Сервисное объявление

Приглашаю вас в эту субботу, 19 апреля, в 20 часов по Москве на стрим «Унылого рока». Цель эфира — поискать новых великих ноунеймов, а о том, как именно мы будем это делать, узнаете на трансляции.

Ссылка на Youtube здесь, но если нужен рестрим в ВК или, скажем, на Twich, дайте знать в комментариях!

Недавно слушал новый альбом Куока. Добавил себе три трека в плейлист и попутно порадовался красивой обложке Qtopia, а потом задумался — какой у меня топ-10 самых красивых обложек релизов русскоязычных артистов ever? Вот, что получилось:

Макулатура — Пролог

По-прежнему считаю этот альбом одним из слабейших в творчестве Алехина и Сперанского, но помню, как меня впечатлила обложка, когда я впервые ее увидел.

Хаски — Иуда

Тот случай, когда обложка релиза может работать и как самостоятельное художественное произведение. Распечатайте, повесьте на стену в рамку — и будет все понятно даже тому, кто знать не знает, кто такой рэпер Хаски.

Король и шут — Тень клоуна

Один из самых низкооцененных альбомов в дискографии «Короля и шута», но именно его украшает действительно удачный рисунок Андрея Князева, доработанный руками умелого дизайнера.

Глеб Самойлов and the Matrixx — Треш

Первые четыре альбома «Матрицы» очень стильно оформлены, но образ с «Треша», наверное, лучше всего отпечатался в моей памяти.

RSAC — Неважно, что говорят кисы

LP коллектива времен Юли Марбл на вокале. Сам Бондарев этот альбом не любит (вроде бы где-то писал, что релиз был вымучен), но, во-первых, там все-таки есть несколько интересных песен, во-вторых, обложка тоже весьма примечательная.

Капитан ненавидит море — Сердце родины

У меня был очень короткий период интереса к творчеству группы «Капитан ненавидит море» — запредельный мрак их песен поражал, а обложка «Сердца родины», на мой взгяд, лучше всего его визуализирует.

Ария — Колизей

Выбирал между «Колизеем», «Штилем» и «Крещением огнем», но остановил свой взор на Жорике-гладиаторе как на наиболее хайповом и узнаваемом образе.

Rozgi — Заблуди

Дебютный сингл екатеринбургского коллектива с изящным оммажем к иллюстрациям Ивана Билибина. Обложка «Заблуди» настолько мне понравилась, что некоторое время стояла на заставке телефона.

Иноагент Face — Пути неисповедимы

Еще один пример (далеко!) не самого лучшего альбома с очень крутой обложкой. Как мы помним, Face не поразил нас глубиной мысли на «Путях», но человек, который рисовал это изображение, поработал действительно на славу.

Shortparis — Яблонный сад

Shortparis работают с визуалом часто намного лучше, чем непосредственно с песнями — это заметно и по клипам, и по обложкам некоторых релизов. Вот, например, «Яблонный сад» — не помню ни одной композиции с того альбома, но обложку узнаю за тысячную долю секунды.

А какие обложки искренне нравятся вам? Показывайте в комментариях!

Сегодня я бы хотел объявить себя тем самым человеком, который впервые зафиксирует давно существующее явление в русскоязычной музыке — еблинг-попс.

У этого жанра всего одна, но очень важная догма: девушка поет о том, как хочет или любит трахаться. Все прочие переменные вторичны, но основа всегда такова.

Повторю еще раз: явление, конечно, не новое, особенно если вы следите еще и за иностранной музыкой. Там еблинг-попс уже давно вышел в стратосферу и уважаем в том числе всемирно известными артистками: Cardi B, Сабрина Карпентер, The Beautiful South, Deepthroat и т.д. Вы можете и сами продолжить этот довольно длинный список.

А что у нас? Задним числом я бы записал в амбассадорки еблинг-попса Инстасамку — до того, как Дарья уверовала в семейные ценности и сходила на ковер к Мизулиной, жару она давала будь здоров. А если вы уважаете андерграунд, то, конечно, грех не вспомнить Альбину Сексову.

Но есть и гораздо менее известные пока исполнительницы. Какие-то из них несут к алтарю еблинг-попса весь свой творческий потенциал, другие лишь часть репертуара. Рассмотрим несколько примеров.

Вот, например, трек Ded от ныне несуществующей исполнительницы Madam Hlebyshek, где лирическая героиня и нюдс физруку отправляет, и don’t care пилотку, когда пьет водку. Или вот Порочная Нюра с треком «Дух блуда», где один из самых ярких панчей звучит так: «Я по гороскопу овен, для тебя могу встать раком». Один из самых популярных треков Нюры называется «Моя писька»:

Куда ни иди, любая дорога
Приводит к моим трусам,
Ведь моя пися, словно клубника,
Знаешь ты все это сам...

Творческий путь певицы Val Vi закончился спустя примерно восемь треков, но артистка успела подарить вселенной аудио-произведение «Набалуебал». Цитировать трек не буду, потому что его основной сюжет идеально отражен в названии. Или вот «Содержание» артистки Дух помоек — тоже с регулярным хорни-вызовом:

...Хвалит меня за всё подряд
Даже за самый откровенный наряд
Он помогает мне нюдсы снимать
Про лайк и репост ему не нужно напоминать
И пока он хвалит меня своей маме
Мои голые фотки уже в телеграм канале...

Но это все мелочи, круги на воде после брошенного камня. Настоящая повелительница жанра имеет почти 2 миллиона прослушиваний на «Яндекс Музыке» и зовет себя КруЭллой. С 2017 года артистка записала несколько десятков ярчайших образцов еблинг-попса, о темах некоторых из которых можно догадаться уже по названиям: «Засади мне», «Маленькие сисечки», «В рот мне», «Киску за подписку», «Долой трусы».

Если этого мало, давайте кратко распишу сюжеты некоторых композиций: в треке «Соседи» героиня недовольна, что соседи громко трахаются, в «Милфе» мы знакомимся с сексуально активной милфой (тут без интриги), в «Фото ню» КруЭлла советует сделать фото ню, а не «фоткать хуйню», в «Херомантии» героиня с помощью лже-науки ищет героя своих секси-галактик («Сегодня день хороший, хочу я улыбаться, ведь карты показали, что мы будем ебаться»), трек «У тебя есть машина» поразит, во-первых, рифмой «У тебя есть машина, у меня есть вагина», а также тем, как КруЭлла обманывает ожидания, не рифмуя «кататься» и «ебаться».

Какие выводы? Да никаких. Признаюсь честно, многие из прослушанных мной треков звучат очень весело и танцевально, а отдельные рифмы и панчи можно даже назвать остроумными, так что очень надеюсь, что КруЭлла вскоре соберет свой первый стадион, который хором споет «Тампоны» (86 место в чарте «Яндекс Музыки», кстати!).

А каких представительниц еблинг-попса знаете вы? Делитесь своими находками в комментариях, буду изучать жанр дальше. А еще благодарю Володю Завьялова из канала «Войс» за помощь с примерами иностранного еблинг-попса.

На днях послушал охапку музыки (в том числе той, что мне присылаете вы, дорогие подписчики) и выбрал несколько композиций для коротких рекомендаций.

«Кролик Кэрролл» — Лес

Сочетание акустической гитары и поставленного голоса — уже достаточно сильная завязка, чтобы попасть в мой плейлист, а здесь еще и яркий хуковый припев, ради которого «Лес» хочется переслушивать несколько раз подряд. Когда я думал, что песня и так порадовала всем, чем могла, в конце появилось соло на виолончели — это еще плюс балл.

Коюанда — Все время пять

От Коюанды немного вайбит Дельфином, если бы тот выбрал андерграунд и стал делать менее понятную, но не менее интересную музыку. Это артист, который мог бы украсить сцену «Ионотеки» в лучшие, догойдовские, времена этого заведения.

«Глупые треугольники» — Девочка

Когда я слышу песни подобного толка, у меня в голове возникает образ томно лежащей на огромном диване Ренаты Литвиновой в мехах, которая курит через мундштук, прихлебывает винцо и лениво косится на виниловый проигрыватель, откуда звучит джаз. Иногда этот образ неубедителен и смешит из-за того, что артист пытается быть тем, кем не является, но в случае «Глупых треугольников» никакого отторжения нет. «Девочка» — это лаконично собранная композиция, у авторов которой были все шансы свалиться в кринж с этой утонченно-чувственной волны, но нет, обошлось.

Ouvlr — Ulitsa Sakharova

У певицы Ouvlr пока всего два трека и оба по-своему симпатичны, но композиция «Ulitsa Sakharova» мне понравилась больше. Звучит она как русский рок и подачей Ouvlr немного напоминает Земфиру (признана иноагентом), но если саму Земфиру я по своей воле слушать, скорее всего, не буду, то здесь иной случай — ставлю лайк и жду новых релизов.

А еще!

Бонусом рекомендую к просмотру два клипа: первым делом включите лучшую, на мой вкус, видеоработу группы «ГАФТ» — ребята экранизировали трек «Я всех любил», за три минуты рассказав маленькую грустную историю с очень петербургским колоритом.

Второе — клип «Глазами клоуна» группы «Едва ли». Видео уже три года, но я увидел только сейчас. Саму песню, честно признаюсь, я не очень понял, но клип зацепил сеттингом а ля «Джокер в российской провинции». Помните, я много раз писал о том, что люблю, когда ноунеймы красиво снимают? Вот, это тот случай.

​​Трибьют-альбом группы «Кофе» под названием «Ставлю на зеро» должен был выйти хотя бы ради чудеснейшего кавера от группы «Перегруз».

Уральские рокеры перепели, собственно говоря, «Ставлю на зеро» — насколько я понимаю, главный хит «Кофе» с действительностью заедающим припевом. Мудрый Иван Бортников, который и собирал релиз, поставил трек «Перегруза» первым номером и это очень правильно — по-моему, это лучшая композиция трибьюта.

Но дальше тоже интересно! Чего у альбома не отнять, так это разноплановости — на «Ставлю на зеро» собраны совершенно непохожие друг на друга артисты и, естественно, каждый постарался сделать «кофейный» трек в своем стиле: «Голландский штурвал» сделал «Принцессу» в форме «Голландского штурвала», «Душь» круто переупаковали «Барона 2002», украсив все узнаваемым интонированием Максима Макарова, а Саша Лесная исполнила очень нежную интерпретацию композиции «В поисках звука».

«Кофе» интересно каверить еще и потому, что сейчас оба альбома группы звучат не шибко впечатляюще. Если вы не слушали эти песни вместе с батей на магнитофоне в детстве и не имеете никаких ностальгических иллюзий, то едва ли «Кофе» вас удивит — просто потому, что эти альбомы писались в совершенно другой эпохе и сейчас бы эти песни как минимум иначе свели и отмастерили. Так что «Ставлю на зеро» — это еще и повод послушать хорошие песни в крутом звуке, пусть и исполняют их не сами авторы.

В марте случился непредвиденный блогерский отпуск, но пора возвращаться в строй. Все это время я слушал достаточно много музыки, поэтому ниже — рандомный компактный дайджест с мыслями о некоторых релизах.

Rozgi — Полуденница

Компактнейший ЕР, где Rozgi продолжают мешать фолк и метал. Получается убедительно — люблю Rozgi со времен дебютного сингла «Заблуди», потому рад, что ребята никак радикально не меняют свой творческий метод и продолжают вайбить то «Королем и шутом», то лучшими квестами из видеоигр о ведьмаке Геральте.

Иноагент Noize MC — Не все дома

Нойз мне всегда нравился лишь отдельными треками и никогда — альбомами. Этот релиз не стал исключением — песня «Страна дождей» по-прежнему великая, все остальное я предпочел бы не слышать.

Днесь

Трибьют-альбом на стихи Анатолия Мариенгофа. Меня нельзя назвать знатоком и ценителем его творчества, так что альбом слушал с удвоенным интересом: и чтобы оценить полет творчества артистов-участников, и чтобы оценить поэта. Рекомендую в первую очередь треки ПТВП и группы «ГАФТ», остальное по желанию.

Брутто — Метис

На мой вкус — стереотипный рэп в тачку для пацанов из десятых, когда Витя АК, ТГК и прочие были в особенном почете, а Гуф еще не стал погрязшим в скандалах фриком. Но что-то в этом есть — Брутто и правда круто обращается со словом, моментами выдает интересные образы и каким-то чудом не ввергает слушателя в кринж — «Метис» по форме выглядит как рэп из 2010-го, но круто слушается в 2025-м. Добавил себе в плейлист «От Комптона до Йемена», «Мышечную память», «Метиса».

Олег Барабаш — Саду цвесть

Альбом, от которого я вообще ничего не ждал, включал наугад, а послушал с большим удовольствием. Цельная концептуальная работа человека, который мыслит не только как музыкант, но и как создатель собственного мира. Песня «Убить дракона» так и вовсе какой-то аудиальный праздник, она одна полностью оправдывает существование этого релиза. И «Сгорел» послушайте, вторая любимая композиция «Сада» у меня. И «Усни» еще!

Пока ничего крупного и интересного я не нашел (но я ищу!), рекомендую вам обратить внимание, что на стримингах наконец-то появилась полная дискография «Ночных грузчиков» — Алехин и Енотов загрузили три недостающих альбома с обновленными обложками в стиле paint-punk.

Несмотря на то, что сами ребята выделяют релиз «О, человек» как свою самую зрелую работу, я не могу с этим согласиться. Каждый из альбомов «Грущей» я за свою жизнь послушал по миллиарду раз и могу ответственно заявить, что вся классическая тетралогия, от «Танцуй и думай» до «Критики чистого сердца», держится примерно на одном уровне, не выбиваясь по градации качества ни вверх, ни вниз. Ровные хорошие альбомы, которые отличаются только датами выхода.

Очевиднейший скачок произошел только на пятом релизе-камбеке «Ночные грузчики», но понятно, почему — сказался и перерыв в 8 лет, и тот факт, что впервые в истории дуэта музыку ребята делали не сами, а отдали ее на аутсорс Александре Дроновой. Композиторка, к сожалению, не сделала интересной карьеры в музыкальном андерграунде и работа с «Ночными грузчиками» так и осталась ее самой яркой точкой в карьере, но и на том спасибо.

Да, этот альбом и звучит, и ощущается совершенно иначе, но так и должно быть у коллектива, который возвращается спустя столько лет. При этом нельзя отрицать, что релиз «Ночные грузчики» стоит особняком от прочей дискографии — знаю, что есть люди, которые его не приняли и, наоборот, те, кто только его и слушают.

Короче говоря, я планирую переслушать всю дискографию как дань памяти своей странной юности, начну вот с этих треков: «Трудовая книжка», «7:00», «Я иду вверх по лестнице», «Розовые очки», «Реагенты», «Хобби», «Замри и умри», естественно, «Экзистенциальное поражение», «За пределами», «Остановиться», «Лето 2010», «Бразилия», «fff». А какой у вас топ-10 треков классических «Грущей»?

Сегодня — дайджест музыкальных новинок от уже знакомых читателям «Унылого рока» артистов.

Гаврилов — Над пропастью во ржи

Сергей Гаврилов пока не выпускает новых песен, но переосмысляет свои старые хиты. В прошлом году вторую жизнь получила композиция «Держи меня за руку», теперь — «Над пропастью во ржи» с одноименного ЕР 2018 года. Новая аранжировка во многом схожа со старой — как и раньше, здесь очень много плотных гитар и стало больше синтезатора — если в версии 2018 его едва слышно, то теперь не заметить невозможно. Достойная работа, хотя мне пока старая «Пропасть» ближе. Но оно и понятно, я семь лет ее слушал.

Серцелев — Хочу любви

Я не очень люблю датные песни (треки про Новый год под Новый год и т.д.), поэтому ничего от песни к 14 февраля не ждал, но мне внезапно понравилось. Ничего не остается, кроме как повторить уже ранее сказанное: Артем Бурцев умеет делать хуки и цепляющие припевы, этот трек — еще одно тому доказательство.

F!reless — Быть рядом

F!reless — это новый сольный проект рэпера dead november и если вам нравятся прежние работы артиста (мне — да), понравится и эта. Главное отличие — теперь музыкант взял в руки электрогитару и думерской атмосферы стало еще больше. Как и в случае с Серцельвом, эта песня о любви и приурочена к сегодняшнему празднику, но, как говорится, есть нюанс.

Mr. Dederden, Полеягодаконвоир — Трезвый

Короткий бодрый трек для вашей домашней дискотеки о том, каково это, быть трезвым на пати. Это фит, на который я бы вряд ли обратил внимание, если бы не участие Полеягодаконвоира — артиста, который в 2024-м записал один из лучших альбомов по версии «Унылого рока».

Я зачем-то послушал первый большой альбом Ицыка Цыпера под названием «Патриот».

На протяжении четырех лет шансон-рэпер (давайте так назовем) из Казахстана выпускал лишь одинокие синглы, но теперь разразился не только первым большим интервью, но и лонгплеем из 10 треков.

Когда-то я писал большой злой пост про Цыпера о том, как он не смог воспользоваться хайпом после успеха «Дымка» и, по сути, упустил момент, чтобы стать большой звездой и эдаким Моргенштерном*(он иноагент) для тех, кому за.

Интервью Дудю* (*тоже иноагент) вносит ясность: Ицык Цыпер не воспользовался моментом, потому что... не захотел. На протяжении всех двух часов Цыпер повторяет одну и ту же мысль: зачем хайп, зачем популярность, зачем фит с Гио Пикой? Гораздо интереснее сочинять песенки про друзей и родственников и их же снимать в своих клипах, чтобы тем было приятно.

Целиком интервью пересказывать не буду, но рекомендую к просмотру всем, кому интересно понять, что Ицык Цыпер за человек. Давайте поговорим про «Патриота» — какой это альбом? Да без откровений: это тот же Ицык Цыпер, которого мы слушали ранее на протяжении последних лет.

В ассортименте — полный набор влажных фантазий одинокого пенсионера: есть трек про секс втроем, про богатые покатушки на «Крузаке», про отпуск в Куршавеле (помните, в конце нулевых курорт был меккой всех российских олигархов?), еще Цыпер зачем-то вытащил из анналов древности слово «гламур».

Не могу не отметить и нездоровую фиксацию Цыпера на евреях — это было заметно еще по раннему творчеству (в том же «Дымке»), а на альбоме «Патриот» евреи встречают слушателя сразу в открывающем треке. Еще, конечно, ухо современного слушателя точно резанет амбре старорежимного сексизма («Снял я девочек пять штук, не шалав, да и не сук, не дрищи и не кубышки, волосатые подмышки»), но что тут сказать, артисту 62 года.

Кому это слушать? Только тем, кто неиронично считает «Дымок» и «Нефертити» интересными музыкальными полотнами, а самого Цыпера — важным для нью-шансона артистом-самородком. Всем остальным лучше пройти мимо.

Группа IC3PEAK записала свой самый беззубый и спокойный альбом. Мне не понравилось.

Coming home звучит слишком размеренно, слишком минималистично, а моментами слишком попсово. Среди 12 треков нет ни одного бенгера или хотя бы просто заметного трека-локомотива, который мог бы вытянуть за собой весь остальной релиз. Нет, все сыграно и спето с одним и тем же настроением и интонацией.

Сама концепция «IC3PEAK без жести и агрессии», наверное, имеет право на какое-то воплощение, но вряд ли эта идея была настолько хороша, чтобы брать ее за основу для лонгплея. Хотя признаюсь, акустическая гитара вокалу Насти Креслиной очень идет. Но песня Frog in love — это что вообще такое?!

Нельзя не отметить, что на этом альбоме стало сильно больше английского языка, чем русского (если сравнивать, скажем, с Kiss of death), но причина этого понятна — для группы, которая находится в эмиграции, логичный ход, особенно если вспомнить, что за рубежом IC3PEAK оценили и полюбили намного раньше, чем на родине.

На безрыбье забрал себе в плейлист лишь два первых трека — «Господи, прости меня» и «Где мой дом?».

​​Иван Бортников и его «Хрущевка» сделали отличный видео-эксплейнер о том, что же такое темная уральская волна в музыке, тем самым еще прочнее закрепив этот термин в современном дискурсе.

Видео отличное (другие, на мой взгляд, «Хрущевка» не делает в принципе) и, что особенно приятно, я там тоже упомянут сразу в двух ипостасях — как автор Telegram-канала «Унылый рок» и пропагандист темной уральской волны, и как музыкант группы «Сомнамбулический туризм».

Рядом со мной — много других видных коллективов направления, о некоторых из которых я писал в канале: это, разумеется, «Душь» и «Шатуны», а еще Rozgi.

Короче, к просмотру строго рекомендовано.

Новый сингл ПТВП «Холодные стены зимы» максимально близок к тому, чтобы осесть в моем плейлисте. Прошлые два трека — «Закроем эту дверь» и «Не оставляя следов» — на меня не сработали вообще. И это обидно, потому что нового большого альбома от команды Никонова я очень жду.

И я думаю, ждут многие. Давайте на секунду остановимся и ужаснемся от мысли, что последний LP коллектива вышел, только подумайте, 9 лет назад. Да, был еще ЕР «Руки иллюзий», но и он вышел слишком давно, в 2019 году. Спасибо синглам, которые не давали усомниться в том, что группа жива и здорова.

Итак, что же есть в «Холодных стенах зимы», чего нет в «Двери» и «Следах»? Пожалуй, собранность — композиция «Холодные стены зимы» звучит как выдержанное концептуальное произведение, где замедлилось все, и музыка, и вокал Никонова, который, как мне кажется, редко бывает таким мелодичным и расслабленным (ближайший аналог — песня «Дворы» с альбома «Ключи от всех дверей»).

Такой собранности я не услышал на прошлых новинках — «Закроем эту дверь» и «Не оставляя следов» мне кажутся настолько нестройными композициями, что производят впечатление скорее треков-лефтоверов, которые опубликовали за неимением лучшего.

Если кому-то кажется, что я начал разочаровываться в «Последних танках в Париже», то нет, это не так! Повторюсь: полновесный альбом я жду, верю, что он будет хорошим, но даже если нет, всегда можно в очередной раз переслушать старые релизы — бриллиантов там хватает.

Сегодня я узнал, что группа Radio Tapok, которая знаменита в первую очередь бесконечным количеством русскоязычных каверов на Rammstein, пишет и собственные песни.

Мне стало интересно, я послушал, не впечатлился. Самостоятельный репертуар Radio Tapok — это как если бы группа «Пилигрим» умела чуть лучше играть и петь. Именно «чуть» — всерьез слушать эти рокешные побасенки про «события, в основном из российской истории», невозможно.

Включаю альбом «Эпоха империй» 2023 года — и слышу, что фронтмен Олег Абрамов не прогуливал уроки истории в школе. Есть песня про Распутина, есть песня про белую гвардию, есть песня про Ермака, есть песня, естественно, про Петра Первого и Потешный полк. На альбоме «Наследие» 2022 года аналогично — «Жизнь за царя» про Смутное время, «Битва за Москву» про Великую отечественную, есть даже песня «Мясной бор» про одноименную деревню в Новгородской области.

Наверное, сама идея рассказывать о важных страницах истории в формате рок-баллад неплоха, но исполнено все как-то слишком в лоб и безвкусно. Давайте в качестве ленивого примера вспомним «Смутное время» группы «Ария» — насколько же искуснее это подано у Кипелова и Пушкиной.

Отдельное внимание хочу обратить на визуалы Radio Tapok. По ним видно, что Олег Абрамов любит не только историю России, но и видеоигры. Например, аватарка коллектива в «Яндекс Музыке» — очевиднейший оммаж к серии Battlefield, а лого Radio Tapok на обложках альбомов точно вдохновлено Frostpunk. На всякий случай оговорюсь — возможно, сам музыкант прямым текстом рассказывал об этом в каких-то интервью, но я не закапывался в вопрос.

Еще я посмотрел клип на песню «Фрау Черная Смерть» и совсем ничего не понял: почему вроде бы современные спецназовцы с триколорами на нашивках воюют с нацистами времен Второй Мировой на фоне плакатов на английском языке?