Билли Айлиш в домашней фотосессии📸

#session

WM 41, Day 2: День, когда Дом стал героем, а Коди проиграл Джону Сине

Второй день получился сильнее и ярче. Факт. Жаль, что из-за работы не удалось посмотреть в прямом эфире — но и запись подарила море эмоций. Благо, что ничего себе не заспойлерил.

Лучшие моменты/матчи второго дня:

Скай — Рипли — Бьянка.

Никак не ожидал, что у этих троих может быть такая химия. Отличное взаимодействие!

Этот матч почему-то вернул меня в детство — я радовался каждому моменту. И, надо сказать, неожиданно приятный победитель.

Брейкер — Доминик — Пента — Балор.

Почему-то весь матч ждал, что дадут тот самый WrestleMania moment Доминику Мистерио. А всё оказалось ещё круче!

Вот так парень, которому долго затыкали рот, стал любимцем тысяч.

Развал Джаджмент Дея? Похоже, да. Красавец, Дом — батя тобой точно гордится.

Открытый вызов Рэнди Ортона.

Ждал громкого возвращения, а случился настоящий TNA moment!

Джо Хендри — красавец. Рад за него и за TNA в целом. Кажется, сотрудничество с WWE пошло им только в плюс. Да и по ощущениям, TNA, по факту, под WWE.

Коди — Сина.

Без комментариев. Здравый смысл проиграл.

Сину "проводили"? Да, я тоже хотел его хилл-тёрна ещё в годы активных выступлений, но момент тогда упустили. А теперь — вот такой "финальный" твист.

Конечно, Коди рано или поздно должен был кому-то проиграть...
Но Сине? Best for business?!
(И при чём тут вообще Трэвис Скотт?!)

Вот и закончился любимый уикенд всех фанатов рестлинга — WrestleMania Weekend. Эмоций много. Второй день был сильнее.

Кстати, зацепил ещё GCW Bloodsport — и там матч Нэтти Нейдхарт vs Мия Ямашита оказался прям хорош.

Теперь — ждём RAW, возвращений и дебютов.
И да здравствует новый сезон WWE!

#ЦитадельиРестлинг

Вы, наверное, подумали, что я уже забыл о своём стихийном марафоне фильмов с Вэлом Килмером, но нет. Продолжаем.

«Виллоу» (Willow, 1988) Рона Ховарда — наивное, доброе фэнтези конца 80-х, снятое с размахом, но всё же явно нацеленное на детскую аудиторию. Несмотря на магические сражения, демонстрацию смертей и финальную битву со злом, фильм остаётся милой сказкой: сюжет линеен и прост, спецэффекты устарели, а миниатюрные создания, которые ещё мельче гномов, ныне смотрятся скорее как смешная (или несмешная) шутка. Это кино — артефакт эпохи, когда фэнтези снималось с душой, но ещё без того технического размаха, привычного нам.

Однако именно в этом сказочном хаосе сияет Вэл Килмер — молодой, харизматичный, обаятельный парень. Он играет Мэдмартигана, второго по значимости персонажа: авантюриста, который поначалу заботится лишь о своей выгоде, но постепенно раскрывается с другой стороны. На фоне главного героя — доброго и простенького гнома в исполнении Уорвика Дэвиса — Килмер выглядит особенно ярко. Его экранное появление здесь каждый раз воспринимается как праздник. Даже играя роль второго плана, Вэл перетягивает на себя внимание, добавляя фильму весёлой хулиганской энергии.

#фильм #скриншоты

🎬 А вы знали, что некоторые элементы из фильма «Бегущий по лезвию» (1982) были использованы в «Назад в будущее 2» (1989)?

В частности, один из летающих автомобилей, известных как Spinner, был переработан и появился в сценах будущего Хилл-Вэлли. Оригинальный Spinner, созданный дизайнером Сидом Мидом и построенный Джином Уинфилдом для «Бегущего по лезвию», был перекрашен и адаптирован для использования в «Назад в будущее 2».

#funfact

Когда попал на съёмки с русскими 😁

Уолтон Гоггинс под песню «На заре» группы Альянс занимается поиском своей одежды между съёмками третьего сезона «Белого лотоса».

#внекадра

В ожидании второго дня Рестлмании в голове крутятся мысли о первом.

Это было не совсем то, чего мы ожидали, так как осталось ощущение филлерного дня. Но то, ради чего точно стоило посмотреть первый день мании, — это матч Эл Эй Найта и Джейкоба Фату, а также мейн-ивент, где состоялся тройник CM Панка, Романа Рейнса и Сета Роллинза.

CM Punk для меня — это, наверное, причина, по которой я до сих пор смотрю рестлинг. Ему задолжали мейн Мании, он его получил, но чувство недосказанности осталось. Будем ждать следующего года.

Я был активным фанатом рестлинга уже со стажем, когда Панк появился в WWE в 2009 году со своим Straight Edge Society, начав продвигать концепцию чистоты от вредных привычек.

Это было ещё до знаменитой пайп-бомбы, но уже тогда Панк зацепил меня своей альтернативностью в сравнении с другими рестлерами, став моим любимчиком. Таковым он остаётся для меня до сих пор, хоть и прошло много времени. Много воды утекло: Панк успел со скандалом уйти из WWE и рестлинга в целом, затем его удалось вернуть Тони Хану и AEW, предложив жирный чек, и вот он снова в WWE на радость мне.

Ждём второй день, потом коротко изложу свои мысли по итогу.

Видео: WWE (Instagram)

#ЦитадельиРестлинг

1 мая компания «Иноекино» выпускает в широкий прокат #аниме Макото Синкая «За облаками» (Kumo no Mukou, Yakusoku no Basho, 2004). Вашему вниманию трейлер.

«За облаками» - захватывающая история о первой любви и дружбе от создателя проектов «Твоё имя», «Сад изящных слов», «Ловцы забытых голосов». Действие на этот раз разворачивается в альтернативной Японии 90-х годов, где есть двое подростков и их одноклассница, загадочная башня и таинственное исчезновение, параллельные реальности и зыбкая грань между сном и явью. Это по-настоящему масштабное полотно с уникальной визуальной эстетикой, где личная драма переплетается с глобальными конфликтами.

Картина «За облаками» определила главные темы творчества Макото Синкая: юношеские мечты, первые романтические переживания и непреодолимые расстояния.

Специальные показы стартуют уже с 26 апреля. Сеансы пройдут как на японском языке с русскими субтитрами, так и в новом дубляже от Reanimedia.

Посмотреть расписание показов, а ещё купить билеты можно здесь.

#анонс #премьера

Флоренс Пью в трейлере фильма Джейка Шрейера «Громовержцы*» (Thunderbolts*).

Стильное и эмоциональное видео, раскрывающее характер героини Пью по имени Елена Белова.

Сам фильм расскажет про команду злодеев, которая отправится на специальное задание правительства.

Помимо Флоренс в фильме сыграли Себастиан Стэн, Уайатт Рассел, Ольга Куриленко, Дэвид Харбор и др.

Мировая премьера фантастического боевика 2 мая.

#анонс #премьера

А вот такие у нас девушки в WWE. Чемпионки. Тиффани Страттон.

#ЦитадельиРестлинг

Этот человек впервые за 15 лет выиграл чемпионство WWE в тяжёлом весе. Зовут его Джей Усо. А заодно подтвердил своё прозвище «main event».

#ЦитадельиРестлинг

Извиняюсь, но это афиг сколько народу.

Рестлмания прямо сейчас.

#ЦитадельиРестлинг #оффтоп

Внутри отеля в центре шумного Токио — другой мир.

Мягкий свет, чужие стены, тишина между репликами.

София Коппола снимала не диалоги, а паузы в «Трудностях перевода» (Lost in Translation, 2003). Не сцены — чувства, неуловимые и настоящие.

Эти кадры — изнутри комнаты (и немного снаружи), где одиночество стало чем-то общим.

#кадрывцитадели

Идея питательного субботнего ланча от #OldTimeHawkey

Маргарет Куолли в фотосессии для i-D📸

#session

Алекс Гарленд, после демонстрации тернистого пути журналистов в картине «Падение империи» (Civil War, 2023), решил продолжить освещение сложных и узких тематик. На этот раз он уделяет внимание отдельному эпизоду военной кампании в Ираке. В картине «Под огнём» отряд морских котиков, выбрав для укрытия один из местных домов, оказывается окружённым — они заперты, почти замурованы. Всё, что им остаётся, — изредка отстреливаться и выбираться наружу, чтобы затащить внутрь раненых боевых товарищей.

Из сильных сторон фильма можно выделить следующие:

1. Звук. Только ленивый не отметил работу со звуком в этой картине — и я не исключение. Выстрелы звучат максимально реалистично, а во время оглушения создаётся ощущение, будто находишься на дне аквариума. Каждая подорвавшаяся взрывчатка буквально проносится через тебя. Особую выразительность придаёт почти полное отсутствие музыкального сопровождения. Музыка звучит лишь в начале — когда солдаты отдыхают — и во время финальных титров (Low – Dancing and Blood добивает окончательно).

2. Реалистичность. Фильм основан на воспоминаниях непосредственных участников событий, что вызывает особое доверие. Здесь почти нет вымысла, и ты веришь каждому действию. Гарленд отказывается от образов суперменов: американцы показаны уязвимыми, испуганными, реальными — это простые люди, не герои из пропагандистской ленты.

3. Актёрская игра. Уилл Поултер, Космо Джарвис, Кит Коннор, Джозеф Куинн, Д’Фарао Ун-А-Тай, Тейлор Джон Смит — все играют сдержанно. Их герои обезличены не в плохом смысле, а в настоящем: это обычные парни, отправленные на бойню без внятных целей. И это работает на общее ощущение беспомощности и хаоса.

В итоге: «Под огнём» — антивоенное высказывание, демонстрирующее бесполезность и бессмысленную жестокость военных операций. Это театр сценаристов, остающихся за кадром, но калечащих судьбы обычных людей.

«Под огнём» — это технически выверенная работа Гарленда под чутким руководством Рэя Мендосы, ветерана спецназа, чья история и легла в основу фильма.

Спасибо за прокат, @volgafilms, как и всегда. Жаль, что в зале мы были в гордом одиночестве.

#Цитадель_в_кино #новинка

#вкинозалецитадели

Рубрика, где наши подписчики делятся своими планами на просмотры в выходные.

Сегодня первый выпуск новой рубрики. Если уже хотите что-то посоветовать на следующую неделю 👉 милости прошу в комментарии😉

Что смотрим в эти выходные

Фильмы:
🎬 «Горная невеста»
(Vermiglio, 2024)
🎬 «Рейс навылет»
(Fight or Flight, 2024)
🎬 «Пришельцы»
(Le visiteurs), 3 части
🎬 «Работа без авторства»
(Werk ohne Autor, 2018)
🎬 «Новокаин»
(Novocaine, 2025)

Сериалы:
🎬 «Белый лотос»
(The White Lotus), 3 сезон
🎬 «Песочный человек»
(The Sandman)

Сам я планирую досмотреть 3 сезон «Белого лотоса» и заценить новый сезон «Чёрного зеркала».

Ребята, не отвлекаемся, чуть осталось

Не знаю как вы, а мы с Сидни Суини в эту пятницу на спортике 💪 📸

#session

А это — Джармуш на каникулах
— канал с классными текстами о кино и сериалах.

Автор задорно проходится по старому и новому кино, не забывая про сарказм и честный вердикт.

Отличный вариант скоротать время, пока загружается сериал и остывает чай. Заходите дружить:

https://t.me/jj_holidays

Вот вам певица Роуз Грей для Polyester, а то всё актрисы-актрисы... 📸

#session

Не забываем плотно завтракать, ребята 🍳🥪☕

🎥 Почему я продолжаю смотреть «Крёстного отца» — и каждый раз будто впервые

Что можно нового сказать о фильмах, про которые уже всё написано? Оказывается, многое — если смотреть сердцем, а не википедией.

У меня есть традиция — раз в несколько лет пересматривать дилогию «Крёстный отец» (The Godfather, 1972, 1974) Фрэнсиса Форда Копполы. Именно дилогию, не трилогию. И каждый раз я открываю для себя что-то новое, хотя удовольствие от просмотра всегда остаётся неизменным. Я будто бы переношусь в другой мир, не похожий ни на что.
И в этот раз я подумал: как можно написать об этой классике так, чтобы это было интересно читателю? Кажется, о «Крёстном отце» только ленивый не написал пару строк. И вот ведь удивительно — все что-то писали, а я нет. Надо бы тоже.

Что можно сказать о «Крёстном отце» в 2025 году? Наверное, то, что такого Копполы, как Коппола времён «Крёстного отца», уже не будет. Он сразу шагнул в ранг классиков мирового кинематографа — и одновременно начал путь в киноандерграунд, итогом которого (надеюсь, всё же не финальным) стал недавний «Мегалополис».

Полны сил и жизненной энергии здесь и Аль Пачино, и Роберт Де Ниро. Но в этот раз я особенно обратил внимание именно на Де Ниро. Какой же Бобби красавец во второй части! Пересматривая сиквел, я не мог оторвать глаз от него. Как он играет! Как он изображает хриплый голос Вито Корлеоне, как одними глазами передаёт страх, когда не в силах что-либо сделать, пока его маленький сын Фредо тяжело болен пневмонией. Абсолютно заслуженный «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана.

Что касается Пачино, то это, конечно, тоже тонкая и гениальная роль. У нас есть уникальная возможность проследить постепенную трансформацию Майкла Корлеоне. Его путь от мирного человека до хладнокровного главы семейства — это не просто сюжетный ход, а настоящая драма молчания, взглядов и минималистичной игры. Майкл будто насильно сдерживает и топит в себе эмоции, и это делает его не только сильным, но и максимально трагичным персонажем.

И ещё: если вынести за скобки тему мафии и криминала, «Крёстный отец» — это, прежде всего, история о крепких семейных узах. Преступления здесь воспринимаются как нечто само собой разумеющееся, а настоящий акцент Коппола делает на том, как всё происходящее влияет на судьбы героев. Каждый их выбор — отражение привязанности к семье, верности традициям и внутренних конфликтов. Из этого рождается ощущение кинематографической гравитации. Это как чёрная дыра: чем глубже втягиваешься, тем труднее выбраться.

Трудно выйти из событий и зрителю — особенно если сравнивать с моим недавним просмотром «Барри Линдона» Кубрика, где временами не понимаешь, куда себя деть и чем заняться. А вот с «Крёстным отцом» таких вопросов не возникает: ты не хочешь выходить из этого мира, хочешь оставаться в нём, хотя бы сторонним наблюдателем, которому посчастливилось узнать Вито, Майкла, Санни, Тома и Фредо.

#обзор #классика #скриншоты

😎 А что для вас «Крёстный отец»? Смотрели? Пересматриваете?👇

Пересматривая фильмографию Стэнли Кубрика, единственной работой, которую я не смотрел, была «Барри Линдон» (Barry Lyndon, 1975). Что же, настало и её время.

4 премии «Оскар» на церемонии 1976 года — «Лучшая работа оператора», «Лучшие декорации», «Лучшие костюмы», «Лучшая музыкальная адаптация», признание критиков, культовый статус и… очень средние мои личные впечатления от фильма. Бывает и такое. Почему? Попытаемся разобраться.

Мне кажется, что основная причина таких впечатлений — отсутствие эмоциональной привязанности к сюжету. Кубрик выстраивает мир «Барри Линдона» как восковую фигуру музейного экспоната. Герои тут совсем не кажутся живыми людьми — они как фигуры на шахматной доске, передвигаемые по полю самим Кубриком. В итоге всё это смотрится с позиции эмоциональной отстранённости.

В фильме происходит много событий: мы наблюдаем за интересной жизнью ирландского парня Редмонда Барри, который убил на дуэли офицера английской армии, сбежал из родного дома в Ирландии, записался в ряды английской армии и при этом отдал грабителям все свои сбережения, коня и оружие. Казалось бы, шикарная динамика. Но нет, «Барри Линдон» — очень медленный фильм, при том, что длится 3 часа и 5 минут. Его ритм не способен удерживать внимание зрителя.

Визуально, конечно, это шедевр (огромная заслуга оператора Джона Олкотта). Да, мог бы им быть, если бы Кубрик не демонстрировал все эти красоты интерьеров и экстерьеров так статично и медленно. Вместо того чтобы двигаться динамично, ты как будто тяжело и мучительно проходишь через эти сцены. Ты не погружаешься в события, а скорее скользишь по ним, как случайный прохожий по льду незнакомой улицы.

В итоге «Барри Линдон» — это фильм, который скорее как учебник исследует, а не заставляет испытывать переживания. Нам показывают в теории увлекательную жизнь главного героя, но зрителя как будто не приглашают стать частью этой жизни. Ожидание ярких и захватывающих приключений терпит крах, и зритель вынужден принять факт: да, у Стэнли Кубрика есть такой фильм под названием «Барри Линдон», но во второй раз мы его, конечно, смотреть не будем.

#фильм #драма #скриншоты

И это понедельник. И это Сидни Суини 📸

#session