https://www.mixcloud.com/worldwidefm/ww-moscow-ilya-rasskazov-with-ambidextrous-21-02-22/

Anthony Karapetyan Trio - Winter (Jazzist)
Long Arm feat. Ed Kashinsky - Spring Steps (ft. Ed Kashinsky)
True Flavas Band - 4hero (Stereophunk)
Dusty Baron - POLIVOX RITHM (unreleased)
OID - Acid Riga 1996 (Part 1) (OID)
MSRG - Echosystems (SolarOneMusic)
Ambidextrous - Sinedance (Art-Tek)
Jermook - Trandy (unreleased)

Ambidextrous mix:

Sven Grunberg "Hingus (I Osa)" (Мелодия, 1981)
Man As Island "Line" (Self release, 2021)
Kim & Buran "Delayed Flight" (Nang Records, 2016)
Gacha "Street Talk" (Apollo, 2015)
Оркестр Павла Овсянникова "Горные лыжи" (Мелодия, 1985)
Александр Зацепин "Странные новости и авария" (Self release, 1981)
Andrei Orlov "The Hour Of The Peace" (Opilec, 2020)
Александр Зацепин "Планета Шелезяка" (Self release, 1981)
Fizzarum "Garyan" (Ant-Zen, 2017)
Новые Композиторы "Чайка" (Laserfilm, 1994)
TBA/Natalie Beridze "Face We Choose To Miss" (Monika Enterprise, 2011)
Nseven "Amnesiac" (Self release, 2011)
Nocow "Bouis" (Figure, 2018)
Gnoomes "Severokamsk" (Rocket Recordings, 2017)
HVL "Orphin Spill" (Hypercolour, 2020)
tumani limana "Vivaldi" (Self release, 2021)
62 Miles From Space "The Scope" (Mega Dodo, 2017)
Арго "B3 (Excerpt)" (Мелодия, 1980)
Взрыватели "Странные Дни" (Nova Records, 1998)

Три с лишним года назад я пригласил Ника Завриева aka Ambidextrous, записать гостевой микс для моей программы об отечественной музыкальной сцене на лондонской станции Worldwide FM. Программа вышла 21-го февраля 2022-го, и стала последним выпуском WW Moscow. Перед вечеринкой Обсерватория Дежавю, которую мы готовим с участием Ника в эту пятницу в клубе Невротик, предлагаю вернуться к замечательной и эклектичной подборке, записанной три с лишним года назад и вышедшей в эфир в очень неподходящее время. Радио-версия звучит сейчас несколько странно поэтому выкладываю вариант без голоса, радио-версия на mixcloud и треклист будут ниже). Микс нисколько нее утратил своей актуальности - подборка Ника из советской и российской музыки звучит с 37 минуты.

уже в эту пятницу на новой-старой площадке (клуб "невротик", прежде известный как "культ") мы устраиваем idm/trip-hop/leftfield мероприятие, гвоздем которого будет не только лайв, но и (ура-ура!) презентация (точнее даже пре-презентация) винила от дениса ANDERDOG. альбом "way of the dog" официально выходит 2 мая на лейбле SEALT, но первые копии красной пластинки можно будет приобрести прямо у дениса 25 числа :)

💿 Marshall Allen «New Dawn» (Week-End, 2025)

📝****1/2

Саксофонист Маршалл Аллен родился в 1924 году в Льюисвилле, штат Кентукки. В возрасте двадцати лет он понюхал пороху Второй мировой: его 92-ю пехотная дивизия воевала во Франции. Оказавшись в Париже, Аллен осваивает саксофон. В 1958 году он присоединяется к Sun Ra Arkestra, которому посвящает всю жизнь. После того как в середине 90-х сначала сам Сан Ра, а потом и сменивший его Джон Гилмор «покинули планету», Аллен принял на себя руководство оркестром. При нем коллектив выпустил два студийных лонгплея и до недавних пор активно гастролировал по всему свету.

В качестве сайдмена Аллен работал с пионером фри-джаза Эдом Блэкуэллом, барабанщиком Бабатунде Олатунджи, саксофонистом Оудином Поупом, группами Medeski Martin & Wood и Kronos Quartet, детройтским электронщиком Карлом Крейгом и поэтессой Энджел Бэт Дэвид — список можно продолжать долго. Тем удивительнее, что собственной сольной записи у Аллена до сих пор не было.

Дебют «New Dawn» получился, по мнению Ильи Рассказова, ярким. Это взгляд на всю историю джаза, но альбом перекликается с тем, что происходит на сегодняшней сцене. Дух Сан Ра незримо присутствует наэтой записи, но главная ценность альбома в том, что он показывает Аллена как самостоятельную творческую единицу. Аллен предстает перед слушателем как умудренный лирик и романтик, ироничный старик — и всё это резко контрастирует с привычным образом огненного демона-пришельца с саксофоном, выжигающим пространство вспышками космических лазеров.

Полную рецензию Ильи Рассказова читайте на нашем сайте.

запись эфира на курсе. внутри - полчаса новинок + мини-special о турецкой электронной сцене
https://www.youtube.com/watch?v=dak1qR_TTsU

Фирма «Мелодия» выложила новую оцифровку — альбом дуэта Аркадия Шилклопера и Михаила Каретникова «Движение» (1987), искусный, остроумный и в меру хулиганский джаз для валторны, ягдтхорнов и контрабаса. Вот что я писал об этой пластинке когда-то:

«Играть джаз на валторне равносильно самоубийству,» — сказал как-то Аркадий Шилклопер и блестяще опроверг собственное высказывание. Вот он, жив и здоров, отметит в этом году 68-летие, а джаз на валторне играет как никто другой. Валторнист в джазе — случай редкий, а такой, как Аркадий Шилклопер — и вовсе исключительный. 
Он играет очень разный джаз, можно даже сказать контрастный. Мировую известность музыканту принес альбом «Wave of Sorrow» — совместный с пианистом Михаилом Альпериным, выпущенный в 1990-м на культовом лейбле ECM. С одной стороны, это стильный, прохладный и отстраненный джаз, сделанный абсолютно в духе ECM, с другой — не чурающийся взрыва эмоций и доли шутки. Еще больше шуток и даже гэгов в импровизационном джазе, который Шилклопер играл в составе трио «Три Отверстия» (т.е. «Три О») вместе с саксофонистом Сергеем Летовым и тубистом Аркадием Кириченко. Это вообще было нечто вроде курехинской «Поп-Механики», в которой все трое принимали самое активное участие — то есть перформанс плюс провокация, триумф эксцентрики и нетрадиционного звукоизвлечения. Предельно серьезный, интеллектуальный, даже чопорный джаз Шилклопер играл в составе знаменитого австрийского экспериментального биг-бэнда Vienna Art Orchestra. Отдельная линия в дискографии валторниста — это джаз-фьюжн: проекты с Сергеем Старостиным, Евгением и Анастасией Маслобоевой, датчанином Крисом Кристенсеном и еще кем только не — взять хотя бы относительно недавний альбом “Beyond the Valley” (2020), записанный с аккордеонисткой Эвелиной Петровой. А еще Шилклопер с детства любит группу Yes и на свое 65-летие давал в «Зарядье» концерт-трибьют этим арт-рок-китам вместе с симфоническим оркестром. Словом, музыка Шилклопера многолика. 
Тем интереснее с чего начинался путь мастера — он начался с «Движения». Это его первая пластинка, записанная в дуэте с контрабасистом Михаилом Каретниковым.По предложению джазового просветителя Алексея Баташева Шилклопер — на тот момент музыкант оркестра Московской филармонии — объединился с коллегой из того же оркестра, чтобы сделать невозможное и сыграть воздушный боп, блюз и самбу на валторне и контрабасе. У них это получилось с удивительной легкостью и опять же не без юмора: нельзя без улыбки слышать как Шилклопер и Каретников, приплетают к джазовым стандартам цитаты из русской классики, напоминая о своем тогдашнем месте официальной работы. Занятно еще и то, что первой же композицией на альбоме, собственной пьесой «Волшебный рог» Шилклопер предсказал, что еще спустя десяток лет он будет способен на нечто, лежащее за пределами человеческих возможностей — а именно, играть джаз на альпийских рогах.

В новом выпуске - двойной гостевой микс. В первом часе - красивая селекция от токийского диджея Jini, попавшая к нам благодаря петербургскому диджею Кефиру, делившему недавно с Джини одну радио-рубку в Токио. Во втором часе - подборка странной и красивой музыки от самого Кефира, которого вы также могли слышать под его продюсерским псевдонимом Lazarave.

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-episode-259-guest-mix-by-dj-jini-tokyo-dj-kefir-spb/

Привет! Eastopia снова на связи 🐈‍⬛

Наверное, многие уже решили, что этот канал окончательно ушел в тишину. Но я опять здесь — и у меня есть силы делать красиво. Почему была пауза в два с половиной года? Потому что жизнь, войны, эмиграция, работа. Многое пришлось устраивать заново, хотя тысячам людей эти перемены дались несравнимо тяжелее и трагичнее. Бывало, происходящее заглушало настолько, что слов не оставалось ни на что совсем.

Для тех, с кем мы не знакомы, я — Наташа Югринова, и я все еще не могу пройти мимо свежего альбома иранских электронщиков или индонезийского дроуна. Я рассказываю и размышляю о музыке Востока: от Северной Африки до Японии. За последние два года я успела придумать и прочитать курс лекций об этой музыке для студентов, узнать кучу всего нового, собрать уйму интересностей — и очень хочу вам все это показать.

Eastopia становится другой: в ней будет меньше обзоров на альбомы, зато больше маршрутов и историй. Постараюсь, как и раньше, выдерживать тон без экзотизации и прочих колониальных приколов. Восток ведь не требует романтизации, он интересен сам по себе, его хочется познавать, а не мифологизировать.

А еще открываю комменты. Приносите свои находки, задавайте вопросы, спорьте, если захочется. Если вы оставались со мной все это время — вы невероятны 🖤 Если только нашли этот канал — добро пожаловать.

Yallah!

ANDERDOG — THE WAY OF THE DOG

੯‧̀͡⬮ новый сингл уже на всех площадках!

📢BANDCAMP+СТРИМИНГИ

альбом выйдет 2 мая — на виниле совместно с лейблом SEALT и на лимитированной кассете

ฅ/ᐠ ‧̫‧ ᐟ\ฅ

дизайн pi✟i✟sy

​Очередной выпуск рубрики «Джазист слушает» посвящен нескольким релизам африканской музыки, которые подобрал для вас наш постоянный автор Илья Рассказов.

Florence Adooni «A.O.E.I.U.» (Philophon, 2025)

«Королева фра-фра-госпела» Флоренс Адони выпускает дебютный лонгплей. Ее музыка — это песни обитающей на севере Ганы народности фра-фра, смешанные с баптистскими песнопениями и наложенные на потрясающий этно-джаз, хайлайф, афробит и клубную электронику. Соавтором и продюсером альбома выступил основатель лейбла Philophon — немецкий барабанщики продюсер Макс Вайссенфельдт. В нескольких композициях можно услышать Джими Тенора на флейте и саксофоне. Проходных вещей на пластинке нет вообще. К прослушиванию обязательно.

Manu Dibango «Dibango 82» (Wewantsounds, 2025)

Камерунский саксофонист, бэндлидер и композитор Ману Дибанго был одним из первых африканцев, сделавших большую карьеру в Европе и Штатах. Его афро-буги-супер-хит «Soul Makossa» имел огромный успех и стал впоследствии самой сэмплированной африканской композицией в истории музыки. Интересы и способности Дибанго шли гораздо дальше этого хита и в сторону джазовой музыки. Зимой 1982 года он выступал во Франции, а сцену с ним и его группой делил Дон Черри. Запись тех концертов издается впервые: на первой из двух пластинок звучит полиритмическая корневая музыка, афробит, фанковые, ритм-энд-блюзовые и афроджазовые композиции. Следом запланирован релиз совместного выступления с Черри.

Tony Allen & La BOA «La BOA meets Tony Allen» (Comet, 2025)

Наследие нигерийского барабанщика и одного из отцов афробита Тони Аллена, которого не стало в 2020 году, продолжает давать новые и подчас неожиданные плоды. К ним вполне можно отнести альбом колумбийского проекта La Bogotá Orquesta Afrobeat, который использовал студийные записи Аллена, сделанные им для лейбла Comet Records еще в 2011-м. Взяв за основу ритмические структуры Аллена, La BOA записали сильный, богатый красками альбом на стыке афробита, джаза, соула, хип-хопа, кумбии и прочей традиционной колумбийской музыки, одновременно заставляющего вспомнить корневую музыку в исполнении Тото ла Момпосина и более современные эксперименты с афро-латинским наследием в духе Quantic или Chancha Vía Circuito.

Обсерватория Дежавю
25.04.2025 | Невротик 21.00 - 03.00

Когда выяснилось, что в подвале на Яузской снова началась музыкальная жизнь, это было лишь вопросом времени, чтобы попробовать вспомнить царивший там в нулевых вайб старого Культа и устроить дружескую сессию. Вечером и ночью 25 апреля - виниловые сеты от Ambidextrous, Александра Куринского и Ильи Рассказова, а также живая программа от Anderdog в визуальном сопровождении творческого объединения Диалект. Ветеран московской электронной сцены Ник Завриев он же Ambidextrous, известный широкой аудитории по музыковедческому подкасту «Планетроника», откроет вечер подборкой из классиков и современников IDM, артист московского лейбла Местность Денис Рыжов он же Anderdog представит новые и старые композиции в концертной версии. Эксперт по международной экзотике Саша Куринский готовит сет из нового даба, брейн-дэнса и прочих танцевальных экспериментов, Илья Рассказов из Headz FM пройдется по трип-хопу, тропическим ритмам и душевной эклектике.

Яузская 5
вход: 700р

​​💿 Anthony Joseph «Rowing Up River to Get Our Names Back» (Heavenly Sweetness, 2025)

📝**** 4,5

Новый релиз поэта, писателя и музыканта Энтони Джозефа — двойной альбом, который отсылает к роману самого Джозефа «The African Origins of UFOs», экспериментальной афрофутуристической метапрозе на стыке научной фантастики и современного мифотворчества. По мнению Ильи Рассказова, новая работа подтверждает статус Энтони Джозефа как одного из лучших англоязычных джазовых поэтов наших дней, а ведь это только первая часть двойного альбома.

Предыдущий альбом Джозефа «The Rich AreOnly Defeated When Running for Their Lives» вышел четыре года назад и был гораздо более джазовой, а для новой записи он искал вдохновения в другом, более эклектичном звучании. Место утонченного спиричуэла и размеренного постбопа заняли электронные эффекты, хоповый бит, разнузданный афро-госпел, «грязный» гитарный саунд и много чего еще.

Целиком рецензию Ильи Рассказова читайте на нашем сайте.

And Is Phi - Double Pink (Marysia Osu remix)
Anan - Call feat. the Invisible Session
Ebi Soda - bamboo
Gregory Uhlmann, Josh Johnson, Sam Wilkes - Arpy
Chateau Flight - Theatre de Verdure
Jimi Tenor - Summer Of Synesthesia
Galliano - General Rubbish vs The Sportswear Mystics
Anthony Joseph - A Juba for Janet
Sibusile Xaba with Naftali, Fakazile Nkosi & AshK - Umdali
Cinema Royal - Don’t Wait For Us
Om Unit - Lost & Found
Black Flower - Underwave
Collettivo Immaginario - Alberoni feat. Maylee Todd
Alessandrono E Il Suo Complesso - Hotel Promenade
Yasushi Ide - A Place In The Sun (Kaoru Inoue remix)
Mark de Clive-Lowe - Heart
Amir ElSaffar & Lorenzo Bianchi Hoesch - Tahlila
Maki Asakawa - Govinda
Yoshiko Sai - Eidore Shibai
Marshall Allen - African Sunset
Charles Petersohn - Love In Space p. 1 & 2
Jose Barranquero - Opmeit Le feat. Ismael Tamayo
Audrey Powne - Souled Out (Joe Claussell The Cosmic Arts Interpretation)
Yukimi - Feels Good To Cry
Всеславъ - как случится, так пусть и будет

Новый выпуск Селектора - медленная, странная и красивая музыка из разных концов планеты.

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-selector-16-april-2025/

Зашли вчера выпить кофе в Байонне и услышав по радио “Mon Amour Ma Cherie” я тут же пустился в рассуждения, какая же классная группа Amadou & Mariam и как жаль, что давно не было от них нового материала. А оказалось, что повод играть их на радио был печальный и нового материала мы больше не услышим – накануне Амаду умер. Африканская музыка попадает в меня далеко не всегда, но вот их я прямо обожал. Я, как наверное многие, узнал о них в конце нулевых, когда “Sabali” неожиданно стал инди-хитом. Плюс эта удивительная история – они с Мариам оба незрячие, начинали в Мали, потом поехали в Кот д’Ивуар и так постепенно уже в зрелом возрасте пришли к европейкому успеху. Их тогда сравнивали чуть ли не с Sigur Ros – то ли из-за вокала, то ли из-за перпендикулярности всему сущему. Как оказалось, остальная музыка у них совершенно другая (в ней больше и рока, и диско, и собственно Африки), но ничуть не хуже.

https://www.youtube.com/watch?v=NRtQmqqfdoc

В 2009-м на совершенно великом фестивале The Big Chill я посмотрел на них живьем, и это был полный разнос, танцы и веселье. С тех пор песни вроде “Beaux Dimanches” навечно прописались в моих плейлистах – даже не только и не столько реальных, сколько внутренних, эта музыка постоянно играла у меня в голове. В их дискографии я почему-то особенно люблю не захваленный всеми “Welcome To Mali”, а более поздний и не так любимый критиками “La Confusion” – мне он кажется пиком их именно диско-ипостаси, песня “Bofou Safou” украсит любой диско-сет.

Осенью 2022-го я тоже оказался во Франции и тогда поход на их концерт в Мужене (а точнее в концертном зале посреди ничего между Муженом и Каннами) был прямо-таки целительным опытом – играли они часа два, много шутили с публикой (этот момент, когда ты понимаешь от силы 10 процентов сказанного), а возрастной состав зрителей можно было описать примерно как «от пяти до девяноста». В общем, здорово что успел их повидать и очень жаль, что не сходил на них в Швейцарии.

История, которая будет интересна любителям афро-бразильской музыки и всякой лютой экзотики. Если честно, то наткнулся на этой альбом совершенно случайно и сначала не поверил своим глазам. А потом нашел виниловую копию и написал про эту запись короткую рецензию для журнала «Музыкальная жизнь», текст с удовольствием публикую здесь. На youtube есть пара фрагментов с альбома, достаточных для того, чтобы составить впечатление о пластинке.

Жозе Сикейра - «Кандомбле - негритянская оратория в 13 частях»,
Мелодия, 1975

В этом году исполняется 50 лет записи, уникальной даже по меркам каталога фирмы Мелодия. Задуманная как дань уважения и благодарности афро-бразильской культуре «Оратория Кандомбле» Жозе Сикейры была записана композитором и дирижером в Москве. Сикейра (1907-1985) был создателем первого в Бразилии Национального симфонического оркестра, а также учредителем и первым президентом Союза музыкантов страны. После установления в Бразилии военной диктатуры Сикейра, известный своими левыми взглядами, попадает в опалу - ему запрещено дирижировать государственными оркестрами, а после прихода к власти очередной военной хунты в 1969-м и нового витка закручивания гаек в области культуры и музыки он, как и целый ряд других его выдающихся современников, был вынужден покинуть Бразилию. Сикейра находит убежище в СССР, где много гастролирует и сотрудничает с советскими музыкантами. «Оратория Кандомбле» написана в конце 1950-х и приурочена к 75-летию отмены рабства в Бразилии, в СССР произведение было исполнено при участии шести оперных солистов, симфонического оркестра Всесоюзного радио и телевидения и двух хоров, в том числе детского. 

Как и его великий предшественник Эйтор Вилла-Лобос, Сикейра известен тем, что стремился максимально использовать в академической музыке народные элементы: в своем творчестве он последовательно воссоздавал и исследовал афро-бразильские языческие ритуалы и музыкальные традиции потомков рабов. Монументальная «Оратория» стала одним из итогов на этом пути. Кандомбле - это синкретическая религия, появившаяся при смешении африканских культов и насаждаемого среди рабов христианства, в ходе которого языческие духи-ориши сливались в народном сознании с католическими святыми. Кандомбле является аналогом других синкретических афро-американских культов - распространенной на Кубе и юге США сантерии и гаитянского вуду. Образами, связанными с кандомбле, пропитана бразильская культура и музыка второй половины 20-го века. Церемонии культа описаны в произведениях классика бразильской литературы Жоржи Амаду, тема противостояния кандомбле и христианства стала главной в «Исполнителе обета», первом бразильском фильме, удостоенном главной награды Каннского кинофестиваля. Блестящий научно-популярный разбор явления можно найти в романе Умберто Эко «Маятник Фуко». 

Жанр оратории, изначально противопоставленный опере с ее нехристианскими сюжетами, почти всегда основывался на библейской тематике, поэтому произведение Сикейры - это еще и вызов официальным устоям католицизма, до сих пор считающего кандомбле проявлением сатанизма. Язык, на котором исполнена оратория, обозначен в сопроводительном тексте как «диалект племени наго, живущего в Анголе и весьма близкого к предкам негров, населяющих современную Бразилию». Спустя полвека после выхода альбома, сложно сказать, насколько советские слушатели, за исключением специалистов по культуре и религии Южной Америки, понимали с чем именно они сталкиваются в этом произведении. Исполненные голосами оперных солистов песнопения африканским духам-оришам возвышенны и экзотичны, но местами кажутся анахроничными и чересчур театральными. Оратория звучит наиболее правдоподобно в те короткие моменты, когда Сикейра отступает от академизма в сторону первобытной ритмической и вокальной составляющей. В 2025-м «негритянской» музыкой (именно так обозначена оратория на обложке) сложно кого-то удивить, но можно признать что спустя полвека пластинка превратилась в удивительный артефакт своей эпохи и красочный образец пересечения культур и жанров.

Сет Саши Куринского для канала L’atelier de Musique, тропические ритмы, экзотические настроения и отборные пластинки

https://youtu.be/l38EnMFn80E?si=qSwKesfmWlLQpzLI

В понедельник 31 марта, московский проект illo.trio презентует на главной сцене клуба Козлова свой дебютный лонгплей. Этот концерт - отличный повод, чтобы написать об этом релизе, который увидел свет, что крайне приятно, в виде виниловой пластинки. Трио пианиста Николая Хоменко, контрабасиста Алексея Бусина и барабанщика Виктора Кулиша играет сумрачную около-джазовую эклектику, уходящую то в импров-эксперименты, то в практически клубную электронику, то в северный академизм, то в кинематографичный нуар. Десять композиций, вошедших в альбом, - это целый калейдоскоп музыкальных образов и настроений, меняющихся по ходу альбома. Музыканты не стесняются цитировать любимую музыку, тем более, что круг их интересов впечатляет и радует. Если грязно-электронная «Entropy» заставляет вспомнить фьюче-джазовые опусы Floating Points или Yussef Kamaal, то тихая «Kuma» звучит как нечто из репертуара ECM или современных нео-классиков. Второй альбом команды запланирован к релизу на конец этого года, и, нужно предполагать, что завтра помимо музыки с дебютной записи, прозвучат и новые композиции.

https://kozlovclub.ru/event/illo-trio

В понедельник 31 марта, московский проект illo.trio презентует на главной сцене клуба Козлова свой дебютный лонгплей. Этот концерт - отличный повод, чтобы написать об этом релизе, который увидел свет, что крайне приятно, в виде виниловой пластинки. Трио пианиста Николая Хоменко, контрабасиста Алексея Бусина и барабанщика Виктора Кулиша играет сумрачную около-джазовую эклектику, уходящую то в импров-эксперименты, то в практически клубную электронику, то в северный академизм, то в кинематографичный нуар. Десять композиций, вошедших в альбом, - это целый калейдоскоп музыкальных образов и настроений, меняющихся по ходу альбома. Музыканты не стесняются цитировать любимую музыку, тем более, что круг их интересов впечатляет и радует. Если грязно-электронная «Entropy» заставляет вспомнить фьюче-джазовые опусы Floating Points или Yussef Kamaal, то тихая «Kuma» звучит как нечто из репертуара ECM или современных нео-классиков. Второй альбом команды запланирован к релизу на конец этого года, и, нужно предполагать, что завтра помимо музыки с дебютной записи, прозвучат и новые композиции.

На днях исполнилось 60 лет замечательному финскому музыканту, бендлидеру, саксофонисту, продюсеру, неутомимому выдумщику и экспериментатору Ласси Охто Тапио Лехто, больше известному как Джими Тенор. С чем его от души и поздравляем. Есть совсем немного музыкантов, чье творчество радует в любом виде - будь то клубная электроника, хаус, авант-поп, эсид-джаз, афробит, фанк или лютая экспериментальщина. Дебютный лонгплей Тенора на Warp’е «Intervision», треки с которого даже крутили на MTV, это золотая классика и навсегда останется в памяти как часть саундтрека безумных 1990-х. В последние годы Тенор снова плотно взялся за африканскую тематику, и это было неизменно круто, а в этом году готовит к выходу псай-фанковый альбом на Timmion Records. Ну а переслушать сегодня можно его техно-версию эллингтоновского «Каравана», которая работает не хуже, чем тридцать лет назад.

https://youtu.be/KKovfiAzkVY?si=pjH2tJnK7QcH7FLK

​​Cymande «Renascence» (BMG, 2025)

Послушав новый альбом группы Cymande, наш автор Илья Рассказов не нашел в нем ни сюрпризов, ни откровений.

Открывающая альбом композиция «Chasing an Empty Dream» — вполне актуальный афрофанк, хотя партия струнных кажется здесь инородным телом. Лучшим и самым джазовым номером оказывается «Coltrane» — полное первоклассного грува посвящение Джону Колтрейну. Вполне убедительны обе композиции с гостевым вокалом — идеальная поп-баллада «Only One Way» с участием молодой британской соул-дивы Селест и грувовая пьеса «How We Roll», украшенная афро-речитативом от легенды британского хип-хопа Jazzie B, основателя Soul II Soul. Удачей можно считать и «Sweeden» — инструментальный фанковый позитив с отменным саксофонным соло.

В остальном же альбом ценен тем, что он может отправить нас слушать (или переслушивать) три пластинки, которые группа выпустила еще в 70-е и за которые ей можно простить даже творческие неудачи.

Полную рецензию Ильи Рассказова читайте на нашем сайте.

Слушать альбом

Roberta Flack - Trying Times
Gwen McCrae - 90% Of Me Is You
Roy Ayers - Liquid Love
MM. Black & Roy Ayers - 2000Black
Angie Stone - Love To Angie
Jazzanova - Another New Day (Little Big Beat Studio Live Session)
Natalie Slade - Unquenchable Craving
Hector Plimmer - Reflections
ANAN - Etna
Takuya Matsumoto - Yamanashi
Werkha - S-Bend
Yasushi Ide - LAVA feat. UA (FPM’s Dub Not Dub)
Black Flower - Monkey System
Charles Petersohn - Myth Versus Reality feat. Sun Ra Arkestra
Om Unit - Circulate / Thunderflies
Odario - The Situation Dub (Mad Professor Mix)
Takumi Moriya Black Nation - Merry Go Round (Nik Nak remix)
Marshall Allen - Angels & Demons at Play
Alabaster DePlume - Invincibility
Ebi Soda - bamboo
Damon Locks - Reversed pt. 2 (Something to Love)
Anthony Joseph - Satellite feat. Eska
Florence Adooni - O Yinne Te San Tue!
Celia Wa - Sango feat. Owomide
Sonar’s Ghost - Purest Dope (Domu’s exclusive mix)
Jimpster - The Phoenix
Keita Sano & Sauce81 - Feeling Alright
Pedro Ricardo - Knockup Stream

Мартовский выпуск headz fm с посвящением ушедшим великим и новой музыкой весны 2025

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-episode-258-new-anan-werkha-black-flower-ebi-soda-florence-adooni-celia-wa/

В это воскресенье на Kurs Radio с лайвом выступит H. Ruine, а сразу после выступения новый выпуск передачи Проверка пульса с Ником Завриевым 🎙


онлайн: Youtube
офлайн: Kultura

📍Большой Трёхсвятительский пер., 2/1с1 (вход с малого)

Недавно волны Worldwide FM захватил парижский лейбл Wewantsounds - рекорд-компания, занимающаяся преимущественно переизданиями всяческой крутой экзотики - от джаза и фанка до ближневосточной и японской музыки прошлого столетия. Лейбл подготовил несколько программ от своих ди-джеев и артистов - любителям японского можно обратить внимание на подборку фанка и диско-буги от токийского резидента DJ Notoya, микс специалиста по арабской и ближневосточной музыке Эрнеста Шахуда или даже на интервью с внучкой Дона Черри. Там несколько выпусков и много интереснейшей музыки, я пока не успел послушать даже половину. Начать можно вот с этого микса от команды wewantsounds, в котором звучат лучшие хиты из их переизданий прошлых лет, а также пара премьер пластинок, выходящих скоро. Рекомендации!

https://www.mixcloud.com/worldwidefm/wewantsounds-takeover-wewantsounds-crew-14-03-2025/

В начале следующей недели - мартовский радио-выпуск headz fm с новинками и премьерами, а я напоминаю, что дорогие подписчики на boosty уже могут послушать и скачать версию без голоса. Спасибо за поддержку и присоединяйтесь!

https://boosty.to/headzfm

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/ilya-rasskazov-headzfm-house-mix-for-dj-kefir-radio-record-spb-11032025/

Хаус-микс для программы DJ Kefir на петербургском Радио Рекорд

Paul Murphy & Marc Woolford Project - Jazz Room (Spiritual South remix) (Afro Art)
Don Kamares - Batie (Kamares & Afroforce Vocal Dub) (Real Deep Productions)
RAH & The Ruffcats - Wake Up (they are the people of the myths) feat. King Khan (Yoruba Soul Mix) (Sonar Kollektiv)
Brian Jackson - Mami Wata (Joaquin's House Dance Dub Reprise) (BBE)
Galliano - Circles Going Round The Sun (Laroye Dub Mix) (Brownswood)
musclecars - Running Out Of Time (BBE)
3three3 - Psalms (Liondub & Rob Paine's Dancefloor Cut) (Worship)
Antenna - Another Wave (Altered Circuits)
Anish Kumar - Everything Blooms Around Her (AWAL)
Floating Points - Del Oro (Ninja Tune)
Fred Everything & Robert Owens - Never (Waajeed Remix) (Lazy Days)

С праздником, девушки!! ❤️🙏

💿 Phil Dawson ٤-tet «Don’t Waste Your Ancestors’ Time» (Funkiwala Records, 2024)

«Не тратьте время ваших предков зря» — так называется альбом лондонского гитариста Фила Доусона и его группы, в которой собрались сливки британской афробитовой и фьючер-джазовой сцены.

Название альбома вдохновил своим творчеством нигерийский писатель и драматург, лауреат Нобелевской премии по литературе Воле Шойинка, и это название можно интерпретировать как призыв помнить свое духовное наследие и ценить то, за что боролись предки, «ценить свое прошлое, чтобы добиться прогресса в будущем».

По мнению Ильи Рассказова, Филу Доусону удалось создать красивый гибрид африканской музыки и джаза с любовью и глубоким знанием обоих. Музыканты вдохновенно творят буквально каждую секунду, неоднократно заставляя слушателя потеряться во времени и пространстве.

Подробности об этом альбоме — на сайте «Джазиста».

Слушать альбом

Друзья! 3 марта 2025 года вышел второй альбом моего проекта Lazarave – Sursum Iterum.
Насколько понимаю, поддержка может выражаться прослушиванием на удобных для каждого аккаунтах. Ещё лучше – добавлять в избранное весь альбом или целые треки. Ниже пара актуальных ссылок:
https://music.yandex.ru/album/35567680
https://www.beatport.com/release/sursum-iterum/4909883
Либо просто набрать в поиске Lazarave – Sursum Iterum.

Немного информации об альбоме:
Этот медленный и иногда хрупкий альбом, который является новым творением проекта Lazarave, основанном на музыке предыдущих цивилизаций и истории человечества последних дней. Он сочетает в себе элементы древних традиций и звучания наших дней.
Альбом становится отражением вечных истин, показывая, как всё повторяется в нашем мире, в котором единственной константой остается человек. Несмотря на все достижения и технологические открытия, человек не меняется на протяжении тысячелетий. Мы всегда стремимся к лучшему, но часто забываем о том, что уже было, и о том, что стоит помнить, чтобы не повторять прежние ошибки.
Лучшее время для прослушивания этого альбома — мгновения тихого размышления, которые можно совместить с просмотром гравюр художников-руинистов. Особенно стоит отметить работы Джованни Баттиста Пиранези, который смог мастерски запечатлеть атмосферу заброшенных и разрушенных миров, которая близка музыке Lazarave. Его искусство, как и музыка Lazarave, предлагает нам исследовать то, что скрыто от глаз, заставляя задуматься о прошлом, его значении для нашего настоящего и месте человека в этом.
Слушая этот альбом, погрузитесь в его призрачную атмосферу и позвольте себе ощутить связь с давними цивилизациями, которые когда-то существовали на этой земле. Каждая нота здесь — это не просто звук, это приглашение в путешествие вглубь времени, человеческой истории, и будущего.

Спасибо за поддержку, друзья!

На уход Роя Айерса нужно бы написать много букв, но, наверное, чуть потом. Это не стало сюрпризом и шоком, конечно, Айерс в последние годы тяжело болел, не выступал и ничего нового не записывал, но его огромное наследие все так же продолжало вдохновлять и привлекать к себе новых поклонников - уже из молодых. Здесь могло бы быть много композиций самого Роя или из его многочисленных коллабораций. Но пусть будет эта вещь, «Reaching The Highest Pleasure» - один из последних его релизов, запись из 1970-х, пролежавшая на полке до 2020-го. У вас какой любимый его трек?

https://youtu.be/0v0krmAImOU?si=Qn67rp6ezLldCRNs

Roy Ayers 10.09.1940 - 04.03.2025

В эти выходные спустя долгое время буду в Петербурге, намечается пару барных виниловых сетов. Присоединяйтесь, если вы где-то рядом. Расписание такое:

28/02 20.00 - tophops | Набережная Фонтанки 55
01/03 22.00 - igla bar | Гороховая 47

приятным бонусом - гостевой сет на радио Рекорд в гостях у DJ Kefir

K15 - Intro / New Territories (Mother Tongue)
Max Ananyev - White Infinity (bandcamp)
Damon Locks - Holding the Dawn In place (Beyond pt.2) (International Anthem)
Rebecca Vasmant - Rooted feat. Paix & Emilie Boyd (Women in Jazz x New Soil)
Cymande - Coltrane (Crooked Man remix) (BMG)
Automat - Climb feat. Barbie Williams (Thomas Fehlman remix) (Compost)
Footshooter - Folding feat. Allysha Joy (Tru Thoughts)
DJ Rotundo - Vou Bolar O Ice (DSRPTV)
Anushka - Overwhelmed (DJ Die remix) (BBE)
OXGN - The Darkness (Daz-I-Kue remix) (I-Kue)
The Pro-Teens - One Beer (College Of Knowledge)
Anthony Joseph - Afrofuturist Poem (Heavenly Sweetness)
Omar - Can We Go Out (BBE)
Sam Nobrega - Surpreenda-Se (Freestyle)
Gerardo Frisina & Toco feat. Luzia Dvorek - Ile (Schema)
Tony Allen & LA BOA - Tambor (Comet)
Santrofi - Amina (Outhere)
RAH & The Ruffcats - Wake Up (they are the people of the myths) (Yoruba Soul remix) (Sonar Kollektiv)
Livy Ekemezie - Friday Night (Odion Livingstone)
John Lamkin - Ticket (Jazz Room)
Bronze, Silver & Brass - Renard’s Groove (Timmion)
Kito Jempere - Put Love Into Your Heart (Club mix) (Kito Jempere)
youANDme & Black Soda - Believe (Tal Fussman remix) (Compost)
Clavis - Drifting feat. KUBA (Lossless)
Audrey Powne - Feed The Fire (musclecars Dream Dub) (BBE)
Basic Need - Lost Message (bandcamp)

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-episode-257-new-max-ananyev-cymande-omar-anthony-joseph-footshooter-basic-need/

радио-версия февральского выпускa headz fm. Новые альбомы и премьеры от Максима Ананьева, Cymande, Omar, Damon Locks, Anthony Joseph, Kito Jempere, Santrofi, трибьют MF Doom от The Pro-Teens, Tony Allen & LA BOA, переиздания редких альбомов Livy Ekemezie и John Lamkin, ремиксы от musclecars и Osunlade, хип-хоп, aфрофутуристика, джангл, IDM, фанк, хаус.

​В рубрике «Джазист слушает» наш автор Илья Рассказов (Headz.FM) вновь делится записями, которые привлекли его внимание.

The Pro-Teens «MF TEEN: Your Concurrence in the Above Is Assumed» (College of Knowledge, 2025)

Новый релиз мельбурнского лейбла College of Knowledge — фанковый трибьют иконе андерграундного хип-хопа MF Doom. Трибьют сыгран The Pro-Teens, коллективом Хадсона Уитлока, ударника проектов Karate Boogaloo и Surprise Chef. MF Doom скончался несколько лет назад в разгар пандемии, и австралийцы не успели поработать с ним, хотя такая коллаборация могла бы дорогого стоить. Австралийцы вживую переигрывают его композиции, сделанные в разные годы и в разных ипостасях. Мрачный бум-бэп оригинала превращается в полную эстетского ретрофутуризма инструментальную фанкоделию, которая очень идет таким вещам, как «One Beer», «Kon Queso», «Charsnuka» или «Curls».

Les Truffes «Variété Noir» (Funk Night, 2024)

Еще один прекрасный альбом из отечественного фанк-подполья выходит в США, на родине жанра. Детройтский лейбл Funk Night имеет давние связи с постсоветской музыкальной сценой и в конце 2024 года выпустил на виниле альбом петербургского трио Les Truffes, сайд-проекта ветеранов отечественного фанк-авангарда True Flavas Band, где играют барабанщик Роман Зырянов, клавишник Даниил Малов и гитарист Марк Борцер. Название «Нуаровое варьете» во многом говорит само за себя: «Трюфели» находят свое звучание на пересечении мистического библиотечного саунда, эстетского изи-листенинга и крутого, обильно приправленного экзотическими специями фанка, который одинаково понятен в любой части земного шара.

Emilia Sisco «Introducing Emilia Sisco» (Timmion, 2024)

Дебютный альбом Эмилии Сиско, молодой темнокожей вокалистки из Хельсинки, стал еще одним отличным релизом лейбла Timmion, культивирующего золотые стандарты соула и фанка. Эмилия записала этот альбом в сотрудничестве с трио Cold Diamond & Mink — ведущим фанк-коллективом Финляндии, усиленным на записи трубой джазмена Юкки Эскола. Вдохновляясь медленной лирикой в духе Ареты Франклин и Билли Холидей, Сиско вызывает в памяти и других великих див, от Марвы Уитни и Милли Джексон до Гвен Макрей и Эрики Баду, а номера вроде «Certainly» или «Turn Up» звучат как совершеннейшая классика американского ритм-энд-блюза и госпела 60–70-х.

Илья Рассказов

​Роберта Флэк (1937–2025)

Говорим Роберта Флэк — подразумеваем «Killing Me Softly with His Song». Или в крайнем случае «The First Time Ever I Saw Your Face». Однако американская певица и продюсер была намного большим феноменом, чем эти две песни.

Флэк начала записываться поздно, в 32 года, хотя музыка сопровождала ее с самого детства. В семье пели фольклор, она играла на органе в методистской церкви, увлекалась джазом и оперой. После раннего окончания университета в 19 лет Флэк успела поработать преподавателем музыки в средней школе, выступала в клубах Нью-Йорка и Вашингтона. К моменту выхода дебютного альбома «First Take» в 1969 году ее опыт был уже очень значительным — фактически вся жизнь Флэк была пронизана музыкой.

И этой жизнью — этим ощущением чуда звука, которое приходит к нам в разных сущностях, — она охотно делилась со слушателем. Любая пластинка артистки — это мир, в котором всё соединяется неразрывно и естественно: джаз, соул, госпел, модные ответвления поп-музыки, фанк, фолк. По версии Роберты Флэк, музыка не разделялась на жанры, а состояла из одних и тех же нот, аккордов и ритмов, схожих мелодий.

На ее записях всегда играли джазовые музыканты — от Рона Картера, чей бас звучит на трех самых известных альбомах, до Джо Фаррелла, Боба Джеймса, Идриса Мухаммада и Альфонса Музона. Наряду с Джони Митчелл и группой War именно Флэк точнее всего в 70-е пересобрала и переосмыслила идею связи между джазом и мейнстримовой песенной музыкой эпохи после «Битлз». Долго искать примеры не нужно. Послушайте хотя бы композицию «I Can See the Sun in Late December» с альбома «Feel Like Makin' Love». Песню, написанную для Флэк Стиви Уандером, она превращает из загадочного арэнби-хита в мощнейшую импровизацию, которая явно наследует «In a Silent Way» Майлза Дэвиса.

Олег Соболев

1 марта у нас новый релиз!

The Longest Day — альбом проекта Piam, за которым стоят давние друзья и музыкальные соратники Влад Добровольский и Илья Садовский, так же занятые в коллективе kurvenschreiber. С 2022 по 2024 Влад и Илья по одиночке собирали полевые записи в разных тропических местах (Шри-Ланка, Бали, Вьетнам, Таиланд, Индия и др.) и встретились летом 2024 на даче Влада в Калужской области, чтобы в течение одного дня поиграть поверх привезенных с экспедиций звуков. Материалы с прошедшей сессии превратились в альбом The Longest Day, поделиться которым с вами теперь большая радость для нас.

Предлагаем послушать два трека с релиза и прочитать описание Олега Соболева:

https://kartaskvazhin.bandcamp.com/album/the-longest-day

Вчера не стало Гвен МакКрей, ее голос - один из самых любимых женских в соул, фанк и диско музыке. Keep The Fire Burning, 90% Of Me Is You, Rocking Chair и многие другие ее песни - на все времена. Ну и, конечно, этот хит с альбома 1979-го года «Melody Of Life»…

https://youtu.be/NOI0BZIecVw?si=tiwMh5XWY199RPXn

Продолжение японской серии, на этот раз много классики из 1970-80-90-х, немного диско и изи-листенинга, джаз и новая электронная романтика - максимально эклектичная подборка из любимой японской и почти-японской музыки.
Ссылка на mixcloud ниже (понадобится vpn), скачать можно, подписавшись на boosty.

Minoru Muraoka - House Of The Rising Sun
Yoshiko Sai - Tsubaki Wa Ochita Kaya
Haneda Kentaro - Gokumontou / Meirosou No Sangeki
Yuji Ohno - Kagayaku Ginga No Kanata E (I Gemin edit)
Silent Poets - Sugar Man (Chari Chari remix)
Ryu - Yellow Bamboo 4898
Meiko Kaji - Koini Inochio
Sababa 5 & Yurika - Nasnusa
Jazztronik - Spur
Sleep Walker feat. Yukimi Nagano - Pieces Of You
bird - Sakura
Ryuichi Sakamoto - Mori No Hito
Kuniyuki Takahashi - Get Up With You feat. Fumio Itabashi
Mark de Clive-Lowe - Memories Of Nangenji
Aurora - Nacer Do Sol
Calm - Liminal Moment
Juzu - Spring Madness
Sunaga T. Experience - Gemini IV Space Dub
Iyoshi Kaoru & The Wip - Soul Tripper
Haruyoshi Yamashina - Osake To Joke
Chris Coco - Tokyo Ame
Buzz - Garasumado
Yasushi Ide - A Place In The Sun (Kaoru Inoue remix)
DJ Krush - Paradise Bird Theory
Towa Tei - Everything We Do Is Music

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/ilya-rasskazov-made-in-japan-vol3/

Продолжение японской серии. На этот раз двухчасовой микс из классики из 1970-80-90-х, немного диско и изи-листенинга, джаз и новая электронная романтика - максимально эклектичная подборка из любимой японской и почти-японской музыки.
Ссылка на mixcloud ниже (понадобится vpn), ссылка на файл на boosty
Minoru Muraoka - House Of The Rising Sun
Yoshiko Sai - Tsubaki Wa Ochita Kaya
Haneda Kentaro - Gokumontou / Meirosou No Sangeki
Yuji Ohno - Kagayaku Ginga No Kanata E (I Gemin edit)
Silent Poets - Sugar Man (Chari Chari remix)
Ryu - Yellow Bamboo 4898
Meiko Kaji - Koini Inochio
Sababa 5 & Yurika - Nasnusa
Jazztronik - Spur
Sleep Walker feat. Yukimi Nagano - Pieces Of You
bird - Sakura
Ryuichi Sakamoto - Mori No Hito
Kuniyuki Takahashi - Get Up With You feat. Fumio Itabashi
Mark de Clive-Lowe - Memories Of Nangenji
Aurora - Nacer Do Sol
Calm - Liminal Moment
Juzu - Spring Madness
Sunaga T. Experience - Gemini IV Space Dub
Iyoshi Kaoru & The Wip - Soul Tripper
Haruyoshi Yamashina - Osake To Joke
Chris Coco - Tokyo Ame
Buzz - Garasumado
Yasushi Ide - A Place In The Sun (Kaoru Inoue remix)
DJ Krush - Paradise Bird Theory
Towa Tei - Everything We Do Is Music

𖤓 новый релиз 𖤓

ВСЕСЛАВЪ — Дрёма (2025, MES027)
формат: WEB , кассета (limited edition — 50 копий)

https://mestnostrecords.com/releases/Dryoma

Станислав Севостьянихин известен в музыкальном мире как Dissident, автор экспериментальных drum’n’bass треков, выходивших на лейблах Renegade Hardware, Offshore, Hospital, Subtle Audio, KOS.MOS, Hyperboloid, Subvert Central, ~scape, Subtle Audio и многих других. Стас также известен по проектам Kontext, Dissonance, Битый Сектор, ОСВЕТ и Трэш-шапито КАЧ.

𖤓𖤓𖤓

ВСЕСЛАВЪ – новый проект музыканта в жанре эмбиента, где автор исследует музыку как состояние. Вкрадчивые, но наполненные вибрацией треки, отсылают к лучшим традициям адептов советского синтезатора АНС. «Хоровод светил», «59-й уровень плотности» или «Хрусталики растворяются» могли быть написаны только тем, кто родился в СССР, с чистыми мечтами о космосе, теплой ностальгией и изменившим наши ДНК «Солярисом» Тарковского. В альбоме проглядывает тот самый «мамлеевский» Петербург, где за отреставрированными фасадами таится мистическая, пыльная сепия дворов-колодцев, коммуналок. «В альбоме я постарался подчеркнуть звуком текстурность подобной атмосферы, ее «сырость», и именно даб-эмбиент подходит для передачи такого ощущения как никакой другой стиль», - рассказывает автор.

◯ ☽ ◑ ● ◐ ❨ ◯

На самом деле Стас – представитель того поколения электронных музыкантов, которое в России называют и ветеранами, и пионерами одновременно. Он взрослел в 90-е в Петербурге. Время отчаянной идентификации, уличных драк, клубов и разгула свободы. На школьный выпускной он не пошел – играл диджей-сет в клубе. Выпускной в Институте кино и телевидения, где учился на звукорежиссера, тоже пропустил – играл диджей-сет в клубе. На районе ребята, слушавшие на кассетнике Onyx, вопросительно провожали взглядом Стаса, который спешил на очередную вечеринку в привычном образе «рейвера» или «кислотника», как тогда называли «клубных».

Он упивался пиратскими релизами Warp, а в душе нежно любил Коррозию Металла. Когда в руки к нему попал секвенсор Roland, сделал первый сингл, он назывался незамысловато – «Петтинг», и вышел на кассете. Признание настигло Диссидента в 2003 году на Drum'n'Bass Awards, где он был отмечен как продюсер и автор лучшего альбома. Кроме того Стас пишет техно и idm в рамках проекта Kontext и успешно развивает собственный лейбл Opposide. Кстати, работает Стас каскадером в кино, его часто можно увидеть в ментовских сериалах. Пожалуй, его скилл – жить во всех слоях реальности – можно считать движущей силой творчества. Стас умеет делать «нормально» и при этом всегда оставаться независимым художником.

𓍊𓋼𓍊𓋼𓍊 𓆏 𓍊𓋼𓍊𓋼𓍊

Запись, сведение, мастеринг: Станислав Севостьянихин
Арт: Игорь Волков (favorski)
Пресс-релиз: Соня Шпильберг

https://youtu.be/ErvST4ZkS1Y?si=ijBTQEbGSorGUfGl

Еще раз про недавний живой альбом квартета Джеффа Паркера, который удивительно звучит этой зимой. Если вы пропустили, написал чуть более подробно для журнала «Музыкальная жизнь». PS. одна из композиций звучит в недавнем выпуске Selector..

Jeff Parker ETA IVtet - The Way Out Of Easy,
International Anthem, 2024

Американский гитарист Джефф Паркер не нуждается в особом представлении. И все же - пара обязательных слов о нем. Музыкант давно стал неотъемлемой частью авант-джазовой сцены Чикаго, параллельно играя в электронном пост-панк проекте Tortoise. Вместе с другой легендой чикагской импров-сцены Робом Мазуреком Паркер основал Isotope 217, а перечислять его заслуги в качестве сайдмена можно бесконечно. В последние годы имя музыканта снова на слуху - во многом благодаря лейблу International Anthem. Вышедшие здесь недавние лонгплеи Паркера «Suite For Max Brown» и «Forfolks» были обласканы музыкальными критиками, гитариста можно услышать на многих других знаковых релизах лейбла.

Новая концертная запись Паркера - результат его многолетней резиденции в лос-анджелесском заведении ETA, работавшем при местной тениссном клубе. Все начиналось со стандартов, но постепенно эта резиденция выросла в настоящую достопримечательность местной джазовой жизни, куда еженедельно стремилась попасть самая искушенная публика. Паркер и его музыканты импровизировали в присущей им психоделической манере - музыкальные «путешествия» квартета могли длиться до 45 минут. Помимо самого Паркера в ETA IVtet принимают участие контрабасистка Анна Баттерсс, барабанщик Джей Бельроуз и саксофонист Джош Джонсон. Джонсон, безусловно, самый звездный среди них - обладатель «Грэмми», в качестве сайдмена и продюсера он работал с артистами в диапазоне от Мишель Нджеочелло и Карлоса Ниньо до Red Hot Chili Peppers и Майли Сайрус. С Паркером его связывает давняя дружба и множество совместных проектов. Про удивительную манеру басистки Анны Баттерсc заговорили несколько лет назад, в 2024-м она дебютировала на IA с собственной работой. Играющий на всех ударных, тарелках и перкуссиях Джей Бельроуз - еще один давний протеже Паркера и опытнейший сессионный музыкант.

На альбоме всего четыре композиции, но их общий хронометраж составляет внушительные 80 минут. Даунбитовый грув «Freakadelic», построенный вокруг монотонного барабанного паттерна, звучит как заевшая драм-машина в режиме фанкового метронома - только ближе к десятой минуте трека Джей Беллроуз позволяет себе поменять ритмический рисунок. Все 24 минуты композиции выдержаны в одном и том же ритмическом орнаменте и настроении - у квартета получается нечто среднее между нуаровыми мотивами «Лифта на эшафот» Майлса Дейвиса и фанковой психоделией образца «Maggot Brain» Funkadelic. Размеренный и полный созерцания разговор гитары Паркера и саксофона Джоша Джонсона на «Late Autumn» - один из самых проникновенных моментов альбома. Ритм чуть заметно обозначен басом Баттерс, а ударные в виде тихих щеток вступают лишь к середине композиции. Паркер задействует электронные текстуры, добавляющие в этот спиричуэл-номер еще большего сюрреализма. Импровизация достигает своего пика к концу вещи, заходящее солнце последними лучами разливается ярким импрессионистским коллажем. Еще один яркий момент альбома - вещь «Chrome Dome». Она полна дабового настроения, которое поначалу неуловимо висит в воздухе, а в середине номера прорывается на поверхность кислотным эхом. Паркер и товарищи никуда не торопятся, и вообще хронометраж и динамика композиций заботит их в последнюю очередь. Музыканты позволяют себе «топтаться» на одном месте, нарочито замедляя повествование и затягивая слушателя в своего рода театральное действо. Наблюдать за ним - занятие требующее высокой степени вовлеченности, но погружение в эту музыку дорогого стоит. Альбом можно признать одной из лучших импровизационных записей 2024-го.

Сегодня 5 лет без Эндрю Уэзеролла. Как насчет его Essential mix’а из 1993-го?

https://youtu.be/feljazOCJx8?si=wIgWjZCiA61hgpaP

​​💿 Mario Rusca «4th Dimension» (Right Tempo, 2024)

****
Итальянский пианист Марио Руска начал свою карьеру еще в конце 50-х. Сейчас ему 88 лет, и он до сих пор активно выступает и записывается. Его новый альбом, по мнению Ильи Рассказова, заслуживает самых добрых слов.

Одним из эффектов, которых Руска хотел здесь достичь, была кинематографичность. Пианист изящно разбавляет бибоп-романтику элементами латиноамериканской музыки и фанкового фьюжн-звучания, предлагая слушателю превосходные трактовки джазовых стандартов.

Но отдельных комплиментов заслуживают композиции, написанные самим Марио, прежде всего титульная «4th Dimension», как будто взятая изсаундтрека к фильму о приключениях элегантных авантюристов и роковых красавиц на фоне Итальянской Ривьеры. А в «Blue Dream» Руска и его партнеры заставляют слушателя притоптывать в такт широко шагающему свингу, который в 2025 году звучит, как и весь альбом, актуально и стильно.

Полную рецензию Ильи Рассказова читайте на нашем сайте.

Слушать альбом

Февральский выпуск Selector в виде загрузки. Новое от Rosettes, Tibshelf, Dessin Bizarre & Anderdog, Unionen, Phil Dawson, Anthony Joseph, и немного доброй даунбит-классики.

Jessica Lauren - Ajua (BBE)
Unionen - Unionen (We Jazz)
The Cromagnon Band - Quadrant (BBE)
Lewis Taylor - Lucky (Kruder & Dorfmeister Suicide mix) (!K7)
Les Truffes - Arme Anatolienne (Funk Night)
Rosettes - Lifestyles (Timmion)
Fujimaru Band - Paper Machine (Wewantsounds)
Cymande - Coltrane (BMG)
Bolbec - Nuitee (Batov)
Mark de Clive-Lowe - Dragon (MdCL)
Champagne Dub - Tundra (On The Corner)
The Pro-Teens - One Beer (College Of Knowledge)
Mario Rusca - Stella by Starlight (Right Tempo)
Break Reform - Fractures (Abstract Blue)
Cinema Royal - The True North (Rhythm Section)
Jazzanova - Le Jardin Street (JCR)
Tibshelf - Crucnher (None More)
Dessin Bizarre & Anderdog - Silk Horizon (Mestnost)
Anthony Joseph - Satellite feat. Eska (Heavenly Sweetness)
Phil Dawson Quartet - Ice (part 1)
Jeff Paker ETA IVtet - Chrome Dome (IARC)

до DESKTOP ROBOTIX осталась ровно неделя! в этот раз у нас получается прямо-таки all-star game, причем не только в плане музыки (SLEEPY TOWN MANUFACTURE, MAN AS ISLAND и AMBIDEXTROUS с лайвами), но и в плане видео. вместе с нами выступят наши друзья, замечательные художники STAIN.

посмотреть их работы можно в [тг-канале], на [официальном сайте] или [на странице STAIN в вк]

билеты на мероприятие в мунке продаются [тут]

Умер владелец лейбла !K7.

Не стало Хорста Вайденмюллера, музыкального визионера, основателя одного из самых известных и одного из самых долгоиграющих лейблов в электронной музыке — !К7.
Вайденмюллер запустил лейбл Stud!o K7, ставший потом просто !К7, в 1985 году, когда ему был 21 год. Первым на лейбле был выпущен Ник Кейв, и ориентирован он был больше на независимую пост-панк сцену и записи концертов, отсюда и релизы Einstürzende Neubauten или Лидии Ланч.

И то и другое увлечение основателя нашли отражение уже после того, как !К7 стал выпускать электронную музыку: были запущены две легендарные серии миксов — «X-Mix» на видеокассетах в 1993 году и «DJ-Kicks» в 1995-м. Последняя существует до сих пор с тем же видением — представлять интересных музыкантов, которые смогут не только раскрыть свой потенциал, но и расширить границы электронной музыки. В обеих сериях можно найти миксы самых известных ныне диджеев и продюсеров от Карла Крейга до Джона Талабота, от Дейва Кларка и Ричи Хоутина до Пола ван Дайка, Хани Дижон и Special Request.

Авторитетнейший немецкий журнал Der Spiegel написал, что с помощью «X-Mix» техно получило лицо.
Помимо работы на лейбле, Хорст Вайденмюллер занимался отстаиванием интересов независимого музыкального сообщества, будучи с 2003 года в Совете директоров Ассоциации независимых музыкальных компаний (IMCA) и с 2008 года в Merlin Network, представляющей независимых владельцев цифровых прав.

Хорст Вайденмюллер умер вчера после серьезной болезни. Ему было 60 лет. В официальном сообщении лейбл !K7 пообещал продолжать работу «с той же страстью и честностью, которую являл [Хорст Вайденмюллер]».

По мотивам видео о джазовой коллекции пластинок Ильи Рассказова выкладываю плейлист.

Более 4-х часов джазовой классики, импровизаций и экспериментов со всех уголков нашей планеты собрал Илья в этой ультимативной подборке.

Илья ведет свой TG-канал посвященный джазу, поэтому кому будет недостаточно то вы всегда можете найти еще что-то интересное.

🍏 Apple Music
🤖 Яндекс

И на всякий случай полный список рекомендаций от Ильи в комментариях.

Приятного прослушивания!

Сегодня несколько неожиданно окажусь вечером в гостях у Леши Николаева и его традиционной воскресной сессии в баре 8oz, что рядом с Лебединым озером в Парке Горького. Поиграю всякий разноплановый чилаут и новый джаз с 20 до 23. Если вы где-то неподалеку, заглядывайте. Крымский Вал, дом 9, стр 21 https://www.instagram.com/bar8oz

Новый выпуск серии Selector на облаке. Странные и красивые истории, даунтемпо, джаз, IDM, инструментальный фанк, эксперименты и так далее. Ссылка на mixcloud (нужен VPN). Скачать микс можно по подписке на boosty, немного позже будет и здесь тоже.

Jessica Lauren - Ajua (BBE)
Unionen - Unionen (We Jazz)
The Cromagnon Band - Quadrant (BBE)
Lewis Taylor - Lucky (Kruder & Dorfmeister Suicide mix) (!K7)
Les Truffes - Arme Anatolienne (Funk Night)
Rosettes - Lifestyles (Timmion)
Fujimaru Band - Paper Machine (Wewantsounds)
Cymande - Coltrane (BMG)
Bolbec - Nuitee (Batov)
Mark de Clive-Lowe - Dragon (MdCL)
Champagne Dub - Tundra (On The Corner)
The Pro-Teens - One Beer (College Of Knowledge)
Mario Rusca - Stella by Starlight (Right Tempo)
Break Reform - Fractures (Abstract Blue)
Nitai Hershkovitz & Rejoycer - The True North (Rhythm Section)
Jazzanova - Le Jardin Street (JCR)
Tibshelf - Crucnher (None More)
Dessin Bizarre & Anderdog - Silk Horizon (Mestnost)
Anthony Joseph - Satellite feat. Eska (Heavenly Sweetness)
Phil Dawson Quartet - Ice (part 1)
Jeff Paker ETA IVtet - Chrome Dome (International Anthem)

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-selector-15-february-2025/

​Во втором выпуске «Джазист слушает» Илья Рассказов (Headz.FM) снова делится впечатлениями от новых альбомов:

Jessica Lauren «Film» (BBE, 2024)

Переиздания малоизвестного альбома 1997 года «Film» — настоящий подарок поклонникам английской пианистки и бэндлидера Джессики Лорен. Альбом не утратил актуальности, а, наоборот, показал, насколько мультижанровые эксперименты Лоурен опередили свое время. Органичная смесь из библиотечной музыки, модального джаза, неоклассики, IDM-электроники, футуристичной боcса-новы и киношного изи-листенинга — к этой странице биографии Лорен действительно стоило вернуться.

«Chakalaka Jazz: A Selection of South African Gems» (Heavenly Sweetness, 2024)

В последние годы южноафриканский джаз всё чаще становится объектом музыковедческих исследований, но в регионе еще скрывается немало музыкальных сокровищ. Сборник «Chakalaka Jazz: A Selection of South African Gems» составил французский диджей и виниловый археолог Фредериком Жакье, известный как Fred Spider, который много лет живет Кейптауне. Подборка охватывает период с 1969 по 2003 год. Несмотря на присутствие на сборнике культовых исполнителей вроде контрабасиста Джонни Дьяни или саксофониста Уинстона Нгози, многие музыканты — например, Кларенс Уилсон, The Drive и The Four Sounds — станут открытием.

Unionen «Unionen» (We Jazz, 2024)

Участники квартета Unionen хорошо известны на скандинавской и европейской постджазовой сцене. Шведско-норвежская джазовая уния объединяет клавишника Столе Стурлёккена, ударника Гарда Нильссена, духовика Пера Йоханссона и басиста Петтера Эльда, хорошо знакомого аудитории лейбла We Jazz. Квартет записал впечатляющий альбом, красивый и многогранный. Здесь и медитативная романтика («Ståhlbad»), и нервные нуаровые импровизации («Den Grimme Elling»), и панк-психоделия («6983»), и сумрачная смесь джаза и классики («Search Party», «Kolgruvan»), но особый восторг вызывает заглавная вещь — проникновенный нордический спиричуэл, претендующий на звание будущей классики.

Илья Рассказов

Прошу прощения за повтор, но здесь еще раз про новый выпуск Radio MiR, который вы могли пропустить в новогодней суете. Программа, которая долго готовилась и записывалась, полностью посвящена отечественному джазу - старому и новому. Ссылка на mixcloud (нужен vpn), всегда рад вашему фидбеку

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/radio-mir-episode-7-december-2024-jazz-beyond/

Время вперёд!

У музыкантов своя пирамида Маслоу. Или когда звонит жена.

Еще одно посвящение Колтрейну, и это шикарная новая музыка от опять воссоединившихся британских фанк-героев всех времен и народов Cymande.

https://youtu.be/4dmIlu9Xnlg?si=FJz8RncwvQQ6O5wb

Сегодня последний день юбилейного месяца «A Love Supreme», ведь легендарный альбом Джона Колтрейна вышел в январе 1965 года, то есть 60 лет назад.

Карлос Сантана сказал об «A Love Supreme» так:

Впервые услышав «A Love Supreme», я воспринял альбом как настоящий удар. Для меня это было что-то с Марса или даже из другой галактики. Я помню обложку альбома и его название, но музыка тогда не укладывалась в привычные для меня схемы. Как если бы я был обезьяной и мне кто-то пытался объяснить, что такое духовность — или компьютер.

А вот что сказал об альбоме Фрэнк Лоу:

Мне пришлось перестать слушать эту пластинку. Колтрейн завладел мной слишком сильно. Я даже специально избегал «A Love Supreme», потому что люди воспринимают его почти как культовую реликвию. Иногда я просто не мог этого вынести. Все вокруг твердили: «О, это так духовно», — но казалось, что альбом теряет что-то еще, ведь это просто музыка, которой можно наслаждаться.

Ниже — цитата из текста Юрия Виноградова, опубликованного в 2020 году к 94-летнему юбилею Колтрейна:

Драгоценные плоды культуры иногда кажутся столь хрупкими и непрочными, что их обретение — результат случайности, удачного и ничем не гарантированного стечения обстоятельств. В декабре 1964 года Джон Колтрейн, пианист Маккой Тайнер, барабанщик Элвин Джонс и басист Джимми Гаррисон записали «A Love Supreme». Был обычный зимний вечер, во время записи в студии приглушили свет, но в музыке, рожденной посреди забот и тревог (коих у Колтрейна было немало), струится восторг, радость, любовь. Это не просто музыка, но высказывание, манифест, утверждение о том, что музицирование — не просто ремесло, но любовь к миру и Богу, надежда, выраженная в звуках.

Читайте статью Юрия Виноградова на сайте «Джазиста». Всех с юбилеем!

Дон Блэкмен — Don Blackman (Arista GRP, 1982)

Рубрика «забытый шедевр недели». На позапрошлой в ней была Линда Льюис, на прошлой — Клэр Хэмилл, а на этой — первый сольный альбом Дона Блэкмена.

Дон Блэкмен в качестве сессионного клавишника играл буквально со всеми: от Parliament c Funkadelic и Earth, Wind & Fire до Стинга и World Saxophone Quartet. Его обширная дискография в качестве рабочего музыканта пересказывает нам такой сюжет: если вы в конце семидесятых или восьмидесятых записывались в Нью-Йорке и вам нужен был грувовый пианист, который к тому же мог подпеть и навалить синтезаторов с чувством, толком, расстановкой — то вы звонили Блэкмену.

Но сольная карьера Блэкмена не задалась. Это единственная из двух его пластинок, причем вторая вышла лишь через двадцать лет, в 2002 году. Список музыкантов на дебюте — впечатляющий, а за продюсирование, аранжировку и общее руководство отвечал кинокомпозитор Дэйв Грусин. В 1982-м он, к слову, написал музыку к фильму «Тутси», одной из самых кассовых картин года. Собственно, альбом Don Blackman вышел на лейбле Грусина — GRP, которому в тот момент отчаянно нужны были продажи, чтобы Клайв Дэвис, глава компании Arista (партнер GRP), не расторг контракт в одностороннем порядке. Короче, ставка явно была на хит.

Блэкмен и Грусин решили бить точно в цель. По альбому слышно, что они ориентировались на все ключевые тренды чернокожей американской музыки того времени. Здесь много фанка — плотного, жирного, с характерным для восьмидесятых акцентом на бас и, разумеется, повторяющимися восклицаниями вроде «You ain’t hip, no, motherfucker, you ain’t». Есть немного Принса. Чуть-чуть Джорджа Дюка. Еще совсем щепотку — Стиви Уандера (собственно, баллада Holding You, Loving You звучит, как будто это утерянный трек самого Стиви, случайно забытый на складе с мастер-лентами). А еще много грязного, сочащегося сексом женского вокала.

Разумеется, альбом провалился. Точнее — будем щедры в исторических оценках, — стал предметом культа. Я, например, уверен, что артист Thundercat точно учился по этой пластинке. Но что важно — культ совершенно оправдан. Потому что настолько странную, хаотичную, хаотично разностороннюю и одновременно сочную, грувовую, дикую запись из американских восьмидесятых еще нужно поискать. Эта пластинка работает утром — с нее отлично начинать день. Она работает вечером — несмотря на нарочитую грязь, музыка на ней звучит расслабленно, как бутылка легкого пива после работы. Каждый трек абсолютно безумен, совершенно не прямолинеен, а временами музыка вызывает ассоциации с фьюжн-периодом Фрэнка Заппы.

Чувствуются, конечно, и сторонние влияния в виде знаменитого белого порошка, что придает пластинке своеобразный параноидальный шарм. Прямо ощущаешь, что это музыка одержимых, маниакальных людей — и что Блэкмен с Грусиным входили в серьезное пике. И все это уложено в 34 минуты. Короче — золото.

YouTube / Spotify / Apple Music

Завтра 29 января в 20:00 по МСК Местность проведет Listening Party на Bandcamp

Слушаем предстоящий релиз Anderdog x Dessin Bizarre — Imagine, общаемся с его создателями в чате, отдыхаем 🌫

регистрируемся здесь:
https://mestnost.bandcamp.com/merch/imagine-listening-party

*для участия нужен аккаунт bandcamp

🏮優🏮

Первым релизом на Местности в новом году - коллаборация Anderdog и Dessin Bizarre с альбомом превосходной IDM-романтики. Релиз в пятницу, а завтра всех приглашают на виртуальную вечеринку на bandcamp

Новая музыка от Амир Эль-саа и Лоренцо Бианчи, Damon Locks, Джими Тенора, Маршалла Аллена и Нене Черри, премьеры альбомов от Rhythm Section International и Batov, Мадонна в классическом ремиксе K&D, лонгплеи K15 и Chateau Flight, свежие ремиксы Laroye, Kid Phonque и Atjazz, и еще много другого чудесного ловите в первом выпуске 2025-го.

Amir ElSa a & Lorenzo Bianchi Hoesch - Spirits (Ornithology)
Jimi Tenor with Cold Diamond & Mink - Summer Of Synesthesia (Timmion)
другдиджея - Гумилев, Tuf records (Live)
Marshall Allen - New Dawn feat. Neneh Cherry (Week-End)
Cinema Royal - The True North (Rhythm Section)
The Pro-Teens - Charsnuka (College Of Knowledge)
Chancha via Circuito - Aguacero feat. Maria Jose Montijo (Wonderwheel)
Satellites - Yok Yok (Batov)
Damon Locks - Click (International Anthem)
Copa Salvo - Tong King Rock (Jazz Room)
Veezo - 2gether (Last Forever)
Klein Zage, Gallegos - Prince (Gallegos Park Street Tube Mix) (Rhythm Section)
Antenna - Another Wave (Altered Circuits)
Chateau Flight - Fordizm (Versatile)
K15 - Hope Is Perseverance (Esencia)
tlk - Legs (Brownswood)
Madonna - Nothing Really Matters (K&D remix) (!K7)
Frankson - Just Say (LxL, DxD)
Chancha via Circuito & El Buho - El Samurai (Shika Shika)
Funkyjaws & Los Protos - Ven Meu Amor (Craft Music)
RAH & The Ruffcats - Rodeo (Kid Phonque remix) (Sonar Kollektiv)
Galliano - Circles Going Round The Sun (Laroye Dub) (Brownswood)
Souled - Dancing on Holiday (BBE)
Ralf GUM feat. Monica Blaire - AWA (Atjazz Love Soul Remix) (Foliage)
I Gemin - Floraison (Kaninschenbau)
Rico Herrera - Thank You feat. Jane Hamilton (Local Talk)

https://www.mixcloud.com/HeadzFM/headzfm-episode-256-new-jimi-tenor-marshall-allen-cinema-royal-damon-locks-k15-i-gemin/

В качестве тизера к новому эпизоду headz fm (уже завтра), видео от Маршалла Аллена, саксофониста Sun Ra Arkestra и лидера коллектива после физической смерти самого Сан Ра. Фри-джазовый прадедушка дебютирует с сольным альбомом, выход которого 14 февраля будет приурочен к 100-летнему юбилею Аллена. Пластинка называется «New Dawn», на заглавном треке поет дочка другого изобретателя фри-джаза Дона Черри и по совместительству крестная тетя трип-хопа - Нене Черри.

https://youtu.be/W_-XTiIyXQc?si=LEP6iXTnY1Er9ivI