеи без прототипов - просто мечты:

Вместе с релизом своей новой анимационной работы сделанной на VEO2 "KIDD-0", Henry Daubrez поднимает очень важную тему прототипирования проектов.

Еще одна область индустрии развлечений, которая, похоже, созрела для перемен, - это развитие интеллектуальной собственности (ИС/IP). Огромные возможности, открываемые генеративным ИИ, заключаются в ускоренном создании мира для новых ИС. Насколько дорого обходилось в прошлом предоставление продюсерам, студиям и инвесторам надлежащего представления о том, что они покупают? Покупка сценария - это одно, но эффективное представление визуальной среды, поддерживающей этот сценарий, всегда было сложной задачей.

Действительно одним из важнейших преимуществ работы с генеративными инструментами для производства видео и анимации, сегодня является возможность быстро и недорого создавать качественные пруф концепты. Немало проектов легло на полку вечности из-за невозможности доказать состоятельность идей. К сожалению творцы создающие проекты и люди способные вдохнуть в эти проекты жизнь, благодаря материальным и техническим ресурсам, часто не находят точки соприкосновения по самым разным причинам.

Например талантливый автор не обладает даром красноречия. А должен ли? Как показывает практика, этот навык помогает даже самым бездарным людям, получать в свое распоряжение огромные ресурсы без тени смущения.

Поэтому возможность создавать на коленке достойные прототипы своих идей, позволяет их эффективно продавать.

Ai Filmmaker подписаться.

Cuco - A Love Letter to LA (Official music video)

У нас снова Mixed Media. Новая работа американского Ai режиссера Paul Trillo, автора множества крутых роликов и клипом с применением нейросетей. И самый сок здесь в деталях производства.

Когда мы делали с Сергеем Козловым наш анимационный буктрейлер Ур Торум, мы интегрировали работу 2D аниматоров в наш пайплайн с нейронками. Команда этого клипа же делала наоборот. Они интегрировали в классический анимационный пайплайн различные Ai инструменты.

Сначала они нарисовали раскадровку клипа по классике. Потом художник Paul Flores нарисовал ассет из 60-ти иллюстраций для клипа. Потом ребята в Comfy Ui натренировали Lora с этим уникальным стилем, чтобы дальше безлимитно генерировать составные части для клипа в таком же стиле. Нагенерили изображения зданий города, сгенерировали по изображениям затекстуренные 3Д болванки, и построили из них улицу. А потом анимировали персонажей и части в виде чернового наброска и при помощи ИИ делали по суди 2D рендеринг в стиле натренированной Lora. Также кастомный стиль позволил стилизовать 3D проезды камеры под 2D анимацию.

По-мему роскошный творческий подход к работе с нейросетями на анимационном проекте. Ребята к тому же дропнули сразу making of видео с показом процесса работы, в которое я добавил нейроозвучку Яндекса. Наслаждаемся, вдохновляемся и творим! )

Ai Filmmaker подписаться.

Ai содержащий рекламный продукт a.k.a Mixed media

Отличный кейс: когда идея и реализация сплелись в органичный финальный продукт. Раньше в роликах "Old Spice" гипертрофированные метафоры мужественности отыгрывали сложнопостановочными сценами, а сейчас почему бы и не показать ощущение свежести через ai переход натурной сцены в душе на цифрового ИИ двойника актера, рассекающего волны верхом на гигантском лайме. Ведь сделай они это в CG эффект был бы примерно тот же. Но денег и времени ушло бы гораздо больше для хорошего результата.

Наконец-то нашли классное применение переходам, которые все делали на Runway Gen3 😊

Дэйв Биллинг, ECD, Fold7, сказал: «Наш новый ролик Original Source демонстрирует возможности Gen Ai, которые помогают нам создавать невероятные миры и переходы. Это определённо позволило нам расширить границы, и для нашей индустрии будет только на пользу, если идеи, которые когда-то казались «недостижимыми», станут ближе к нам.

Однако ИИ никогда не заменит человеческое мастерство. На самом деле, освоение ИИ нового поколения само по себе является развивающимся мастерством. И мы смогли в полной мере продемонстрировать это в этой кампании»

Ai Filmmaker подписаться.

Нейросети штурмуют Голливуд!

Ну вот и у Белорусских братьев появились первые конкуренты "первонахи". Продюсер франшизы «Дивергент» Пуйа Шахбазян, запустил Staircase Studios AI — студию кино, телевидения и игр на основе искусственного интеллекта.

Staircase рекламирует свой собственный запатентованный ИИ-процесс ForwardMotion, который, как утверждается, позволяет снимать фильмы почти студийного качества менее чем за 500 000 долларов каждый. Студия, которая заявила, что планирует снять около 30 малобюджетных проектов в ближайшие три-четыре года, представила тизер с первыми пятью минутами своего дебютного полнометражного фильма «Женщина с рыжими волосами» режиссёра Бретта Стюарта по сценарию Майкла Шатца 2016 года.

У меня честно говоря смешанные чувства. С одной стороны это очередной прецедент, которые открывает для нейросетей новые потенциальные возможности в индустрии, с другой всё выглядит как очередное желание быть "первонахами" без серьёзных усилий сделать полноценный продукт для рядового зрителя вне контекста ИИ.

Да, генерации красивенькие чистенькие. Но это всё также зловещая долина в области актерской игры. Нам насыпают в уши факты найма специалистов из Marvel и Pixar. А потом демонстрируют революционную технологию, которая смотрится как Flux с Клингом и LivePortrait / Runway Act one.

Я на полном серьезе попытался расслабиться и посмотреть этот отрывок, но все эти взгляды в пустоту. И порой очень странные "полумертвые" гримасы, вызывают ничего более чем испанский стыд. Самое классное, что жанрово это драма. Да еще и в ретро сеттинге. Но вообще потенциал для производства сериалов в духе телеканалов Россия 2 большой. Зритель будет смотреть спиной и схавает че уж пыжиться.

Полную статью можете прочитать на Hollywood reporter.

Ai Filmmaker подписаться.

Стилизация «Зловещей нейродолины»

Глядя на генеративные видео, я с первых дней ловил себя на мысли об эффекте "зловещей долины" - когда персонажи и сцены выглядят почти реалистично, но что-то в них вызывает дискомфорт. Немного пластиковые лица, неестественные анимации, искусственная освещённость всё это вызывало у меня дежавю.

Где же я мог это видеть? Точно ! В видеоиграх! Именно этот стиль когда-то формировал наше восприятие цифровых миров. А теперь, когда Midjourney V6 отлично справляется с игровой стилизацией, а Luma Ray 2 хорошо работает с image-to-video, перед нами открывается новая возможность: создавать видеоигровой контент, который выглядит органично и даже аутентично. Ну и конечно же, я не удержался навернуть "локации мечты" всех пацанов времен модов на GTA: Vice City, когда по интернету ходила новость о глобальной любительской модификации GTA: Russia.

P.S.: Эффект «маленького экрана» снова в деле. Если рассматривать видео на компьютере «под лупой», можно заметить нейро-артефакты. Но на телефоне это выглядит настолько убедительно, что невольно задумываешься: а что, если использовать нейросети для создания концепт-трейлеров игр ещё на ранних этапах предпродакшна?

Ai Filmmaker подписаться.

❗️Это ваш шанс заявить о себе!
Стартовал III сезон международного конкурса AI-фильмов MyFilm[48] в сотрудничестве с крупным брендом обуви и аксессуаров.

MyFilm[48] — это первый в России международный онлайн-конкурс AI-фильмов, где за 48 часов необходимо создать короткое видео или анимацию с помощью нейронных сетей. Участников в этом сезоне конкурса будет ждать интересное творческое задание на тему «Реклама как кино»!

🟣 Почему стоит участвовать?
— У вас будет возможность проявить себя в индустрии.
— Вы получите креативный опыт работы с AI.
— Станете частью международного сообщества.
— У каждого участника есть шанс получить предложение о сотрудничестве.

Отраслевые партнеры и эксперты конкурса из разных индустрий выберут победителей, которые получат ценные призы.

🗓 Конкурс пройдет в онлайн формате с 1 по 2 марта. И уже 10 марта мы объявим победителей нового сезона!

Регистрируйтесь и подписывайтесь на соц. сети VK и TG, чтобы быть в курсе событий 📲

Участие в конкурсе бесплатное!

Сегодня у меня день рождения!🥳

И хочу сказать, что 35-й год был очень насыщенным, несмотря на то, что при работе с нейронками большую часть времени проводишь за компьютером. Удалось сделать два знаковых проекта:
- Ретро аниме клип для легендарных шведов «Pain», который выиграл в номинации ИИ проектов на Unknown film festival.
- Буктрейлер по великолепной повести «Ур Торум».

Стараюсь держать обещание, данное в прошлом году и не забрасывать канал. Потому что когда меня окружают люди с пытливым умом и искренним желанием творить, я заряжаюсь двигаться дальше, даже когда мало сил. И поэтому хочу сказать: Как бы продюсеры не видели в ИИ "таблетку турбо скорости" и удешевления процесса, хорошие творческие кейсы всегда будут в цене. Поэтому желаю себе и Вам побольше таких проектов.

Также хочу в этот праздничный день поделиться с вами вдохновением. А именно небольшим сводом "правил творчества" легендарного клипмейкера и режиссера из док. фильма о его творческом пути "Мишель Гондри DIY".

1. Как появляется идея, обязательно нужно начать что-то делать.

2. Учись делая. Когда вы начинаете что-то делать, вы не знаете точно, как именно вы будете решать проблемы. Вы решите эти проблемы постепенно, по мере их появления. Именно так вы учитесь.

3. Не слушай других! Когда вы поступаете по-своему, всегда найдется кто-то, кто скажет вам: "Нет, так не делают, так не получится, сделай вот так". Не слушайте. Продолжайте идти своим путем и забудьте о критике.

4. А потом противоположный совет: "Слушай других". Когда ваш проект уже хорошо продвинется, тогда можно принять во внимание мнение других людей, послушать их и это может улучшить проект.

5. Потом возврат к предыдущему шагу: "Не слушай других". Ведь если они начнут отвергать твою работу, нужно перестать их слушать.

Если у вас есть желание поздравить меня или поддержать канал это можно сделать, как репостом кейсов из закрепов, так и чеканной монетой.


Ai Filmmaker подписаться.

Фейковая реклама Porsche - как новый виток рекламного рынка.

Пока все хвалят новую видео модель Veo2 от Google, которая пока доступна очень ограниченному кругу лиц, произошла очень классная история.

Ai filmmaker по имени Ласло Гаал, оказавшись в кругу избранных с ранним доступом к Veo2, сделал очень мудрый шаг. Он сделал спек рекламу для существующего бренда автомобилей Porsche.

Для тех кто не связан с медиа индустрией поясню. Спек (spec) - это рекламный ролик, сделанный не по заказу. И если вы начинающий режиссер или оператор, чтобы доказать свою состоятельность в этом ремесле, вам нужно сначала показать ваши таланты сразу на деле, но взяв на себя все риски и расходы на производство. И эти "творческие" рекламные проекты и станут началом вашего портфолио, по которому вас будут выбирать ваши будущие клиенты.

Вернемся же к нашему талантливому другу Ласло. Который взял новый уровень качества и динамику Veo2 и завернул все это в ироничную историю итальянской семьи, связал это ненавязчиво с автомобилями Porsche, превратив всё в ролик в эстетике пленочной европейской рекламы. Пристегнув к этому до кучи, реалистично сгенерированные кадры бекстейджа !!!(кадров с якобы съемочной площадки). И не забыл себя красивого на камеру поснимать(если бы этот кусок покрасили лучше, он был бы практически не отличим от генераций)

Так в чем здесь суть этой истории? А в том этот спек высочайшего уровня сделал чувак не выходя из дома. А сама компания Porsche увидев этот ролик и видимо прикинув сколько бы такой стоил в реале, аж написала ему коммент под роликом: Это просто потрясающе!

То есть у Ласло получилась идеальная реклама, которую совсем не отличить от живой съемки? Нет.

Там есть немного мазни, кривые лица на общих планах и прочие "наследственные болезни" генеративного видео. Но здесь сработал интересный нюанс. Я бы назвал это эффектом маленьких экранов. Большинство современных людей сейчас смотрят такие ролики на телефонах. Потому, что контент все друг другу пересылают через соц. сети. А здесь помимо динамичного рекламного монтажа, мягкости изображения еще и навалено пленочного зерна и свечения на посте. И при оптимальном рендеринге вся это красота смазывается в небольшие артефакты. И вот тут те незначительные артефакты что дает Veo2 слились с теми, что бывают при пережатии любого видео. Так выходе мы во-первых получаем качественный ролик, генеративное происхождение которого, увидят в основном насмотренные глаза на ai контент.

Какой из этого вывод?

Правильно выбранная форма, содержание и контекст вашего медиа продукта, усилит сильные стороны ИИ инструментов, с которыми вы работаете и скроет недостатки(которые временны).

Во-вторых создание сгенерированных спеков - это отличная возможность заявить о себе на рекламном рынке! А продюсерам будет проще найти себе талантливых ИИ криэйторов.

Кстати я считаю это не случайный успех. Он уже проворачивал подобное летом 2024-го с Volvo на старте Runway Gen3, но с тем уровнем качества модели, эффект был не настолько мощный, хотя свои 130 тыс. просмотров собрал. Я думаю нам стоит ждать в будущем еще более мощный и реалистичный автомобильный спек от Ласло.

Нейросети в рекламе Секретной службы США
от режиссера фильмов "Скала" и "Трансформеры"

Вчера, неожиданно для всех в нельзяграм аккаунте Майкла Бэя появился пост с его новым рекламным роликом Секретной службы США для Суперкубка. Помимо того, что эта реклама продолжает курс нового президента Америки на возвращение простых мужицких ценностей, но и показывает тягу известного режиссера к передовым технологиям. В ряде исторических кадров вместе с реальной хроникой были замечены кадры сгенерированные при помощи нейросетей.

Осознаем момент. Еще вчера со всех сторон "кричали" про этичность использования ИИ , а сегодня легендарный голливудский кинорежиссер использует нейронки для ролика спецслужб США. Окно Овертона становится шире.

2D анимация и нейросети.

Среди однотипных нейросетевых роликов, редко но встречаются алмазы. И короткометражный фильм "Migration" режиссера Джереми Хиггинса, созданный в рамках поддержки авторов Runway Studios, как раз такой пример.

Несмотря на визуальный минимализм, получился очень даже приятный и атмосферный мультик. Покадрово нарисованные персонажи и элементы кадра, удачно сплелись с генеративными инопланетными фонами в органичный и красивый визуал под стильный саундтрек.

В посте помимо самого фильма прикрепил ролик о создании фильма, озвученный "нейро-переводом" от Яндекс Браузера.

За находку отдельное спасибо подписчице! Так что делитесь в комментах крутыми кейсами, как своими так и чужими)

Мультики сделанные на нейросетях уже в кино!

Совершенно чудесная новость сейчас разлетается по каналам и новостным сайтам. В Белоруси вышел в кино первый в мире анимационный фильм, сделанный при помощи нейросетей. Это революция? Прорыв? Классическая индустрия всё?

Я думаю, что это в первую очередь очень интересный прецедент. Потому что судя по трейлеру, это мультик сделанный на каких нибудь Flux и Kling в стилистике мультфильмов Pixar, коих полно делают коллеги для рекламных целей или в виде коротких метров. (Потому что порой даже 5 минут такого сложно смотреть)

Но почему только сейчас произошла эта революционная премьера ? Здесь не пахнет каким то революционным производством. Да, потому что эта история не связанна с прорывом технологий. Здесь правит бал человеческий фактор, который всегда двигал прогресс в самые неожиданные сюжетные повороты.

И тут просто сошлись все звёзды для такой инновационной премьеры! Инфоповод о первом сгенерированном мультфильме в кино. Маленькие зрители не так требовательны. Основные атрибуты жанра в виде ярких милых персонажей на месте! А то, что родители жалуются на «вытекающие глаза» от анимации и "честкости" некоторых шотов это не важно. Не для них же делается! Ну а цена билета как на обычный мультик от тех же Pixar, ну что поделать, такова жизнь и законы рынка.

На самом деле меня восхищает, то с каким энтузиазмом студия ворвалась на вершину пионеров ( или же первонахов?) генеративного контента для кинотеатров. Но как в моем любимом анекдоте: есть один нюанс.

Они буквально зажгли гигантский маяк для множество талантливых продюсеров, которые готовы жертвовать качеством ради скорости и количества. И думаю нам стоит ждать целый вал подобных проектов. Но та ли эта революция в производстве кино и мультиков, которую мы так ждем?

Динамика в Ai видео: замедленная мазня или рваное безумие?

Нейросети для создания видео из текста достигли больших успехов, но всё ещё есть несколько проблем. Одной из них является передача динамичных движений. В сценах, где объекты должны двигаться быстро, видео часто либо получается слишком плавным и замедленным, либо наоборот — рвано-дерганным. Это делает движение неестественным, и ощущение «живой» сцены теряется. Также возникают проблемы с мелкими деталями, особенно в сложных сценах с множеством движущихся объектов.

Однако с новой моделью Ray2 от Luma заметно улучшилась динамика. Движения стали более натуральными, а алгоритм научился лучше справляться с быстрыми объектами. Хотя до идеала ещё далеко, результаты уже впечатляют, и технология становится всё более близка к реальной съёмке.

При создании данного видео было сгенерировано 708 шотов. Отобрано 97 удачных. 37 вошли в финальный монтаж.