Искусство для каждого: графические работы классиков на торгах VLADEY ВСЁ ПО 100 + ЧК

🔴«Пингвины» Тимура Новикова — шелкография с пингвинами — для «Новых художников» они стали непременным элементом героического мифа о покорении полюса

🔴Офорт Олега Целкова — работы этого цикла стали знаковыми произведениями того времени и являются памятниками московского неофициального искусства

🔴Коллаж Петра Беленка, который резко выделяются среди яркого и разнообразного наследия нонконформистов

🔴«Мэрилин & Медведь» Леонида Сокова. Позднее один из тиражей этой работы вошел в коллекцию Русского музея.

🔴Виртуозно исполненный фломастерами рисунок Вадима Сидура, в котором он добивается выразительности минималистичными средствами

🔴Сериография Эрнста Неизвестного — редкая техника отличается высочайшим качеством передачи цветовой гаммы.

🔴Литография Оскара Рабина «Мадонна Мосгаз» с узнаваемой иконографией художника

🔴«Метафизическая композиция» Михаила Шемякина, в которой он исследует архаичные символы и маски

Cherchez la femme в живописи Виктора Алимпиева.

Участник Венецианской биеннале Виктор Алимпиев создает портреты прекрасных девушек, которые только притворяются абстрактными. Его работа над произведением начинается с всматривания — он работает как режиссер с актрисой, делает снимки. Постепенно возникает правильная эмоция, тот ракурс, из которого можно сделать икону человека — образ, который моментально узнается.

#артхитдня

Лот 11*
Виктор Алимпиев
Двойной портрет, 2019

«Приходишь с работы — успокаивает нервы».

Медитативность работ Франциско Инфанте лучше всего передали в фильме Эльдара Рязанова «Служебный роман». В одной из сцен Олег Басилашвили рассказывает героине Алисы Фрейндлих про «мобиль» Александра Колдера. Франциско Инфанте-Арана стал тем художником, который воплотил свою версию мобиля специально для фильма ⬇️

Из музея — в частную коллекцию

Совсем недавно в Третьяковской галерее завершилась персональная выставка Франциско Инфанте-Арана «Метафоры бесконечности». На аукционе VLADEY ВСЁ ПО 100 + ЧК представлена работа художника из цикла «Круг», который также входил в экспозицию выставки.

Обнаружив в 1976 году синтез хаотичной природы и строгой геометрии, Инфанте-Арана осознал его как арт-факт — так появился артефакт: видимое противоречие природного и искусственного. Артефакт в разных культурах часто наделялся магическими свойствами, аурой тайного знания, так и искусство становится сакральным действием, наделенным особым смыслом. По мнению художника, взаимодействие артефакта и природы создает игровое поле, в центре которого находится художник-творец, с помощью зеркал отражающий видимый образ. Действуя на стыке идеи и материи, Франциско Инфанте-Арана запечатлевает ускользающий момент соединения природного и искусственного.

#лотдня

Лот 19*
Франциско Инфанте
Артефакты из цикла «Круг», 1978

В свете волшебного фонаря на открытии выставки Влада Кулькова!

Вернисаж отгремел. Гостей вечера ждал короткометражный фильм о художнике, и только потом — знакомство с экспозицией. Зрители отмечали, что после такого детального погружения открыли для себя не просто талантливого художника, но и тонкого философа.

📍 VLADEY Space, 4-й Сыромятнический переулок 1/8с9
Каждый день, без выходных, до 1 июня.
С 11:00 до 20:00
Вход свободный

По случаю появления винного бокала на аукционе VLADEY ВСЕ ПО 100 + ЧК вспомним историю о том, как Целков угощал портвейном Анну Ахматову.

Знаменитая поэтасса оказалась в гостях у художника в 1963 году, а она вообще редко кого жаловала вниманием. Привёл её посмотреть картины друг Целкова Анатолий Найман, который был тогда у Ахматовой литературным секретарем. Целков красочно описывал эту встречу:

«Это было ужасно знойным днем: Тушино, июль, жара. Вечером перед этим я довольно крепко выпил, а наутро поел и заснул. Слышу спросонья — в дверь трезвонят. Открываю – Ахматова. Толя с одной стороны под руку, жена Ардова – с другой. Ставлю перед ними только что законченную картину «Групповой портрет с арбузом»: «Присаживайтесь! Смотрите, а я сейчас приду». И взяв какой-то рубль, побежал купить сладенький портвейн «Три семерки». Вернулся и говорю: «Вот, а я вам принёс вино!» Толя Найман говорит: «Я не пью, жарко». Ардовой тоже жарко. Ахматова же своим сочным, низким голосом: «А я с удовольствием!» Тащу из кухни два граненых стакана. Себе налил полный, Анне Андреевне — Толя показывает сколько — половину. Чокаемся, она говорит: «Ну, за ваши успехи», выпивает залпом. И протягивает мне пустой стакан. Выдохнула правильно, как мужик у ларька, и говорит: «Хорошее вино!». При этом её под руки привели, у нее было уже два инфаркта, и мне всё это очень понравилось. Потом посмотрела на картины и спросила, показав рукой на одну: «Какой породы эти люди?» Я ответил: «Такой же, как цветы». В моем ответе было, что они такие же вымышленные, как и мои натюрморты. Ахматовой мой ответ, как мне показалось, понравился».

#артхитдня

Лот 8*
Олег Целков
Wineglass, 1991

Вернисаж в самом разгаре!

До самого позднего вечера у вас есть возможность насладиться яркими холстами Влада Кулькова ⬇️

Последние штрихи перед вернисажем — ждем на открытие уже в 19:00!

На персональной выставке Влада Кулькова «Волшебный фонарь» можно даже увидеть целый фильм о художнике ⬇️

Не стало Зураба Церетели.

Именно он стал инициатором создания первого в России музея современного искусства в далеком 1999 году. Его личная коллекция положила начало музейному собранию, которое с тех пор значительно пополнилось. На сегодняшний день фонды MMOMA хранят более 10 000 произведений и включают работы в том числе художников галереи OVCHARENKO.

Группа компаний Владимира Овчаренко провела в ММОМА важные выставки — «Борщ и шампанское», предаукционную «Герои нашего времени» и персональные выставки художников Егора Кошелева, Семена Файбисовича и Ивана Чуйкова.

Не стало Зураба Церетели.

Именно он стал инициатором создания первого в России музея современного искусства в далеком 1999 году. Его личная коллекция положила начало музейному собранию, которое с тех пор значительно пополнилось. На сегодняшний день фонды MMOMA хранят более 10 000 произведений и включают работы в том числе художников галереи OVCHARENKO.

Группа компаний Владимира Овчаренко провела в ММОМА важные выставки — «Борщ и шампанское», предаукционную «Герои нашего времени» и персональную выставку Егора Кошелева «Гештальт художника или внезапная ретроспектива».

#артхитдня в день открытия персональной выставки Влада Кулькова «Волшебный фонарь»!

Вернисаж состоится уже сегодня, в 19:00. Кульков сравнивает свой метод работы с известной с древнейших времен «камерой-обскурой», через небольшое отверстие которой в закрытом темном пространстве можно получить оптическую проекцию, например, расположенного за стеной реального пейзажа или звездного неба над крышей. Для Кулькова живопись сама по себе не первостепенна. Для него важно осуществить эту форму посредничества «камеры-обскуры».

Влад Кульков
KULK CURTAIN 002. Реминисценция: размежевание колбочек карминовые царапины, 2024-2025

Женские образы Вадима Сидура, упрощенные до знака, по степени воздействия похожи на Венер палеолита.

Сидур методично следует собственной концепции о «естественном человеке», создавая прообраз рая, где нет места насилию, а люди живут в гармонии друг с другом и природой. Женские образы для него — синоним любви, гармонии и мира.

Необработанные дерево или мрамор хранят в себе скульптурную форму, которую необходимо освободить, удалив лишнее. В графике Сидур совершает обратную операцию: он вписывает фигуру в пространство листа, максимально используя его поверхность.

#лотдня

Лот 35
Вадим Сидур
Без названия, 1960-е

ОДИН ДЕНЬ, ДВА АУКЦИОНА — ВСЁ ПО 100 + ЧК!

26 апреля в 15:00
Лоты со стартом 100€ и с оценкой
Участие онлайн и по телефону
Трансляция на сайте

⚡️ Каталог и регистрация

Открытие выставки «Волшебный фонарь» Влада Кулькова — уже завтра в 19:00!

В новой серии живописных полотен художник продолжает эмпирическое исследование природных явлений. Находки колорита и композиции в масштабных холстов Кулькова кажутся безупречными, как сама природа, за которой пристально наблюдает художник.

📍 VLADEY Space, 4-й Сыромятнический переулок 1/8с9
До 1 июня
С 11:00 до 20:00, без выходных
Вход свободный

Сюрпризы будут ждать вас в субботу на аукционе VLADEY!

Изображение котика художница Алина Глазун взяла из набора картинок по развитию речи середины ХХ века. Использованные в работе оформительские буквы так же родом из СССР. Эти элементы придают работе ностальгичный флёр, делают похожей на на какие-то артефакты из нашего детства

#артхитдня

Лот 1
Алина Глазун
Без названия, 2025

Неизменный символ, кочующий из произведения в произведения Каллимы

Как рассказывает сам Каллима, сигареты появились как материал, который всегда был под рукой, а пачка «Мальборо», чей формат многие годы не менялся, была для него «символом нерушимости».

🚬 Первые произведения, сделанные из сигарет, появились у художника в конце девяностых. Работа «Больше, чем “Мальборо”» представляла собой искусственно увеличенную пачку, брошенную на пол как мусор.

🚬 Дальше были масштабные инсталляции — например, грандиозная «Стыковка» двух орбитальных станций из сигаретных пачек «Союз Аполлон». Скульптуры из сигарет до сих пор украшают мастерскую художника.

🚬 Подобные произведения выставлялись на Московской биеннале современного искусства, а также на выставке «Заложники пустоты» в Третьяковской галерее.

В начале нулевых художник вернулся к живописным практикам, обозначив этот поворот метким кредо: «Картина не виновата, что художник – концептуалист». Но сигареты никуда не делись. Пачку «Мальборо» можно отыскать и на выставке «Почтальон, под которым обрушился мост», которая сегодня работает последний день во VLADEY Space. Получится ли у вас найти ее?

Дисклеймер: курение вредит вашему здоровью.

Со светлым праздником Пасхи!

#артхитдня

Павел Пепперштейн
Великое пасхальное яйцо, 2009

Влад Кульков — один их немногих представителей абстрактной живописи сегодня.

Выпускник Мухинского училища, в котором всегда поддерживаются добрые традиции послевоенного модернизма, художник увлекся проблемами изображения сущностных характеристик мироздания посредством пульсации живой биоматерии на холстах.

Его холсты словно заключают в себе и память о фигуративности, и припоминания о рельефе. Зритель волен сам ткать узоры воображения, проскальзывая взглядом сквозь линеарные арабески и пульсации красочных потеков.

Увидеть новые работы художника вы можете уже 22 апреля. В 19:00 во VLADEY Space откроется его персональная выставка «Волшебный фонарь».

📍 VLADEY Space, 4-й Сыромятнический переулок 1/8с9
До 1 июня
С 11:00 до 20:00, без выходных
Вход свободный

Завтра — последний день работы выставки «Почтальон, под которым обрушился мост» во VLADEY Space.

Не упустите шанс увидеть работы художника, которые совсем скоро разъедутся по частным коллекциям.

#артхитдня

Алексей Каллима
Полнолуние, 2025

Кому сегодня могут понадобится письма?

Единственное появление человека в работе «Почтальон, под которым обрушился мост» положило название всей выставке. Это изображение подвесного моста и разлома досок, в который проваливается крошечный почтальон. Письма рассыпаются, их уносит река Аше. Их долгий путь проходит через всю выставку и завершается в Черном море — в работе «Чайки» ⬇️

Работа, заряженная на элитное жильё и модное шмотьё.

Фонетическое созвучие переходит в семантическое: «житьё» превращается в «бытиё» и «нытьё». Полученная панторифма в своей нарочитой выстроенности приобретает то ли публицистическую актуальность, то ли религиозную патетичность.

Художник, погруженный в стихию русской фразеологии, прибегает к приему лингвистического коллекционирования, составляя типологии устойчивых выражений. И получается у Кирилла Лебедева чистая поэзия.

#артхитдня

Кирилл Лебедев (Кто)
Житьё, Бытьё, Нытьё, 2021
→ 405 000 ₽

→ ХОЧУ КУПИТЬ

Весна — время начинать или обновлять коллекцию!

На VLADEY.Store вы найдете уникальные работы лучших современных художников: от ярких абстракций и живописных пейзажей до изысканных графических работ. Искусство должно быть доступным и вдохновляющим. Открывайте каталог и выбирайте те самые произведения, которые будут радовать вас каждый день!

🌸 ЕлиКука
Из серии «Ликвидация», 2021
→ 50 000 ₽

🌸 Оля INEY
Разласка, 2025
→ 80 000 ₽

🌸 Антон Куприянов
Прогулка по вечернему городу, 2024
→ 200 000 ₽

🌸 Вячеслав Беречинский
Из серии «Цветы», 2024
→ 117 000 ₽

🌸 Коля Садовник
Птица, 2022
→ 300 000 ₽

🌸 Леонид Цхэ
Без названия, 2020
→ 400 000 ₽

🌸 Влад Кульков
Без названия, 2014
→ 71 200 ₽

🌸 самуилл маршак
Объективность, 2019
→ 450 000 ₽

→ покупайте искусство с доставкой, не выходя из дома

Поздравьте любимых кофеманов с праздником — международным днем кофе!

Инал Савченков вписывает кофейную кружку в морской пейзаж. А все потому, что он — «профессиональный фантазер», по собственному точному определению, с которым нельзя не согласиться. Кружка кофе с утра — не меньше любого бескрайнего моря, и без ее помощи не каждый может начать свой день. А VLADEY напоминает, что может подобрать искусство под любой праздник и запрос.

Инал Савченков
Морской бой, 2019

Всюду жизнь, а Батынков её рисует.

Художник не расставляет акцентов, он смотрит панорамно, а фокусировка его интереса непредсказуема. Батынков — наблюдатель: «что видит, то поёт». И это предопределяет очень многое в его искусстве. Удивительный морской пейзаж, написанный летящими мазками, может стать вашим на VLADEY.Store.

#артхитдня

Константин Батынков
Шельф, 2011
→ 330 000 ₽

→ ХОЧУ КУПИТЬ

Каллима говорит, что если бы не стал художником, был бы ботаником.

К мотиву леса и чащи в своей живописи художник обращается регулярно. Во VLADEY последнюю неделю работает выставка «Почтальон, под которым обрушился мост» — пейзажи новой серии выполнены углем и сангиной. В 2016 году лес на работах Каллимы был наполнен цветом.

Речь о живописной инсталляции «ПСИ». С греческой буквы «пси» начинаются такие слова, как «психология», «психиатрия», «психоанализ». Современный человек мог бы продолжить ряд, вспомнив про психоделику, популярную в том числе и в искусстве.

Композиция была выполнена на стенах галереи акрилом — 50 метров в длину и 5 метров в высоту. Зрителя со всех сторон обступали корабельные сосны, их изумрудно-фиолетовый колорит казался видениями.

Петербургский неоэкспрессионизм Инала Савченкова

Лиса на льдине — один из самых любимых коллекционерами сюжетов Инала Савченкова, который художник варьирует на протяжении всего своего творчества. Но основные правила остаются неизменными: две льдины, на которых стоят лапы лисы, и водоем вокруг. Сохраняя композиционную базу картины, художник каждый раз меняет фон изображения. А еще его фирменная лисица напоминает «Лающую собаку» Кита Харинга.

#артхитдня

Инал Савченков
Без названия, 2000-е
→ 260 000 ₽

→ ХОЧУ КУПИТЬ