Итоги участия галереи Палаты на PAD в Париже

Сначала сухие факты:

📍Выставка PAD Paris в этом году проходила в 27-й раз. Напомню, это старейшая и влиятельнейшая выставка коллекционного дизайна в мире.

📍За 5 дней ее посетили более 20 тысяч человек со всего мира.

📍Дебютное участие Палат на выставке было отмечено более чем в 10 европейских изданиях, включая статьи в ELLE Decoration France, AD France, Marie Claire Francе, The Art Newspaper France и других.

📍Фото именно нашего стенда украшало приглашения для коллекционеров, которое рассылалось администрацией выставки в день открытия.

📍Среди VIP гостей, посетивших стенд галереи Палаты: Антуан Арно, Наталья Водянова, Гарри Нуриев, Алена Долецкая и другие. Важно! Они не по коридору мимо прошли, а нашли время послушать о работах и поздравить нас с участием.

📍По итогам выставки галерея Палаты получила и с радостью приняла приглашение к участию на PAD Paris в следующем году.


Это был невероятный, головокружительный дебют! Лучше, чем я могла мечтать. Нас принимали, как родных. Столько восхищения и признания мне еще не доводилось получать. Наш стенд сиял на этой крутейшей выставке! Притягивал магнитом. Было до мурашек по коже волшебно!

Обычно новичков размещают ближе к концу павильона, но у нас было идеальное место — номер 6 (Палаты номер 6!). Это практически сразу на входе. Напротив были Carpenters и Objects With Narrative! Опять же, это не преувеличение с моей стороны, мы реально экспонировались напротив друг друга, и делали это достойно!!

А знаете, что буквально заколдовывало французов, британцев, американцев и вообще всех на нашем стенде? То, что в работах читалась наша невероятно мощная культура! Наши символы, традиции, наследие. Чеканка с христианским символизмом, войлок с мотивами Черкесской национальной вышивки, керамическое панно с очертаниями иконостаса, символы плодородной земли и этапы всхода урожая, как прямая отсылка к культуре Кубани.

Как же я горжусь, что все это удалось показать! Тонко, со вкусом и смыслом. Плечи сами собой расправляются!

Половину стенда мы продали в дни выставки, по остальным объектам ведем активные переговоры. Это при том, что меня все коллеги морально готовили, что продаж не будет, и это нормально для первого года.

Нахожусь ли я в состоянии эйфории? О да.
Все не зря. Все не напрасно!

Из забавного. Было умилительно наблюдать недоумение и натянутую радость за нас на лицах тех соотечественников, которые в российском вообще ценности в упор не видят)) Для тех, для кого лучше французского/итальянского/немецкого ничего не бывает, для них наше участие — парадокс какой-то. Как, ну как нас вязли?! Так весело было наблюдать разрыв шаблонов в прямом эфире.

И да, по возвращении, лежа в кровати в состоянии полного бессилия, я таки решила, что останавливаться нельзя. Не знаю как, но нужно покорять американский рынок. Хотя это даже для меня звучит невозможно))

Вот и проверим!

Редко рекомендую курсы или тренинги, но тут уж очень правильный посыл от очень знающих людей. Если вы в Москве — не пропустите!

#Отпредметадобренда

Быть художником и предпринимателем одновременно, возможно ли это?

Да, если научиться ценить свой труд, правильно презентовать работы и выстраивать отношения с партнёрами.

21 апреля стартует наш углублённый курс «От предмета до бренда». Он гибридный и модульный.

📍Первый модуль — это два полных офлайн-дня в Москве, в шоуруме бренда Yaratam. Стоимость — 33 000₽.

Здесь не будет общих фраз — только практические инструменты для реальной работы над вашим проектом.

Мы разберём:

🔸 Как правильно оценить и презентовать свою работу, чтобы она стала ценностью для других
🔸 Как сочетать творчество и бизнес, не теряя свою индивидуальность
🔸 Как выстроить бренд, который не просто продаётся, а глубоко выражает твою суть и идеи

Оставьте заявку на сайте и мы пришлём вам подробную программу курса.

Случился жесткий эмоциональный и физический откат. Даже чемодан не могу разобрать.

Что вообще делать дальше? PAD — настолько высокая планка, такой волшебный дебют, после этой выставки вверх уже некуда.

Да, есть Штаты, но это если дадут визу (причем очень большое «если»), да и вообще с тарифами и экономическими войнами не факт, что там есть дело до искусства и дизайна.

Я чувствую, что сейчас окно возможностей открыто, а сил нет. Придется как-то вернуться в рутину. От возвышенного к обыденному. Из парижской цветущей весны в петербургский снег.

Даю себе время до понедельника!

Выставка PAD Paris закончилась.
Это было феерично!!

Рассказываю Наталье Водяновой о работах наших художников, пока Антуан Арно отдыхает в кресле 🤍

Вуаля!

— Юлия, выставка в разгаре, - скажете вы. — Где же кадры? Почему нет репортажа из Парижа?

Да потому что не бывает все гладко. Мы успешно организовали доставку, успешно смонтировались, успешно дебютировали (об этом позднее будут подробности). Должна быть ложка дегтя.

Я заранее знала, как важно снять качественные фото и видео, поэтому решено было привезти проверенного и опытного человека из России, пусть это и будет сложнее и дороже. И (барабанная дробь) — консульство не выдает визу!!! Даже не ставят отказ, а просто не выдают паспорт с большой задержкой от обещанного срока.

До последнего мы ждали чуда и меняли билеты. Увы. Замену пришлось искать а срочном порядке. Сегодня все сняли, скоро поделюсь!

Немного кадров с монтажа стенда.
Через час с небольшим уже начало выставки!
Пожелайте нам удачи!

Я в Париже, все работы тоже в Париже, павильон выставки уже в саду Тюильри.
Я не нервничаю, все будет хорошо! Не нервничаю, я сказала 🙈

Во французском Elle Déco вышла печатная статья о самых интересных участниках PAD этого года. В их число входят и Палаты!

Это уже какая-то альтернативная реальность!

Наши авторы на PAD.
Невероятно горжусь!!!

рассказываю, как Палаты попали на PAD Paris

Итоги участия галереи Палаты в Collectible можно свести к фразе: как раньше уже не будет.

Не будет снисходительного понимания к российским «выставкам». Хватит.

Не будет полумеры в отборе предметов. Довольно.

Не будет попыток угодить стереотипам аудитории. Помру с голоду, уйду в онлайн, что угодно, но больше не хочу быть удобной.

Я, разумеется, и раньше видела достойные примеры мирового коллекционного дизайна (КД в дальнейшем), но одно дело картинки, а другое пятидневное погружением в контекст. Взгляд изнутри. Жизнь внутри этого сообщества, пусть и недолгая.

Как важно было прочувствовать, что КД это не самодурство, не «глянь какая херовина!», а большой труд. На Collectible никто не пытался выдать за уникат груду мусора или априори плохо сделанные вещи. Не было театральщины, голых людей или перфомансов с топорами.

Не было замечаний типа «ой, угол острый, вдруг ребенок ударится!», «и как на этом сидеть?!» или «я и сам такое слеплю, нефиг делать!».

Я увидела, как КД ценится, как гости выставки им восхищаются и на глубоком личном уровне понимают. Как люди разных возрастов и статуса открыты к новому. Стремятся к нему.

На Collectible коллекционный дизайн самоцель, а не троюродный бедный родственник при стендах современного искусства (любую российскую выставку выделить и подчеркнуть).

Меня восхитила глубина мысли, стоящая за каждой работой. Как тонко вплетены личные смыслы, авторское восприятие мира и культурное наследие. Я никогда раньше не видела экспозиции в open space. Как же было красиво! Без границ и деления, только качественный дизайн 🤍

Collectible с точки зрения организации далека от совершенства. Было много накладок и страданий у тех, кто привык, что принимающая сторона контролирует процессы. Мы? Давно приучены, что спасение утопающих — дело рук самих утопающих (что очень грустно, если задуматься). Привезли все нужное из России, включая гвозди. Все сделали сами, получили награду, за собой убрали.

В чем же магия? Главная заслуга организаторов Collectible — невероятный отбор участников и кураторов. Им удалось показать срез молодого КД, причем показать достойно. В центре столицы Бельгии в потрясающем здании был создан оазис креатива.

Нестерпимо захотелось работать только на этой новой высоте. Требовательнее к себе и к другим, глубже в плане смысла. Точечно, без вечного гона за ассортиментом.

Вот так у меня съехало мировоззрение от выставки, на которую я еще размышляла, ехать ли))

Если этого мало, то после Collectible я уже надорванный шаблон восприятия реальности растерзала окончательно, съездив на Tefaf. Но это уже совсем другая история.

А вперед PAD.

Stay tuned!

Спасибо, что присоединились к эфиру-обзору Collectible

Увы, видео получилось битое, звук и картинка местами обсыпаются из-за слабого интернета. Не уверена, надо ли его выкладывать в таком качестве

UPD ближе к вечеру выложу видео в комментариях к этому посту

Увы, не сохранилось. Я и техника… мы не очень дружим 🫠

Спасибо за ответы! Сегодня сделаю прямой эфир с прогулкой по выставке.

Одно дело вычищенные фотоотчеты, другое — реальность. Как оформлены экспозиции, какие предметы представлены, что за материалы в тренде. Посмотрим!

Главное, чтобы интернет не слетел на самом интересном месте.

А итоги уже текстом, когда впечатления сформулируются

Получила много вопросов об участии на Collectible, начиная с интереса к отбору авторов, заканчивая любопытством по принципу «как оно там»?

Понимаю, что тут нужно много текста, на написание которого сейчас нет сил. Но! Я могу сделать видео и в нем еще сделать небольшой румтур (если интернет не слетит, конечно)

Что думаете?

Наш стенд на Collectible в Бельгии в первый же день получил приз! Куратор Brecht Wright Gander (US) выделил кресло на нашей экспозиции как один из лучших предметов года!

Монтаж стенда Палат на Collectible в Брюсселе полным ходом!

Пару дней назад мы провели в Москве камерный показ коллекции, созданной специально к нашему участию на PAD Paris.

Делюсь кадрами!

Спасибо авторам за колоссальный труд. Создать предметы от концепции до идеальной реализации за два с небольшим месяца — это большое достижение.

Собрать эстетику и смысл стенда тоже неимоверный труд. Одним днем провести две съемки (предметную и концептуальную), отвезти все в Хамовники, смонтировать экспозицию, презентовать прессе, на утро упаковать и передать в международную логистику, после чего написать и разослать релиз — вовсе задача из разряда mission impossible, которую ты волевым усилием берешь и делаешь.

Сейчас предметы коллекции уже на пути во Францию, где к ним добавятся работы наших европейских авторов. А я (смонтировав, отсняв и презентовав выставку Олицетворение в СПб) лечу в Брюссель на дебют галереи Палаты на Collectible ✈️

Открыли выставку Олицетворение
🤍

Адрес:
Санкт-Петербург
ул. Малая Зеленина 1/22

График посещения:
вт-сб с 12:00 до 18:00
8 марта — выходной

Сообщите нам, как соберетесь в гости звонком или через WhatsApp

Фото — Екатерина Титенко

авторы галереи Палаты на Collectible

Планы на эту неделю:

- смена экспозиции в Москве
- съемка предметов PAD для каталога
- съемка кампейна PAD
- закрытое пресс-превью предметов PAD в Хамовниках
- отправка этих предметов в Париж
- публикации и релиз по брюссельской выставке
- монтаж выставки Олицетворение в Петербурге
- съемка выставки в Петербурге
- вернисаж там же
- отправка заказа в Лос-Анжелес
- растаможка скульптуры в Шанхае
- вылет в Брюссель на Collectible

8 марта же еще 🫠

Планы на эту неделю:

- смена экспозиции в Москве
- съемка предметов PAD для каталога
- съемка кампейна PAD
- закрытое пресс-превью предметов PAD в Хамовниках
- отправка этих предметов в Париж
- публикации и релиз по брюссельской выставке
- монтаж выставки Олицетворение в Петербурге
- съемка выставки в Петербурге
- вернисаж там же
- отправка заказа в Лос-Анжелес
- растаможка скульптуры в Шанхае
- вылет в Брюссель на Collectible

8 марта же еще 🫠

С небольшим опережением графика объявляем имена авторов, чьи работы будут представлены на выставке «Олицетворение»

Поздравляю с успешным прохождением отбора:

Станислав Наделяев
Анна Переслегина
Даша Север
Полина Писецкая
Елена Ганженко
Анастасия Николаева
Студия KRUGAMI
Анастасия Гераськина
Екатерина Кузнецова

Зачем галерее Палаты участвовать в международных выставках? Особенно сейчас.

Есть мнение, что пытаться выйти на внешний рынок сейчас идея бессмысленная, если не сказать идиотская. Мы в изоляции, платежи и логистика адски сложные, мир и без нас переполнен искусством и дизайном. В последнем мы и вовсе кажемся стороной отстающей.

Я даже отрицать не буду. Все так. Времена не лучшие, шансов почти нет, правильнее подождать более подходящего момента. Если главная задача — получить прибыль, то надо делать это на внутреннем рынке.

А если речь не про сухой жесткий бизнес, что если это мечта? Если видишь особую ценность в том, чтобы пройти жесточайший отбор, пробиться без поддержки дяди депутата, мужа банкира и прочих ускорителей. Гордо представить труд наших авторов, нашу культуру, нашу страну. Встать в ряд с коллегами со всего мира. Поймать эту ноту душевного единения и понимания.

Жизнь одна, и она проходит.

Поэтому. Мечты надо реализовывать сегодня

Едем в Брюссель на Collectible

Провели собрание по Open call. Людей с тонкой душевной организацией сразу прошу дальше не читать.

500 с небольшим заявок
Лишь 22 работы в лонг листе
всего 10 из них — в шорт листе

Процесс отбора проходил изнурительно. Знаю, что в таких ситуациях принято концентрировать внимание на положительных моментах и благодарить всех за участие, но у меня нет времени и сил на политкорректности.

70% заявок не выдерживают ни малейшей критики. С самого начала было ясно, что авторы в большинстве своем правила набора даже не открывали. Живопись, графика, украшения, одежда, фотографии, стритарт, инсталляции и даже сценарий перфоманса — вот, что нам отправляли.

В большинстве случаев никакой привязки к теме, которую мы обозначили. Просто полное ее игнорирование.

А еще фото, где ничего не разобрать, то в количестве одной ничего не говорящей картинки, то сразу 20 штук, где с трудом получается найти предмет целиком в кадре, еще и в неизвестных форматах, которые не открываются. Километровые описания или всего два слова, а «дальше лень» (прямая цитата).

Ранее в этом чате уже была дискуссия на тему, зачем авторы так делают. Из распространенных ответов — невнимательность, лень, необходимость создать видимость деятельности или классический авось. Безвкусица и низкое качество работ этими же причинами вызваны? Ну допустим.

Чего я совсем не поняла, так это заявленные цены. Авторы без образования и выставочной деятельности оценивали свои работы в сотни тысяч рублей. А те, у кого какой-то опыт все же есть — в миллионы. Миллионы.

Честно скажу, было 3 предмета, которые могли пройти, если бы не прайс. Обычно мы связываемся и пытаемся договориться, но не когда завышено в 10 раз от рынка, это уже красный флаг.

Сейчас жду доставку работ из шорт листа, чтобы оценить их вживую. Полагаю, что пройдут не все. Принципиально не хочу допускать слабые работы. Останется две? Вот и хорошо. Будет выставка из двух работ. Зато они будут действительно достойны.

Напоследок. Спасибо тем, кто отнесся с уважением и прислал заявку в соответствии с правилами. Спасибо за заботу в мелочах, например, переименовывание фото (профиль, деталь, анфас, а не IMJ447996432). Спасибо за качественные фото! За новые работы, созданные специально для нашего open call. Увы, не все такие отклики прошли, но каждый из них меня немного подбодрил. Спасибо!

UPD Коллеги подсказали, что 500 — это половина тысячи 🙈 прошу прощения за дезинформацию

Итого, мы получили полтысячи заявок на Open Call

Спасибо за такой отклик 🤍

Чуть забегая вперед скажу, что у нас сдвигаются сроки рассмотрения заявок и открытия выставки (все случится раньше запланированного) по причине, которую я не могу пока озвучить. Она крайне уважительная! Но добавит стресса.

Признаюсь, что уже ВСЕ заявки отсмотрены, составлен лонг-лист. На днях состоится общее собрание, и мы коллективно примем решение о шорт листе.

Каждый автор из шорт листа должен будет направить работу в Петербург для финальной оценки. Только после этого сформируется список участников выставки.

Прошу терпения

Собственно выставка!

📍14 февраля открылась выставка работ нашей художницы

Анны Червонной

в Левашовском хлебозаводе в Петербурге.

На выставке «Крестики» показаны традиционные ковры, созданные в технике аппликации из латуни, впервые показанные галереей Палаты на ярмарке современного искусства Cosmoscow в прошлом году.

Название проекта отсылает к селу Крестики Оконешниковского района Омской области, где сохраняется традиционная для этого места технология ворсового короткачества.

Подробности и график посещения

Вчера подвернула ногу. Первые секунды, пока боль была нестерпимой, в ужасе представила, что в гипсе я не смогу работать! Столько задач, такой важный момент!

А потом посидела на скамейке, подышала. Боль отступила и я, прихрамывая, отправилась официально открывать следующую выставку.

Вы помните, что сегодня последний день Open Call?

Во время экспедиции по Самарской области прошлым летом мы записали большое

интервью с Натальей Макаровой

Два дня команда галереи Палаты провела в мастерской художницы. Мы увидели весь процесс создания уникальных скульптур из керамического жгута, а главное — узнали многое о самой Наталье

О вдохновении, опыте, сложностях и мечтах 🤍

Посмотреть интервью можно в наших аккаунтах

YouTube

VK

Там, кстати, есть видео из экспедиций и со стендов выставок, включая Шанхай, где уже я рассказываю об уникальном методе Натальи

22 февраля в 13:00 приму участие в деловой программе @artdom_design

Поговорим с коллегами о коллекционном дизайне и о том, как он меняет жизнь

До встречи!

Какой красивый вечер! Открытие персональной выставки Натальи Макаровой в галерее Палаты в Москве

За фото и видео материалы спасибо Маше Барабановой 🤍

Сценарий освещения Raum Global в лице Станислава Никитина ✨

Кадры с монтажа выставки Натальи Макаровой в московском пространстве галереи Палаты

На этой неделе открываем сразу две персональные выставки наших авторов:

📍12 февраля — в Москве в залах галерии покажем работы Натальи Макаровой

Работы Натальи уникальны, в прошлом году мы представили их на выставке BAD+ во французском Бордо и на ART021 в Шанхае. Авторская техника плетения из керамического жгута запатентована.
На выставке покажем семь разных коллекций, включая совершенно новые работы художницы.

📍15 февраля — в Петербурге откроем экспозицию Анны Червонной в пространстве Левашовского хлебозавода.

Основу выставки составляют полотна из латуни, созданные в технике ручной аппликации из коллекции «Крестики», посвящённой ковровому ткачеству села Крестики Оконешниковского района Омской области. Художница переосмысляет традиционные формы, позволяя прочувствовать глубину значения коврового искусства.

Часы и даты посещения по ссылкам

Наталья Макарова в Москве

Анна Червонна в Петербурге

Напоминаю, что до завершения OPEN CALL в галерее Палаты остается неделя


Подробнее о наборе: https://palatygallery.ru/tpost/ud1zrrj2j1-2001-1502

Недавно меня осенило, что с плотным рабочим графиком и жизнью на 2 города я почти перестала проводить экскурсии просто так, для случайных гостей галереи.

А зря.

Рассказывая о предметах, авторах и наших экспедициях я своими глазами вижу, как люди вдохновляются и влюбляются. И как-то сразу легче на душе, вспоминается, зачем вообще все это было начато.

Понятно, что свободного времени сейчас нет, что я должна заниматься управлением, платежами, стратегией и другими взрослыми делами. Но иногда просто хочется делиться искренней любовью к своему делу.

Мы распланировали выставочный график галереи на ближайшее время. Вырисовывается 11 событий, и это только до июля…

Нас ждут выставки в пространствах в Москве и Петербурге, закрытые презентации для коллекционеров, ярмарки в России и за ее пределами и многое другое.

Жаль, что приходится постоянно делать то, что должен, и лишь изредка то, что хочется.

Запись трансляции с ответами на вопросы по Open call